¿Cuáles son las escuelas de estudio en el extranjero en Turpan?

El desarrollo del arte del canto moderno en China comenzó a principios del siglo XX y fue producto de la primera colisión entre el antiguo arte tradicional chino y el arte musical occidental.

1. La etapa inicial del arte del canto chino

1. Método de canto chino moderno.

La aparición de las canciones musicales escolares ha traído las clases de canto a las aulas. Como resultado, este nuevo sistema educativo comenzó a extenderse por todo el país. Sus principales representantes son Shen Xingong (1903), Zeng Zhimin (1907) y Li Shutong (1910), quienes regresaron del extranjero y enseñaron música en las escuelas secundarias. Enseñaron a los estudiantes a cantar utilizando melodías extranjeras y letras chinas que reflejaban nuevas ideas. Su método de canto adopta una vocalización natural y no requiere muchas habilidades vocales. "Yellow River" de Shen Xingong y "Spring Outing" de Li Shutong marcaron el verdadero comienzo de la creación musical china moderna y sentaron las bases para futuras creaciones artísticas del canto.

La difusión de la música religiosa extranjera en China ocupa un cauce importante. Generalmente, mientras haya una iglesia, habrá una escuela religiosa y un coro necesarios para las actividades religiosas. El coro está compuesto mayoritariamente por miembros que cantan algunos himnos y oratorios. Pero los profesores que enseñan canto no son necesariamente profesores profesionales, por lo que la mayoría son canciones infantiles sencillas o canciones interesantes. Esto puede considerarse como el precursor del arte del canto chino moderno.

Las obras representativas de las canciones musicales escolares durante este período incluyen principalmente: "La gente tiene grandes aspiraciones al principio" de Shen Xingong, "El entrenamiento de Zeng Zhimin", "El río Yangtze", "La despedida y la canción de Li Shutong". de la Patria", etc.

El arte del canto chino en la década de 1920

A principios de la década de 1920, la Sra. Zhou Shuan regresó de los Estados Unidos y abrió por primera vez una clase de canto en la Escuela Normal de Mujeres de Guangdong. la primera clase de canto en China. Clase de educación de Bel Canto. Al mismo tiempo, después de regresar a China en 1920, el Sr. Xiao, el fundador de la educación musical profesional en mi país, lanzó actividades de educación musical con el apoyo de Cai Yuanpei, presidente de la Universidad de Pekín. Desde entonces, la difusión de los métodos de canto occidentales representados por el Bel Canto en China ha llevado al establecimiento de las primeras instituciones de educación musical profesional de China. Por ejemplo, el Departamento de Música del Colegio Normal de Mujeres de Beijing (1920), el Departamento de Música de la Universidad Normal de Shanghai (1920), el Departamento de Música de la Universidad de Beijing (1922), el Departamento de Música del Instituto de Arte de Beijing (1926), especialmente el Shanghai Conservatorio de Nacionalidades (1927). Las principales figuras representativas y obras de canto incluyen: "Preguntas" de Xiao, "Canciones patrióticas para conmemorar el Movimiento del 4 de Mayo", "Enséñame a no pensar en él", "Comprar canciones", etc.

Además, desde la Guerra del Opio, bajo la influencia de la colisión y fusión de las culturas oriental y occidental y el Movimiento Nueva Cultura del 4 de Mayo, surgieron los musicales infantiles de Li Jinhui. Las obras representadas por "El gorrión y el niño", "El hada de las uvas" y "La noche de la luna" tienen contenido saludable, hermosas melodías, imágenes vívidas, novelas vívidas e historias conmovedoras. Con la popularización de la educación musical, no sólo son bien recibidos por los estudiantes de primaria y secundaria, sino que también tienen un gran impacto en toda la sociedad y promueven el desarrollo del arte del canto.

En segundo lugar, la etapa de desarrollo del arte del canto chino

El arte del canto chino en las décadas de 1930 y 1940

En 1931, el incidente del 18 de septiembre conmocionó al país. y todos los sectores de la vida eran patrióticos. La gente expresó su fuerte entusiasmo patriótico de diferentes maneras. Por lo tanto, en el auge del movimiento revolucionario antiimperialista y antifeudal y del movimiento patriótico antijaponés, las actividades de canto chinas fueron inyectadas de vitalidad. y después de la introducción de los métodos de canto tradicionales europeos, se formaron el canto y el canto, crearon nuevos tipos y estilos de canciones caracterizados por la composición y llevaron a cabo una gran cantidad de actividades de canto para salvar a la nación del peligro, incluida la enseñanza, la creación y la interpretación. de Yan'an Yilu y el noreste de Yilu, así como las actividades artísticas progresistas de la Alianza de Izquierda de Shanghai. El canto fue liberado de las academias y se integró con las masas, integrando las actividades del canto con el destino de la patria y la voz del pueblo. Cultivó muchos talentos y produjo excelentes obras, haciendo próspera la música en la China moderna por primera vez y también marcando el primer clímax del arte del canto chino en las décadas de 1930 y 1940, con el desarrollo del arte profesional. educación musical y creación musical en China, surgieron varios compositores destacados, especialmente el Grupo Nacional de Música de Shanghai. El establecimiento y desarrollo del Conservatorio de Música proporcionó muchas condiciones para la creación y difusión de canciones de arte moderno chino. La selección y la profundidad del contenido de la creación de canciones artísticas durante este período mejoraron en comparación con las de la década de 1920. China explora activamente los estilos nacionales y encarna una personalidad distintiva.

En el momento crítico de la supervivencia nacional, continuaron componiendo muchas excelentes canciones antijaponesas y de salvación nacional. Bajo la influencia del movimiento musical de izquierda, adquirieron una experiencia exitosa en la creación y el canto masivo de canciones, que tuvieron un profundo impacto. sobre la construcción de la cultura musical china en el futuro. Entre sus principales representantes y obras cantadas se encuentran: "Tres deseos de una rosa" de Fu Denglou, "Pensamientos de primavera" de Fu Denglou, "Vivo en la cabecera del río Yangtze", "Río sin retorno" de Jiang, "Pesca " de Nie Er "Marcha de los voluntarios" de Xian Xinghai, "Montaña Taihang" de Xian Xinghai, etc.

Con la influencia de las frecuentes visitas de músicos extranjeros a China, el número de actuaciones profesionales ha aumentado gradualmente y la forma de conciertos personales también ha comenzado a arraigarse en China. Un grupo de talentosos cantantes chinos viajó a Estados Unidos y países europeos para estudiar canto y regresó a China para enseñar bel canto, formando el primer grupo de cantantes y educadores influyentes en China, como Zhou Shuan, Ying Shangneng, Zhou Xiaoyan, Yu , Lang,.

Además, el desarrollo del "Movimiento de la Ópera Yangge" y el vigoroso ascenso y rápido desarrollo de la "Ópera Yangge" durante este período han hecho buenos preparativos y acumulación para el surgimiento del nuevo arte de la ópera china. El nacimiento de la ópera "La muchacha de pelo blanco" es un hito en la historia de la creación de la ópera china. Es la primera herencia y referencia de la música china y occidental, y ha influido profundamente en el desarrollo del canto nacional chino.

El arte del canto chino en las décadas de 1950 y 1960

Después de la fundación de la Nueva China, la educación profesional en canto se ha desarrollado enormemente. Bajo la dirección de la política de servir al pasado para el presente, utilizar lo extranjero para China, dejar florecer cien flores y sacar lo nuevo de lo viejo, la "Controversia Tierra-Océano" de los años cincuenta desempeñó un papel positivo. A principios de la década de 1960, el país tomó nuevas medidas: basándose en el método de canto tradicional europeo y el método de canto tradicional chino, se separaron dos escuelas, propugnando acercarse a la tradición con una mano y acercarse a Occidente con una mano, en el proceso de revolucionación, nacionalización, popularización y Bajo el objetivo general de establecer una escuela de canto china, logramos el mismo objetivo a través de diferentes caminos.

La enseñanza de canto representada por el Conservatorio Central de Música y el Conservatorio de Música de Shanghai, así como la enseñanza de canto en las escuelas normales de música y arte locales, se han estandarizado más y el nivel de enseñanza también ha mejorado significativamente. Los compositores de canciones de este período utilizaron un gran entusiasmo político y técnicas creativas novedosas para demostrar de manera rápida y efectiva la era alegre del nacimiento de la Nueva China y la nueva vida del pueblo después de la fundación de la Nueva China. De esta manera, con el apoyo, excavación, arreglo y herencia organizados y planificados de la ópera y las canciones populares, el establecimiento de la escala de la educación del canto en colegios y universidades, y el sano y rápido desarrollo del arte del canto de estilo nacional y local bajo La política de dejar florecer cien flores indica que China El arte del canto ha entrado en su segundo pico.

En los primeros días de la fundación de la República Popular China, expertos en canto extranjeros vinieron a China para dar conferencias y también contribuyeron al desarrollo del arte del canto chino. Al mismo tiempo, el país comenzó a enviar destacados cantantes nacionales al extranjero para realizar más estudios. Por lo tanto, los principales cantantes y educadores influyentes en este período incluyen: Zhang Quan, Guo Shuzhen, Li Guangxi, Shi Hong'e, Wen Kezheng, etc.

Los principales representantes de este período y sus obras de canto incluyen: "Listen to Mom Talk about the Past" de Qu Xixian, "Visitors on the Iceberg", "Five Golden Flowers", "My" Motherland de Liu Chi. ", "Oda a los héroes", "Let's Row", "Dos horas", "Caminemos por el camino" de Li y "Caballo, ve despacio" de Li.

3. El arte del canto chino durante la Revolución Cultural.

La "Revolución Cultural" (1966-1976) fue un período especial en la historia china, una década de autocracia cultural. El desarrollo de la música nacional se ha visto gravemente obstaculizado, al igual que el arte del canto. Sin embargo, el desarrollo del modelo de la Ópera de Pekín ha desempeñado un cierto papel en el desarrollo del arte del canto chino.

3. Una etapa de prosperidad sin precedentes para el arte del canto chino

Desde el final de la "Revolución Cultural" en 1976, especialmente desde la reforma y apertura de 1978, los intercambios musicales internacionales. se han vuelto más frecuentes. Excelentes cantantes y grupos de todo el mundo vienen a China para actuar e intercambiar, y el número de personas que estudian canto en el extranjero se ha duplicado. La capacidad del pueblo chino para cantar canciones y óperas clásicas europeas, así como su capacidad para enseñar en esta área, ha dado un salto cualitativo y ha alcanzado niveles internacionales. La música pop comercial se ha vuelto popular, desarrollada y nacionalizada rápidamente, y ha sido recibida calurosamente por los jóvenes y de mediana edad como audiencia principal. Esto indica que el desarrollo del arte del canto chino ha alcanzado el tercer clímax de prosperidad sin precedentes.

Durante este período, famosos cantantes y educadores chinos comenzaron a actuar como jueces en concursos internacionales, y algunos jóvenes cantantes famosos y estudiantes destacados también ganaron con frecuencia premios a nivel internacional, lo que hizo que la música china y occidental de hoy presente su segunda colisión. . Con una actividad sin precedentes en los campos ideológico y cultural, la creación de canciones en China ha entrado en un período de prosperidad sin precedentes.

1.El arte del canto chino en los años 70.

Las canciones con letras se hicieron populares durante este período. Sus principales representantes y obras de canto incluyen: "Toast Song" de Shi Guangnan, "Las uvas están maduras en Turpan", "Muerte triste", "Cantando con tambores de mano", "La primavera en la frontera es clara y pura" de Wang Ming. , "Te amo, China" de Zheng Qiufeng, etc. Los cantantes famosos durante este período incluyen a Liu Bingyi, Li Guyi, Li Shuangjiang, Luo Tianchan, Ye Peiying y Zhu Fengbo.

2. El arte del canto chino después de la reforma y la apertura.

Desde la reforma y apertura, la industria del canto de mi país ha logrado una prosperidad y un desarrollo sin precedentes. El surgimiento de un gran número de cantantes, educadores y jóvenes cantantes ha hecho un buen trabajo para una mayor mejora y desarrollo. La industria del canto de nuestro país. Como cantantes y educadores de canto Zhou Xiaoyan, Chen Xiang, etc. Jóvenes cantantes Dilibal, Wu Bixia, Liao Changyong, etc.

Después de corregir el caos y emancipar la mente, desde la década de 1980, la creación de canciones ha entrado gradualmente en un período de cosecha de creación de canciones en la nueva era. Las características de las canciones de este período son que prestan atención al destino de la gente común, expresan los sentimientos del público y expresan el espíritu de la época. Se esfuerzan por adaptarse a las crecientes necesidades estéticas de las amplias masas populares y prestan más atención a la búsqueda de estilos nacionales distintivos. Sus principales representantes y obras de canto incluyen: "On the Field of Hope" de Shi Guangnan, "Where the Peach Blossoms Bloom" de Tiewuan, "Sister Looking for Brother's Tears" de Elvis Presley, "That's Me" de Gu Jianfen y Zhang "My Road" de Zhuoya, "Grass" de Wang Zujie, "Motherland" de Lu Yi y "Kind Mother" de Wang Liping.

El desarrollo del canto chino en el siglo pasado siempre ha demostrado el destino, las emociones y las necesidades de la vida real del pueblo chino moderno en cuanto al arte del canto. También deberíamos sentir siempre el profundo impacto de los tiempos, la política y la historia en el arte del canto.

Aquí, mirando hacia el pasado y mirando hacia el futuro, esperamos un desarrollo más rico y próspero del arte del canto chino.