La Red de Conocimientos Pedagógicos - Conocimientos de formación/capacitación - Morino Satio's Morning Glory y Tadao Ando's Big Buddha Head

Morino Satio's Morning Glory y Tadao Ando's Big Buddha Head

Mori no Rikyū, un hombre antiguo, no sólo es el sabio del té de Japón, sino también un símbolo cultural nacional. ?

Tadao Ando es un arquitecto contemporáneo del tesoro nacional. Es una de las tarjetas de presentación de Japón.

La primera historia: Las campanillas de Mori no Rikyū

Mori no Rikyū plantó muchas campanillas en su jardín de té, y el jardín se llenó de flores en primavera. Las flores son tan espectaculares. que todo el que las ha visto se apresure a contar historias. Toyotomi Hideyoshi se enteró de esto y quiso verlo. Senoriki decidió celebrar una fiesta de té específicamente para este propósito.

Por la mañana, Hideyoshi llegó a la casa de Li Xiu con grandes expectativas, pero no había flores en el jardín: todas las flores habían sido cortadas. Hideyoshi estaba furioso: Li Xiu fue tan valiente. Sabía que vine específicamente para ver las flores, ¡pero las destruí todas!

En ese momento, Xio salió a saludarlo, con una expresión tranquila en su rostro. Hideyoshi está medio enojado y medio desconfiado, así que sigamos a Li Soo a la casa de té. Inesperadamente, Hideyoshi se sorprendió en el momento en que entró por la puerta: ¡en la tranquila casa de té, solo se destacaba una gloria de la mañana! ——Realmente no hay flores en el jardín, pero hay una campanilla blanca en el jarrón del salón de té. La flor estaba allí sola, tan hermosa que no me atrevía a mirarla directamente.

La segunda historia: la Gran Cabeza de Buda de Tadao Ando

Hay un cementerio en Sapporo, Hokkaido, que tiene una historia de 30 años. Es a la vez un cementerio y un parque. Hay un Buda gigante, de 13,5 metros de altura, construido hace 15 años. Debido a su gran tamaño, el cementerio ha estado buscando un emplazamiento adecuado.

Para ello, pidieron a Tadao Ando que diseñara el Gran Salón del Buda, que se inauguró en 2013. Tardó tres años y se abrió al público en 2016.

Conmocionó al mundo.

A diferencia de la anterior "construcción de un magnífico edificio para albergar la estatua de Buda", Ando enterró al Buda bajo tierra.

El panorama es así:

Es asombroso, pero no tan impactante, ¿verdad?

Un poco extraño.

Sin embargo, si primero pasas por un túnel subterráneo de 40 metros de largo...

Llegas a los pies de Buda...

Comprueba afuera...

¿Cómo te sientes?

O en primavera, cuando los campos de lavanda están en flor...

Si nieva en invierno...

Tal vez esto es lo que diseñador tenía en mente" La encarnación de "Buda" en el mundo.

¿Opinión? Puntos clave

Dos historias tomadas en conjunto hacen un punto. En este momento hay que aprender de los demás y sonreír. Sin embargo, no existe el budismo y no puedo evitar la vulgaridad. Al final, no pude evitar agregar más de lo necesario:

Primero, la campanilla y la cabeza de Buda son casi iguales en términos de tamaño. tendencias estéticas, comprensión del "poder", técnicas de procesamiento y expresiones ¡Exactamente lo mismo!

Se puede ver que desde Li Xiu hace mil años hasta Ando hoy, los genes internos no se han roto ni cambiado, y el núcleo espiritual todavía está lleno de motivación.

De esto también se puede ver que Tadao Ando, ​​​​como arquitecto famoso en Japón hoy, incluso con una mente tan extraordinaria, todavía puede encontrar la herencia inmutable de genes culturales y el suelo donde está arraigado tiene un gran impacto en él. A su vez, su percepción y comprensión de la esencia de la cultura también son extremadamente precisas, y el resultado inevitablemente producirá obras "impactantes".

En segundo lugar, ¿qué tipo de cultura y estética es ésta?

Hasta el día de hoy, el duelo y el silencio sobre las cosas siguen siendo palabras clave en la cultura y la estética japonesas. Asimismo, Junichiro Tanizaki utiliza un libro para ilustrar y venerar la "belleza de la melancolía".

Los japoneses están acostumbrados a utilizar la oscuridad para expresar la luz, la nada para resaltar los colores verdaderos y la imperfección para reflejar la perfección. Siempre se centran en un punto, dejando un espacio en blanco que conduce a infinitas posibilidades. La expresión japonesa es siempre retroceder antes de avanzar. En la superficie, es comedido y tolerante, pero de hecho, tiene un trasfondo que es más fuerte que cualquier otra persona.

Los japoneses siempre están obsesionados con la unidad de dos extremos opuestos, siempre flotando en la línea crítica entre los dos extremos opuestos, y disfrutan de la profunda experiencia provocada por la transformación extrema instantánea.

Con respecto al tiempo, podemos captar con precisión el momento en que estamos listos para partir. En ese momento, el poder y la belleza se reunirán y se mostrarán con gran impacto. (De hecho, esta expresión en sí misma es una especie de "belleza" en japonés).

Montañas y ríos secos, pagodas plateadas, arreglos florales con utensilios rotos, casas de té oscuras y vacías, ranas saltando al antiguo estanque, y cigarras cantando en las rocas Haiku, etc. , son todas expresiones diferentes de un mismo núcleo estético.

El diseño arquitectónico de Tadao Ando siempre se ha comprometido a explorar e interpretar los cambios en la luz y la sombra, y la relación entre la luz y la oscuridad. Es especialmente bueno utilizando la oscuridad para resaltar el encanto de la luz y el significado. de lugares. Se trata obviamente de otro estilo en la misma línea que la expresión anterior, utilizando materiales modernos.

En tercer lugar, las primeras semillas de esta cultura procedieron del budismo zen, de las dinastías Tang y Song y de la cultura Han. La base de la cultura japonesa es originalmente la fusión de la cultura confuciana y la cultura zen.

"Morning Glory" de Mori no Rikyū y "Big Buddha" de Tadao Ando, ​​consciente o inconscientemente, siguen la armonía del cielo, la tierra y las personas en el tiempo y el espacio: la estación climática, la temperatura, la ubicación geográfica; - cambios de posición y ángulo entre las personas - la construcción física tangible debe combinarse con una construcción psicológica invisible, dando al espectador una sensación de avance a través de túneles oscuros o patios sin flores. La preparación psicológica para bajar o vaciar, y una consideración psicológica tan invisible; debe integrarse en el diseño físico tangible.

Pero la herencia japonesa siempre ha sido una herencia de "mutación", que "cambió" sus propios genes únicos con el tiempo. Por ejemplo, mirando la puerta torii, aunque parece muy china, las personas que la han visto están seguras de que no es china. ——Esto se llama "mutación" en lugar de imitación. Asimismo, las obras de Ando que conmocionaron al mundo no deben pertenecer a otros países.

Sin el desarrollo y la "mutación" intermedia, sin transformar la magnífica belleza de China en la sombría belleza de Japón, la gigantesca cabeza de Buda de Ando, ​​la iglesia de la luz, la iglesia del agua, etc., no habrían sido producido.