¿Qué país fue el primero en tener guitarras? ¿O qué instrumento musical se desarrolló en qué país?
Hay dos teorías que circulan en Occidente: una es que la guitarra () se originó en la antigua Grecia y luego evolucionó hasta convertirse en el piano Vivella (también traducido como Bevela), que se extendió por Europa. Tiene una forma de fondo plano y se toca con dedos con cuerdas estrechas. Tiene un estilo elegante y es similar a una guitarra clásica moderna. Se dice que se originó en el laúd del antiguo Egipto, que fue introducido en Europa por los árabes. Moros, por eso también se le llama "guitarra morisca". Tiene una forma trasera curva, utiliza cuerdas y clavos de metal y tiene un estilo áspero, similar a las guitarras folklóricas y flamencas actuales.
La viola y el laúd se introdujeron en Europa a través de España e Italia y se extendieron rápidamente. Desde principios del siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII, su forma evolucionó gradualmente y se acercó a la guitarra moderna. Desde cuatro conjuntos de policordes, cinco conjuntos de policordes hasta el instrumento de seis cuerdas de Danxian, el nuevo instrumento de seis cuerdas rápidamente ganó el favor de los intérpretes por su armonía clara y su método de afinación único. La guitarra clásica finalmente marcó el comienzo de su época dorada. Desde principios del siglo XIX hasta principios del XX, muchos guitarristas famosos, como Saúl, Aguado, Giuliani y Calcassie, sentaron una base sólida para el desarrollo de la guitarra. La serie de obras importantes que compusieron, como estudios y lecciones de guitarra, siguen siendo obras destacadas de la guitarra clásica. Mientras tanto, en la escena musical europea, la guitarra estaba ganando aún más elogios de la crítica. Beethoven el sabio "La guitarra es casi una pequeña orquesta", se lamentó Schubert. "Qué maravilloso instrumento es la guitarra, pero pocas personas lo saben", dijo Berlioz: "... Cuando es un verdadero experto en solistas, ¡este tipo de encanto!" "Incluso el gran violinista Pagani dejó de tocar el violín durante muchos años para centrarse en la guitarra y compuso muchas canciones excelentes para guitarra, lo que demuestra la magia de la guitarra.
El vigoroso desarrollo de la guitarra y su gloria sin precedentes en el siglo XX deben atribuirse al guitarrista español Trega, conocido como el "padre de la guitarra moderna". Dedicó su vida a la investigación de la guitarra y creó audazmente métodos para tocar la guitarra. La guitarra clásica, que había estado en decadencia, resurgió a principios del siglo XIX y XX.
Sus técnicas y estilos de juego son coloridos y razonables. Adaptó con éxito las obras de Bach, Beethoven y otros músicos, amplió el campo de la interpretación de la guitarra clásica, estableció sus propios métodos de enseñanza sistemáticos e influyó en todos los guitarristas del siglo XX a través de sus discípulos. Allanó el camino para la prosperidad de la guitarra en el siglo XX.
Sin embargo, lo que realmente le da a la guitarra su poderosa vitalidad
Segovia, el gran maestro de la guitarra del siglo XX. Su extraordinario talento para tocar, su firme búsqueda de la fe y sus incansables esfuerzos han hecho que sus obras para guitarra clásica sean reconocidas por la industria musical y el mundo como instrumento solista de concierto. Hizo que la guitarra no se limitara a su propio alcance, sino que desafió al piano y al violín, convirtiéndose así en uno de los tres instrumentos musicales más importantes del mundo. Es un instrumento elegante y muy querido por la gente.
Segovia animó a compositores ilustres de este siglo a escribir para guitarra, adaptó un gran número de obras destacadas de la historia de la música y adquirió nueva vitalidad a través de la guitarra. Debido a la apariencia de Segovia, el arte de la guitarra realmente alcanzó su apogeo.
Los guitarristas de hoy siguen explorando los pasos de Segovia. ¡Podemos creer que el arte de la guitarra ganará mayor gloria y nueva vida! La guitarra clásica juega un papel muy importante en el extranjero.