La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de japonés - ¿Cuáles son las diferencias artísticas y características entre las esculturas antiguas y las esculturas modernas?

¿Cuáles son las diferencias artísticas y características entre las esculturas antiguas y las esculturas modernas?

El arte escultórico moderno generalmente se refiere al arte escultórico occidental posterior a Rodin. Las principales características del arte escultórico moderno son que los artistas rompen con la tradición y buscan nuevas formas de expresión, centrándose en la autoexpresión perceptiva y subjetiva. forma de expresión artística Tiene características artísticas expresivas, abstractas y simbólicas.

"Figura reclinada" es una obra maestra de Henry Moore, el escultor británico más famoso del siglo XX. La estatua está colocada frente a la sede de la UNESCO en París. Moore utilizó aquí su técnica habitual, que consiste en excavar los huecos del cuerpo sólido para revelar la forma interior. Las formas abstractas cilíndricas y esféricas de las obras formadas con esta técnica recuerdan a las personas formas como guijarros, conchas y troncos de árboles en la naturaleza. Por lo tanto, la obra puede, como dijo Moore, conectar "el cuerpo humano con la naturaleza, y las rodillas y los senos son montañas". "Reclining Figure" es digna de ser una obra maestra del arte moderno, con líneas suaves, textura espesa y un vacío sorprendente. , no sólo simboliza el cuerpo humano femenino, sino que también hace que la obra produzca un ritmo de vida y se integre con la naturaleza.

El escultor rumano Brancusi es conocido como el pionero de la escultura moderna en el siglo XX. Es un defensor del arte escultórico abstracto. Aunque todas sus obras tienen objetos de expresión específicos, la mayoría de ellas están muy resumidas y. resumido por él exagerado y refinado en una forma abstracta extremadamente concisa. "Kiss" es una escultura que brinda a las personas una nueva experiencia visual y está llena de encanto artístico. Está ligeramente tallado en un cubo de piedra. Obtuvo inspiración artística del arte primitivo y persiguió la concepción artística de volver a la simplicidad en la escultura. En "El Beso", el escultor combinó hábilmente la talla redonda con la talla lineal, utilizando la línea central para dividir la piedra en dos partes, la izquierda y la derecha, que son dos figuras. Con solo unos pocos cortes, las características de género de las dos personas quedaron claras. Los brazos de las dos personas que se abrazan en forma horizontal no solo rompen la línea recta que divide a las dos personas, sino que también se asemejan a una cuerda que une fuertemente a las dos personas. Además, los dos lados se miran para formar una. ojo frontal, que divide los dos rostros. Hay un punto de ruptura en la línea media del rostro, que se convierte en el punto de conexión entre los dos rostros, indicando el dulce beso entre los dos, por lo que "los sentimientos sinceros entre hombres y mujeres que se aman". otros en la tierra antes de morir" (Brancusi) Rebosando sobre la piedra.