Academia de Música Clásica de Viena

La muerte de Bach marcó el fin de la era barroca, seguida de la Escuela de Música Clásica de Viena. La música de este período heredó los logros de la polifonía y la música melódica tradicional europea y estableció importantes formas musicales como sonatas, conciertos y sinfonías. La música de cámara también se desarrolló durante este período y jugó un papel muy importante en el desarrollo de la música posterior. role. La música de la época clásica era relativamente rigurosa y heredó la racionalidad de la época barroca, pero estaba más integrada en las emociones humanas y logró la unidad de las dos. Por tanto, el contenido de la expresión musical del período clásico fue más rico y perfectamente integrado con el arte musical. En el período de la música clásica, los tres representantes más importantes fueron Haydn, Mozart y Beethoven. La música de Mozart está llena de sentimientos maravillosos y siempre aporta una especie de afinidad. Esta afinidad proviene de la mentalidad pura de Mozart para crear música. Por otro lado, Beethoven experimentó más dificultades y enfermedades en la vida que Mozart. Escribió todas las desgracias de la vida en su música, por eso la música de Beethoven trae a la gente más ira, pasión y una actitud de lucha contra la vida.

Debido a que los tres representantes de este período: Haydn, Mozart y Beethoven vivieron y crearon principalmente en Viena, también se les llama la "Escuela Clásica de Viena" o "Música Clásica de Viena". Entre los escritores de este período, la serenata y los vagabundeos de Mozart son muy populares. Los Conciertos para violonchelo n.º 1 y 2 de Haydn también serán fantásticos para que los disfruten los principiantes. En cuanto a las obras de Beethoven, se puede ver una acústica vibrante en todas partes, incluida su sonata para violín "Spring", las sonatas para piano "Pathétique", "Passion" y "Moonlight". El compositor de ópera alemán Gluck (1714~1787) dio el salto del barroco tardío al período clásico. El compositor alemán Beethoven (1770~1827) es conocido como "músico".

Pista: 1. Sinfonías N°1 a 9 (Heroica N°3) (Destino N°5) (Pastoral N°6) (Coral N°9). 2. Concierto para piano núms. 1 a 5. Concierto para violín en 3. Re mayor. 4. Sonata para piano n.° 8 Pathétique, n.° 14 Claro de luna, n.° 21 Waldstein, n.° 23 Pasión, n.° 26 Adiós, n.° 29 Hamar Bravia, n.° 30 ~ 32 5. Quinta Sonata para violín “Primavera” y Violín Sonata nº 9 "Croce". 6. Sonatas para violonchelo n.º 3 y n.º 5. Cuarteto de Cuerdas Nos. 7-10, 13 y 14. El trío de piano estudió el nº 5 "Ghost" y el nº 7 "The Grand Duke". 9. Oberturas seleccionadas. 10. Romance (sol mayor y fa mayor). 11. Concierto para trío op. 56 12. Ópera Fidelio. 13. Misa Solemnis OP.123 14. Para Alicia. 15. Quiero que la rueda gire. El compositor austriaco Haydn (1732~1809) es conocido como el "padre de la sinfonía".

Repertorio: Sinfonía nº 45 Adiós, nº 83 Gallina, nº 88, nº 92 Oxford, nº 94 Asombro, nº 96 Milagro, nº 99, nº 100 Ejército, nº. 101 campanas, tambores n.° 103. Compositor austríaco (1756~1791).

Pista de audio:

1. Sinfonía n.º 35 ~ 41.

2. Concierto para piano n.º 19 ~ 27.

3. Concierto para violín núms. 3 al 5.

4. Concierto para flauta (2 piezas).

5. Concierto para Flauta y Arpa K.229

6. Concierto para Clarinete K.622

7.

8. Concierto para trompa (cuatro piezas).

9. Concierto Sinfónico (K.364 y ​​K.297b).

10. Sonata para piano K.310, K.330~333(331), K.457, K.545

Sonata para violín y piano (opcional).

Cuarteto de Cuerdas nº 12.14~23.

13. Quinteto para Clarinete K.581.

14. Quinteto de trompa K.407

15 Serenata K.239, K.320, K.525, K.361.

16. Óperas “Todas las mujeres son así”, “Las bodas de Fígaro” y “La flauta mágica”.

17.C Misa Mayor “Coronación”.

18. Réquiem K.626

19. Cuarteto de Flauta (cuatro piezas en total).

20. Piano Trio (ocho temas en total).

Concierto para Clarinete K.622 en 21. Un mayor.