Resumen del curso de ilustración comercial: cómo aprender ilustración, dónde encontrar cursos profesionales

Resumen y apreciación de varios estilos de ilustración A algunas personas les gusta ver series de televisión, a otras les gusta ver programas de variedades y a mí me gusta mirar las imágenes de la misma manera. Un buen cuadro permite ver el mundo construido por el pintor. A través de esta pintura, imaginas el mundo de otra manera. Hay muchas cosas hermosas que aún no has descubierto. Ésta es la belleza que aporta la ilustración y por qué amo tanto pintar. Como no profesional, basándome en mi experiencia reciente en pintura, hice un pequeño resumen de varios tipos de ilustraciones. Al igual que las notas de estudio, esperamos que podamos aprender algo de estas excelentes ilustraciones. *Estilo plano: Todos los elementos de la pintura parecen planos, compuestos de formas y líneas simples, pero los colores son muy ricos y armoniosos. La ropa de los personajes tiene una fuerte sensación de tela, un poco como un tapiz. Varios elementos se componen de formas geométricas simples, complementadas con algunas pequeñas líneas. La actuación de la luz permite que figuras geométricas simples presenten una escena más realista. Las líneas están delineadas con líneas de lápiz granuladas, lo que hace que la pintura esté llena de interés infantil. *Estilo de color roca: La pintura de color roca generalmente se refiere a todas las obras de arte con colores minerales como color principal. En mi opinión, las obras de estilo rockero tienen mucha textura. En las obras de estilo tradicional de color rock, para lograr diferentes efectos pictóricos, la mayoría de ellas se cubren con láminas de oro o plata sobre papel. Los siguientes trabajos deberían ser trabajos dibujados por computadora, pero también logran un estilo de color rockero. Se ha observado que en la mayoría de las obras de estilo rockero predominan el oro, el negro, el rojo, el azul zafiro y otros colores principales, que son muy similares a los murales de Dunhuang. *Estilo semi-realista: los personajes son tridimensionales, cercanos al realismo y la ropa tiene una textura fuerte. La siguiente imagen es obra del talentoso ilustrador taiwanés De Dezhen (fallecido). Me gustan especialmente las ilustraciones de la serie Dezhen. Los ojos de los personajes son sensuales y sus disfraces son hermosos y complejos. El fondo tiene la textura de una pintura rupestre. La siguiente imagen es obra de Zhang, el primer pintor chino en ganar la medalla de oro en el concurso internacional de dibujos animados. Las obras de ilustradores exitosos tienen características personales distintivas. Al igual que este trabajo, las ilustraciones de Zhang tienen una cierta sensación de pintura gongbi, pero también tienen la sensación tridimensional de las pinturas generadas por computadora. Sus colores tienden al rojo vivo y los personajes de los cuadros suelen mostrar una actitud altiva e indiferente. Recuerdo que la portada de mi revista favorita "Scarer" cuando estaba en la universidad la pintó Zhang, todo en este estilo. *Estilo claro: la imagen de abajo es obra de mi ilustrador favorito "Fat Snake". Su blog se llama "Fat Snake Wonderland", ese debería ser el título. Sus obras son claras y llenas de luz, y presentan un hermoso y misterioso mundo de cuento de hadas con niñas, hadas, pequeños animales y otros elementos. Realmente debería ser un país de hadas. Sus pinturas tienen una textura delicada y esponjosa, tal vez basada en líneas pequeñas y borrosas. Los colores son principalmente marrón claro, verde claro y claro. Si te gustan sus obras, puedes buscar "Fat Snake Wonderland" en línea para ver otras obras similares. La imagen a continuación es similar al estilo de Fat Snake y la imagen general presenta una sensación brillante y cálida. Este cuadro es una acuarela, a diferencia del anterior que tiene muchas líneas diminutas. La característica de la pintura con acuarela es que la fluidez de la pintura facilita la formación de colores intensos. Una buena obra debe tener colores ricos y unificados. Por ejemplo, en este cuadro no hay rastro de luz, pero te hace sentir como si estuvieras en una habitación muy luminosa. Éste es el éxito de la aplicación del color. También hay muchas ilustraciones maravillosas, demasiado numerosas para mencionarlas. Espero que todos lean más, dibujen más y piensen más, mejoren sus habilidades de pintura lo antes posible y creen sus propias obras. ¿Cómo escribir ilustraciones? Pregunta 1: ¿Cómo escribir ilustraciones? Requiere más de 500 palabras................................................ .... ................................................. ........................................................... .......................... ........................ .dibujar. El retrato pinta el suelo como una prisión. Pintar grasa y tallar hielo (pintar y tallar sobre grasa o hielo congelado, que desaparecerá en cuanto se derrita, es inútil) Imagen: Pantalla. dibujar. Dibuja círculos. Rollo de imagen del tablero de dibujo (Jun) (A. Pintura en forma de rollo; b: significa un paisaje magnífico o una escena en movimiento. Imagen en off Hay imágenes en el poema. Escribe, firma, firma: dibuja. Dibuja una base. Haz una apuesta Dibujar una confesión.

En la antigüedad, las imágenes originales eran la razón por la que los antiguos realizaban grabados en madera en blanco y negro. Los antiguos también creían que un libro con varias imágenes era hermoso y útil para leer. El primer libro con ilustraciones, una escritura budista, un Sutra del Diamante, ha sido olvidado el nombre completo. A estas alturas, básicamente todo el mundo lo sabe. En un sentido estricto, las ilustraciones se insertan en los libros para facilitar la lectura, y la profesión del grabado moderno se deriva de las ilustraciones. Con el desarrollo continuo de la civilización, el avance continuo de la ciencia y la tecnología, la profundización continua de la estética humana y la mejora continua de los requisitos espirituales, las ilustraciones continúan actualizándose, impulsadas por generaciones de artistas. Las ilustraciones de hoy son realmente un cambio radical, aunque no completamente diferentes desde el principio. Y está integrado en todos los aspectos de nuestras vidas, en todas partes, y estrechamente relacionado con la vida del público en general. Hoy en día, la gente de la industria básicamente divide las ilustraciones en varias categorías. (1) La moda comercial son principalmente fotografías producidas para actividades comerciales y publicitarias. Un fuerte sentido de consumo, moderno y hermoso, puede hacer que el producto sea más cultural y más amigable para las personas, y brindar más espacio de sabor para expandir la popularidad del producto. Es un método de promoción popular en la tendencia actual de regresar a la naturaleza. Por ejemplo, diseñar ilustraciones para embalajes de productos, fotografías para carteles publicitarios, etc. (2) Las publicaciones incluyen principalmente imágenes, que es la función original de las ilustraciones, pero el efecto es más refinado, hermoso y profesional. Con la llegada de la era de la lectura de imágenes, los lectores exigen libros de mayor calidad y una lectura más fácil. Entonces, con imágenes en el libro, los lectores naturalmente estarán más inclinados a comprarlo, y mucho menos libros para niños. Las ilustraciones son imprescindibles. Nadie comprará un libro infantil sin imágenes, e incluso los niños que lo compran no lo leerán. Libros, revistas, periódicos, revistas, etc. Publicado por la editorial. Hay rastros de ilustraciones por todas partes. Esta es una categoría grande. (3) Todo el mundo sabe de animación y cómics, pero nadie te puede decir que también son ilustraciones. Imagine un libro, 500 palabras y una imagen. Se puede decir fácilmente que es una ilustración. Si hay una imagen por cada 50 palabras y una imagen por cada diez palabras, se convierte en un cómic. Eso es todo, los cómics van un paso más allá y una pequeña transformación en la forma de los personajes son los cómics de dibujos animados. La animación actual se ha convertido en una gran industria en la cadena de la industria cultural. Sus atributos son, en última instancia, similares a las ilustraciones, y ahora se derivan de la configuración de personajes de anime y de juegos en línea. (4) Cabe mencionar la categoría de ilustraciones de vanguardia. Es a la vez novedoso y agudo, lo que demuestra que esta categoría es muy vanguardista, egocéntrica, no necesariamente popular, no necesariamente hermosa, pero en resumen, un poco cool. Para el autor, se trata de una ilustración real, una creación real y algo que puede reflejarse a sí mismo. "Este es mi trabajo original, ¿te gusta? Me gusta cuando lo sostienes. Si no te gusta, no digas nada. Soy original", dije. Las ilustraciones todavía están evolucionando. A pesar de algunas deficiencias, este artículo proporciona una breve explicación de la "definición de ilustración". De hecho, vives en el mundo de la ilustración. En China no existe una industria de ilustración madura, por lo que su espacio es enorme y extenso. Grita conmigo: "¡Que la industria de la ilustración despegue de nosotros!" ¿Cómo aprender ilustración? ¿Dónde están los cursos profesionales? Clasificación de plataforma de cursos profesionales de ilustración:

1. Clase ligera: la clase ligera es una plataforma de aprendizaje de dibujo con pizarra popular en China. Los platos principales incluyen ilustración japonesa, pintura original de juegos, ilustración de estilo antiguo, cómics de dibujos animados, etc. La clase de capacitación especial de pintura del diablo ligero es muy popular en Internet. La promoción del despacho de aduanas y el modelo de supervisión del diablo son muy populares entre los estudiantes, lo que atrae a una gran cantidad de internautas para desafiar sus servicios de "entrenamiento del diablo" y "supervisión del diablo".

2. Mozhan: Mozhan es la plataforma de pintura más popular de China. Basado en la gran cantidad de pintores conocidos en "Touch Station", existen varios cursos sobre "Touch Station" impartidos por pintores conocidos, incluidos cursos en línea de ilustración, animación, cómics, pintura original, ilustración comercial, etc. Hay una gran cantidad de pintores en la estación táctil y cada día se actualizan más de 10.000 obras. Es una plataforma para que los pintores reciban pedidos y acumulen popularidad. También es un sitio web para que los entusiastas de la pintura vean, encuentren y aprendan pinturas.

3. Com: Yang Ke. com es un sitio web gratuito de aprendizaje de ilustración, que contiene una gran cantidad de cursos de aprendizaje para ilustraciones CG, dibujos de tablero, animación bidimensional japonesa, pinturas originales de juegos, etc. Proporciona principalmente una plataforma de aprendizaje gratuita para el aprendizaje orientado a intereses.

4. Dibujar con el tacto: Draw with touch es una escuela de aprendizaje en línea que se centra en la pintura generada por computadora.

El modelo principal de no recibir el pago mensual completo ha hecho que muchos estudiantes lo llamen "conciencia", ¡lo que reduce en gran medida la presión de aprendizaje de los estudiantes!

5. Art Plus: Art Plus Online School es una plataforma de aprendizaje desde arte para pasatiempos, arte para exámenes de arte hasta ilustración profesional. Tiene cursos de aprendizaje en línea para arte de interés, arte para exámenes de arte, pintura a mano e ilustración. .