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Reflexiones sobre la enseñanza del arte en las escuelas primarias

La optimización del entorno de enseñanza de arte en la escuela primaria puede establecer efectivamente una atmósfera para el aprendizaje de arte en la escuela primaria, ayudar a los estudiantes a integrarse mejor en el aprendizaje y participar activamente en el aprendizaje de arte en la escuela primaria. Las siguientes son mis opiniones sobre la enseñanza del arte en las escuelas primarias para su referencia. Bienvenido a disfrutar.

Reflexiones sobre la enseñanza del arte en las escuelas primarias (1)

Cuando los estudiantes de primaria aprenden arte, muchas personas piensan que solo necesitan aprender a dibujar algunas personas, animales y colores, pero este no es el caso. Si a los estudiantes no les gusta estudiar o estudian mucho, tendrán dolor de cabeza cuando vean clases de arte e incluso pasarán tiempo en clases de arte, lo que dificultará que la enseñanza de arte se desarrolle sin problemas. Antes y después de clase, hago todo lo posible para que los estudiantes no solo aprendan los conocimientos básicos del arte, sino que también estimulen su interés y cultiven su capacidad creativa para pintar. Estas son algunas de mis experiencias.

Primero, cree una atmósfera animada de aprendizaje en el aula.

En los libros de texto de arte de la escuela primaria, cada lección solo tiene unas pocas ilustraciones y muy poco contenido adicional, por lo que la última lección requiere mucha preparación. Al preparar las lecciones, me esfuerzo por atraer estudiantes con contenido sustancial y cultivar sus intereses escuchando, hablando y jugando. Por ejemplo, en la clase "Adornos de papel" de sexto grado, hablé de cómo las ranas están particularmente ansiosas porque hibernan en invierno. Hibernará en una pequeña cueva de roca. Una vez completado el sistema de estudiantes, les pedí que pensaran si la rana podía mantenerse en pie y les pedí que usaran su imaginación. Pregúnteles cómo hacer esto. Se apresuraron a hablar y enumeraron varias opciones, y luego les pedí que pensaran en la que pensaban que era mejor. Una vez terminada la rana, podemos hacer otros animales que quieran hibernar. Estas asignaciones no toman mucho tiempo, pero son relevantes a la realidad. Mientras estudiaban, también les ayudó a resolver la confusión en sus mentes. Los estudiantes estaban muy interesados ​​y completaron con éxito las tareas de enseñanza. Finalmente, les dejé llevar a los animales a la hibernación. Al principio pensé que el lenguaje infantil sería inaceptable para los estudiantes de sexto grado, pero mis preocupaciones eran innecesarias. Completó la clase con facilidad, alegría y rigor.

En segundo lugar, aumentar el interés en la práctica.

Parte de la clase de arte de sexto grado trata sobre la formación de "personajes dramáticos". Nosotros, los niños del sur, generalmente no conocemos la Ópera de Pekín y estamos muy lejos de ella. Durante el proceso de enseñanza, los estudiantes se sentirán extraños y aburridos con los roles de los personajes de la Ópera de Pekín, como "viejo", "fadan", "joven", etc. Les conté la historia de la general Mu y rápidamente les mostré una película de la ópera de Pekín protagonizada por Mu, convirtiendo la tribuna en un escenario. Los estudiantes se apresuraron a imitar los movimientos de los héroes de la Ópera de Pekín, actuando con mucha seriedad y entusiasmo. En el acto se demostró un personaje dramático deliberadamente ingenuo "Wu Sheng", lo que les permitió ingresar con valentía al campo creativo y lograr resultados de enseñanza ideales.

Organizar adecuadamente estas clases puede estimular fácilmente el entusiasmo de los estudiantes por aprender, ampliar sus horizontes y estimular el interés de los estudiantes en aprender arte, promoviendo así el efecto de enseñanza del arte en la escuela primaria y mejorando la creatividad artística consciente de los estudiantes.

Reflexiones 2 sobre la enseñanza del arte en la escuela primaria

La enseñanza del arte tradicional solo se centra en la enseñanza de conocimientos y habilidades profesionales, limita el aprendizaje a los libros y está divorciada de la realidad del día a día de los estudiantes. vidas. Según este concepto de aprendizaje, no sólo es difícil cultivar el espíritu creativo de los estudiantes, sino que también destruye el interés de los estudiantes en aprender, lo que en última instancia afecta su desarrollo.

La enseñanza del arte defendida por la nueva reforma curricular no solo debe centrarse en el cultivo de la sensibilidad, expresión y creatividad artística de los estudiantes, sino también prestar atención a más conexiones entre el arte y la cultura, la historia y la vida, y Crear un entorno de aprendizaje que favorezca la autonomía de los estudiantes. La forma de aprendizaje de organización de enseñanza interactiva multidimensional permite a los estudiantes sentir la belleza en un ambiente relajado, aprender a través de actividades y juegos, y seleccionar de forma independiente contenidos, materiales y métodos en torno a los objetivos. permitiendo a los estudiantes descubrir patrones en el proceso de exploración del conocimiento. En la docencia, traté de utilizar nuevas ideas para organizar la enseñanza y obtuve buenos resultados.

Por ejemplo, en la clase "Asociación emocional de colores" de segundo grado, aunque los estudiantes no son ajenos al color, no comprenden las reglas de la mezcla y el cambio de colores. Además, porque esta es la primera. Es hora de que los estudiantes entren en contacto con la pintura gouache. Se puede decir que estoy lleno de curiosidad por cada elemento y cada color, por lo que permito que los estudiantes practiquen de forma independiente y exploren y descubran en mi enseñanza. Primero, haga que los estudiantes observen qué colores hay en el salón de clases.

¿Qué color prefiere usted? Hay muchas decoraciones hermosas colgadas en el salón de clases, incluidas hojas verdes, banderas nacionales rojas, pétalos amarillos, morados y rosados, así como ropa y artículos de papelería de varios colores. Los estudiantes quedaron gratamente sorprendidos al encontrar tantos colores hermosos en nuestro salón de clases. Pedí a los estudiantes que observaran qué otros colores existen en la naturaleza. A través de la observación, los estudiantes descubrieron que el mundo en el que vivimos es realmente colorido, lo que estimuló su interés en aprender los colores. Planteé esta pregunta en el momento adecuado: ¿Se pueden matizar estos hermosos colores con pintura? Los estudiantes respondieron al unísono: Sí. En lugar de apresurarme a mostrar las respuestas, dejé que los estudiantes ajustaran sus propios colores. Los estudiantes son muy entusiastas y constantemente muestran sus nuevos descubrimientos a sus compañeros y profesores. Los estudiantes experimentan la diversión de aprender en su propia práctica y tienen un regusto interminable. Al ver a los estudiantes tan felices, entiendo una verdad: no permitamos que nuestra supuesta predicación autorizada reemplace la experiencia intuitiva de los estudiantes, sofoque su libertad de exploración y permita que los estudiantes se conviertan en los verdaderos maestros del aprendizaje. En la enseñanza, debemos ser buenos para descubrir y analizar problemas, prestar atención a las emociones de los estudiantes, mejorar la enseñanza y las formas organizativas, para lograr los objetivos de la enseñanza y crear un nuevo ámbito de enseñanza.

Reflexión docente: El contenido de esta clase es muy vistoso. No hay muchos pasos en el proceso de diseño y no hay mucho suspenso. Se basa en el encanto del contenido en sí para atraer la atención de los estudiantes, estimular el interés, cultivar la capacidad estética de los estudiantes y ejercitar sus habilidades prácticas a través de sus propias pinturas. Los patrones son muy utilizados en nuestras vidas, por lo que es muy práctico enseñar a los estudiantes algunos métodos de decoración sencillos y efectivos. Nada inspira más a los estudiantes a aprender que darles una sensación de logro.

En el aula, aprendí a utilizar un lenguaje amigable y acciones para activar el ambiente del aula y obtuve buenos resultados.

Después de enseñar esta lección, tengo algunas experiencias nuevas. En la primera clase, aunque los alumnos pudieron aprender según las intenciones del profesor y completar bien sus tareas, siempre sentí que faltaba algo en la clase. La reflexión después de clase descubrió que el problema se originaba en el propio profesor. En primer lugar, el ambiente de clase del profesor no está establecido y el lenguaje y los métodos del profesor carecen de motivación. En segundo lugar, los profesores no participan en las actividades de aprendizaje de los estudiantes. Por lo tanto, el ambiente del aula es relativamente tenso y aburrido, y las actividades de aprendizaje de los estudiantes no son lo suficientemente activas, como si fueran profesores líderes. Cuando seguí enseñando, usé palabras inspiradoras como levantar las manos valientes de todos y darle un aplauso al que sabe expresarse. Su comprensión no es tan buena como la del maestro (pulgar hacia arriba), prestemos más atención a los que. Aún no he hablado con mis compañeros, participo activamente en las discusiones de los estudiantes. Por lo tanto, todo el proceso de enseñanza se lleva a cabo en un ambiente amigable y positivo, especialmente cuando escuchan música y dibujan emociones, los estudiantes están extremadamente motivados. Sus rostros y tareas revelan su alegría por aprender.

Tres reflexiones sobre la enseñanza del arte en la escuela primaria

El tiempo vuela y un curso escolar ha pasado en un abrir y cerrar de ojos. Este año escolar, de acuerdo con las necesidades reales de nuestra escuela, tomé clases de chino, educación física y arte en la Clase 3 del segundo grado. Mi resumen de enseñanza de arte de un semestre es el siguiente:

1. Análisis de los estudiantes (los estudiantes de segundo año tienen las siguientes características:)

1.

2. Los estudiantes tienen cierto juicio analítico y habilidades de expresión de modelado, y pueden crear una concepción y expresión de imágenes completas.

2. Sea ideológica y políticamente leal a la causa educativa del Partido, ame su trabajo, respete concienzudamente las normas y reglamentos de la escuela, obedezca las disposiciones de la dirección, trabaje concienzudamente, ame la escuela como su hogar y dé el ejemplo. para estudiantes.

En tercer lugar, el trabajo docente

En educación y enseñanza, sigo concienzudamente los principios de la educación artística y desarrollo planes de enseñanza prácticos basados ​​en la situación real de la escuela y las características de edad de los estudiantes. estudiantes. . Al mismo tiempo, enseño cuidadosamente a los estudiantes lo que aprendo en cada clase, para que puedan aprender las habilidades y técnicas básicas del arte, juzgar la belleza y crear belleza, y mejorar su capacidad estética. En la enseñanza, me concentro en estimular el interés de los estudiantes en aprender arte. Creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Doy rienda suelta al encanto único de la enseñanza del arte para que el contenido, la forma y los métodos de enseñanza del curso. Puede estimular el interés de los estudiantes por aprender y traducirlo en una actitud emocional duradera.

Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a aprender a embellecer la vida, permitiéndoles comprender el valor único del arte en la vida real. Permitir que los estudiantes desarrollen la alfabetización artística.

En la enseñanza del arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral. de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elijo conocimientos y habilidades artísticas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del curso debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico en el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases para aprendizaje permanente.

Cuarto, medidas didácticas

1. Siga las reglas de la estética, brinde a los estudiantes más oportunidades de experimentar obras de arte, guíelos para expandir su imaginación y guíelos para que experimenten y experimenten. a través de la comparación y la discusión pensar, identificar y juzgar, y mejorar el gusto estético de los estudiantes.

2. Centrarse en estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar sus habilidades prácticas, y crear activamente un entorno de aprendizaje propicio para el espíritu innovador de los estudiantes.

3. Fortalecer la relación bilateral entre profesores y estudiantes, es decir, los profesores enseñan y prestan atención al aprendizaje de los estudiantes, estableciendo así la posición dominante de los estudiantes.

4. Adoptar una variedad de métodos de enseñanza, utilizar métodos de enseñanza modernos y realizar reformas audaces.

5. Cambiar el método de evaluación, utilizar la autoevaluación, la evaluación grupal, la evaluación colectiva, la evaluación del maestro o la evaluación de los padres, afirmar plenamente el progreso y desarrollo de los estudiantes, respetar las diferencias individuales, valorar la autoevaluación de los estudiantes, y estimular la autoevaluación de los estudiantes.

5. Cultivo de la calidad propia de los docentes

Después de clase, participan activamente en diversos estudios empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación. También se suscriben a actividades educativas y docentes. publicaciones para superarse teóricamente y superarse aprender humildemente de otros docentes y aprender de las fortalezas de los demás para realizar mejor la labor educativa y docente y acelerar el modelo de enseñanza moderno en el siglo XXI.

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