Vocal China
En el largo río del arte, el arte de la música es tan hermoso como las hermosas flores por todas partes de las montañas y llanuras. La historia de la cultura musical china se remonta a hace 8.000 años. Ya en la sociedad esclavista se conservan canciones populares primitivas: "Hombres y mujeres se quejaban unos de otros, por eso cantaban juntos. Los hambrientos cantaban sobre su comida y los trabajadores cantaban sobre sus asuntos". que nuestros antepasados crearon canciones populares ricas y coloridas desde las primeras canciones populares.
La primera colección de poemas de mi país (El Libro de las Canciones) y una gran cantidad de artes del rap similares a las canciones, como Chu Ci, poesía Tang, letras de canciones, canciones de Yuan compuestas por Qu Yuan, etc. ., son la música vocal nacional de nuestro país.
En la época del emperador Yao, ya existían canciones relativamente completas, como "Seis generaciones de música y danza". Cantar en aquella época era sólo un arte integral de poesía, música y danza, y no podía definirse completamente como una forma de arte. No fue hasta que entró en la sociedad feudal y se convirtió en una actividad artística que la gente ha amado a lo largo de los siglos que realmente se convirtió en un arte relativamente completo.
En este proceso histórico, han sido muchos los cantantes profesionales que se dedican al canto. Por ejemplo: Qin Qing, el cantante y profesor de canto más destacado durante el Período de los Reinos Combatientes. Sus canciones pueden extenderse por los campos, sacudir árboles y escribir "detener las nubes". Otro ejemplo es Han E, una destacada cantante durante el Período de los Reinos Combatientes en Corea del Sur. Su canto "resonó alrededor de las vigas durante tres días", representando vívidamente sus magníficas habilidades para el canto y su nivel de canto extremadamente alto.
En las dinastías Yuan, Ming y Qing aparecieron más obras de canto. Por ejemplo, Wei Liangfu, el "padre de la ópera Kunqu" en la dinastía Ming, y la "Biografía Yuefu" de Xu Dachun en la dinastía Qing, aprenden de documentos sobre el desarrollo histórico de la música china antigua que el arte del canto en China se basa principalmente en la música tradicional. artes populares, óperas y canciones populares.
La dinastía Han fue un pico en el desarrollo de las canciones populares en mi país, apareció Yuefu, una institución que dominó la música de la corte y la música folclórica, profesionalizando el arte del canto. Hay muchas canciones populares muy cantadas, como "The Peacock Flies Southeast", "Mulan Ci", etc. Con la prosperidad del comercio y los intercambios culturales entre el norte y el sur, en la dinastía Tang aparecieron formas de canto y danza a gran escala. En "Daqu de la dinastía Tang", aparecieron instituciones musicales oficiales e instituciones musicales palaciegas, así como una institución profesional de canto de ópera: Liyuan. En las dinastías Song, Yuan, Ming y Qing, se establecieron instituciones musicales especiales en la corte. Vale la pena mencionar que durante la dinastía Qing, la música rap se desarrolló vigorosamente y se sublimó, lo que provocó que la forma musical se desarrollara gradualmente hacia una nueva etapa histórica, y las canciones populares también mejoraron en contenido y forma. Bajo la influencia directa del Movimiento Nueva Cultura del 4 de Mayo, la cultura musical moderna de China se ha establecido y desarrollado verdaderamente y, al mismo tiempo, se ha abierto una nueva página en la historia del desarrollo de la música china. Tras el Movimiento del Cuatro de Mayo surgieron un gran número de grupos profesionales de creación musical compuestos por la burguesía y los intelectuales burgueses. Sus obras no sólo reflejaban el espíritu antiimperialista y antifeudal de la época, sino que también representaban las ideas progresistas del pueblo. El "Problema" de Xiao y el "Himno Nacional en Conmemoración del Movimiento del Cuatro de Mayo" tienen una gran influencia a este respecto. Xiao es un destacado educador musical, compositor y teórico musical de la historia moderna de China, y el fundador de la educación musical profesional en mi país. La institución de educación musical que fundó ha cultivado muchos talentos vocales destacados en nuestro país, como la soprano Yu Yilan y el cantante barítono Shi Yikui. Sus obras vocales jugaron un gran papel en el futuro desarrollo de la creación de canciones chinas. Durante el Movimiento del Cuatro de Mayo, bajo la influencia de la creación de canciones artísticas europeas, floreció la creación de canciones artísticas chinas. Además de Xiao, He, que estudió en Estados Unidos y Alemania, también comenzó a utilizar técnicas de armonía y composición para realizar intentos audaces en la creación de canciones artísticas chinas. Integraron el temperamento romántico de los literatos chinos en la creación de canciones artísticas y produjeron obras vocales destacadas como "The Gone River" y "Teach Me How to Miss Him".
El período de la Guerra Antijaponesa fue un período próspero para la creación de canciones artísticas chinas. En este momento, los compositores comenzaron a hacer varios intentos de escribir en el estilo nacional, lo que dio como resultado una variedad de técnicas artísticas y características individuales. Por ejemplo, el auge de las canciones artísticas en China de Zhang ha promovido la prosperidad de las artes escénicas vocales. A partir de la primera mitad del siglo XX, surgió y se desarrolló la educación musical vocal profesional en China y Beijing. Shanghai tomó la iniciativa en el establecimiento de varias asociaciones musicales.
Bajo la influencia de esta nueva situación, Beijing y Shanghai tomaron la iniciativa de establecer el Estudio de Música de la Universidad de Beijing, el Departamento de Música del Instituto de Arte de Beijing, el Departamento de Música del Instituto de Arte de Shanghai y el Departamento de Música de la Universidad de Shanghai. El establecimiento de instituciones profesionales de educación musical vocal ha capacitado a un gran número de cantantes y educadores de música vocal en nuestro país. Por ejemplo, los cuatro vocalistas famosos de China: Huang Youkui, Lang, Yu Yishou y Zhou Xiaoyan.
Después de la fundación de la Nueva China durante la Guerra Antijaponesa, la creación de canciones artísticas de mi país hizo intentos audaces en tonos nacionales y folclóricos y logró resultados notables. Estas obras incluyen "Mara" de Ding Shande, "Gartai Day" de Li Yinghai, "Under the Silver Moonlight" de Tatar, "Swallow" de Wu Zuqiang, etc. También hay algunas canciones que reflejan el estilo nacional, como "The Rising Sun on the Grassland", "Don't Move in February", "Song of the Wrapping Horse", "Water Dropping from the Rock Pass", etc. Además, también aparecieron algunas canciones líricas de películas, como "Farewell" y "Night on the Prairie". Estas obras se han convertido en el principal material didáctico para la enseñanza de la música vocal en conservatorios y universidades normales de mi país, y todavía se utilizan en la enseñanza de la música vocal en la actualidad.
Durante el período de la "Revolución Cultural", es decir, desde finales de los años 1960 hasta los años 1970, las canciones artísticas de mi país crearon melodías solemnes, majestuosas y afectuosas basadas en tonos nacionales. La imagen artística es realmente gloriosa, gratuita y sencilla. Estas obras incluyen "La canción del leñador", "Los árboles milenarios de hierro en flor", "Yo cuido el puente de la patria" (Amo este mar azul), "Regreso a Yan'an", "Oda a Beijing", " Amo Wuzhishan", "Amo el río Wanquan", "Estrella Roja sígueme para luchar", etc., desarrollaron canciones artísticas chinas posteriores.
Desde la década de 1980, el arte musical vocal de China se ha desarrollado a pasos agigantados. Excelentes educadores de música vocal, como Yu, Zhou Xiaoyan, Chen Xiang, etc., han desarrollado sus propios estilos de enseñanza únicos y han formado a muchos cantantes destacados que han ganado premios en concursos internacionales y tienen excelentes habilidades de canto y logros artísticos, como las sopranos. , Dilire Bayer, Mo Hong, etc. Mezzosopranos: las sopranos Guan Mucun y Liang Ning, tenores: Cheng Zhi, Zhang Jianyi, Liu Weiwei, etc. Barítono: Liao Changyong, Yuan Chenye, Wu Zheming, etc. Ha sido reconocido por la industria de la música vocal nacional y extranjera.
Después de la reforma y apertura, la creación de canciones artísticas chinas tiene su propia escala e importancia relativa en términos de ideas, contenido, temas, estilos, creatividad artística, técnicas de composición, texturas armónicas, aspectos ideológicos y artísticos. cualidades, etc. El modelo estable ha realizado una exploración y un desarrollo incesantes para la prosperidad de las canciones artísticas chinas. Al mismo tiempo, promueve el continuo desarrollo técnico y artístico y la mejora de la interpretación vocal y la enseñanza vocal en nuestro país. En términos de interpretación y enseñanza vocal, podemos aprender de la experiencia exitosa de la enseñanza de la música vocal extranjera y ampliar los horizontes de la enseñanza. enseñanza de la música vocal en nuestro país, y promover la mejora de las técnicas y estilos de creación de canciones. Los cambios han dado como resultado dos estilos de creación de canciones: "Toasting Song", "I Love You China", "Our Life Is Full of Sunshine" y "Our Life Is Full of Sunshine". "En el campo de la esperanza". Estas obras no son sólo la cristalización de los pensamientos, la sabiduría y el trabajo del creador, sino también la reproducción del espíritu de la época.
Con la profundización de los intercambios entre la enseñanza de la música vocal china y la enseñanza de la música vocal extranjera, se ha promovido el desarrollo de la enseñanza de la música vocal china, permitiendo a los músicos chinos explorar y estudiar activamente la historia del desarrollo de la música vocal. Teoría de la escalada musical vocal, enseñanza de la música vocal y canto. Psicología, lingüística, creación secundaria, investigación laboral, género y estilo del canto estético vocal. El arte vocal ha pasado gradualmente de la etapa de enseñanza sensorial y experiencial a una etapa avanzada más científica y completa, haciendo grandes contribuciones al cultivo de talentos vocales sobresalientes.