¿Cómo proporcionar educación artística a niños extranjeros?
A diferencia de las materias nacionales como las matemáticas y el chino, la educación infantil francesa presta más atención a la música y el arte. Todos los jardines de infancia en Francia consideran la educación artística como la base de la educación, y más. Más del 80% de ellos Los cursos de primera infancia están todos relacionados con el arte. Para cultivar la creatividad de los niños, damos gran importancia a actividades como visitas y viajes, y dejamos que los niños describan lo que ven, oyen y sienten con pinceles o palabras. En el estudio de geografía, música y otras materias, también se anima activamente a los niños a usar su imaginación y crear obras únicas, cultivando así su amor por el arte.
Para crear un ambiente artístico en casa, a los padres franceses les gusta comprar muchos materiales hechos a mano para sus hijos, para que puedan crear lo que quieran cuando les interese. Los padres franceses todavía tienen mucho papel blanco en las paredes de casa y hay herramientas de dibujo por todas partes. A los padres franceses también les gusta llevar a sus hijos a participar en diversas actividades artísticas para que puedan experimentar la vida y el arte de primera mano.
Gracias a los esfuerzos conjuntos de las guarderías, las escuelas y las familias, los niños franceses suelen tener una comprensión única de la arquitectura, el arte y la música. Déjeles que miren un cuadro y podrán hablar sobre su paleta de colores, materiales, claros y oscuros, composición, etc., y decir lo que sienten acerca del cuadro.
Estados Unidos: Educación para la revitalización de la sociedad civil
Desde las décadas de 1970 y 1980, la educación artística en los Estados Unidos ha disminuido debido a varias razones, incluida la escasez de financiación y demasiadas exigencias impuestas por el gobierno. Demasiados cursos, insuficiente conciencia pública, etc. El resultado es que la actual generación de estadounidenses que son profesores y padres no han recibido una buena educación artística y no pueden ver el valor de la educación artística. Ahora, la comunidad educativa estadounidense se ha dado cuenta profundamente de la gravedad del problema. Los científicos también han aportado pruebas contundentes del resurgimiento de la educación artística, afirmando que "la educación sin arte es una educación incompleta", lo que sitúa la educación artística en una posición extremadamente importante.
"Si está preocupado por los puntajes de los exámenes de sus estudiantes y trata de obtener puntajes altos, entonces debería darles a sus hijos más educación artística, no menos." ¿El inspector Tom del Departamento de Instrucción Pública de Arizona? "Muchos estudios muestran que los niños que están inmersos en las artes obtienen mejores resultados en los exámenes", dijo Horn.
La Dallas Arts Initiative (DALI) es una coalición de artistas, filántropos, educadores y líderes empresariales del grupo de educación artística. . El grupo lleva mucho tiempo comprometido con la promoción de las artes en las escuelas primarias y secundarias y busca presentar a los estudiantes la comunidad artística de la ciudad. ¿Gigi, líder del equipo? "Nuestra idea es idealista y está científicamente probada. Cuando la creatividad impulsa el aprendizaje, los estudiantes prosperan", dijo Anthony.
En Minneapolis y Chicago, personas de todos los ámbitos de la vida también están tratando de inyectar ricos recursos artísticos y culturales locales en las escuelas para desarrollar una educación artística integral y sostenible, en lugar de simplemente debido a cambios en los presupuestos y los funcionarios. Elementos sumados o restados.
¿Tom? Horn se ha propuesto como objetivo político brindar educación artística integral y de alta calidad a todos los estudiantes de primaria y secundaria. El propio Horn es un pianista clásico con formación profesional y fundador del Phoenix Barroco Chorus. Aún no ha cumplido su misión, pero ha logrado resultados impresionantes: establecer estándares más altos para la educación artística, nombrar especialistas en artes para el Departamento de Educación del estado y asegurar $4 millones en fondos federales para la educación artística estatal. Gracias a sus esfuerzos, algunas escuelas restauraron clases de arte y música que habían estado abandonadas durante más de una década. "El propósito de la educación es triple", dijo Horn. "Preparamos a nuestros hijos para el futuro empleo y medios de vida; preparamos a nuestros hijos para que se conviertan en ciudadanos; también los capacitamos para que se conviertan en personas con profundas habilidades estéticas. El tercer objetivo es tan importante como los dos primeros."
Japón: fuerte atmósfera artística familiar
Japón aboga por la educación personalizada y los profesores se centran en enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes. Al mismo tiempo, la educación primaria y secundaria japonesa concede gran importancia a la práctica y enfatiza el cultivo de la capacidad práctica y de actividad de los estudiantes. En varias escuelas primarias y secundarias que visité, los estudiantes tienen una gama muy rica de actividades prácticas, que incluyen coro, conjunto instrumental, gimnasia, manualidades, teatro, danza, corte de papel, caligrafía, pintura, arreglos florales, etc. Los estudiantes pueden participar en diversas actividades prácticas según sus aficiones.
Hay una familia de trabajadores japoneses. El nombre del propietario es Xiangchuan, tiene 45 años y su esposa es ama de casa. Vive con su hija de 25 años y su nieto de 3 años. Está dirigido por una familia muy feliz.
Cuando entras al salón, puedes ver un piano de cola Yamaha y un teclado electrónico colocados uno al lado del otro en una esquina. De las paredes circundantes cuelgan acuarelas y cuadros decorativos.
La anfitriona y su hija cantaron una canción japonesa para los invitados, y el hermoso dúo femenino fue bastante estándar. La anfitriona informó a los invitados que las acuarelas de la pared eran todas obras suyas. Los arreglos florales colocados en la sala de estar fueron todos recogidos del pequeño jardín frente a la casa, que es muy cálido, las pinturas decorativas en las paredes me hicieron sentir la armoniosa atmósfera artística de la casa del propietario;
El noble gusto artístico de las familias japonesas es inseparable de la educación artística en las escuelas japonesas. El objetivo de la educación artística es mejorar la calidad integral de los estudiantes, deshacerse de la educación "arte pura", permitirles adquirir experiencia estética y sentimientos de belleza al crear formas artísticas y estimular su entusiasmo creativo.
Reino Unido: Experimente el arte en clases de arte
Hace unos días, la artista británica Sra. Clare dio una clase de arte a niños de jardín de infantes en el Museo de Arte de Shanghai, lo cual fue una revelación. para el profesor de chino.
En el suelo del aula, grandes trozos de papel blanco formaban un círculo. Claire les indica a los niños que se coloquen en sus posiciones, cada uno con una hoja de papel, y les dice: "Empiezan a dibujar. Dibuja lo que quieras". La mayoría de los niños eligen dibujar un jarrón de flores en el centro de la habitación. Ma Licheng, de cinco años, dibujó una casa utilizando líneas extremadamente simples. "¡Muy bien!" Claire se acercó y le levantó el pulgar.
Después de cinco minutos, Claire pidió a los niños que rodearan el círculo, cambiaran de asiento en el sentido de las agujas del reloj y continuaran dibujando los cuadros de otras personas. Los niños estaban muy felices y emocionados. Algunos se arrodillaron en el suelo y otros se tumbaron sobre el papel de dibujo, escribiendo libremente según sus propias ideas basadas en el dibujo del niño anterior. Después de varios cambios de posición, un cuadro pasó por las manos de cuatro o cinco niños, y la imagen frente a ellos ya no era la misma. Durante las dos horas de clase, Claire continuó animando a los niños y el ambiente siempre fue relajado y animado.
Como artista, la Sra. Clare participa regularmente en la educación artística escolar en el Reino Unido. Ella cree que esta forma de enseñar tiene cuatro ventajas: “En primer lugar, los niños no se aburrirán debido a las frecuentes rotaciones, cultivando así su interés por la pintura; en segundo lugar, los niños no se preocuparán por las ganancias y pérdidas porque están fijos en una sola pintura; , cada rotación puede dar a los niños nueva inspiración; en cuarto lugar, pueden cultivar su propio espíritu de equipo "
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