La historia de los dibujos animados
El análisis de un bisonte corriendo en una cueva de la Edad de Piedra hace 25.000 años es la evidencia más temprana de que los humanos intentaron capturar la acción. El concepto de "acción simultánea" expresa indirectamente el deseo humano de "moverse" reuniendo diferentes acciones en una imagen.
El diagrama de proporción áurea de Leonardo da Vinci muestra cuatro brazos, indicando el movimiento de mover sus manos hacia arriba y hacia abajo; en la historia de la pintura china, los artistas tienen la tradición de dar vida a pinturas estáticas, como las vívidas; el encanto defendido en "Seis métodos", y los personajes de "El hada en el cuadro" saliendo del cuadro en un estudio en serie (aunque hay que usar la imaginación para compensar la dinámica).
Estos conceptos tienen algo en común con la animación, pero es la lejana Europa la que realmente hace que los retratos en el mapa se muevan.
En 1826, Joseph Prato inventó el carrusel, una tarjeta circular con el borde agrietado.
El espectador sostiene la tarjeta frente a un espejo y mira a través de la rendija mientras la tarjeta gira.
Los espectadores perciben una serie de imágenes alrededor de la circunferencia de la tarjeta como imágenes en movimiento.
En 1828, el francés Paul Roquette descubrió por primera vez el fenómeno de la persistencia de la visión.
Inventó el disco fotográfico.
Es un disco con cuerdas o postes de madera cruzados por ambos lados.
En un lado del plato se dibuja un pájaro y en el otro una jaula vacía.
Cuando el disco gira, el pájaro aparece en la jaula.
Esto demuestra que cuando el ojo ve una serie de imágenes, sólo retiene una imagen a la vez.
En 1831, el francés Joseph-Antoine Prato colocó los cuadros pintados en orden en el disco de una máquina, que podía girar mediante la máquina.
Esta máquina también tiene una ventana de observación para observar el efecto de las imágenes en movimiento.
Impulsado por la máquina, el disco gira a baja velocidad.
Las imágenes del disco también giran con el disco.
Mirando desde la ventana de observación, la imagen parece moverse, formando una imagen en movimiento. Este es el prototipo de la animación original.
En 1906, el estadounidense J. Steward produjo una película cercana al concepto de animación moderna llamada "The Humorous Stages of Funny Face".
Después de repetidas consideraciones y deliberaciones, revisó constantemente el borrador y finalmente completó este cortometraje cercano a la animación.
En 1908, el francés Emile Cohl realizó la primera película de animación utilizando negativos. La llamada película negativa es una película en la que la imagen es exactamente opuesta al color real, al igual que los negativos de película habituales hoy en día.
El uso de negativos para producir animación resuelve conceptualmente el problema de los soportes cinematográficos y sienta las bases para el futuro desarrollo de la animación.
En 1909, el estadounidense Winsor Mccay utilizó 10.000 imágenes para expresar una historia animada. Este es el primer cortometraje de animación decente reconocido en el mundo hasta el momento.
Desde entonces, el nivel de creación y producción de dibujos animados se ha vuelto cada vez más maduro y la gente ha comenzado a producir conscientemente dibujos animados que expresan diversos contenidos.
En 1915, Ilhide en Estados Unidos creó un nuevo proceso de producción de animación. Primero dibujó cómics en películas plásticas y luego convirtió las pinturas en películas plásticas en películas animadas.
Esta tecnología de animación se utiliza desde hace muchos años.
En 1928, el mundialmente famoso Walt Disney creó la primera película de animación "Steamboat Willie". En 1937 se creó el primer largometraje de animación en color, "Blancanieves y los siete enanitos".
Poco a poco fue empujando las películas de animación a lo más alto. Mientras mejoraba el sistema de animación y la tecnología de producción, también vinculó la producción de dibujos animados con el valor comercial, y es conocido como el padre de la animación comercial.
Hasta el día de hoy, la compañía Disney que fundó sigue creando animaciones coloridas para personas de todo el mundo. Se puede decir que es la compañía de animación más grande del siglo XX[1].
Del año 65438 al 0995, Pixar produjo el primer largometraje de animación tridimensional "Toy Story", que revitalizó la industria de la animación.
Ver ://baike.baidu/view/7262. #3 Obtenga más información.