Filosofía y Literatura
De esta manera, el debate continúa. Ambos partidos están convencidos de haber obtenido la verdad, o al menos de haber dado un paso adelante en el camino hacia la verdad, al mismo tiempo que se dan cuenta de que su sistema ideológico y el del otro partido utilizan el mismo material; , palabras. Pero los caracteres, al igual que los cristales, tienen facetas y ejes de rotación de diferente naturaleza. Dependiendo de las diferentes orientaciones de estos caracteres del cristal y de los métodos de corte y superposición de los bordes del cristal, el reflejo de la luz también es diferente. La contradicción entre literatura y filosofía no requiere que la resuelvamos. Por el contrario, sólo si creemos que este problema siempre existirá y será siempre un problema nuevo podremos asegurarnos de que el endurecimiento del lenguaje no se cierre como una sólida capa de hielo sobre nuestras cabezas, de modo que no podamos conocer su significado.
En esta guerra, los dos bandos en competencia nunca pueden desaparecer uno frente al otro, ni pueden mantener una relación demasiado estrecha. Los escritores que quieren competir con los filósofos exponen a sus personajes en profundidad. El mejor resultado de esto es acostumbrarnos más a esos pensamientos deslumbrantes, hacerlos más convincentes y cotidianos, y no sentirnos tan delgados como el aire en las alturas. En cualquier caso, tales escritores aparecieron en las primeras décadas de nuestro siglo, cuando Pirandello escribía obras de teatro que invitaban a la reflexión y Huxley publicaba novelas que contenían diálogos intelectuales. Ahora parecen muy lejanos. Incluso las novelas escritas por intelectuales, es decir, las novelas que existían en forma argumentativa, han desaparecido. Hoy en día, si alguien quiere escribir una obra como "De Zoberberg" y "De Mann Oen Eigenscheften", no escribirá una novela, sino un ensayo sobre historia de las ideas o Ensayo de Sociología Cultural.
Del mismo modo, si hay demasiada carne humana adherida a la superficie de la filosofía, demasiado sensible a la vida vivida presente y pasada, entonces no desafiará a la literatura tanto como la metafísica o las abstracciones puramente lógicas. Los límites entre fenomenología, existencialismo y literatura no siempre son claros. ¿Pueden los filósofos y escritores examinar simultáneamente el mundo como nuevos filósofos y escritores? Cuando el repugnante héroe se mira a la cara en el espejo, se vuelve posible por un momento. Pero, la mayor parte del tiempo en su obra, este filósofo-escritor es más bien un filósofo y, al mismo tiempo, un escritor tan versátil que casi puede desempeñar dos funciones al mismo tiempo. La literatura existencial no ha tenido suerte porque no ha sabido darse un rigor literario. El rigor literario sólo puede servir de modelo al rigor filosófico cuando la creación del escritor precede a su interpretación por parte del filósofo, incluso si el escritor y el filósofo coexisten en la misma persona. Esto se aplica no sólo a Dostoievski y Kafka, sino también a Camus y Genet.
Los nombres de Dostoievski y Kafka nos retrotraen a dos ejemplos típicos. En ellos, la autoridad del escritor (es decir, la capacidad de transmitir un mensaje único a través de un tono especial del lenguaje o una transformación especial de imágenes y situaciones humanas) coincide con la autoridad de un pensador superior. Esto también significa que los "personajes de Dostoievski" y los "personajes de Kafka" también cambian la imagen del ser humano, incluso para aquellos que no tienen ningún interés particular en las ideas filosóficas ocultas detrás de expresiones literarias obvias. El único escritor de nuestro tiempo que puede compararse con estos dos hombres en este nivel de autoridad es Samuel Beckett. Hoy en día, cuando creamos personajes, es imposible no considerar el carácter absoluto negativo de los "personajes tipo Beckett".
Es necesario señalar que la práctica de etiquetar a los escritores como filósofos (¿qué es Hemingway? Conductista; ¿qué es Rob-Gerye? Filósofo analítico es un juego social, sólo si es muy humorístico. Sólo entonces podremos Perdona su vacío, pero no lo es.
¡Cuántas veces hemos mencionado el nombre de Wittgenstein cuando hablamos de escritores! ¡Lo que esos escritores tienen en común con Wittgenstein es que no tienen nada que ver con él! Podría ser un buen tema para Pan identificar quiénes fueron los escritores positivistas lógicos. En cuanto al estructuralismo, ha logrado logros deslumbrantes en diversos campos, pero esperemos hasta que haya establecido una filosofía y una literatura propias.
La posición tradicional, incluyendo la filosofía y la literatura, es la ética. O mejor dicho, la ética casi siempre encontró una excusa para evitar que la filosofía y la literatura se enfrentaran al mismo tiempo, las dos disciplinas estaban seguras y contentas con la facilidad con la que podían ponerse de acuerdo en su misión común de enseñar la virtud humana. Esta solía ser la desgracia de la filosofía práctica, especialmente del marxismo, en el campo de la literatura, es decir, debe incluir tanto literatura explicativa como literatura persuasiva, que debería hacer que la cosmovisión filosófica sea natural y coherente con las emociones humanas espontáneas. De esta manera, la filosofía pierde su verdadero valor revolucionario, es decir, consiste en cosas duras y punzantes que perturban el consenso y las emociones de las personas y rompen todas las formas de pensar "naturales".
Me temo que sólo Brecht está capacitado para definir a los escritores marxistas. Se opuso a la ética y estética oficiales del comunismo. No examinó superficialmente el "realismo", sino que partió del mecanismo interno de la ética humana y de la lógica de la inversión de valores, haciendo alarde de una pedagogía antimoral. Hoy en día, en Alemania, Italia e incluso, hasta cierto punto, en Francia, existe una escuela de pensamiento en la literatura de la "Nueva Izquierda" que se refiere al marxismo y se niega a darle una interpretación "realista" y pedagógica. en particular, porque sus obras son enseñanzas absurdas y provocativas, para el otro, el marxismo es, y sólo debe ser, la conciencia del infierno en el que vivimos; Quien pretende mostrar la salida de este infierno priva a esta conciencia de su fuerza; para ellos, la literatura revolucionaria no es más que literatura absolutamente negativa.
Al mismo tiempo, ahora está muy claro que si los filósofos realmente necesitan cambiar el mundo después de haberlo explicado, es igualmente cierto que si dejan de explicar el mundo por un momento, no lo harán. poder cambiar cualquier cosa. El dogmatismo ha perdido terreno, tanto entre los antiguos sectarios como entre los nuevos extremistas que ahora esperan encontrar alguna verdad oculta en ideologías irrelevantes.
Esta situación, que parte del lugar donde la resistencia es más fuerte y se extiende a todos lados, sólo puede mostrar que la literatura tiene un renovado interés por el eclecticismo que lo devora todo en filosofía. Podemos ver que los escritores con un estilo tradicional obtuvieron inspiración creativa de nuevas interpretaciones de la filosofía, pero sus obras no estropearon la apariencia de la uniformidad monótona del mundo en el que vivían. Reflexionar filosóficamente sobre la literatura mundial puede confirmarla y ponerla en crisis, independientemente de la filosofía que la inspiró, dado nuestro conocimiento actual. Todo depende de lo bien que el escritor se meta en la piel de las cosas: Joyce proyecta las cuestiones teológicas y ontológicas que aprendemos en la escuela, muy alejadas de nuestras preocupaciones actuales, en una playa desierta. Sin embargo, los objetos que tocó, como zapatos rotos, huevas de pescado y cuencos, estaban prácticamente completamente descompuestos.
Hasta el día de hoy, escritores con herramientas culturales y epistemológicas más modernas y rigurosas (menciono sólo a Pero Toles y Uwe Johnson) todavía utilizan este proceso de jerarquía analítica para analizar la realidad. Este enfoque nos hace dudar no sólo del mundo (lo cual es un asunto trivial) sino también de la naturaleza misma de la obra literaria misma. Si seguimos este camino, debemos estar preparados para afrontar estos riesgos.
Hoy en día, entre los escritores jóvenes, la atmósfera filosófica no tiene precedentes. Sin embargo, es una filosofía que está incluida en la actividad de la creación. En Francia, el grupo de revistas "Tel Quel", encabezado por Philippe Solers, se centra en la ontología del lenguaje, la escritura y los "libros", y el profeta que veneran es Mallarmé; en Italia, el papel destructivo de las palabras parece ser un centro de investigación literaria; ; en Alemania, la dificultad de describir la verdad se convirtió en un tema importante. En cualquier caso, si se analiza la situación general de estos tres países, los puntos en común entre ellos son dominantes. La literatura aparece a menudo como una actividad especulativa, seria e indiferente, alejada del grito de la tragedia y del entusiasmo de la felicidad: sólo requiere papel blanco y filas de líneas negras sobre él.
Entonces, ¿lo que dije antes no es cierto? Cuando la literatura parece evitar posiciones filosóficas y encerrarse en un castillo filosófico que puede protegerse por completo, un conflicto directo entre dos maneras de ver el mundo parece imposible.
De hecho, si quiero que el cuadro que he pintado sea válido no sólo hoy, sino también mañana, debo añadir un factor hasta ahora descuidado. El cuadro que dibujé antes es como un matrimonio durmiendo en camas separadas. Debe considerarse como una mezcla de filosofía, literatura y ciencia. No hay diferencia entre ciencia y literatura, que alternan entre inducción y deducción para construir un modelo de un mundo en constante crisis. La ciencia debe estar siempre alerta y no confundir sus propios hábitos lingüísticos con leyes objetivas. Una cultura sólo puede tomar el control cuando las cuestiones de la ciencia, la filosofía y la literatura se ponen continuamente en crisis entre sí.
Mientras esperamos que llegue esta era, sólo podemos utilizar un ejemplo literario existente. Este tipo de literatura se alimenta, por un lado, de la filosofía y la ciencia, pero, por el otro, se mantiene a distancia de ellas, eliminando suavemente de un solo aliento las teorías abstractas y la superficie concreta de la realidad. Me refiero a esa región inusual e indefinida de la imaginación humana de la que surgieron las obras de Lewis Carroll, Geno y Borges.
Sin embargo, antes me gustaría mencionar un hecho simple sin esperar una explicación única: de Esquilo a Dostoievski, literatura y religión La relación entre literatura y filosofía está definida por la el simbolismo de la tragedia; la relación entre literatura y filosofía se propuso por primera vez en las comedias de Aristófanes y posteriormente se movió continuamente detrás de la pantalla de la comedia, la sátira y el humor. En el siglo XVIII, aquellas obras que se llamaban cuentos filosóficos eran en realidad la feliz venganza de la filosofía a través de la imaginación literaria, y no sin razón.
En las obras de Voltaire y Diderot la imaginación tiene una clara intención educativa y discursiva, pues desde el principio el autor sabe todo lo que quiere decir. ¿Lo saben o creen que lo saben? Las sonrisas de Swift y Stern se llenaron de tristeza. Al mismo tiempo o más tarde, los cuentos filosóficos, los cuentos fantásticos y las novelas góticas liberaron esas molestas alucinaciones del subconsciente. ¿Consiste la verdadera protesta de la filosofía en su clara ironía, en su sufrimiento racional (los italianos pensaremos inmediatamente en los diálogos de Leopardi), en su transparencia intelectual (los franceses pensaremos inmediatamente en Monsieur Tretter), o si consiste en recordar esos fantasmas? que rondan los hogares iluminados?
En el proceso de desarrollo hasta hoy, ambas tradiciones han tomado formas diferentes. Actualmente hay muchos escritores "filosóficos" que siguen el estilo del siglo XVIII, entre ellos poetas (Enzensberger), dramaturgos [Marat/Sade de Peter Weiss] y novelistas (Günter Grass). Por otro lado, en la batalla por derribar las barreras entre racionalidad e irracionalidad en la literatura, el surrealismo comenzó a crear literatura "maravillosa". Blyton utilizó el concepto de "contingencia objetiva" para refutar la irracionalidad de la contingencia: la combinación de palabras e imaginación corresponde a una lógica oculta que tiene tanta autoridad como el llamado "pensamiento".
Para ser honesto, cuando un erudito muy respetado en los campos de la filosofía y las matemáticas comenzó a escribir la historia de Alicia, se abrió un nuevo horizonte. A partir de ese momento, sabemos que la razón filosófica puede tener esos hermosos sueños con los ojos abiertos, y es absolutamente digna del reino más elevado de los momentos de pensamiento.
A partir de Lewis Carroll se estableció una nueva relación entre filosofía y literatura, y nacieron grandes escritores que supieron saborear la filosofía. Creen que la filosofía es una fuerza que promueve la imaginación. Genovese, Borges y Arnold Schmidt mantuvieron diferentes relaciones con diversos tipos de filosofía y se nutrieron de ellas, creando muchos mundos de fantasía y lenguaje. Lo que tienen en común es que esconden sus cartas, y sólo en las alusiones a grandes obras se revelará su pensamiento filosófico, su geometría metafísica y su erudición. De vez en cuando esperamos que la huella secreta del universo se revele repentinamente, pero esta esperanza siempre se convierte en decepción. Sin embargo, este resultado es bien merecido.
La peculiaridad de esta familia de escritores es que tienen la costumbre de cultivar las más peligrosas pasiones especulativas y eruditas, pero nunca las toman en serio. Beckett es un caso especial al margen de este reino. Su cruel sarcasmo está entre lo trágico y lo religioso, y me pregunto si lo que hizo fue realmente un error. Garda alterna entre la esperanza de crear cada vez una historia de la naturaleza humana y la ira que siempre le obliga a interrumpir. El estilo de Gombrowicz se sitúa a medio camino entre la ligereza de la cuerda floja y la rapaz atención al sexo.
Erotizar la cultura es un juego de símbolos y significados, mitos e ideas, que pueden abrir un jardín lleno de fantasía y felicidad. Sin embargo, para jugar a este juego, debes mantener la mayor distancia posible.
Creo que debería citar un libro publicado en Francia hace unos meses: "Los viernes de Michel Tournier". Este libro está basado en "Robinson Crusoe" y contiene frecuentes referencias a la "ciencia humana". En la novela, Robinson hace el amor (literalmente) en la isla.
"Robinson Crusoe" es una obra filosófica, pero el propio autor no se daba cuenta de ello. Antes de "Don Quijote" y "Hamlet", aunque anunciaban la nueva relación fantasmal entre la mente ligera y el mundo pesado, no sabemos cuánto sabía el autor al respecto. Cuando hablamos de la relación entre literatura y filosofía, no debemos olvidar por dónde debe empezar este tema.