Introducción a la estética literaria extranjera: teoría del arte dramático
El pensador francés de la Ilustración Diderot publicó un importante ensayo sobre teatro en 1758, que originalmente era un apéndice de la obra "Jefe de familia". Este artículo da pleno juego a los pensamientos dramáticos ilustrados de Diderot y presenta una serie de ideas de creación dramática. Es un documento importante para estudiar los pensamientos estéticos literarios de Diderot.
En primer lugar, conceder importancia a la función educativa del teatro y proponer la idea de crear una comedia seria. El énfasis en el papel educativo del teatro está subordinado a todo el sistema ideológico del escritor, por lo que este punto de vista ocupa una posición muy destacada en el artículo. El propósito fundamental de la Ilustración occidental en el siglo XVIII fue educar a la gente con conocimientos científicos y culturales y prepararla ideológicamente para la revolución burguesa. Como uno de los líderes de este movimiento, Diderot consideraba el drama como un arma de ilustración, por lo que dijo: "Qué efectivo sería si * * * fuera bueno usando el drama cuando se prepara para cambiar una ley o prohibir una costumbre". Es un medio para cambiar las costumbres". Porque el drama puede guiar a las personas a "amar la moral y odiar el mal" purificando las emociones y la moralidad de las personas. Este método es mucho más eficaz que la predicación dura y contundente. Hay un dicho famoso en el artículo: "Sólo en la mesa de billar del teatro se pueden encontrar las lágrimas de la gente buena y de la gente mala. Aquí la gente mala expresará su indignación por las malas acciones que han cometido, su simpatía por el pueblo". el dolor que han causado a otros y su simpatía por el dolor que han causado a los demás. Una persona de carácter expresa disgusto. "Es precisamente por esto que Diderot propuso la idea de crear una comedia seria basada en resumir la historia de dramas anteriores. Creía que la comedia tradicional se basa en las deficiencias y los aspectos ridículos de las virtudes humanas, mientras que la tragedia tradicional se basa en sobre el público Estas tragedias y comedias tradicionales no pueden soportar la tarea de esclarecer. Sólo las comedias serias con el tema de las "virtudes y responsabilidades humanas" pueden cultivar la mente de las personas y guiarlas para promover el bien y castigar el mal. Se refleja en estas buenas personas. Diderot es un creyente en la teoría de la naturaleza humana. La introducción de la comedia seria marcó la pauta para el desarrollo del drama, y su contribución a la historia del drama es inmortal. En cuanto a las virtudes, Diderot defendió que los escritores y. los críticos deben acudir a la vida real y a las industrias que conocen para cultivar primero sus propias buenas virtudes para ver la esencia del ser humano.
En segundo lugar, analizó la relación real y el arte. Diderot reconoce algunas características del pensamiento de la imagen como "el arte de la historia", pero la historia y el arte son diferentes. La historia es un hecho que ha sucedido, por eso el drama debe ser verdadero, elegir algo que se ajuste a la esencia y las leyes de la misma. El autor llama a esta característica "realismo". Según este principio creativo, el drama debe permitir la "sorpresa", una forma especial de las cosas, y abandonar el "milagro", esto es imposible. literatura y arte, e hizo nuevos desarrollos en la teoría, lo que debe decirse que fue una contribución importante a la estética realista.
Didero también la combinó con Mi propia experiencia creativa ha proporcionado una discusión útil sobre las leyes de la imagen. Para resumir: primero, la creación requiere imaginación y fantasía, pero este estado psicológico se genera y está determinado por la "experiencia de vida". Segundo, las características estéticas del arte permiten la ficción, puedes agregar combustible a la historia, puedes imaginar algo. , puedes inventar algunas palabras, siempre que sigas procedimientos naturales, es realista. En tercer lugar, la imaginación y la fantasía no son independientes. Hay ciertas normas, lo que significa que el pensamiento de imágenes también tiene reglas lógicas. El artículo es preliminar, aún era desconocido antes y es muy esclarecedor para el desarrollo de la teoría literaria en el futuro.
En tercer lugar, "Sobre el arte dramático" no es sólo un trabajo teórico, sino también. Un resumen de la experiencia creativa. Diderot no es sólo un pensador, sino también un creador. Su significado guía hasta el día de hoy en el establecimiento de la teoría creativa, el artículo enfatiza primero la descripción del carácter. describir el personaje en comparación, es decir, a través de la comparación del personaje y la situación, y la comparación de los intereses de diferentes personajes. Esta teoría desencadenó discusiones posteriores sobre el conflicto dramático. Diderot defendió que el desarrollo de la trama debe ser coherente con la realidad de la vida y que el efecto del drama no se puede perseguir a ciegas, pero la ansiedad a largo plazo del público es muy profunda.
Estructuralmente aboga por una simplificación, que está en consonancia con el objetivo de la Ilustración, porque quiere mostrar la vida ordinaria del "tercer poder", que puede carecer de un aspecto emocionante en comparación con los acontecimientos históricos. Por supuesto, no sólo los dramas simples tienen éxito, y las ideas de Diderot tienen razones históricas.
Además, en este trabajo el autor también expresa sus propios puntos de vista sobre la interpretación, la ambientación, la escena, el lenguaje, etc., lo que sin duda enriquece la teoría de la interpretación dramática y la escenografía.