Películas clásicas en el mundo de la novela extranjera
John Galsworthy fue un novelista y dramaturgo inglés. 1932 Premio Nobel de Literatura.
El 4 de agosto de 1867, nació John Galsworthy en Kingston Hill, Surrey, Inglaterra. Además de él, su padre John y su madre Blanche Bailey Bartlett tuvieron otros tres hijos. John Galsworthy asistió a Harrow School, una prestigiosa universidad privada para varones cerca de Londres. Obtuvo honores en esta escuela porque era bueno en el fútbol y corría a campo traviesa. Luego ingresó al New College de la Universidad de Oxford para estudiar jurisprudencia, y su puntaje académico de 1889 ocupó el segundo lugar. Se graduó como abogado en 1890, pero no estaba interesado en ejercer activamente la abogacía. Durante los años siguientes, viajó por todo el mundo, en parte para aprender el derecho del mar y en parte para escapar de una inapropiada historia de amor a instancias de su padre. Durante su viaje conoció por primera vez a Joseph Conrad, quien más tarde se convertiría en su amigo y mentor literario. En 1895, John Galsworthy regresó a Londres y se desarrolló una historia de amor entre él y Ada, la esposa de su prima Asa John Galsworthy. Ada y Asa estaban en desacuerdo, pero eran espíritus afines con John Galsworthy. Con el apoyo de Ada, John Galsworthy decidió escribir profesionalmente.
El padre de John Galsworthy era un moralista con características victorianas, y también fue el apoyo económico de John Galsworthy. No puede tolerar que su hijo juegue con la esposa de su pariente y no puede permitir que se divorcie y se vuelva a casar. Por lo tanto, la relación de John Galsworthy con Ada permaneció oscura hasta la muerte de su prima en 1904. En 1905, Ada y John Galsworthy se convirtieron en amantes. El día que se casaron fue el día en que Ada y Asa se divorciaron el año anterior. Con su vida amorosa estable y su carrera establecida, John Galsworthy se dedicó a escribir y otras reformas. Con la independencia de la riqueza, tengo la libertad de escribir y dedicar tiempo al trabajo de mi elección, sin considerar la importancia comercial, y he estado viviendo una vida próspera como británico de clase media alta. Además de su obra literaria, también dedicó tiempo, artículos y dinero a apoyar a varias organizaciones benéficas. Su apoyo incluyó la oposición a la censura teatral, la abolición del confinamiento solitario en las celdas, la no crueldad hacia los animales y la prohibición de los aviones en la guerra. Presta especial atención al trabajo del Pen Club, una organización internacional de escritores. Fue miembro fundador y fue su primer presidente. Lo último que hizo durante su vida fue donar el Premio Nobel para establecer el Fondo Fiduciario PEN.
John Galsworthy viajaba casi todos los años. Viajó frecuentemente a Europa continental y Estados Unidos, siendo Austria su lugar favorito. Durante la Primera Guerra Mundial, era demasiado mayor para servir, por lo que donó todos sus ingresos en ese momento a instituciones de guerra y sirvió en un hospital en Francia durante casi 6 meses. Después de la guerra, John Galsworthy continuó escribiendo y viajando.
Aunque rechazó el título de caballero que le ofrecieron en 1917, John Galsworthy recibió muchos honores. Tiene títulos honoríficos de las Universidades de Manchester (1927), Cambridge (1930), Oxford (1931) y Princeton (1931). En 1929 también recibió un servicio meritorio especial.
Casi dos años antes de su muerte, la salud de John Galsworthy comenzó a deteriorarse, y no acudió al médico hasta que estuvo al borde de la muerte, por temor a la ansiedad de Ada. En 1932, ya no se pudo ignorar la enfermedad y finalmente se le diagnosticó un tumor cerebral. John Galsworthy no fue a Suecia a recibir su Premio Nobel. 1933 65438 Murió en Grove Lodge, Hampstead, el 31 de octubre, menos de dos meses después de ganar el premio.
2. La historia literaria de John Galsworthy:
Ante la insistencia de su padre abogado, John Galsworthy estudió Derecho, lo que le llevó a dedicarse a la literatura. El arte se creó relativamente tarde. No fue hasta los 30 años que se publicó su primer libro, una colección de cuentos "Hasta los confines del mundo" (1897).
Aunque en esta época, con el estímulo y la ayuda de su prometida Ada y su amigo Joseph Conrad, todavía utilizaba el seudónimo de John Sheen al publicar "Hasta los confines del mundo" y varios otros libros, incluidas las dos primeras novelas "Jo Slim " (1898) y "Robin Vera" (1900), también utilizaron este seudónimo.
Cuando John Galsworthy comenzó a escribir, se sintió profundamente inspirado por las obras de Ivan Turgenev y Guy de Maupassant. Edward Garnett fue una influencia más importante para él. Garnett es una figura literaria poco conocida y muy buen editor. Era amigo de John Galsworthy y crítico de su obra. Se esforzó por señalar las deficiencias del trabajo de John Galsworthy y sugerir revisiones. La novela "La isla de los fariseos" (1904) es la primera obra verdaderamente original de John Galsworthy, y también es la primera vez que publica una obra con su nombre real. El protagonista de la novela, Sheldon, proviene de una familia muy conocida. Quiere cumplir uno de sus deseos idealistas ayudando a un vagabundo a hacerse rico. Sin embargo, contrariamente al mito de Pigmalión, el vagabundo se alejó pero aún se aferró a su vida original. Esto hizo que Sheldon se diera cuenta de que no podía continuar con su antigua vida.
Cuando John Galsworthy empezó a alcanzar el éxito con sus novelas, Ada y Edward Garnett empezaron a instarle a que probara suerte en el teatro. A pesar de la desgana de John Galsworthy, su primera obra, The Silver Box, fue representada en el Palace Theatre en 1906 por Harry Granville Barker y J.E. Wedlina. Aunque el programa ha sido criticado por ser un poco pretencioso, en general ha sido bien recibido por el público. Esta obra fue sólo la primera de sus muchas obras exitosas. Si su segunda obra "Joy" (1907) fue en general decepcionante, su obra "Struggle" (1909), que representa personajes contradictorios en conflictos laborales, obtuvo pleno reconocimiento. La obra Justice (1910), que atacaba el sistema legal británico, ayudó a reducir el número de prisioneros en régimen de aislamiento. Como escritor diligente, durante más de 30 años creó muchos otros guiones además de las obras de teatro antes mencionadas, entre los cuales "Lealtad" (1922) es el más popular y puede llegar a ser el mejor. El tema expresado en "Lealtad" es que una persona rodeada de convenciones sociales debe burlarse de las convenciones en lugar de molestarse por ellas; este era el tema favorito de John Galsworthy, que es consistente con su propio enfoque de la vida amorosa. The Fraud (1920) y The Escape (1926) también fueron bien recibidas y tuvieron evidentes efectos comerciales.
A pesar del éxito de John Galsworthy en el teatro, su fama aún perdura en sus novelas. El libro que lo hizo famoso fue El hombre de propiedad (1906), publicado el mismo año que la primera obra. La familia Forsyte fue el centro de sus escritos. Su propósito era demostrar el poder destructivo de la propiedad, mostrar que la adherencia rígida a las convenciones sociales puede tener consecuencias alarmantes. Efectivamente, sostiene la imagen de su clase en el espejo y señala sus inconvenientes. En este libro, Irene, la esposa de Somers Forsyte, se enamora del prometido de la sobrina de su marido. Para vengarse, Soames ignoró los deseos de Irene y la obligó a permanecer en el matrimonio original, llevando al hombre a la bancarrota financiera. Después de la muerte de su rival amoroso, Soames se quedó con un matrimonio sin amor y muchas otras cosas se perdieron. Otros miembros de la familia presentados en "El hombre de la propiedad" incluyen al jefe de la familia Fawcett, el mayor Julian, un representante incondicional y confiable de la clase media, y el joven Julian, que ama el arte más que los negocios y finalmente se despide de la familia. .
El hombre de la propiedad es la primera novela de la serie de la familia Forsyte. John Galsworthy originalmente no tenía la intención de escribir una novela familiar completa, y su aparición fue más el resultado de la editorial que los deseos del propio autor. En los años de la posguerra, el mundo tradicional parecía haber perdido más de lo que realmente había perdido. John Galsworthy empezó a ver en sus escritos cada vez más virtudes insensibles de la clase media. A medida que el autor madura, los personajes de la obra se vuelven más plenos y reales, a diferencia de Soames en "El hombre de negocios", que es simplemente posesivo y de mente estrecha.
Las dos últimas novelas de la primera trilogía de John Galsworthy son El tigre (1920) y Fu (1921). La segunda trilogía de comedia moderna incluye "El mono blanco" (1924), "La cuchara de plata" (1926) y "El canto del cisne" (1928). The End of Chapter (1934), su tercera trilogía, traslada el foco de la escritura a la familia Charleville, mientras que la familia Forsyth pasa a ser secundaria. Esta trilogía consta de "La muchacha que espera" (1931), "El desierto florido" (1932) y "En el río" (1933). El final de un capítulo no fue recibido tan favorablemente como las dos primeras trilogías.
La reputación de John Galsworthy se basa claramente en este relato de la historia familiar de los Forsyth. Sus obras que describen los personajes de la familia Forsyte no son sólo literatura satírica, sino también historia social. El autor es muy bueno captando la esencia de su generación. A medida que evolucionaron los modelos de personajes en los que se basó, los personajes de sus obras se volvieron más realistas y emotivos. Cuando John Galsworthy estudió la motivación humana, adoptó un enfoque simple y directo en lugar de probar el psicoanálisis freudiano que se hizo popular a principios del siglo XX. Mirando hacia atrás ahora, aunque su método de investigación es simple en principio, no tiene nada de malo. Es raro que un escritor pueda combinar la historia social en una novela como lo hizo John Galsworthy, convirtiéndola en una obra maestra artística rica y colorida.
Los libros sobre Forsyte son sólo una pequeña parte de la producción literaria de John Galsworthy. Toda su obra consta de aproximadamente 30 volúmenes. The Manor (1907) es la secuela de The Man of Property, probablemente el mejor libro fuera de la serie de Forsyte. En La casa de la nobleza (1911), satirizó a las clases altas, pero no al éxito de la clase media con el que estaba más familiarizado. Aunque más humanista que radicales como H.G. Wells y George Bernard Shaw, John Galsworthy tampoco estaba satisfecho con las convenciones sociales. Esto se puede ver claramente en sus novelas y obras de teatro. John Galsworthy también escribió muchos artículos y folletos defendiendo diversas causas en las que creía.
La escritura de John Galsworthy no se vio muy afectada por la Primera Guerra Mundial, aunque sí personalmente. Donó todos los derechos de autor de tres novelas de la Segunda Guerra Mundial y un guión a agencias de guerra y departamentos de reasentamiento de veteranos. Durante la guerra, produjo relativamente pocas obras, no sólo porque estaba preocupado por la situación actual, sino también porque él y su esposa recibieron entrenamiento militar en un hospital militar francés desde el invierno de 1916 hasta el invierno de 1917 y trabajaron durante casi medio año. Durante un breve tiempo también editó una revista para militares discapacitados. Al final de la Primera Guerra Mundial, se negó a aceptar el título de caballero.
Durante más de una década después de la guerra, John Galsworthy escribió varias de las obras de teatro más populares y exitosas y la mayoría de los libros sobre Forsyth. El final de un capítulo lo completó hacia el final de su vida y fue su última novela, publicada póstumamente. John Galsworthy también escribió sobre literatura y su profesión favorita. Le encantaba viajar, afición que continuó casi hasta su muerte. 1933 65438 Se quitó la vida el 31 de octubre en su piso de Hampstead, Londres.
Tres. Premio Nobel de Literatura Discurso 1932 Miembro del jurado del Premio Nobel de la Academia Sueca Anders Osterling;
Un deseo incansable y honesto de crear continúa inspirando a John Galsworthy. En cuanto a su carrera como escritor, parece que va muy bien. Sin embargo, su elección de carrera literaria no estuvo exenta de resistencias. Como dice el refrán británico, nació en una familia adinerada, lo que significa que la familia tiene dinero y no tiene preocupaciones económicas. Asistió a Harrow College y a la Universidad de Oxford, eligiendo derecho. Después de graduarse, realmente no trabajó, pero viajó por todo el mundo. A la edad de 28 años, una amiga lo instó a comenzar a escribir. Pero para él fue sólo por diversión. Los caballeros todavía tienen prejuicios inherentes contra la industria de la escritura y él parece no ser una excepción. Publicó sus dos primeras novelas bajo el seudónimo de John Sheen John. El autor, que era nuevo en el mundo literario, fue muy estricto consigo mismo y pronto retiró las dos versiones del libro.
No fue hasta que publicó "Los fariseos en la isla" (1904) a la edad de 37 años que realmente comenzó su carrera como escritor. Dos años más tarde, apareció alguien con propiedades, lo que inicialmente estableció su reputación. Este es también el comienzo de su obra maestra "Los Forsytes".
En su sátira de los fariseos isleños, los principales rasgos de la futura obra de John Galsworthy ya estaban tomando forma. La novela describe a un caballero británico que ha vivido en el extranjero durante mucho tiempo y ha olvidado la forma tradicional de pensar y sentir de los británicos, por lo que critica severamente los defectos de su patria. El vagabundo belga que conoce en un vagón de tren británico también se convierte. popular. Vierta aceite sobre él. Como resultado, este extranjero afectó enormemente su destino. En ese momento, el propio John Galsworthy era un ciudadano del mundo recién regresado. Al igual que Bernard Shaw, planeaba luchar contra la vieja sociedad aristocrática capitalista. Sin embargo, los irlandeses utilizaban el ingenio principalmente como arma, mientras que los ingleses pretendían influir en las emociones y la imaginación de las personas. Las primeras novelas de John Galsworthy se centraron en satirizar la hipocresía y el egoísmo de la clase dominante británica. Sus obras posteriores también continuaron desarrollando este tema, pero el enfoque de cada obra era diferente. Luchó incansablemente contra el lado insensible y de mente estrecha del carácter nacional británico. Su insistencia en criticar los males sociales demuestra que siente profundamente la injusticia del mundo.
Con el tipo de personalidad de Forsyth, se dirigía a empresarios ricos de las clases media y alta. Aunque estas personas aún no se han convertido en verdaderos propietarios caballerosos, los adoran de todo corazón e instintivamente toman como objeto de imitación al conocido caballero ideal que es estricto, tranquilo, moralista y dominante. Tienen especial cuidado en protegerse de emociones peligrosas, pero a veces los errores son inevitables, permitiendo que la pasión trastorne sus vidas y permitiendo que la libertad gane un lugar en el mundo de los instintos de propiedad. La belleza, aquí representada por Elaine, se niega a vivir con "personas adineradas". Soames Forsyte, que era un hombre trabajador, estaba disgustado por su actitud. Al final casi se convirtió en una figura trágica. Esta primera novela de Forsyth es una obra maestra de la humanidad que es sólida, poderosa y autónoma. No estoy seguro de que John Galsworthy alguna vez haya tenido la idea de escribir una secuela desde el principio. En cualquier caso, cuando empezó a escribir de nuevo sobre Forsyth, ya habían pasado quince años y las secuelas de la Guerra Mundial habían cambiado drásticamente las perspectivas de vida. "El hombre de industria" se ha ampliado, añadiendo Montar el tigre (1920), Rent (1921) y dos cuentos como interludios. En este punto, todos los Forsyte estaban acabados. Pero John Galsworthy sintió que las generaciones más jóvenes de la familia aún no se lo habían explicado claramente, por lo que escribió una trilogía de comedia moderna con la misma estructura, que incluía "El mono blanco" (1924), "La cuchara de plata" (1926), "El "Canción del cisne" (1928). Estas dos trilogías son grandes logros literarios. El novelista describe su propia época a través del destino de tres generaciones y capta con éxito este tema extremadamente difícil en profundidad y amplitud. Sus logros se encuentran entre los más memorables de la literatura inglesa. Sus esfuerzos son tanto más valiosos cuanto que en el momento en que hizo este intento ya existían obras maestras en este campo en el continente europeo.
La perspectiva de esta novela crónica describe la vida diaria de la familia Forsyte, una variedad de experiencias personales, conflictos y tragedias y comedias de la vida. Pero se puede ver la oscura latitud y longitud de los acontecimientos históricos al fondo. Todo lector recordará el capítulo en el que Soames y su segunda esposa se encuentran junto a la valla de Hyde Park en un día sombrío para presenciar el funeral de la reina Victoria, y luego recuerdan brevemente los años transcurridos desde el ascenso de la reina: "El estado de ánimo de la sociedad" cambia. , los hábitos cambian, el hombre se aleja del simio, Dios se convierte en Mammon - Mammon es alabado como Dios." En la serie de novelas de Fawcett, vemos cómo la época victoriana evolucionó y se desintegró, hasta nuestros días. La primera trilogía muestra el período en el que la aristocracia británica y los ricos se fusionaron, y describe el cambio en el concepto de "caballero", que es el joven otoño de los ricos antes de la tormenta. La segunda trilogía, llamada "Comedia" en lugar de "Historia familiar", describe una Nueva Inglaterra en profunda crisis, encargada de construir un futuro a partir de las ruinas de su pasado y de sus cuarteles en tiempos de guerra. La Galería del Pueblo es colorida e impresionante.
El artista John Galsworthy llevó esas características temperamentales a su máxima expresión, utilizando la palabra inglesa "gentleness", que tiene la misma raíz que "gentleman". Estas características se reflejan en sus obras y son, por tanto, aportes culturales a nuestro tiempo.
Desafortunadamente, el Sr. John Galsworthy se encuentra delicado de salud y no puede venir hoy aquí a recibir personalmente el Premio Nobel de Literatura de 1932, por lo que el representante británico, el Ministro Clark Cole, aceptará el premio en su nombre.
Acepte ahora el Premio Nobel de Literatura otorgado a su famoso escritor por Su Majestad el Rey de Suecia.
En cuarto lugar, la reacción de los críticos cuando John Galsworthy ganó el Premio Nobel:
No todo el mundo puede ver a John Gals de la misma manera que el Comité Nobel vio las obras de Hua Sui. En la década de 1920, el psicoanálisis de Freud proporcionó una nueva forma de comprender las motivaciones de las personas. Escritores como James Joyce y Virginia Woolf cambiaron el enfoque de la escritura de novelas del mundo objetivo externo al mundo subjetivo interno. Aunque el realismo de la obra de John Galsworthy muestra tendencias modernas, todavía consideran su obra narrativa directa obsoleta y casi idéntica a la de la época victoriana. Cuando John Galsworthy murió poco más de siete semanas después de ganar el premio, Virginia Woolf comentó con rudeza que "ese viejo engreído" estaba muerto.
Woolf creía que John Galsworthy no tenía nada en común con la generación de los años 1920 y 1930. Hay pocas personas tan bruscas como Woolf, pero sus puntos de vista son representativos. El semanario "New * * *" comentó que los elogios a John Galsworthy "llegaron tan tarde que no tienen significado en el tiempo. Algunos escritores no pueden ser reconocidos a tiempo y serán olvidados con el tiempo. John Galsworthy Mr Swathey es un claro ejemplo". Aquellos que experimentaron el trauma de la Primera Guerra Mundial más personalmente que John Galsworthy no estaban interesados en la parálisis del esnobismo y el materialismo de salón descritos en las obras de John Galsworthy. Los hombres y las propiedades en las trincheras no significaban nada. El mundo moderno es más violento y menos racional que el descrito por John Galsworthy. La revista "The Nation" también creía: "Fue olvidado por sus contemporáneos..."
Pocos personas niegan los logros de John Galsworthy, aunque algunos piensan que si el Premio Nobel de Literatura sería fantástico si el premio podría otorgarse cuando sus habilidades y reputación sean máximas. En general, se consideró que debía reconocerse el humanitarismo de John Galsworthy. Dedicó mucho tiempo y dinero a la filantropía, y su enfoque en la tradición y la etiqueta llevó a la gente a considerarlo un líder literario. Él mismo nunca había buscado esa posición de liderazgo, pero estaba dispuesto a tomar la iniciativa en cuestiones que le importaban. Es gratificante que el Premio Nobel haya reconocido este hecho social.
No es que John Galsworthy fuera considerado indigno del Premio Nobel de Literatura. Venía del pasado, y muchos críticos creen que hubiera sido mejor si el Premio Nobel le hubiera sido otorgado antes a él o a algún otro escritor que reflejara la nueva realidad posterior a la Primera Guerra Mundial.
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