Cómo implementar eficazmente el método de enseñanza de canciones en dos partes
Palabras clave: enseñanza efectiva de dos voces
La importancia de enseñar canciones a dos voces
Como alimento espiritual para el crecimiento saludable de los estudiantes, contribuye a su desarrollo integral Tiene un papel insustituible que no puede ser reemplazado por ningún otro método: no solo puede cultivar la capacidad de apreciación musical de los niños, sino también cultivar sus sentimientos y ampliar sus horizontes musicales a través del aprendizaje y entrenamiento del coro.
Los nuevos "Estándares Curriculares de Música" señalan: "Es necesario dar importancia y fortalecer la enseñanza coral, para que los estudiantes puedan sentir el rico poder expresivo de la música multiparte, establecer la experiencia de interpretar con otros en el mismo escenario lo antes posible, y cultivar la conciencia grupal y la capacidad de coordinación y cooperación les permite disfrutar del placer de la belleza y ser influenciados por la belleza en las presentaciones de canto "De acuerdo con los requisitos de los nuevos estándares curriculares, Los profesores de música deben prestar atención a la enseñanza del coro de dos partes, ceñirse a la posición de "clase de música" y comenzar con el coro de dos partes, comenzar con ejercicios y esforzarse por mejorar la calidad musical de los estudiantes.
En segundo lugar, las actitudes de los estudiantes hacia las canciones de dos partes
A los estudiantes les gusta cantar, pero no les gustan las canciones de los libros de texto de música, por lo que están aún menos interesados en las canciones de dos partes. Una gran cantidad de música pop siempre ha ocupado un lugar importante en sus corazones. Lo que los estudiantes escuchan son en su mayoría canciones pop para adultos y muy pocas canciones infantiles, y mucho menos excelentes obras corales. Excepto en las clases de música, los estudiantes rara vez disfrutan del encanto del coro. Dado que la música es “ubicua”, ¿cómo disfrutan los estudiantes de la música en un entorno así?
3. Problemas en la enseñanza de canciones a dos voces
Aunque los nuevos libros de texto conceden gran importancia a la escucha coral y al aprendizaje del canto, lo que refleja la importancia de la enseñanza coral, los profesores de música y los estudiantes están sujetos a sus propios problemas. Debido a la influencia de la alfabetización musical o las preferencias personales, no se presta suficiente atención a la enseñanza del coro. La base musical, el nivel de canto, la capacidad de coro y los hábitos de los estudiantes varían ampliamente. La primera parte de los dos coros suele ser la melodía principal, con una melodía suave y un rango alto, lo que facilita el canto de los estudiantes, mientras que la segunda parte suele ser lo contrario. El canto se convertirá en una parte, y algunos estudiantes se taparán los oídos y cantarán, ambas partes cantarán en voz alta en un intento de abrumar a la otra, de modo que ambas partes desafinarán o seguirán mirando la parte de arriba.
En cuarto lugar, algunos intentos de enseñanza permiten interpretar canciones de dos partes de manera efectiva en el aula.
(1) Empezar con apreciación y encontrar el punto de partida para aprender.
En primer lugar, apreciaré las excelentes obras corales y cultivaré el interés de los estudiantes por los coros de dos partes. Reproduzca canciones de coro bien cantadas para los estudiantes, vea actuaciones de coros famosos e incluso muestre a los estudiantes CD de presentaciones en vivo del coro de nuestra escuela. Trabaje con estudiantes conocidos para estimular su interés, inspirar inteligentemente e inducir cuidadosamente, de modo que los estudiantes puedan disfrutar el efecto de dos partes en la escucha y la apreciación, establecer el concepto de armonía y comprender que, en comparación con las canciones corales, las canciones corales tienen agregados armónicos. Elementos que enriquecen el poder expresivo de las canciones, para que los estudiantes puedan comprender profundamente el papel y el encanto del coro.
(2) Educación a través de la diversión, centrándose en los métodos de enseñanza
1. Relájate y disfruta del entrenamiento antes de aprender canciones.
Para llevar algo de entrenamiento rutinario en coro al aula, lo primero que hay que hacer es "relajarse". Después de que el coro formó dos equipos, los estudiantes de atrás palmearon a los estudiantes de adelante en la cabeza, la espalda y la cintura por turno, e hicieron varias "gimnasia" interesantes con el maestro. El objetivo de esta actividad es relajarse. La maestra hizo que los estudiantes abrieran las piernas y gritó fuerte. El objetivo es ejercitar el diafragma y hacer que el abdomen sea elástico. En la clase de música estos dos ejercicios se deben realizar antes de la práctica. No sólo puede relajar los intensos estudios y preparaciones de canto de los estudiantes, sino que también puede mejorar su afinidad y mejorar su sentido de unidad y cooperación. Es fresco e interesante. Los músculos del cuello y del pecho de los estudiantes se relajan, sus mentes se estiran y sus espíritus están felices. Crear un ambiente más relajado para los estudiantes para que se sientan a la vez aprendiendo y entreteniéndose. Estimular el entusiasmo en los estudiantes contribuye en gran medida a sentir, comprender y expresar la música. En clase, permita que los estudiantes estimulen su interés en el coro mientras se relajan.
Por ejemplo, haga ejercicios de respiración profunda similares a "oler la fragancia de las flores"; utilice el método de medio bostezo para inspirar a los estudiantes a abrir la garganta, relajar la mandíbula, etc. Además, a los estudiantes se les permite comparar, analizar e identificar sonidos blancos y sonidos agudos con control de la respiración, mejorar la capacidad de los estudiantes para distinguir sonidos y ayudarlos a establecer conceptos correctos y científicos de vocalización. Al cantar en voz baja, preste atención al timbre, ritmo y armonía de la voz, y aprenda a cantar desde el corazón de forma controlada.
2. Intenta diversificar tus métodos de canto.
Es difícil para los estudiantes que son nuevos en las canciones de dos partes apreciar la belleza de la armonía. Además, se necesita relativamente mucho tiempo para practicar el canto de canciones en dos partes. Si el método para aprender a cantar es demasiado simple, el interés de los estudiantes no durará mucho y la enseñanza puede lograr la mitad del resultado con la mitad del esfuerzo. Los profesores deben utilizar una variedad de métodos para practicar de acuerdo con las características psicológicas de los estudiantes. Además del coro, también se pueden utilizar otras formas, como dúo grupal, dúo, coro profesor-alumno, etc. Los estudiantes que nunca antes hayan cantado también tendrán la oportunidad de escuchar el efecto del canto y mejorar su capacidad de apreciación. En este momento, puede tomar prestada una grabadora como herramienta de enseñanza para grabar el canto de los estudiantes. El maestro puede guiarlos para que escuchen por sí mismos, descubran sus deficiencias y las corrijan en ejercicios futuros para mejorar continuamente.
(3) Cooperación grupal para guiar a los estudiantes a aprender de forma independiente.
En mi enseñanza habitual, divido conscientemente a los estudiantes en dos grupos, rojo y amarillo, y diseño algunos estudios simples de dos partes para cada clase, permitiendo a los estudiantes cantar sus diferentes partes en grupos y dejar que el escuela Los miembros del coro los llevaron a completar de forma independiente el aprendizaje preliminar de cantar cada parte y compararon qué grupo cantaba más rápido y mejor. De esta manera, la capacidad de coro de dos partes de los estudiantes se desarrolla lentamente.
(4) Aprender canciones de dos partes "preconcebidas"
Hay un coro italiano de dos partes "Let's Sing", que todavía es difícil de aceptar para los niños de cuarto grado. Lo más difícil de aceptar para los estudiantes es la melodía del segundo tono, y también tienen mucho miedo de cantar el segundo tono. Para resolver este problema y romper el "miedo" de los estudiantes a la segunda parte, diseñé un plan de lección "preconcebido" durante el proceso de preparación de la lección y enseñé la segunda parte directamente. Durante el proceso de enseñanza, utilicé este método novedoso e inesperado para estimular el interés de los estudiantes por aprender. También hay una canción de quinto grado "Night Breeze". La primera voz permite audazmente a los estudiantes aprender en esta lección basándose en la capacidad de lectura musical del niño. Dé a los niños más tiempo y espacio y anímelos a aprender la primera melodía por sí mismos de la forma que deseen. Se logrará el efecto de enseñanza y los estudiantes dominarán las canciones felizmente.
(5) Utilice varias formas para aprender canciones de dos partes
1. Utilice la armónica para ayudar a los estudiantes a aprender a cantar canciones de dos partes.
Al enseñar coro de dos partes, los estudiantes a menudo encuentran dificultades en el proceso de enseñanza porque no pueden captar con precisión el tono y el intervalo. Sin embargo, la armónica puede guiar a los estudiantes a captar los agudos y los intervalos. Por ejemplo, cuando se enseña la canción de dos partes "Apple Harvest", se pide a los estudiantes que reproduzcan la melodía de diferentes partes, se escuchen unos a otros y luego toquen en conjunto, y luego se les pide que transfieran el tono y el sentido del intervalo de la canción. conjunto al coro. Durante el coro, a cada parte se le asignan varios acompañamientos de estudiantes, quienes se turnan para actuar. A través de esta transición paso a paso. El problema de entonación del coro quedó prácticamente resuelto.
2. Aprende a cantar canciones en dos partes para diferentes personajes.
El aprendizaje de canciones de dos partes se puede diseñar con diferentes imágenes de personajes según el contenido de la canción, de modo que los estudiantes puedan aprender a cantar en diferentes partes mientras interpretan el papel. Por ejemplo, la canción de quinto grado "Mountains in My Hometown Now" está diseñada como un juego musical para padres e hijos. En la canción de cuarto grado "Willow Tree Girl", se agregan danza, percusión y accesorios (mimbre verde) de acuerdo con el contenido de la canción para crear una situación artística única y permitir que los estudiantes aprendan fácilmente a cantar con diferentes personajes.
3. Utilice Kodak para guiar a los alumnos a practicar el canto según los gestos.
En el coro, el profesor utiliza Kodak para guiar a los alumnos a encontrar el tono correcto del intervalo y lograr una armonía armoniosa. Además, también puede tocar una melodía de dos partes en el piano para realzar el volumen de la melodía de dos partes.
4. Aumenta o disminuye la dificultad según la dificultad de la canción.
Algunas canciones de dos partes son difíciles y deben manejarse con precaución en la enseñanza. Si hay dificultades, la dificultad se puede reducir adecuadamente. Por ejemplo, en la enseñanza de la canción de quinto grado "How I Grew Up", el primer y tercer tono de cada oración se pueden cambiar en el mismo grado, lo que reduce relativamente la dificultad y facilita que los estudiantes ingresen al estudio. .
La enseñanza eficaz de canciones de dos partes requiere un pensamiento profesional sólido de nuestros profesores de música, fuertes habilidades profesionales, una mejora continua de las capacidades de adaptación del trabajo coral, la escritura vocal de los estudiantes, una gran capacidad de escucha y un mayor nivel de escucha y apreciación. habilidad, habilidad competente para leer partituras de coro y capacidad de memoria musical, conocimientos y habilidades musicales vocales competentes, alto nivel de acompañamiento de piano y capacidad de reducción de voz, habilidades de dirección competentes, conocimientos sólidos de teoría musical y conocimientos básicos de estética musical...
La enseñanza en coro de dos partes es un medio importante para mejorar la calidad integral de los estudiantes y también es una parte importante para completar las tareas docentes. El nuevo plan de estudios requiere que nuestros docentes no sólo tengan un alto nivel profesional y técnico, sino también que se dediquen a ello con total entusiasmo y esfuerzo incansable. Aprendamos de las experiencias exitosas de los demás y enriquezcamos nuestra experiencia docente para que nuestra enseñanza coral de dos partes pueda enfrentar a los estudiantes en un modelo completamente nuevo y lograr una combinación efectiva de conocimientos, habilidades y educación estética.