¿Cuál será el contenido del próximo libro de arte para alumnos de cuarto grado?
Por ejemplo, la versión de People's Education Press tiene * * * 19 lecciones en el libro.
Incluyendo: boceto de una planta, uso inteligente de la simetría, se acabó la escuela. Diseñe el símbolo de la vida, la fuente de la vida: el agua, la belleza de los materiales. Usa tinta de colores para dibujar pájaros, usa tinta de colores para dibujar peces, el placer de tallar. Aprende a dibujar cuadros campesinos, diseñar mochilas y paracaídas. Pequeño jarrón único con un precioso gallo. Haz un rompecabezas de tu propio cuadro, pintor Van Gogh. “El Maestro Pinta, Yo Pinto” y “Ópera Maravillosa”. Me persigues.
Descripción de los libros de texto de arte de cuarto grado:
1. Análisis de la situación de los estudiantes:
Los estudiantes de cuarto grado han comprendido inicialmente el lenguaje artístico de la forma y el color. , textura, etc. Aprendí a utilizar varias herramientas y experimenté los efectos de diferentes medios. Pueden expresar objetos viendo, dibujando y haciendo. Tienen una cierta base de color y la capacidad de utilizar líneas y diversos materiales.
La mayoría de los estudiantes pueden expresar bien imágenes bidimensionales y usar su imaginación con audacia. También hay algunas habilidades de comunicación, pero la capacidad de aprendizaje independiente de los estudiantes no es fuerte.
2. Análisis de contenido del libro de texto
El contenido de este libro de texto adopta una estructura descentralizada, enfocándose en el cultivo de la estética y la experiencia visual de los estudiantes, y enfatizando la innovación de los estudiantes.
El desarrollo coordinado del conocimiento y la capacidad práctica se basa en el principio de estar cerca de la sociedad y de los estudiantes. Los estudiantes aplican lo aprendido y eligen temas de diseño de contenidos didácticos que cumplan con las características físicas y mentales de cuarto grado. alumnos de grado de primaria. ¿Hay ***19 lecciones en el libro que cubren el modelaje? ¿Rendimiento, diseño? ¿Aplicación y reconocimiento? ¿Comentario, síntesis? Explora cuatro áreas de aprendizaje ¿dónde modelar? ¿Rendimiento y diseño? El campo de aplicación representa una gran proporción, ¿lo disfrutas? La mayoría de los campos de anotación se distribuyen dentro de cada clase.
En el contenido didáctico de este libro, las habilidades se organizan según el principio de superficial a profundo, paso a paso, y el contenido de humanidades también es progresivo.
3. Objetivos de la enseñanza:
De acuerdo con el espíritu de los estándares curriculares, se deben realizar esfuerzos para cambiar la imitación mecánica del aprendizaje artístico en el pasado. Los estudiantes no simplemente dominan conocimientos, habilidades y objetivos profesionales, sino que aprenden los conocimientos y habilidades básicos del arte fácil y felizmente, comprenden la historia y los logros culturales del arte, forman habilidades y experiencias artísticas y obtienen respeto, cuidado, amabilidad, cooperación y compartir ilumina la verdadera naturaleza de cada uno y promueve la perfección y el desarrollo de la personalidad.
Específicamente:
1. A través de la conexión entre el arte y la vida, permita que los estudiantes descubran la belleza de la vida, amen más la vida y enriquezcan su propia vida a través de la conexión entre el arte. y emociones.
2. A través de la conexión entre arte y cultura, los estudiantes pueden aumentar su conciencia sobre el multiculturalismo y ampliar sus horizontes.
3. A través de la conexión entre las artes y las ciencias, comprender los principios de los paracaídas y aumentar el conocimiento integral de los estudiantes.
Datos ampliados:
Arte: se refiere al arte que ocupa un determinado plano o espacio y es visible, lo que se denomina arte.
Se divide en muchas categorías, incluyendo generalmente pintura, escultura, diseño y arquitectura. Algunos estudiosos modernos también clasifican otras como categorías principales, como la caligrafía y la fotografía.
El término "arte" apareció por primera vez en Europa en el siglo XVII, y algunas personas creen que apareció oficialmente a mediados del siglo XVIII. En el Japón moderno, los caracteres chinos se tradujeron libremente, se introdujeron en China en torno al Movimiento del 4 de Mayo y comenzaron a utilizarse ampliamente.
Concepto: Que el arte se integre en la vida, en el pensamiento, en el alma y viva el momento.
Materiales de referencia:
Enciclopedia-Arte Baidu