Vídeos de interpretaciones de piano de bibliotecas extranjerasPachelbel John Pachelbel Pachelbel (Pachelbel) nació: 1653/09/01 y falleció: 1706/03. Nacionalidad: Pahelbel barroco (Pahelbel barroco), un género musical alemán, nació en Nuremberg, Alemania en 1653, y es un famoso organista alemán. Del 65438 al 0674 comenzó a estudiar órgano y composición con Kerr, muy conocido en Viena. En 1677 se convirtió en organista de la corte de Eisenach y en 1678 en la iglesia de Pred en Erfurt. En 1690 fue trasladado a Stuttgart como organista de la corte. Del 65438 al 0695 fue trasladado a la iglesia de San Sebaldo en Nuremberg, donde permaneció hasta su muerte. En la historia de la música occidental, a menudo se ignora a Pachelbel y sólo se dice que es el maestro del órgano de la "era del bajo digital". Pero además de hermano de Bach, también fue alumno de su escuela, y sus obras tuvieron una gran influencia en Bach. Cabe mencionar que su obra "Canon en re mayor" (Canon en re mayor) aún conserva su encanto después de 300 años. No sólo es una de las músicas instrumentales favoritas de la gente moderna, sino también una banda sonora frecuente para anuncios de cine y televisión. La música consta de tres violines y figuras de bajo de 1678 a 1690. Al principio, el instrumento bajo tocó dos compases de bajo tenaz de octava, y luego los tres violines aparecieron uno tras otro. El instrumento bajo repitió el mismo sonido de octava 28 veces de principio a fin. En términos generales, se agregará una música ligera a esta pieza musical para formar una pareja para tocar. Lo que necesita especial atención es "pistola", no el título, sino la forma. Mucha gente piensa erróneamente que esta canción es "Cannon", y "Cannon" significa literalmente "cantar por turnos". Las melodías de varias partes aparecen una tras otra, se cruzan, se imitan y se suceden. Esta forma musical surgió en el siglo XIV. Una plantilla es una plantilla. Pahaebel fue un compositor y organista de iglesia alemán del Barroco tardío. En aquella época era un compositor radical. La música de órgano y teclado son sus principales áreas de creación, y su estatus en la creación de música religiosa protestante también es bastante alto. Desafortunadamente, la mayoría de sus obras no se han conservado adecuadamente y algunas de ellas todavía están enterradas en bibliotecas de toda Alemania. Desde temprana edad, Patche Bell mostró interés por la búsqueda del conocimiento, especialmente la música. Mientras estudiaba en la Academia de St. Lorenz, también estudió composición y técnicas instrumentales con Heinrich Schwimmer y Wecker. El 29 de junio de 1669, Pahaebel ingresó en la escuela de Altdorf y se desempeñó como organista en la iglesia de St. Lorenz. Un año después, Pahaebel se vio obligado a abandonar la escuela debido a las condiciones económicas, poniendo fin a su educación universitaria. Sin embargo, en la primavera siguiente, debido a su don para el conocimiento académico, fue seleccionado para formarse como académico en otra universidad y, debido a su especial experiencia en música, la escuela incluso lo contrató para estudiar fuera de la escuela con Casper Prenz. composición juntos. Bajo la influencia de Prenz, Pahaebel transformó gradualmente su estilo original del norte de Alemania al estilo italiano. Como el propio Pachelbel creía en el nuevo luteranismo en Alemania en aquella época, siguió a su maestro Prenz a Viena en 1673 y se convirtió en organista de la iglesia de San Esteban. En la ciudad católica de Viena, Pahaebel estuvo expuesto a la música religiosa compuesta por compositores católicos del sur de Alemania e Italia, y luego se unió a Eisenach como organista de la corte de la jurisdicción del príncipe Juan Jorge, duque de Isaacson-Eisenach. Cinco años más tarde, debido a la muerte del hermano del príncipe, la corte estaba de luto y todos los músicos quedaron discapacitados, Pachelbel abandonó Eisenach en mayo de 1678. Después de esto, Pahaebel llegó a la Predigerkirche de Erfurt. Esta iglesia tiene requisitos estrictos para los organistas. Además de acompañar a los discípulos de la nueva secta cantando himnos y proporcionando preludios de himnos, el organista no puede improvisar, pero debe aprovechar al máximo su experiencia en el órgano en un concierto exquisito cada año para demostrar que no es vegetariano. Por lo tanto, las habilidades organísticas de Pachabel se utilizaron al máximo y publicó muchas obras importantes para órgano, estableciendo su estatus como maestro de órgano en el período del Barroco tardío.
En 1681, cuando Pachelbel tenía 28 años, se casó con Barbara Guble. Barbara murió al dar a luz dos años después. Al año siguiente se casó con Judith Dromo, matrimonio que le dio siete hijos. Eisenach es la ciudad natal de Bach, por lo que Pachelbel también conocía al padre de Bach. También se convirtió en padrino de la hermana de Bach y fue el responsable de enseñar música del hermano de Bach. Tras la muerte del padre de Bach, la responsabilidad de educar a Bach sobre la música recayó en su hermano mayor, por lo que podemos decir que Pachelbel era el abuelo de Bach. Después de dejar Airt, Patchibel llegó a la corte de Württemberg, que estaba ubicada en Stuttgart, bajo la jurisdicción de la duquesa Magdalena Sibylla. Este lugar le dio mucha libertad profesional, pero lamentablemente los buenos tiempos no duraron mucho, en el otoño de 1692. A causa de la invasión francesa, se vio obligado a regresar a su lugar de nacimiento, Nuremberg, y finalmente se trasladó a Gotha. La muerte del organista original de la iglesia de St. Seibold de Núremberg, que casualmente nació en Núremberg, le permitió asumir con éxito el puesto de profesor. Permaneció aquí hasta su muerte. Durante sus cinco años en Nuremberg, Pachelbel escribió importantes fugas religiosas para coros y órganos, como "Magnificat", que se considera la obra maestra de sus últimos años. El nombre completo del Canon de Pachelbel es Canon y Giger en re mayor para 3 violines y continuo (Canon y Giger en re mayor para 3 violines y bajo). La canción se hizo famosa porque se usó como banda sonora de la película nominada al Oscar "Normal People", y "My Wild Girl" también usó la pieza en escenas. El Canon de Patche Bell fue escrito en 1680. 300 años después, su encanto sigue intacto y se ha convertido en una de las piezas instrumentales favoritas de la actualidad. El canon más famoso es el del compositor alemán del siglo XVII Johann Pachelbel (Pahaebel, 1653-1706), cuyo nombre completo es Canon y Giger en re mayor para 3 violines y continuación de bajo (re mayor para 3 violines) Canon y Gig para violín y bajo). La canción se hizo famosa porque se utilizó como banda sonora de la película nominada al Oscar "Normal People", y "My Wild Girl" también utilizó la pieza en escenas. La canción también apareció en la animación clásica de MTV "Golden Strings". Este es un compositor alemán, pero sería difícil para Alemania inspirarlo tan bellamente. Esta es música escrita por el autor cuando estuvo en Venecia, Italia. Tiene forma de rondó y tiene un sinfín de elementos musicales. Y esta pieza es particularmente famosa entre todos los cañones porque tiene un toque de melancolía italiana, una melancolía dulce y tranquila. La melodía eufemística no es triste, pero cuenta la historia del cielo despejado después de la fuerte lluvia con un ciclo de 28 grados. Esto es realmente lo que se siente. El cielo inmaculado después de la lluvia es azul, largo y puro. En ese momento, el joven Pachelbel soportó el gran dolor de que su esposa e hijos murieran a causa de la peste, y creó un conjunto de música inmortal para conmemorar al fallecido. Una de las variaciones es lo que llegó a conocerse como Canon y Gigue en re mayor para tres violines y continuación de bajo. Para ser precisos, Canon, como nombre de forma, no se refiere a una pieza musical. Su significado original es "reglas". La misma melodía aparece en diferentes alturas como el mismo grado o quinto grado de cada voz, dando como resultado una imitación continua, es decir, un contrapunto imitativo estricto. La primera parte se llama "Qiyu", la parte repetida que aparece después de uno o dos compases se llama "Esponsive Sentence", la música escrita con técnica de cañón se llama "Cannon Song", y la "rotación" en la música acústica también es la nombre de "Cannon Song" Una especie de. El canon apareció en los siglos XIII y IV, y las generaciones posteriores utilizaron a menudo canciones antiguas como temas canónicos.