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¿La historia del desarrollo de la pintura de paisajes?

La dinastía Tang comenzó con Wu Daozi y se convirtió en el "cambio" de Li Sixun y Li Zhaodao. Su esencia es la transformación de perseguir el espíritu del paisaje a expresar la concepción artística del paisaje. Wang Wei utilizó el conocimiento y los logros de un poeta para demostrar el temperamento de un pintor y reveló la relación entre la poesía y la pintura en los campos de la literatura y la pintura, proponiendo así un estándar para la expresión de la concepción artística en la pintura de paisaje: la pintura dentro poesía. Del espíritu a la concepción artística no se trata de una transición vertical de pistas históricas, sino de una relación ramificada y paralela de pistas estéticas. La introducción de la concepción artística de la pintura de paisaje supone un cambio en el enfoque del desarrollo de la pintura de paisaje y la perfección de la estética.

Hao Jing, Guan Tong, Dong Yuan, Ju Ran, Li Cheng, Fan Kuan y otros de las Cinco Dinastías y principios de la Dinastía Song perfeccionaron la expresión artística de la pintura de paisaje y llevaron la pintura de paisaje china a un nivel histórico. cima. Durante este período, la pintura de paisajes se convirtió en el arte principal de la época. Las pinturas de paisajes de las Cinco Dinastías y principios de la Dinastía Song, conocidas como el "curso estándar de cien generaciones", combinaron la física y las técnicas de los paisajes en el campo de la expresión, plantearon nuevos temas históricos y cambiaron el enfoque del paisaje tradicional. pinturas sobre el espíritu y la concepción artística hasta el nivel técnico - forma.

Las "Cuatro escuelas de la dinastía Yuan" no solo perfeccionaron las técnicas de pintura con tinta de la pintura de paisajes, sino que también agregaron el concepto de "significado" a la categoría estética de la pintura de paisajes debido a las características de la época. Aunque esta moda estética con características evidentes de la época tenía razones sociales distintas a las estéticas, aprovechó esta oportunidad para crear un nuevo estándar en el campo de la concepción artística de la pintura de paisaje, y fue promovida como el criterio más alto por las generaciones posteriores.

Aunque la pintura literata desprecia las técnicas, los estándares estéticos propuestos por la pintura literata en el campo de los paisajes que se basan en "pluma y tinta" no pueden separarse de ciertas especificaciones técnicas. La forma de pintar y la fórmula del paisaje se basan todas en ciertas técnicas, por lo que cuando las escuelas se dividen en norte y sur, la división e interpretación de las personas también se basan en estándares técnicos para establecer las normas estéticas de la escuela del sur. La división entre el norte y el sur en el desarrollo de la pintura de paisaje es inevitable en un determinado período histórico, y también es un acontecimiento importante en la historia del desarrollo de la pintura de paisaje. El uso de nuevos estándares técnicos y estéticos para aliviar el desorden en el proceso de desarrollo y regresar a las tradiciones históricas ha demostrado en realidad el declive de la pintura de paisajes. El lamento de Dong Qichang sobre el mundo explica muchas cosas.

Las dinastías Ming y Qing fueron impotentes en cuanto al espíritu y la concepción artística de los paisajes la gente sólo podía admirar y admirar frente a las cimas de las dinastías Song y Yuan. Para salvar el declive de la historia, Dong Qichang lanzó la bandera de la "retrospección". De una manera que enfatiza demasiado la pluma, la tinta y las fórmulas, los pintores pasaron toda su vida luchando por las dinastías Song y Yuan. La gente sólo puede identificar sus orígenes tradicionales a través del "parentesco", la "imitación", el "toque" y la "imitación". el propio valor artístico. La última gloria creada por los "Cuatro Reyes Celestiales" en la historia de la pintura de paisajes china antigua finalmente desapareció en el ocaso de finales de la dinastía Qing.

A principios del siglo XX, el Movimiento de la Nueva Cultura abrió un nuevo capítulo en la historia china y la pintura de paisajes también entró en la civilización moderna. En medio de los llamados a la "antitradición", el campamento se derrumbó y varias figuras que representaban las viejas y las nuevas fuerzas aparecieron una tras otra. Por sus propios intereses, desencadenaron un debate cultural sin precedentes. Antes de que la gente tuviera tiempo de utilizar su propia práctica para dar forma al estilo moderno de la pintura de paisajes, la Guerra Antijaponesa y la guerra civil del Kuomintang convirtieron la preocupación del pintor por la cultura en preocupación por la nación y su propia supervivencia.

En la década de 1950, la pintura de paisaje afrontó una nueva era y resistió la prueba de la supervivencia. La "nueva pintura de paisaje" se destaca de las exigencias realistas de transformar la vieja cultura y asume responsabilidades sociales sin precedentes, expresando nueva vida y reflejando nuevas exigencias estéticas. La "nueva pintura de paisaje" ha encontrado una manera de sobrevivir a la pintura de paisaje tradicional. "Los tiempos han cambiado y la escritura y la tinta no pueden permanecer inalteradas". Siguiendo la frase de Shi Tao "la pluma y la tinta deben seguir los tiempos", Fu Baoshi propuso una vez más la relación entre la pluma y la tinta y los tiempos.

En la última parte de este siglo, la pintura de paisaje enfrentó desafíos de diversas tendencias ideológicas. Afortunadamente, la pintura de paisaje no se ha transformado en pintura de paisaje para integrarse con el mundo. El reconocimiento de la pintura de paisaje por parte de los modernos confirma sin duda el espíritu, la concepción artística y la forma de la pintura de paisaje. Por lo tanto, los pintores a lo largo de los siglos no han abandonado sus responsabilidades históricas y todavía están trabajando arduamente para abrirse paso en nuevos tiempos y espacios para este arte de larga tradición. Sin embargo, la perfección y el enriquecimiento del espíritu artístico de la pintura de paisaje tradicional y la amplitud y diversidad de las formas artísticas han hecho de las nuevas creaciones el límite histórico, por lo que los pintores modernos todavía están trabajando duro para desarrollarse a nivel técnico.

Los cambios en la pintura de paisajes son obvios y los cambios en la pintura de paisajes son inevitables en la historia.

Los tiempos han cambiado, pero la pintura de paisaje sigue siendo diferente a la pintura de paisaje.