¿Qué estudiante de último año señaló: ¿Cuál es el significado de estudiar en el departamento de música de la universidad?

Los cursos profesionales del Departamento de Música se ajustan y actualizan según las necesidades de desarrollo de la asignatura y los objetivos de formación profesional. Se identifican como cursos profesionales de musicología los siguientes: canto visual y entrenamiento auditivo, solfeo básico, armonía y acústica, música. análisis de formas y obras, conceptos básicos de música polifónica, teoría de la tecnología de la composición, introducción a la música nacional y folclórica, historia de la música china, historia de la música extranjera, conceptos básicos de dirección coral, teoría de la enseñanza musical, estética musical, música vocal, piano y música instrumental. Introducción al curso principal 1. Teoría musical básica Introducción al curso de teoría musical: Este curso se ofrece en el primer semestre Método de evaluación: Examen Este curso está diseñado para permitir a los estudiantes comprender y dominar sistemáticamente los conocimientos teóricos básicos de la música y combinar la teoría con la práctica. . A través de la explicación y análisis de obras musicales, los estudiantes pueden mejorar su comprensión, análisis y habilidades de autoestudio de obras musicales, y comprender los métodos básicos de enseñanza de teoría musical. Este curso se centra en la notación de pentagrama, combinada con la enseñanza de la notación. Su contenido principal incluye: sonidos y sus atributos, sentido común de la melodía, tipo de compás, ritmo, notación, combinación de valores tonales, intervalos, acordes, modos armónicos, cambios de modo, cambios modales, sonidos decorativos y términos musicales comunes, enseñanza de teoría musical. métodos, etc. 2. Práctica de canto a la vista. Cursos de introducción al canto visual y entrenamiento auditivo: Este curso se imparte en el primer y segundo curso académico. El método de evaluación es: examen y valoración. Este curso tiene como objetivo desarrollar la capacidad de los estudiantes para percibir, escuchar y recordar música y lectura a primera vista. Comprender el papel de varios elementos de la música en la interpretación musical, dominar los medios de expresión musical y acumular el lenguaje musical; fortalecer las conexiones horizontales con otros cursos, mejorar integralmente la calidad musical de los estudiantes, cultivar y desarrollar la capacidad estética musical de los estudiantes; Método de canto y entrenamiento del oído. El contenido principal incluye el entrenamiento del tono, la entonación, el ritmo y el tiempo, el modo y la tonalidad; entrenamiento de la composición, escucha, memorización de intervalos, tríadas y acordes de séptima; escucha y memorización de melodías generales de una parte y melodías simples de dos partes; entrenamiento auditivo con canto visual para tonos comunes en el espectro de agudos y espectro de graves; métodos de enseñanza de canto visual y entrenamiento auditivo para escuelas intermedias. La enseñanza se basa principalmente en el método de pasar lista de notas iniciales, complementado con el método de pasar lista de tonos fijos, se fortalece la combinación de escucha, memorización, canto visual, entrenamiento auditivo y interpretación del piano; Introducción a la Música Folklórica Curso de Música Folklórica: Ofrecido en el primer semestre, método de evaluación: El propósito de este curso es permitir que los estudiantes comprendan y dominen sistemáticamente los conocimientos teóricos básicos y el proceso de formación de la música folklórica. A través de la explicación y el análisis de obras musicales, los estudiantes pueden mejorar su comprensión e interés en las obras de música étnica, cultivar la capacidad de los estudiantes para percibir, escuchar, recordar y apreciar la música folclórica étnica; comprender el papel de varios elementos de la música en la interpretación de la música étnica; música folclórica, dominar los métodos de expresión de la música folclórica nacional, acumular un rico lenguaje musical, fortalecer las conexiones horizontales con otras materias, mejorar integralmente la calidad musical de los estudiantes y cultivar y desarrollar la estética musical; 4. Introducción a la asignatura "Historia de la Música China en China": Se ofrece en el primer año académico. Método de evaluación: El examen de historia de la música consta de dos partes: "Historia de la Música China Antigua" e "Historia de la Música China Moderna". permitir a los estudiantes comprender la historia de la música china; comprender los logros de la creación musical china; ampliar los horizontes artísticos de los estudiantes y mejorar su alfabetización artística; cultivar la capacidad de los estudiantes para analizar y apreciar obras musicales, ampliar sus horizontes artísticos y enriquecer su alfabetización musical. De acuerdo con la historia básica del desarrollo de la música, presenta obras musicales, géneros y músicos representativos de varios períodos de mi país, como canciones populares chinas, canciones artísticas, música instrumental nacional china, óperas y artes populares, así como canciones vocales e instrumentales. obras de diversas temáticas en diversas épocas, óperas y otras obras musicales. 5. Historia de la Música Extranjera Introducción al Curso de Historia de la Música: Se ofrece en el segundo año académico. Métodos de evaluación: los exámenes y evaluaciones permiten a los estudiantes aprender y comprender los conocimientos básicos de la historia de la música extranjera a través del estudio de la historia de la música extranjera; comprender los logros de creación musical de otras naciones del mundo; ampliar la visión artística de los estudiantes y mejorar su alfabetización artística; ampliar la visión artística de los estudiantes, enriquecer la alfabetización musical de los estudiantes y cultivar un gusto estético noble. De acuerdo con el contexto básico de la historia del desarrollo de la música, se presentan obras musicales, géneros y músicos representativos de varios países y épocas. Su contenido principal incluye canciones populares extranjeras, obras musicales vocales e instrumentales de diversas épocas y temas, óperas, ballets y otras obras musicales.

6. Introducción al Curso de Armonía Acústica: Métodos de examen ofrecidos en el segundo y tercer semestre: Examen y evaluación Este curso está diseñado para permitir a los estudiantes dominar los conocimientos teóricos básicos de armonía y acústica, tener ciertas habilidades de escritura e interpretación, y de manera sistemática. Comprenderla y dominarla La teoría de la armonía y su aplicación mejoran la capacidad de comprender, escuchar y analizar obras musicales de varias partes, y sientan las bases para el estudio del acompañamiento de canciones, la escritura de coros pequeños y materias técnicas de composición teórica relacionadas. El contenido de enseñanza incluye principalmente cuatro acordes, tríadas regulares y sus inversiones, tríadas dominantes y sus inversiones, tríadas auxiliares y sus sextas acordes, procesamiento armónico que presenta párrafos y cadencias, y el procesamiento de tonos de acordes comunes. 7. Curso de introducción al coro y dirección: ofrecido en el segundo año académico. Los exámenes y evaluaciones permiten a los estudiantes dominar los conocimientos y habilidades básicos de coro y dirección, tener cierta organización coral y habilidades de dirección, ser capaces de analizar y procesar correctamente obras corales chinas y extranjeras, y ser capaces de llevar a cabo una formación coral basada en las características de voces de niños. La organización del coro, la división de voces (incluido el coro de niños), el estatus y papel de cada voz en el coro, la uniformidad, unidad y armonía de la voz del coro; coro y postura de comando correcta; principios básicos de captación; diagramas rítmicos para varios tiempos; predicción, comienzo, final, disparo activo y disparo pasivo antes; ensayo. 8. Curso de música Introducción a la apreciación de la música china y extranjera: inaugurado en el quinto semestre, el método de evaluación es: basado en el contexto básico de la historia del desarrollo de la música, presentar obras musicales, géneros y músicos representativos de varios países, y dominar los conocimientos básicos. de apreciación musical y métodos de enseñanza de cursos de apreciación musical. Su contenido principal incluye canciones populares extranjeras, obras musicales vocales e instrumentales de diversas épocas y temas, óperas, ballets y otras obras musicales. Permitir que los estudiantes aprendan y comprendan obras musicales destacadas y logros de creación musical de China y otros países del mundo; ampliar los horizontes artísticos de los estudiantes y mejorar la alfabetización artística de los estudiantes; cultivar la capacidad de los estudiantes para analizar y apreciar obras musicales, ampliar sus horizontes artísticos; enriquecer la alfabetización musical y cultivar un gusto estético noble. Dominar los métodos de enseñanza de las clases de apreciación musical. Mejorar la capacidad de apreciación musical apreciando las obras. Libros de texto: "Apreciación de la música étnica china", editado por Wang Mingqi, Higher Education Press; "Foreign Music Appreciation", editado por Qian Renkang, Higher Education Press. Principales libros de referencia: [1] "Music Appreciation Lecture" de Qian Renkang, Shanghai Music Publishing House, edición de abril de 1984 [2] He Ping y Qiu Xiaofeng "Foreign Composers and Their Musical Masterpieces", Huale Publishing House, junio de 1999, versión 9, piano vampiro de acompañamiento. Créditos totales por acompañamiento de improvisación: 6 créditos Horas totales de créditos: 111 horas Descripción del curso: Ofrecido en el tercer año académico, método de evaluación: El examen se enfoca en fortalecer la formación del acompañamiento de canciones, combinando gradualmente los conocimientos musicales aprendidos con las habilidades de piano, cultivando el Capacidad de improvisación en el piano y lograr tocar y cantar por ti mismo. Después de dominar correctamente la postura para tocar el piano, los métodos de toque de teclas y las habilidades básicas para tocar, los estudiantes pueden mejorar su capacidad de acompañamiento de improvisación mediante un acompañamiento vocal simple y la improvisación de canciones. Libro de texto: Tutorial de improvisación para piano de Liu Cong y Han Dong 1999 Edición 1 People's Music Publishing House 2006 Edición 13 Principales libros de referencia impresos en Beijing: [1] Conceptos básicos de la escritura de acompañamiento de piano de Yao Siyuan 1985 3. "Técnicas prácticas de acompañamiento de improvisación de piano de Liu Aimin" publicado por China Science and Culture Press en septiembre de 2003 [3] "Tutorial básico sobre acompañamiento y arreglo de piano" de Wu Youwen [4] "Acompañamiento de improvisación de teclado" de Jiang [5] "Disposición de Acompañamiento de Piano para Canciones “Música e Interpretación” [1994]. El "Método de orquestación de banda electroacústica" de Su Hanxing fue publicado por Chengdu University of Technology Press en febrero de 1990 65438 [7] El curso de acompañamiento de improvisación de piano Feng se publicó en julio de 1994 1. Teoría musical de matrícula Créditos totales: 3 créditos Horas de crédito totales: 54 Créditos Descripción del curso de horas: Ofrecido en el quinto semestre, método de evaluación: el examen se basa en las leyes educativas, mantiene un sistema científico relativamente completo y se basa selectivamente en la educación musical extranjera para esforzarse por cultivar el sentido de responsabilidad de los estudiantes por la enseñanza de música en la escuela secundaria. Adhiérase al principio de integrar la teoría con la práctica, combínelo con la práctica real de la enseñanza de música en la escuela secundaria, comprenda a fondo el programa de estudios de música de la escuela secundaria y mejore las capacidades de enseñanza musical y de investigación científica. Permitir que los estudiantes aclaren el propósito y las tareas de la educación musical en la escuela secundaria; dominen las reglas generales de la enseñanza en la escuela secundaria, se familiaricen con los principios, el contenido y los métodos de la enseñanza musical y comprendan la nueva información y tendencias internacionales en la enseñanza.

Capaz de participar de forma independiente en la enseñanza de música en la escuela secundaria y en la tutoría de actividades extracurriculares, así como capacidad innovadora en la enseñanza de la música. Libro de texto: "Teoría de la enseñanza de la música" editado por Chen, Higher Education Press. Principales libros de referencia: [1] Cao Li, Miao, New Middle School Music Teaching Theory, Higher Education Press, febrero de 2006 5438 0, No. 1 [2] Cao Li, Introducción a la educación musical general, Beijing Normal University Press, junio de 191 . Heilongjiang Education Press, Huale Press, 2002 [4] Liao Jiahua, Music Aesthetic Education, People's Music Publishing House, edición 12 de abril de 1994. Análisis de forma y composición musical Créditos totales: 4 créditos Horas de crédito totales: 74 horas de crédito Descripción del curso: No. Se imparte en tres cursos académicos y el método de evaluación es: examen y formulario de evaluación de superación. Y a través de un amplio conocimiento de diferentes obras musicales (música vocal, música instrumental), inicialmente dominé la creación general de música pequeña y las habilidades de arreglos para bandas pequeñas. El contenido de la enseñanza incluye principalmente escritura de melodías, combinación de letras y música, técnicas de desarrollo y temas, procesamiento de clímax, temas de canciones y estructura de formas musicales. El libro de texto es: "Tutorial básico sobre análisis de pruebas musicales" de Chen Danbu Edición de junio de 1991 Higher Education Press 2005 11.ª edición 21.ª edición Libros de referencia principales: Editor en jefe "Análisis de forma y trabajo musical" (Volumen [2] "Análisis musical" editado por Yang Ruhuai and Creation", People's Music Publishing House, 2003. 13. Conceptos básicos de música polifónica Música de contrapunto Créditos totales: 4 Horas de crédito totales: 77 horas de crédito Descripción del curso: Ofrecido en el cuarto año académico, método de evaluación: examen, evaluación Este El curso es obligatorio para las estudiantes de música en las universidades normales. Los cursos teóricos son una rama de las técnicas de composición a través de estudios de pregrado, los estudiantes pueden analizar correctamente obras de música polifónica y fenómenos polifónicos en obras musicales, escribir hábilmente dos obras de música polifónica y dominar algunos principios. Ejercicios polifónicos. Es muy importante para los futuros profesores aplicar técnicas polifónicas en la creación de obras vocales y arreglos de pequeñas orquestas. El contenido didáctico incluye: polifonía de contraste, polifonía de imitación y polifonía de apoyo. La estructura musical de la música polifónica y una breve. Historia de la música polifónica. Libro de texto: "Tutorial básico sobre música polifónica" de Sun Yunying, edición de junio de 1991. Higher Education Press, abril de 2006, 20.ª edición. Libros de referencia principales: [1] Zhang "Fu". Prensa, agosto de 2003 [2] Duan Pingtai "Música polifónica" Editorial de música popular, octubre de 1987 [3] Chen "Tutorial básico sobre escritura de música polifónica" Editorial de música popular Editorial de música popular 1997 14. Música vocal (tema principal) Total Créditos: 8 créditos, total de horas de clase: 129 horas. Descripción del curso: El primer y segundo año académico son obligatorios, y el tercer y cuarto año académico son cursos básicos. Habilidad para dominar los métodos de formación de canto de los niños; período de cambio de voz. Los estudiantes que toman cursos optativos en el tercer año profundizarán aún más sus conocimientos teóricos profesionales, comprenderán y cantarán con precisión diferentes tipos de obras vocales chinas y extranjeras y tendrán un cierto nivel de capacidad de enseñanza vocal; métodos; práctica de música vocal; obras destacadas de música vocal en el país y en el extranjero; teorías y métodos de entrenamiento de la voz infantil; libros de texto: Luo Xianjun, Li, Vocal Music Anthology (1) 1986 La primera edición de "Beijing People's Music". " se publicó en mayo de 2006. Publicado, Luo Xianjun, Li, Vocal Music Works Selected (Parte 3) se imprimió en Beijing por trigésima vez en mayo de 1986. La primera edición de People's Music Publishing House se imprimió en Beijing el 1 de noviembre de 1998. Las obras de música vocal seleccionadas (Parte 4) de Yan Huixian se imprimieron en Beijing el 1 de enero de 2003. La primera edición de People's Music Publishing House se imprimió el 1 de enero de 2003 en Beijing. Obras musicales seleccionadas de Luo Sheng (fuera de 1). "1986 65438 febrero. La primera edición de People's Music Publishing House se imprimió en Beijing el 14 de mayo de 1995. Luo...

[2] Lin Junqing, "Base científica de la pronunciación del canto", Shanghai Music Editorial, edición de 1962.

[3] Wang, "Técnicas faríngeas y métodos de canto artístico", People's Music Publishing House, edición de 1988

[4] Mei "Conceptos básicos del canto. Theory", Jinan Publishing House, edición de 1998

[5] Lu Teqin, "Hundred Garden Singing Method", Feng Chun Literature and Art Publishing House, edición de 1992. p>

[6] Chen Xiang "El arte de la enseñanza de la música vocal de Chen Xiang" Editorial de Música de Shanghai, edición de 1998.

[7] Editorial Huale "Yu Shengyue Art" de Yu, edición de 2004.

[8] "Psicología Vocal" de Xu Hangxiao, Science Press, edición 2003.

[9] "Diccionario de ópera" de Wang Peilun, publicado por Piano (Main Subject) International Culture Publishing Company, edición de 1995. Créditos totales: 8 créditos Horas: 129 horas. Introducción al curso: El primer y segundo año académico son obligatorios, y el tercer y cuarto año académico son cursos básicos. El método de evaluación consiste en comprobar y probar la postura de juego correcta, el tacto de las teclas y las habilidades básicas de juego. Cultivar la comprensión y la capacidad expresiva de los estudiantes sobre diversos estudios para piano y excelentes obras para piano en el país y en el extranjero. Formación interpretativa para tocar diversos estudios de piano y obras destacadas para piano en el país y en el extranjero. Libro de texto: Curso básico de enseñanza de piano 1 de Han Li Fei, septiembre de 1983, primera edición, Shanghai Music Publishing House, 2006 5438 0 Impreso el 28 de octubre, Curso básico de enseñanza de piano 2 de Han Li Fei "junio de 1984, primera edición, Shanghai Music Publishing House, Abril de 2002" 31 Principales libros de referencia impresos: [1] "Bach Elementary Piano Collection" de Czerny People's Music Publishing House Música instrumental (Asunto principal) Créditos totales: 8 créditos Horas de crédito totales: 129 horas de crédito Descripción del curso: Abierto para el primero y el segundo semestres, tercer semestre, cuatro años académicos como curso principal. Método de evaluación: El examen se basa principalmente en el aprendizaje del piano y se basa en el personal docente, el equipamiento y otras condiciones de nuestro departamento. Para satisfacer las necesidades de la enseñanza de la escuela secundaria, cada estudiante debe elegir un instrumento, enseñar sistemáticamente la interpretación del instrumento y métodos y técnicas científicas de ejecución, dominar los métodos de formación científica, enfatizar la formación de habilidades básicas y el dominio de los conocimientos básicos. con la enseñanza como finalidad Interpretar piezas de pequeño y mediano tamaño y canciones de acompañamiento. Es necesario dominar los métodos de interpretación comúnmente utilizados de varias melodías y estar preparado para tocar música y canciones de acompañamiento, para que los estudiantes puedan tener la capacidad de tocar solos y en conjunto. Libros de texto: Flauta: [1] Diez conferencias sobre interpretación de flauta, Editorial de Cultura y Arte, 2001.1 [2] Colección de música de flauta, Editorial de Arte y Literatura de Beijing, 1997.8. Yangqin: [1] Aprende dulcimer con un maestro famoso. Prensa de Radio y Televisión de China, 1999.9. [3] "Colección de Música Yangqin", Editorial de Arte y Literatura de Beijing, 1999.1. Principales libros de referencia: Acordeón: [1] Tutorial de calificación de acordeón Nankai University Press, 1997. [1998.2. Flauta: [1] Tutorial de flauta de International Culture Publishing Company, 2001.6 [2] Tutorial básico de flauta de International Culture Publishing Company, 2001.1 Yangqin: [1] 1997. 【2】Una colección de partituras de dulcimer. Editorial de Arte y Literatura de Hunan, 2006.1. Danza (Asignatura principal) Créditos totales: 8 Créditos Total de horas de crédito: 129 Horas de crédito Descripción del curso: Ofrecido en el primer y segundo año académico, principalmente en el tercer y cuarto año académico. Métodos de evaluación: examen y evaluación. Esforzarse por combinar la situación real de las escuelas secundarias, organizar bailes pequeños y medianos adecuados para adolescentes, ensayar algunos programas de danza de alto nivel y prepararse para representaciones teatrales. Dominar los conocimientos de danza y estar familiarizado con las características representativas de la danza en el país y en el extranjero y el vocabulario de danza de las minorías étnicas de mi país. Capacite a los estudiantes para que tengan una postura corporal correcta, dominen cierto vocabulario de danza mientras dominan el conocimiento de la interpretación tanto de la forma como del espíritu, y den pleno juego a la expresión artística de la música y la danza en la práctica artística. Tener algunos conocimientos de creación danzaria. Materiales didácticos: [1] Serie de materiales didácticos sobre el cuerpo y la danza de la Academia de Danza de Beijing. [2] Meng Guangcheng, "Curso de formación básica de ballet clásico", Editorial de Música de Shanghai, edición de 2004 [3] Tang Mancheng y Jin Hao, "Método de enseñanza del ritmo corporal de la danza clásica china", Editorial de Música de Shanghai, edición de 2004. [4] Luo "Tutorial sobre cultura de danza étnica", Shanghai Music Publishing House, edición de 2004 [5] Yu Pingxuan, Libro de texto de la Academia de Danza de China [6] Long Yinpei, Xu Erchong, "Introducción al arte de la danza", Shanghai Music Publishing House, 2002 Edición de julio, principales libros de referencia: [1] Yu Ping. "Introducción a la danza en la educación superior", escrito por Lv Yisheng, Culture and Art Publishing House [3], Dance Pedagogy, escrito por Lv Yisheng, Shanghai Music Publishing House [4], Introducción a la danza, Shanghai Music Publishing House 15, Resumen de “Teoría de la Tecnología de la Composición, Técnicas de Creación Musical” Créditos: 3 créditos Total de horas crédito: 54 horas crédito Introducción al curso: Ofrecido en el quinto semestre El método de evaluación es aprobar el examen y aprobar el caso de estudio. Y a través de un amplio conocimiento de diferentes obras musicales (música vocal, música instrumental), inicialmente dominé la creación general de música pequeña y las habilidades de arreglos para bandas pequeñas. El contenido de la enseñanza incluye principalmente escritura de melodías, la relación entre la letra y la música, ideas principales y técnicas de desarrollo, procesamiento del clímax, temas de canciones y estructura de formas musicales, etc.

Libro de texto: "Orchestration for Small Band" de Wang Haoliang, publicado el 1 de julio de 1996 por Higher Education Press, 12 de febrero de 2006. Principales libros de referencia: 16. Orquestación. Puntuación de banda pequeña Créditos totales: 3 créditos Total de horas de crédito: 55 horas de crédito Descripción del curso: Ofrecido en el cuarto año académico, método de evaluación: La evaluación de la orquestación de bandas pequeñas es un curso teórico obligatorio para estudiantes de música en universidades normales. La disposición es una rama de la tecnología de composición. A través del estudio de este curso, los estudiantes podrán analizar y comprender correctamente obras para banda de diferentes formas y tamaños, y podrán escribir hábilmente partituras para banda pequeña (acompañamiento de canciones y conjunto de banda pequeña). Ser capaz de realizar el trabajo de los futuros profesores de música. El contenido didáctico incluye: conocimientos básicos de métodos de instrumentos musicales, conocimientos básicos de escritura textural, técnicas de orquestación para pequeñas orquestas, bandas electroacústicas y diversas bandas mixtas, etc. Libro de texto: "Composición y orquestación para banda pequeña" de Wang Haoliang, publicado el 1 de julio de 1996, publicado por Higher Education Press el 12 de febrero de 2006. Principales libros de referencia: 17. Estética musical. Créditos totales: 3 créditos: 54 créditos. Descripción del curso: ofrecido en el sexto semestre. Método de examen: El examen es un curso optativo limitado importante para estudiantes de música en universidades normales. Es uno de los cursos de investigación teórica para estudiantes universitarios de música. Es la profundización y concreción de la estética general. La investigación tiene como principal tarea aclarar la particularidad del arte musical y sus leyes estéticas especiales. Por ejemplo: la naturaleza no objetiva y no semántica de la música; el carácter indirecto de la música, etc. El contenido de la enseñanza incluye: la naturaleza de la estética musical; métodos de investigación de la estética musical; descripción del paradigma de la música clásica; Este curso se centra en las conexiones laterales con otros cursos de música. Libro de texto: "Estética musical" de Wang Cizhao. Principales libros de consulta: 18. Introducción a la Teoría del Arte Créditos totales: 3. Horas crédito total: 54 horas crédito Descripción del curso: Inaugurado en el sexto semestre Método de evaluación: A través del análisis específico de las técnicas creativas, estilos artísticos y escuelas de arte. Al examinar obras de arte chinas y extranjeras, los estudiantes podrán comprender las leyes generales del arte, establecer la perspectiva artística de Marx y guiar la práctica artística con una perspectiva artística correcta. Mejorar la capacidad de analizar, juzgar y evaluar las obras de arte. El contenido docente incluye principalmente la naturaleza y características del arte; el estatus y el papel del arte en la vida; , apreciación del arte y derecho de la crítica de arte. Libro de texto: "Introducción al arte" de Sun Meilan (edición 1 de septiembre de 2000) Editorial de turismo de Shaanxi, segunda edición en agosto de 2005 Libro de referencia principal: 19 "Producción musical por computadora Técnicas de creación musical por computadora" Créditos totales: 3 créditos Horas de crédito totales: 565, 438 0 horas crédito Descripción del curso: Ofrecido en el sexto semestre. Método de evaluación: Examen Este curso es un importante curso electivo limitado para la carrera de música de la Universidad Normal, comúnmente conocida como MIDI. Es una disciplina emergente en el campo de la música y una disciplina límite que integra la informática y la música. MIDI convierte la vaga teoría musical aprendida por los estudiantes en sonidos reales, lo que en gran medida llena el vacío de la falta de práctica de banda entre los estudiantes universitarios normales. El contenido de enseñanza incluye: una breve historia del desarrollo de MIDI; varias configuraciones de MIDI; familia de software MIDI; estilos y características de música MIDI, etc. A través del estudio de este curso, los estudiantes pueden comprender correctamente la música por computadora y completar hábilmente la producción MIDI para bandas pequeñas. Preparar a los estudiantes para el futuro aula de música MIDI: asistir al 21º Foro de Música y prepararlos para la teoría y la práctica. Libros de texto: Principales libros de referencia: 20 libros. Créditos totales de conjunto instrumental: 3 créditos: 51, 54, 51 horas de crédito. Descripción del curso: En el primer, segundo y tercer semestre, hay formación y interpretación de bandas electroacústicas de conjuntos instrumentales, formación y interpretación de orquestas y formación y interpretación de bandas folclóricas. El método de evaluación es el examen. El objetivo de este curso es hacer que los estudiantes se vuelvan polifacéticos y se adapten mejor al trabajo de los profesores de música después de graduarse. El ámbito optativo de este curso incluye: instrumentos de cuerda frotada, instrumentos de viento de madera e instrumentos de metal en orquestas occidentales, instrumentos de cuerda frotada, instrumentos de viento e instrumentos pulsados ​​en orquestas nacionales, batería, guitarras eléctricas, bajos eléctricos, etc. en bandas electroacústicas. y sintetizadores, etc. Los estudiantes eligen uno o dos instrumentos musicales como materias optativas según sus pasatiempos y experiencia. En la impartición de este curso debemos prestar atención a las características de la formación docente, acercarnos a la situación actual de la educación básica en nuestro país y desarrollar paso a paso las características interpretativas de los diferentes instrumentos musicales.

Libros de texto: Principales libros de referencia: 21. Inglés profesional. Créditos totales de inglés profesional: 4 créditos. Total de horas de crédito: 72 horas de crédito. Descripción del curso: Cuarto y quinto semestre. Método de evaluación: Examen y evaluación. especialidades en universidades normales. Con el avance de los métodos educativos y el continuo desarrollo de las formas educativas, la relación entre la música y el inglés es cada vez más estrecha. En la actualidad, el inglés y la educación musical están ganando rápidamente popularidad. Se está volviendo cada vez más popular utilizar el inglés para comunicarse entre compañeros de música o amantes de la música para lograr coherencia en el lenguaje, fácil comunicación, fácil aprendizaje e integración mutua. El objetivo de este curso es permitir a los estudiantes dominar los conocimientos profesionales y ampliar los canales de adquisición de conocimientos profesionales. Con el inglés profesional que domina, puede buscar literatura profesional y escribir conocimientos musicales sencillos. Libro de texto: Curso de lectura en inglés para estudiantes de música de Zhang Boyu, primera edición, agosto de 2003. Peking University Press imprimió por primera vez los principales libros de referencia en agosto de 2003: [1] Music Professional Course, editado por Wang Jingning y Li Qingrui, Peking University Press. Primera edición abril de 2002. ⑴ "Curso de inglés universitario" editado por Hu Wenzhong y Zhu Jue, Foreign Language Teaching and Research Press, julio de 1999. ⑴ "Curso de escritura en inglés intermedio", editado por Dong Qiming, Hebei University Press, septiembre de 2000. ⑴Diccionario Oxford para estudiantes avanzados de inglés-chino, The Commercial Press, Oxford University Press, agosto de 2004. ⑵ Yu Yungen de Zhang Peiji.