Cómo cubrir puntos de conocimiento musical en lecciones de música

La teoría básica de la música se conoce como "teoría musical", e incluye la lectura y grabación de partituras, la armonía, el modo y la tonalidad, etc. Al dominar los conocimientos básicos simples de teoría musical, los estudiantes pueden mejorar su sensibilidad a la música y mejorar su comprensión del tono y la partitura en el aprendizaje musical. Comprender la imagen del conocimiento de la teoría musical es como las fórmulas en la clase de matemáticas, las palabras en la clase de chino y el vocabulario en la clase de inglés, lo que puede ayudar a los estudiantes a leer mejor la música y comprenderla mejor, que también es la parte más importante del cultivo de la música. alfabetismo.

Aunque el conocimiento de la teoría musical es importante, popularizar el conocimiento de la teoría musical en las escuelas primarias puede resultar aburrido y es posible que algunos estudiantes no lo comprendan. Aquí es importante cómo enseñar teoría musical de una manera divertida.

Una clase de canto combinada con la explicación de los conocimientos de solfeo:

Si la explicación individual de los conocimientos de solfeo es demasiado aburrida, los estudiantes no estarán motivados para aprender y tendrán más probabilidades de aprender. que se mencione durante el canto de la canción. Los estudiantes la entienden y la aceptan.

Por ejemplo, en el segundo volumen de "Primary School Fourth Grade" publicado por People's Education Press, la canción "Small Conch Horn" es más fácil para que los estudiantes aprendan a cantar. Un punto clave de la canción es explicar "slide on top" y "boeing". Cuando comparo los métodos de canto de profesores y estudiantes, los estudiantes encontrarán fácilmente que "parece que hay una cola extra". Inmediatamente le expliqué que esta sensación de vómito se expresaba mediante un símbolo en la música. De esta manera, es natural explicar el portamento en clase y es especialmente fácil para los estudiantes aprender a cantar y dominar las características. Utilizo un enfoque similar al enseñar Boeing para que los estudiantes puedan encontrarlo y cantarlo fácilmente. De esta manera, los estudiantes dominarán virtualmente estas dos teorías musicales y, naturalmente, pensarán en ellas cuando se encuentren en el futuro.

2. Utiliza la postura y el ritmo como un pequeño director.

Los alumnos de primaria son muy activos y les cuesta concentrarse. Si intenta que se sienten derechos y escuchen, se sentirán "cansados ​​y aburridos". Enseño con ritmo adecuado. Por ejemplo, al explicar los tipos de compás y los tiempos, puede demostrarles a los estudiantes los modos de comando de dos tiempos, tres tiempos y cuatro tiempos, para que los estudiantes también puedan ser "pequeños conductores" y comprender profundamente el significado de las marcas de tempo. Cuando "Música para cuarto grado de primaria", publicado por People's Education Press, explica el eco de la amistad, el objetivo de la enseñanza es comprender los signos de fortaleza y debilidad. Al enseñar F y P, pido a los estudiantes que se imaginen a sí mismos parados en la cima de una montaña como mi eco. Después de un arduo trabajo, ¿cuáles son las características del eco? Los estudiantes pueden resumir fácilmente las características de "sonido más débil que el original", lo cual es muy simple y fácil de entender al enseñar conocimientos de teoría musical.

Luego cantamos echo "F, mp, P" nuevamente para que los estudiantes realmente entiendan su significado. A través de esta combinación de movimiento y quietud, los estudiantes pueden "probar" la "diversión" del aprendizaje escuchando conferencias y ejercicios en el lugar. ¿Por qué no hacerlo?

En tercer lugar, sea bueno resumiendo, y existen varias formas de resumir.

Una vez terminada una unidad, es mejor repasar y resumir los conocimientos importantes de teoría musical. Esto se puede hacer en forma de competencia o cuando los estudiantes recuerdan sus propias explicaciones, para que puedan tenerlas. una impresión más profunda. También se puede clasificar en notas separadas y símbolos musicales para estimular el interés de los estudiantes en la forma de responder preguntas. También puede hacer un trabajo de muestra para ver qué tan bien han aprendido los estudiantes.

En cuarto lugar, visualizar el conocimiento.

1. Se pueden utilizar metáforas y demostraciones para ayudarle a comprender. Por ejemplo, al escribir negras y corcheas, imagine la línea de tiempo sustractiva debajo de la música de corcheas como una pequeña rueda de paletas; cuanto más es, más rápido es.

2. Movilizar la relación entre el conocimiento del nuevo profesor y la cognición original de los estudiantes. Por ejemplo, cuando estaba aprendiendo transposición en cuarto grado, lo primero que pensé fueron las canciones populares que les gustaban a los estudiantes y las canté yo mismo para que pudieran sentir la belleza y la singularidad de la melodía. Al mismo tiempo, les dije a los estudiantes por qué esta canción es única, porque utiliza una gran cantidad de marcas de cambio clave, para que los estudiantes puedan comprender fácilmente las marcas de subida, bajada y restauración, y consolidé este conocimiento escuchando y discutiendo con los estudiantes. canciones que conocen. Obtuvieron muy buenos resultados.

3. Consolidar el aprendizaje de conocimientos de solfeo a través de diversos juegos. Por ejemplo, al aprender el contenido de negras, corcheas y silencios de octavas, utilicé el dictado, el dictado, escuchando el ritmo del maestro y tomando notas, los estudiantes decían los símbolos y combinaciones de notas, y a los estudiantes se les daban varias formas de hacerlo; consolidar sus conocimientos, recompensas oportunas.

En resumen, la enseñanza de conocimientos de teoría musical en las escuelas primarias no puede ser demasiado aburrida y no puede ignorarse.

Los profesores deberían estudiar más métodos y entretener más a los estudiantes para que puedan dominarlos fácilmente.