¿Cuáles son los repertorios para los exámenes de música vocal 8-10?
Los profesores participarán en tutorías específicas en diferentes niveles según los diferentes estudiantes. En el examen de música vocal, la cantidad de canciones cantadas y los requisitos de interpretación son diferentes en cada nivel, lo que requiere que los estudiantes tengan una comprensión clara del contenido de varios exámenes.
Candidatos y niveles al examen de música vocal: Pueden inscribirse al examen niños, adolescentes y adultos. Todas las materias se dividen en nueve niveles, siendo el primer nivel el nivel inicial. Ahora existe un nivel de diploma de interpretación de piano, cada nivel se divide en dos grados: "aprobado" y "reprobado". Puede consultar sobre instrumentos musicales locales y centros de pruebas.
Datos ampliados
Habilidades de canto para puntuaciones altas en exámenes de arte vocal
1. La postura para cantar es muy importante.
Ponte de pie derecho y apóyate en el apoyo de tus piernas para mantenerte erguido. La posición de la cabeza es más importante que la posición del cuerpo. Algunas personas levantan la cabeza al cantar notas altas, como para ahorrar energía al cantar, pero no es así. Levanta la cabeza. El campo está apretado. La garganta se sentirá apretada en lugar de floja. El enfoque correcto es: bajar ligeramente la cabeza, pero no demasiado. Hay muchas resonancias en mi cabeza. Cuando un sonido resuena en la mente, es más fuerte. El movimiento de la cabeza debe ser opuesto a la melodía. Cuanto más alta está la cabeza, más baja está y la voz parece bajar hasta el pecho.
2. Al cantar, trate de evitar el uso de músculos que no estén relacionados con el canto.
Al controlar el diafragma para respirar, trate de no involucrar otros músculos y no mueva las cosas con tanta fuerza como lo hace. Esto cerrará todas las cavidades y apagará el sonido. No te pongas nervioso al cantar, canta con naturalidad, relaja los hombros, no hagas pequeños movimientos y utiliza sólo el diafragma al cantar.
Abre la garganta.
Abrir la voz es fácil. Cuando tengo sueño, bostezo mientras hablo y se me abre la garganta. ¡Abrir la voz es más importante que abrir la boca! La voz cantada de esta manera es más brillante que la voz sin abrir la boca y la garganta. Por lo tanto, la boca debe abrirse junto con la garganta, ¡preferiblemente más ancha hacia atrás! Al igual que con un embudo invertido, la boca está en el cuello y la garganta, y la punta del embudo está en la mascarilla. Si la posición del sonido ha entrado completamente en la máscara, el sonido se puede cantar desde el más suave al más fuerte.
Nota: Abrir la boca pero no la garganta: la boca delantera y la boca trasera.
La boca no es grande, pero la garganta está abierta: la boca anterior y la boca posterior (embudo invertido)
4.
El sonido es como de película al cantar. El sonido debe ser resonante y centrado en la máscara. Ni demasiado lejos ni demasiado cerca. Cada uno tiene su propio enfoque de sonido. Cuando el enfoque está enfocado, el sonido se volverá cada vez más fuerte; el sonido sin enfoque desaparecerá. La demanda es fuerte y no se puede poner en los lineales en un día. El punto de resonancia debe ser pequeño al principio y luego se expandirá y se volverá cada vez más fuerte. Este método de emitir sonidos es muy silencioso, como si hubiera un espejo detrás de la lámpara, lo que permite que la luz brille más lejos. La cabeza, la frente, los senos nasales y otros lugares son cavidades de resonancia vacías, así que intenta utilizarlas tanto como sea posible.
5. Respira profundamente.
Al cantar, utiliza el método de respiración que utilizarías al acostarte a dormir. Entre la respiración torácica y la respiración abdominal (diafragma), prefiero la respiración abdominal, que me permite respirar profundamente. Y es rápido. Pero no importa qué método de respiración se utilice, ¡no se puede utilizar al mismo tiempo! Es una contradicción, como pisar el freno y pisar el acelerador.
6. Entrena tu voz.
Primero encuentras la mejor nota y luego la cantas arriba y abajo. No muevas la boca ni la garganta. Al cantar notas adyacentes, trate de comprenderlas e imitarlas mejor. A esto se le llama "autoimitación". Todo el mundo debería tener una "buena memoria". Presta especial atención a las sensaciones en tu voz y garganta. Cantar es muy abstracto, por lo que debes prestar atención al estado técnico de tu garganta y otros órganos vocales. La memoria del sonido no sólo se refiere al tono, sino que también incluye el timbre, el timbre y la intensidad. Debemos perseguir la unidad de los niveles superior, medio e inferior.
7. La base del sonido.
En primer lugar, los músculos laríngeos deben hacer que la nuez de Adán baje ligeramente, lo que es mejor que el sonido ascendente en términos de redondez y volumen. En segundo lugar, mantenga una columna de aire al cantar.
A diferencia del sonido natural, basado en la columna de aire, en los agudos el sonido se vuelve más amplio y más fuerte. Cuando hablo de abrir la garganta, me refiero a abrir la garganta para que el sonido pueda entrar y salir libremente sin ser suprimido ni seco. Abre la cavidad nasal, entra en la cavidad de la cabeza, vibra libremente y resuena.
Debes tener soporte respiratorio para conseguir el máximo efecto de resonancia. No significa que si abres la garganta y la presionas, tu voz se pondrá blanca. Si podemos encontrar una posición correcta, el sonido entrará automáticamente en la máscara correctamente.
8. Las cuerdas vocales son como bandas elásticas, se pueden estirar y ensanchar.
Pero si una persona no aprovecha al máximo su verdadera calidad de voz, sino que deliberadamente apoya el sonido en el rango medio-bajo, entonces esas notas altas no se pueden cantar. Incluso si se canta, el sonido que se produce es muy impresionante.
La posición correcta del sonido es: ajustar el volumen y la posición de los medios graves de acuerdo con el límite de ancho y la posición alta del sonido en el área de agudos, en lugar de elevar deliberadamente el sonido en los medios graves. área en un tono. Al cantar la primera nota, baje la nuez de Adán, luego cante la segunda nota hacia arriba, controle la nuez de Adán, practique bien la segunda nota y luego practique gradualmente la tercera y cuarta notas hacia arriba.
Materiales de referencia:
Enciclopedia Baidu-Biblioteca de música graduada para enseñanza vocal