¿Qué es un clarinete?

El clarinete es un tipo de instrumento de viento de madera, generalmente de madera negra africana, de madera, caucho duro o metal. La boquilla tiene forma de pico y el hueco es redondo. El cuerpo de la tubería tiene una boca acampanada desmontable y es cilíndrico con un extremo inferior abierto. Se fija una caña en la boquilla. Cuando el intérprete sopla aire a través del espacio entre la caña y la boquilla, junto con la presión adecuada del labio inferior, la punta delgada de la caña vibra, lo que hace que la columna de aire en el tubo del instrumento comience a vibrar, produciendo así un tono suave. Sus raíces se remontan al corno francés y la gaita, y generalmente se cree que evolucionó a partir de la caña, un instrumento de una sola caña similar al clarinete. El clarinete moderno fue inventado en 1690 por el fabricante de flautas alemán Johann Dunner (1655-1707). Después de muchas mejoras, finalmente fue finalizado por el flautista alemán Theobald Boehm. Además del clarinete en si bemol, también se utilizan habitualmente el clarinete en mi bemol y el clarinete tenor, el clarinete basset, el clarinete bajo y el clarinete bajo. Tradicionalmente, los clarinetes estaban hechos de madera; los clarinetes elegantes alguna vez fueron hechos de marfil y ahora generalmente están hechos de plástico. El clarinete es muy flexible y puede tocar fácilmente notas largas en múltiples escalas, es conocido por sus arpegios continuos y es muy expresivo para tocar en solitario. Mozart fue el primer compositor que utilizó el clarinete en una sinfonía. Creía que era el instrumento más cercano a la voz humana.

La historia del clarinete aún es superficial y no existe tal instrumento en la música barroca. Hayden utilizó el clarinete en su música después de los años 60, mientras que Mozart sólo utilizó el clarinete en unas pocas sinfonías, pero el instrumento se extendió rápidamente por toda Europa después de su introducción. El clarinete es un instrumento de viento de madera versátil con una amplia gama de sonidos. Su sonido limpio y claro se puede escuchar en orquestas, bandas militares, bandas de viento y bandas de jazz. Debido a su versatilidad, puede interpretar una variedad de canciones. Aquí tienes un artículo sobre el clarinete:

Si la flauta es una mujer amable, entonces el clarinete es el hermano mayor generoso. El clarinete, también conocido como clarinete y clarinete, es un miembro muy especial de la familia de instrumentos de viento madera. En la orquesta, fue el último en unirse a la banda de instrumentos de viento, y la madurez de la tecnología de los instrumentos no se produjo hasta el siglo XIX. Sin embargo, debido a su expresividad única y su amplio rango, se ha convertido en uno de los instrumentos más importantes de la orquesta. Las bandas de viento recientemente creadas conceden mayor importancia al clarinete, y su estatus en la orquesta es casi igual al del violín. .

¿Cuál es la diferencia entre el clarinete y otros instrumentos de viento madera? En primer lugar, su estructura básica es diferente a la de otros instrumentos de viento de madera. Los instrumentos de viento de madera generalmente utilizan tubos cónicos, y sólo el clarinete utiliza tubos cilíndricos, lo que hace que su serie de armónicos sea muy especial. En segundo lugar, la fuente de su sonido es un clarinete atado a la boquilla, que es también el origen del nombre de su clarinete. También existe el saxofón, pero la estructura del saxofón es diferente a la del clarinete, por lo que puedes conocer las características especiales del clarinete.

El clarinete apareció relativamente tarde. Alrededor de 1690, Johann Christoph Dunner (1655-1707) de Nuremberg modificó el chalumeau, un instrumento popular, hasta convertirlo en algo similar al clarinete actual. En las partituras de los primeros compositores, el clarinete suele ser etiquetado como Chalumeau, y debido a que la calidad del sonido de la parte aguda es muy similar a la de la trompeta (esto está relacionado con los hábitos de interpretación de la época y es diferente de los métodos de interpretación modernos). ), la trompeta El clarinete se compara con el clarinete, de ahí el nombre del clarinete moderno.

Hasta la segunda mitad del siglo XVIII, el clarinete se fue utilizando paulatinamente en las orquestas clásicas, pero no tenía un número fijo de asientos en la orquesta como el oboe. Mozart fue el primer compositor que explotó plenamente la belleza musical del clarinete. De sus obras después de visitar Mannheim en 1777, podemos encontrar que sus habilidades en el uso del clarinete se volvieron cada vez más excelentes, y el Concierto para clarinete (en La mayor) en sus últimos años alcanzó un nivel de sofisticación que sería difícil para las generaciones futuras. para lograr.

Otro compositor que tuvo una importante influencia en la música para clarinete fue Weber. Hubo dos clarinetistas destacados de su época, Karl y Heinrich, ¿verdad? Rmann, así como Anton Stadler inspiró a Mozart, estos dos intérpretes inspiraron a compositores de su tiempo y escribieron muchas obras para ellos. Los conciertos de Weber siguen siendo famosos hoy en día, pero otros compositores ahora poco conocidos dejaron muchos conciertos y música de cámara hermosos. Al mismo tiempo, los sistemas clave del clarinete también han sufrido cambios significativos. En 1843, el famoso clarinetista Klose colaboró ​​con el fabricante de instrumentos parisino Buffet para mejorar el sencillo sistema de teclas original del clarinete.

Tomaron prestadas las teclas de estilo Bem que habían sido probadas con éxito en la flauta, y el rendimiento del clarinete mejorado mejoró enormemente, por lo que se volvió más factible tocar melodías complejas como las de las obras de Weber. Después de Beethoven, el clarinete se convirtió en una parte permanente de la orquesta. Al propio Beethoven le encantaba usar el clarinete y hay muchos pasajes sorprendentes en sus sinfonías. Entonces apareció Brahms, un maestro alemán. En sus últimos años conoció al clarinetista Muffet, quien encendió su voluntad creativa. Compuso quintetos y sonatas para clarinete que son clásicos en todas las capitales. Desde el siglo XX, la música del clarinete ha estado influenciada por el jazz y la música judía, además de desarrollar técnicas existentes. Estas dos piezas musicales llevan el poder expresivo del clarinete a un ámbito muy especial. Ya sea el color deslumbrante del clarinete en el jazz o el uso del clarinete como voz en la música judía, vale la pena escucharlo.

La música de clarinete más antigua conocida está incluida en la colección de música publicada por Estienne Roger en Ámsterdam (reimpresa en 1716 y todavía hay libros en la actualidad). A partir de 1780, fue adoptado por algunas de las orquestas más importantes. El clarinete moderno se desarrolló entre 1800 y 1850.

Clarinete instrumento de viento muy utilizado en orquestas, bandas militares, bandas de jazz y bandas de música ligera. Es un instrumento de viento de madera. Comúnmente conocido como clarinete en China, hay varios clarinetes Pom con teclas 17 ~ 23.

(1) Notación y rango: El clarinete es un instrumento transpositor, grabado con una escala de agudos, y el rango de notación es E? Sección 4.

(2) Tono y volumen: el área de graves, a menudo llamada "área de expresión", tiene una pronunciación profunda, rica y dramática; el área de tonos altos tiene una pronunciación pura, brillante, rica; y timbre suave; el timbre del sonido no tiene personalidad obvia, la pronunciación es débil y puede mezclarse con el timbre de muchos instrumentos musicales; el registro más alto es agudo y salvaje, con un silbido. Excepto el rango extremadamente alto, todos los demás rangos del clarinete pueden controlar los cambios de amplitud del volumen de ppp a ff. El rango medio también puede alcanzar el rango de ppp a mf.

(3) Habilidades interpretativas: el clarinete también es un instrumento muy sensible. No es tan suave y rápido como la flauta al tocar staccato, pero puede tocar bastante bien melodías, escalas, arpegios y saltos. Puede tocar fácilmente varias frases maravillosas combinando staccato y staccato, lo que es comparable a la flauta en estos aspectos.

Para el clarinete staccato, hay tres métodos disponibles. El método más simple y más utilizado es el método de escupitajo único. Naturalmente, utilizar un solo tono entrecortado no será demasiado rápido. El vibrato y el vibrato se pueden tocar fácilmente en cualquier región sonora del clarinete.