Ensayo sobre el abuso de drogas
Obras principales: prosa "Pesadilla y locura", poema en prosa "Ilustración y decadencia", guión "Espejismo" y numerosas colecciones de poesía.
El poeta comenzó muy temprano a beber y consumir drogas, y desarrolló un amor pervertido por su hermana, que fue también la razón de su culpa de por vida. Esta experiencia no se puede borrar en el poema: "Bajo el cedro oscuro, una vez dos lobos se abrazaron duro, mezclado con sangre". sueños del mismo sexo).
El poeta nació en Salzburgo (ciudad natal de Mozart) y fue testigo de la decadencia del Imperio austrohúngaro, reflejo del declive de la civilización humana. Sintió que la humanidad nunca había sido tan depravada. Esta era una época en la que el cuerpo estaba podrido por el exceso y el espíritu se perdía.
El aguijón del sufrimiento permanece para siempre en la carroña.
El alma asustada suspira en sueños.
Melancolía, vacilación, dolor, desilusión, hasta el borde de la locura, pensando que el diablo lo impulsa y se convierte en los grilletes de su alma.
El poeta lamentó que nadie lo amaba y lamentó que "los días dorados terminaron silenciosamente". La desgracia personal y racial se superpuso en una espesa sombra y se convirtió en el fondo y la atmósfera de sus poemas: "Esta imagen irónica de La inmundicia y la decadencia son la imagen especular más fiel de un siglo impío y maldito", por lo que este "pájaro negro enjaulado" y "esta bestia que llora en secreto" visten como un hombre muerto que pasó por la Ciudad Negra. Su misión era “pensar siempre en la imagen blanca del hombre”.
El poeta es un “fallecido prematuro”, ya está muerto. Esta "sombra muerta" durante el día salió del hogar vacío y entró en la noche que se tragó a la "raza maldita". Ya sea que caigan flores, frutos, barcos se hundan o estrellas, todos apuntan a una muerte inevitable: la degradación del cuerpo en contraposición a la sublimación del alma. Quiere escapar del ajetreo de la primavera y el verano y del ajetreo del día, o prepara con sensibilidad el resultado inevitable.
El poeta está siempre cantando una canción, cuyo tema principal es el dúo de la muerte y la resurrección. El alma errante lucha por encontrar su hogar, "en el sepulcro de la noche", "en el reposo y en el silencio".
Los poemas de Trakl están llenos de fantasía y profunda concepción artística, pero también son reales y naturales, con un fuerte sentido del ritmo interno. El poeta sabe utilizar técnicas simbólicas y colores fuertes para expresar su frío pensamiento sobre la muerte.
Hasta su muerte, el poeta la llamaba "Hermana Bai" y lamentaba "ser adicto a las amapolas" y "una locura nebulosa". Su pasión creativa sin duda surge de su experiencia y destino personal. Sin embargo, en la lucha por la expiación, finalmente se da cuenta de que la esperanza y la fe están entrelazadas con el amor. "Amor: ¡la gente puede salvarse!" Su poema tocó el origen de la vida, especialmente antes de su muerte, en un cruel campo de batalla sin precedentes, le pareció ver la escena del final. En ese momento, su corazón perdido hace mucho tiempo se aclaró de repente y sus emociones purificadas se elevaron a alturas sin precedentes. El dolor y el miedo a la vida se diluyen con la llegada de la muerte, el destino del individuo se integra con el destino de toda la humanidad, se derrama sangre para expiar los pecados y se sacrifica la vida por el arrepentimiento. La canción del cisne es increíble.
Volver a la infancia es el sueño de todos los poetas románticos. Intentan aliviar el sufrimiento humano y salvar las almas que se hunden. Pero, después de todo, esto es sólo un sueño. La base es que, en primer lugar, la contradicción entre el individuo y el todo inevitablemente producirá dolor. Con el desarrollo de la sociedad humana, la relación entre el individuo y el todo se vuelve cada vez más estrecha. Sin embargo, la creciente autoconciencia del individuo intensificará inevitablemente la contradicción entre el individuo y el todo. Los seres humanos no pueden evitar ser mayores y más profundos. dolor. En segundo lugar, desde el Renacimiento, el humanismo ha elevado arbitrariamente la altura de los seres humanos, haciendo que la gente quiera reemplazar a Dios, y el templo vacío ha quedado eclipsado. La gente se está alejando cada vez más de Dios, prestando poca atención a los valores espirituales fundamentales y, en cambio, persiguen fanáticamente la felicidad física. Pero al mismo tiempo, el alma humana ha caído en una soledad y confusión sin precedentes, gimiendo de dolor. Me temo que este no es un episodio histórico. Se puede concluir que éste es un largo proceso inevitable en la historia de la humanidad.
Así como los adultos no pueden volver a la infancia, el ser humano no puede regresar a la antigüedad. Toda salvación depende de la realidad y del mundo. Dado que un verdadero poeta nace para el dolor, debe pensar y salvar el destino de la humanidad, con amor, con amorosos sacrificios y acciones de sacrificio. Porque de él depende un corazón roto.
Trakor trabajó duro para ello, hasta que su estrella solitaria cayó y el verdugo finalmente lo encontró. Pero su canto siempre hará que la gente recuerde a este niño, su locura, su caída, esa podredumbre de ojos azules, este santo extraño.
El valor único de la poesía de Trakl radica en su supervivencia y experiencia individual. Muestra el arrepentimiento de un pecador y su difícil proceso de expiación, confirma la brillantez de la espiritualidad e incluso la divinidad, y tiene un significado inspirador para todos.