El propósito de la educación artística de los niños

El propósito de la educación artística de los niños es que la educación artística de los niños también sea parte de una educación de calidad. Es significativo cultivar el arte infantil y hacer que los niños mejoren. A continuación se presenta el propósito de la educación artística de los niños.

El propósito de la educación artística de los niños 1 El propósito de la educación artística de los niños no es solo cultivar a los pintores jóvenes.

El objetivo de la formación y educación en pintura de los niños es principalmente obtener otras cosas además de la pintura. Por ejemplo, pintar puede ayudar a las personas a ganar equilibrio interior y mantener la estabilidad en un entorno complejo. La pintura ayuda a completar el desarrollo de la visión y el movimiento, y promueve el crecimiento de las capacidades cognitivas de los niños; la pintura puede ayudar a los niños a desarrollar un espíritu tenaz, etc.

En otras palabras, el objetivo principal de la educación en pintura de los niños no es cultivar pintores jóvenes, sino cultivar la inteligencia y la comprensión de las personas a través del entrenamiento de la capacidad de pintar. Por supuesto, es natural que algunos niños con talento para la pintura y potencial se conviertan en artistas a través de educación y orientación científica.

¿Cómo se debe llevar a cabo una educación artística de calidad en los niños?

La educación artística infantil es parte de una educación de calidad, pero no es una educación artística de élite. Los profesores deberían prestar más atención a los intereses de los niños y dar pleno juego a la naturaleza y la creatividad de los niños de una manera relajada y agradable. La mayoría de los niños tienen el potencial de dibujar, en lugar de que la habilidad sea exclusiva de unos pocos. Por lo tanto, no es necesario enseñar a los niños a dibujar, sino guiarlos para que aprendan a dibujar por sí mismos.

Cada niño tiene el potencial de dibujar.

Cada niño tiene el potencial de dibujar. Si se le deja a su suerte, se estancará. Si ignora las leyes de su desarrollo y les inculca habilidades de pintura, el desarrollo de su hijo se verá obstaculizado.

“El arte no se trata de mejorar las habilidades de una persona, lo menosprecias, sino de mejorar su calidad humanística y mejorar sus logros artísticos. La gente necesita comer y vida material, y la otra mitad es. vida espiritual, y el papel del arte está aquí."

Teoría del "Estilo de Pintura". Una investigación realizada por el educador artístico estadounidense Victor Ronfield descubrió que antes de los 65.438 años, la capacidad de pintar de los niños es su capacidad potencial y se desarrolla simultáneamente con su inteligencia y sus capacidades cognitivas. Las personas tienen el potencial de crear símbolos de lenguaje visual para expresar sus imágenes mentales. La pintura no es habilidad exclusiva de unos pocos "genios". La capacidad de pintar se desarrolla naturalmente con el desarrollo del conocimiento y la percepción de las personas. Realmente no se puede mejorar aprendiendo habilidades de pintura. Teoría del "aprendizaje por descubrimiento". El famoso psicólogo estadounidense contemporáneo J. S. Bruner cree que el proceso de aprendizaje del alumno no es sólo un proceso de selección, transformación, almacenamiento y aplicación activa de elementos sensoriales, sino también un proceso de aprendizaje, adaptación y transformación activa del entorno. Desde esta perspectiva, los niños también son descubridores y tienen capacidad de aprender de forma espontánea. Teoría de la "Educación de la Ilustración". El profesor Yang Jingzhi cree que la inspiración es el catalizador para cultivar las habilidades de los niños. En el proceso de enseñar a los niños a aprender a dibujar, constantemente harán preguntas para guiarlos a prestar atención y pensar, y encontrarán formas de resolver los problemas por sí mismos.

Propósito de la educación artística infantil 2 Ocho beneficios de la formación artística infantil

Desarrollar la percepción.

El dibujo se realiza principalmente a través de la vista y el tacto. El sentimiento es un requisito previo para el desarrollo humano de la cognición. Las capacidades cognitivas de los niños se adquieren principalmente a través del pensamiento con imágenes. Por tanto, desarrollar los sentidos y favorecer el desarrollo intelectual son ventajas insustituibles de la pintura.

Cultivo de emociones ricas.

Las emociones son el motor del aprendizaje. El dibujo favorece la liberación emocional de los niños y permite un desarrollo equilibrado del cuerpo y la mente. Al mismo tiempo, la educación estética puede cultivar el sentimiento y sublimar el ámbito emocional de los niños. El arte puede enriquecer y perfeccionar a las personas.

Cultivo de la conciencia creativa.

La conciencia y la capacidad de innovación son las cualidades psicológicas más importantes que deberían poseer las personas en la sociedad del futuro. El dibujo puede cultivar el pensamiento independiente y las habilidades de resolución de problemas a través de la creación, así como ricas habilidades de asociación e imaginación, habilidades de pensamiento y planificación cuidadosas y habilidades únicas, fluidas y flexibles.

Desarrollar habilidades de pensamiento.

El pensamiento visual de los niños a través de la observación es su actividad de pensamiento temprana.

Expresan su comprensión creando símbolos visuales, desarrollan su sabiduría, mejoran su capacidad de pensar en imágenes y promueven el desarrollo del pensamiento lógico. Las actividades artísticas pueden estimular una variedad de percepciones y formas de pensar.

Promueve el desarrollo de la personalidad.

Sin personalidad no hay verdadera creación artística. Las actividades creativas artísticas reflejan el propio valor del individuo, cultivan las cualidades de autoestima, autodisciplina, motivación cooperativa y automotivación, y cultivan la conciencia y la iniciativa independientes.

Mejorar la capacidad de utilizar los medios y la tecnología para actividades prácticas.

La característica de la pintura es la operación práctica. Los nuevos medios y las nuevas tecnologías no sólo despiertan fácilmente el interés, sino que también cultivan el hábito de explorar, aprender e intentar resolver problemas.

Cultivar una rica alfabetización cultural.

A través de actividades de apreciación, podemos ampliar nuestros horizontes culturales, comprender el rico patrimonio cultural y la historia del desarrollo de la humanidad, comprender la relación entre el arte, la producción y la vida, aprender habilidades de pensamiento de análisis, síntesis y evaluación. y mejorar nuestra sensibilidad y juicio.

Promover el desarrollo integral de los estudiantes.

El desarrollo integral es el fin último de la educación. La pintura es una educación integral que juega un papel importante en la promoción del desarrollo integral y armonioso de las personas a través de factores perceptivos y racionales, cerebrales y prácticos, artísticos y tecnológicos, intelectuales y no intelectuales.

El propósito de la educación artística infantil 3. Principios para crear un entorno para las instituciones de formación artística infantil

Lo primero a lo que hay que prestar atención es a la combinación de colores.

Existe una teoría especializada llamada psicología del color, que es un tema muy importante. El color es objetivamente un estímulo y un símbolo para las personas. Subjetivamente, también es una reacción y un comportamiento. A través de nuestra experiencia de la vida diaria, también podemos sentir profundamente que el impacto del color en la psicología existe objetivamente. En el ámbito del diseño medioambiental, el color no sólo determina la estética, sino que también influye en el estado psicológico de las personas.

En general, los colores que representan brillo, calidez, brillo, alegría, belleza, suavidad, vivacidad y pureza son los favoritos de los niños. Por ejemplo, el naranja cálido, el rojo de baja saturación, el amarillo de alta pureza, el rosa, el azul y el verde también son adecuados. Otros colores neutros que no son fuertes, como el morado y el verde, también son adecuados. Los sentimientos profundos, sombríos y estables generalmente son adecuados. No apto para niños.

Colores aptos para los niños: vivos, animados y divertidos. Por ejemplo, las rosas, los rosas y los azules, el verde azulado y el verde combinan bien. El azul y el rosa no son demasiado duros. La combinación de colores es un conocimiento profundo. En resumen, es mejor darles a los niños una pista psicológica positiva, optimista y animada a través del color, y es mejor utilizar luces brillantes y espacios espaciosos para brindarles una experiencia cómoda.

El segundo punto es el diseño del display wall.

En las instituciones de formación artística para niños, la colocación de paredes expositoras es muy importante. Por un lado, puede mostrar los logros docentes de la institución y, por otro lado, puede embellecer el entorno y añadir un sentido artístico. Cuando los niños ven sus obras colocadas en la pared de la exposición de manera ordenada, naturalmente jugará un papel alentador, haciéndoles saber que sus creaciones han sido afirmadas por el maestro y que están realmente felices de compartir sus creaciones con los demás.

A la hora de publicar obras, prestar atención a la disposición ordenada de las mismas. Es mejor pegar obras con el mismo tema y forma similar juntas, lo que ayudará a lograr un estilo unificado y no parecerá demasiado desordenado. Si es posible, encuadre la obra para mejorar significativamente su estética.

Además de obras propias de los niños, también puedes publicar algunas obras de maestros. Por un lado, puede hacer que la gente sienta la fuerte atmósfera artística y los logros artísticos de la institución; en segundo lugar, puede ayudar a los niños a obtener cierta comprensión y reconocimiento de las obras del maestro en un proceso sutil.

En tercer lugar, me gustaría hablar del mobiliario interno de esta organización.

Algunas baratijas artísticas e interesantes son esenciales para una institución de formación artística infantil. En primer lugar, la naturaleza de los niños determina que les gusten mucho estas pequeñas manualidades, lo que puede hacer que el ambiente de la institución parezca más animado y amigable.

La mejor y más cómoda forma de elegir la decoración es elegir imágenes de dibujos animados que les gusten a tus hijos. Todos sabemos que a los niños les gusta ver dibujos animados, héroes y elementos populares. Incluir estas imágenes favoritas dentro de la organización puede hacer que resulten familiares.

Cada vez que vengo a clase siento que vuelvo a casa y cada vez me gusta más este lugar.