Manual de Changzhou Sanda
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Zimbabue, el dinero cayó al suelo y nadie lo recogió. ...
[China Dongtai] Destruye audazmente el reverdecimiento [Aprecia el destino] Una escena cálida [Funing People] Sigue los pasos de dos personas talentosas para compartir sus vidas y sentimientos... [Gente Yancheng] Anna está en La vida en Corea [Dongtai, China] 29 Experiencia en exámenes nacionales [Gente de Funing] Qué pasó con el amor [Amo Sheyang] Mi sueño, pero no lo olvidaré [Dongtai, China] Niebla [Amo Sheyang]. ..
Introducción a Changzhou: Changzhou está ubicada en la cuenca del lago Taihu, con una economía próspera, una cultura próspera, una educación desarrollada y humanidades ricas. Es una antigua ciudad cultural al sur del río Yangtze con una larga historia. Ya en el Neolítico, hace 5.000 años, los antepasados de Changzhou prosperaron aquí, junto con los antepasados de otras áreas de la cuenca del lago Taihu, crearon las espléndidas y autónomas cultura Majiabang, Songze y Liangzhu. Se han hecho grandes esfuerzos para crear la espléndida cultura antigua de la nación china. En los 2.500 años de historia posteriores a la toma de posesión del Mausoleo de Jizhayan, Changzhou confió en su ubicación geográfica superior para aprovechar la oportunidad del desplazamiento del centro histórico, económico y cultural hacia el sur muchas veces, y continuó desarrollando y sublimando su propio patrimonio cultural único, haciendo de Changzhou La cultura regional ha sido brillante en varias ocasiones, única, famosa en todo el país, liderando la tendencia, influyendo en las generaciones futuras y formando un espíritu pragmático y de buena absorción con una profunda acumulación histórica y cultural. Es este rico y excelente espíritu humanista tradicional el que hace que la cultura regional de Changzhou sea rica en connotaciones, distintiva en personalidad y llena de vitalidad. Lu You, el gran poeta de la dinastía Song del Sur, elogió una vez a Changzhou como "el confucianismo, el mejor del sureste". Gong Zizhen, un famoso pensador, escritor y poeta de la dinastía Qing, casi lamentó que Changzhou sea "una tribu de personajes famosos en el mundo, pero no pasa nada en el sureste".
Talla de bambú: talla de bambú Incluye tallas redondas, tallas pasantes, tallas en cuero y tallas superficiales. El tallado en cuero, también conocido como tallado en bambú Liuqing, es el tipo más difícil de tallado en bambú. El método de tallado de "Liu Qing" consiste en retener una capa de patrones de tallado de nubes verdes en la superficie del bambú. El autor utiliza hábilmente las técnicas de dejar lleno, dejar menos, dejar más y dejar menos, para que el trabajo se vea claro. Las capas, la luz clara y la oscuridad, y las tallas poco profundas contrastantes son más tridimensionales.
La talla de bambú de Liu Qing es una de las artesanías tradicionales de Changzhou, es poco común en los jardines de artesanías chinas y goza de una gran reputación. En 1983 y 1988, las esculturas de bambú de Liu Qing ganaron dos veces el Premio Cien Flores de Artes y Oficios de la Provincia de Jiangsu.
Tallar bambú a partir de hojas de bambú requiere muchos materiales. Lo mejor es empezar a tallar bambú con un cuchillo a partir del duodécimo mes lunar de tres a cinco años. El bambú moso recién seleccionado debe someterse a un procesamiento especial antes de poder usarse para caligrafía y pintura, para evitar daños por insectos y facilitar su recolección. Presenta el arte tradicional de tallar una capa muy fina de nubes verdes en la superficie del bambú. El artista tallado en bambú utilizó hábilmente las técnicas de dejar todo, dejar más, dejar menos, dejar menos y dejar nada en esta capa de nubes de bambú, dando a la obra un fuerte efecto tridimensional. Debido a que la piel del bambú es amarilla y los tendones del bambú son rojos, el contraste de color entre la piel del bambú y los tendones del bambú es grande, y el color de los tendones del bambú gradualmente se vuelve púrpura. Las montañas y ríos esculpidos por él son majestuosos y tienen una profunda concepción artística. Tallar caligrafía, usar hierro para dibujar ganchos plateados y usar un cuchillo para observar el trabajo; tallar el interés y el encanto de la tinta vívida, como los tonos secos y húmedos de la tinta original, e incluso tallar flores y pájaros; Las plumas parecen dar a las personas una sensación de placer y una sensación de tranquilidad, elegancia y muchos coleccionistas nacionales y extranjeros coleccionan el disfrute artístico exquisito, elegante y pintoresco.
Según la leyenda, hace mucho tiempo, había una aldea fuera de la puerta este de Changzhou. La mayoría de los aldeanos se ganan la vida tallando huesos de abanicos, jaulas de pájaros y fichas de mahjong en bambú. Más tarde, la aldea se llamó "Diaozhuang", y ahora es el municipio de Diaozhuang. Puede considerarse como el origen de la talla de bambú de Changzhou.
Actualmente, un gran número de talentos están estudiando en Changzhou. En sus trabajos de talla de bambú, el famoso artista Wang presentó a cinco artistas de talla de bambú, cuatro de los cuales se encuentran en Changzhou. Entre los siete principales artistas de talla de bambú de China, Changzhou ocupa cuatro asientos en las "Estrellas" de artes y oficios chinos publicadas en 1994. Entre las familias de talladores de bambú en Changzhou, Bai Shifeng, Xu, Xu y Fan Yaoqing son los representantes. Después de que Bai Shifeng comenzara a incursionar en la "juventud residente" en la década de 1940, estudió mucho y continuó innovando. Desde la década de 1960 crea obras con nuevos temas como "Hermanos y hermanas aprenden cultura" y "El águila extiende alas", que fueron adquiridas por el país como obsequio nacional.
En la década de 1970, la poesía y la caligrafía del presidente Mao utilizaban técnicas tradicionales para retener a la juventud y fueron elogiadas por los críticos como "un modelo para hacer surgir lo nuevo". Su antiguo estilo de brote de bambú "Doce piezas de Sun Tzu" es una gran talla de bambú que ganó el Premio Cien Flores de Artes y Oficios de la provincia de Jiangsu y el Premio Copa Púrpura. Algunas de las obras de Bai se han exhibido en más de 20 países y regiones, incluidos Estados Unidos, Reino Unido, Japón y Canadá. Xu y Xu padre e hijo se atreven a innovar y tener un estilo único. Sus obras se utilizan a menudo como obsequios nacionales o se coleccionan en museos de arte y artesanía. "Chinese Bamboo Carving - Art", publicado en Hong Kong en 1978, describió a Xu como un importante escultor representativo de la talla de bambú en el siglo XX. En 1993, CCTV transmitió el largometraje "La primera familia en China", que refleja la carrera artística de Xu. Li Yimeng cree que el campesino tallador de bambú Fan Yaoqing es un "tallador de bambú de gran talento" y sus obras son "delicadas en la representación, de colores brillantes y de estilo elegante, nada menos que las tallas de bambú de las famosas dinastías Ming y Qing". En la actualidad, Changzhou se ha convertido en el centro nacional de tallado de bambú, con decenas de personas dedicadas al tallado de bambú.
En la actualidad, los principales productos de Liu Qing Bamboo Carving incluyen: biombos de mesa artesanales, biombos colgantes artesanales, portalápices artesanales y portalápices de varias formas.
El "bordado de puntadas del caos" es un nuevo arte de bordado creado combinando la teoría de la pintura y la teoría del bordado. Es un "bordado con aguja" realizado utilizando técnicas especiales de puntada aleatoria. Simplemente use agujas e hilos como herramientas. Líneas rectas en diferentes direcciones y colores se superponen y apilan para expresar la sensación de volumen, la relación espacial entre los objetos delanteros y traseros, y los cambios de color. La característica distintiva del "bordado de puntadas aleatorias" es que elimina el método de operación tradicional de "conectar estrechamente las agujas y disponer los hilos", pero permite al autor expresar sus pensamientos y sentimientos libremente sin ser dogmático, por lo que el bordado de puntadas aleatorias Tiene su propio significado complejo. La artesanía requiere que se convierta en una obra de arte extremadamente preciosa.
La complejidad y preciosidad del bordado de puntadas aleatorias es "caos", lo cual es razonable y regular. El caos es lograr la unidad general y cambios más vívidos. Los trabajadores del bordado deben hacer uso de los cambios en la longitud, el grosor, la densidad y la profundidad del hilo según sus propias intenciones. Utilice "emoción" para dirigir la aguja y utilice "hilo" para expresar significado y combinar sentimientos. De acuerdo con las reglas cambiantes de la luz y el color, la belleza de las líneas y la textura tridimensional de la obra se reflejan a través de una variedad de agujas e hilos. De modo que todo el caos que vemos en las obras está en consonancia con la razón y la ley, haciendo que la gente sienta la vitalidad de la generación en el caos y la sensación de movimiento en el caos. La aguja y el hilo se superponen tan libremente, tan perfectamente.
El "Bordado de puntadas Caos" presta especial atención al efecto de color, que tiene muchas más capas que el bordado normal. Aplique una capa de color más espesa y aparecerá el efecto de color. Entonces el bordado parece una pintura al óleo. Pero es diferente a la pintura al óleo. Debido a que el hilo de seda es brillante, las distintas líneas en diferentes direcciones en la superficie de bordado cambian de color de manera diferente bajo la luz procedente de diferentes direcciones. Cuando la luz es fuerte o débil, cuando se ve en lugares brillantes y oscuros, y cuando se ve de frente y de lado, el efecto cambia de manera diferente. Cuando se mezclan dos colores en una pintura al óleo, se convierten en otro tono y los dos colores originales ya no existen. El tercer tono de color se puede obtener después de que los hilos de dos colores se superpongan en la superficie de bordado y los dos tonos originales aún existan. Por lo tanto, es más colorido y brillante que la pintura al óleo, formando un estilo de bordado único.
Al peine se le llama peine, y es uno de los ocho principales accesorios para el cabello en la antigua China. Como dice el refrán, "El colorete de Yangzhou es como la flor de Suzhou, el mejor peine de Changzhou". El peinado en Changzhou comenzó en la dinastía Jin (265-420 d.C.) y tiene una historia de más de 1.600 años. Alguna vez fue un tesoro de palacio. Por lo tanto, tiene la reputación de "el peine de palacio es una reja famosa". Es una artesanía tradicional y un "producto especial de Yanling".
El peine de Changzhou se formó en las dinastías Wei y Jin y tiene una historia de más de 1.500 años. La "Mansión Changzhou" tiene una descripción de "el bambú está cortado con rejillas y hay más puertas en la puerta de la capital". "Wenheng usa la rejilla lunar y la linterna" es uno de los ocho lugares escénicos del oeste. suburbios de Changzhou en la dinastía Qing Se puede ver que la producción de peines en Changzhou fue grandiosa en la historia. Desde que la Oficina de Tejido de Suzhou en la dinastía Qing ordenó que se enviara un lote de peines de alta gama a la corte imperial cada año, el peine de Changzhou también era conocido como el "famoso peine de marfil de Changzhou utilizado por Li". Peinar el cabello de la Reina Madre todavía está en la Ciudad Prohibida de Beijing. Los peines de Changzhou son famosos por su estricta selección de materiales, su artesanía única y su excelente producción. Al final de la dinastía Qing y principios de la República de China, con la invención de la tecnología de recubrimiento de laca cruda y la exportación de sus productos, su popularidad se extendió mucho más allá del extranjero. Ganó la medalla de plata en la Exposición de la Paz de San Francisco en 1915 y la medalla de oro en la Exposición Internacional de Filadelfia en 1926.
Después de la liberación, la producción de peines de Changzhou se embarcó en el camino de la colectivización y la semimecanización. Mientras heredamos y llevamos adelante las habilidades tradicionales de "tallar, calcar, tallar y planchar", combinamos las características de las necesidades diarias, artesanías y decoraciones, e introducimos constantemente otras nuevas, haciendo del peine una artesanía diaria llena de estilo y arte nacional tradicional. encanto. Entre ellos, se encuentran los "peines de longevidad" que integran funciones de apreciación del arte y cuidado de la salud, "Cuatro bellezas", "Doce horquillas en las mansiones rojas" y otros peines de apreciación del modelaje, y peines conmemorativos de viajes como mariposas, dragones y fénix, peines faciales. maquillaje, muñecos étnicos, etc., y diversos tipos de peinetas tan exquisitas como el jade. Es realmente interesante. Cientos de peines se complementan entre sí y miles de rejillas tienen sus propias características y son fascinantes. En la película estadounidense "La chica que caminaba con las estrellas", la heroína usó un peine de Changzhou como adorno en el pecho. El presidente indonesio, Sukarno, también trajo dos peines de Changzhou como recuerdo cuando regresó a su país. Los medios nacionales y extranjeros están llenos de elogios y a los turistas de todos los sectores sociales les gusta aún más.
Durante el siglo pasado, los peines de Changzhou han participado en muchas exposiciones nacionales e internacionales y han ganado más de diez premios de oro y plata. Por ejemplo, se recomiendan especialmente la Medalla de Plata de la Exposición Internacional de la Paz de Panamá de 1915, la Medalla de Oro de la Exposición Internacional de Filadelfia de 1926, la Medalla de Plata Nacional de 1981, la Medalla de Oro de la Segunda Exposición Internacional de Beijing de 1991, la Feria de Productos Turísticos de China de 2000, etc. En la actualidad, la producción anual de peines de Changzhou alcanza los 6,5 millones, lo que representa 3/4 de la producción total del país, de los cuales el 70% se exporta a 27 países y regiones, incluidos Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Japón, Australia, y Alemania.
Jintan es una de las primeras zonas de China donde se popularizó el tallado en papel. Ya en las dinastías Sui y Tang, esculturas de papel como la Doble Felicidad, las Flores de las Puertas, las Flores del Salón, el Rapé, las Flores de los Zapatos, las Flores, los Pájaros, los Insectos, los Peces y las Óperas Humanas circularon entre la gente y se transmitieron de generación en generación. , formando la tradición de la escultura de papel en el área de Jintan.
En los últimos años, con el fin de heredar y llevar adelante las bellas tradiciones, la Oficina Cultural de la ciudad de Jintan ha organizado muchos cursos de formación artística y ha establecido la Sociedad de Artes y Oficios de la ciudad de Jintan, que se centra principalmente en el tallado y fabricación de papel. Los antiguos grabados en papel Jintan reciben una nueva vida. El papel de grabado Jintan muestra su poder artístico debido a sus fuertes características locales de Jiangnan. Sus obras tienen temas destacados, una amplia gama de temas, un estilo fresco, líneas delicadas y suaves, tallas exquisitas y formas vivas. Son favorecidas y elogiadas por artistas nacionales y extranjeros. Entre ellas, "Cien Fortunas" tiene 4,2 metros de largo y es la escultura de papel más grande del mundo.
El papel de grabado Jintan se puede dividir en dos escuelas. Las impresiones en papel tradicionales, representadas por Zhu, tienen un estilo simple y elegante y una amplia variedad de patrones. La obra maestra "El cumpleaños del inmortal" contiene muchos personajes, lo cual es poco común en el mundo. El estilo de las impresiones en papel modernas representadas por Zhou Yunhua y Yang es fresco y atemporal, y sus obras representativas "Ten Thousand" y "Oriental Song and Dance" exudan un fuerte sabor de la época.
El papel tallado Jintan se ha exhibido en Nanjing, Wuxi, Changzhou, Zhenjiang, Xuzhou, Beijing y otros lugares, y ha sido muy elogiado y afirmado por expertos y audiencias nacionales y extranjeras. CCTV produjo una vez un largometraje "Una flor del sur del río Yangtze", que se transmitió a todo el país y brindó una cálida introducción y publicidad al papel de grabado Jintan.
El papel de grabado Jintan ha salido ahora al extranjero y se exporta a los cinco continentes. Se exhibieron 265.4380 obras talladas en papel, como "Celebrando el mundo" y "Galope de caballo", en Noruega, Finlandia, Estados Unidos, Japón, Francia y otros países. "International Weekly" a menudo regala papel tallado de Jintan a lectores extranjeros.