Acerca de la canción de Billie Jean de MJ
"billie jean" es un single compuesto por Michael Jackson. Lanzado en enero de 1983, encabezó las listas de Billboard durante siete semanas y las listas de R&B durante nueve semanas, vendiendo 1 millón de sencillos y revolucionando la música pop, "Thriller", la obra maestra comercial de mayor éxito de la historia, se disparó a grandes alturas, vendiendo más de. 104 millones de copias en todo el mundo.
Introducción
Billie Jean (Traducción correcta: Billie Jean Otras traducciones: Billie Jean, Billie Jean) En la carrera musical de Michael Jackson, "billie jean" generalmente se considera el sencillo de mayor éxito. en su carrera musical, y también es una de las canciones favoritas de MJ. El ritmo súper deslumbrante, la voz única de MJ y el increíble "moonwalk" lo son todo. Tan perfecto y, lo que es más importante, "Billie Jean" rompió la división racial. MTV y destruyó generaciones de segregación racial en la radio comercial. Con el advenimiento de la era moderna de los vídeos musicales, el estilo de este sencillo creó una nueva tendencia de fusión de música de baile Ramp; B y Funk en la música pop de la década de 1980, y todavía tiene una profunda influencia en la actualidad. Billie Jean es considerada un hito en la historia de la música y ha sido calificada como una de las mejores canciones de la historia por muchas personas en la industria. Como un clásico eterno, ¡se transmitirá de generación en generación!
Antecedentes
Era el verano de 1982. Jackson está en la autopista 101 en Los Ángeles. Estaba conduciendo a casa después de varios días en el estudio trabajando en la continuación de "Off The Wall" con el productor Quincy Jones. Según recuerda Jackson en su autobiografía de 1988, estaba "profundamente absorto en una melodía que permanecía en su mente" en ese momento, por lo que no se dio cuenta de que el chasis de su coche de lujo empezaba a humear. "Mientras conducíamos por la autopista, un joven en una motocicleta se nos acercó y nos dijo: '¡Están en llamas'! De repente notamos el humo y detuvimos el auto rápidamente. Toda la parte inferior del Rolls-Royce Estaba todo en llamas. Ese chico literalmente nos salvó la vida”. Pero ni siquiera un roce con la muerte pudo deshacerse de la obsesión de Jackson con su trabajo en progreso. "Incluso mientras buscábamos ayuda y encontrábamos nuevas formas de llegar a nuestro destino, yo estaba componiendo silenciosamente más material".
Esta canción puede ser la mejor canción que Jackson haya escrito jamás, un drama sobre el miedo. e incertidumbre sobre la paternidad, se inspiró en las experiencias del cantante con sus delirantes fans femeninas. Jackson trabajó en la canción durante meses y estaba convencido de que tenía algo especial entre manos. "Los músicos saben lo que se va a vender. Todo tiene que sentirse bien. Hacerte sentir completo, sentirte bien", recordó Jackson. "Así es como me sentí con 'Billie Jean'. Sabía que iba a ser un éxito". El lugar en la historia va mucho más allá de un número. "Billie Jean" rompió la división racial en MTV y destruyó generaciones de segregación racial en la radio comercial. Con los albores de la era moderna de los vídeos musicales, el sencillo marcó el comienzo de una nueva ola de música pop post-soul que sigue siendo influyente en la actualidad. En primer lugar, "Billie Jean" marcó la mayoría de edad, cuando una ex estrella infantil se transformó en una nueva generación de Elvis Presley y The Beatles, convirtiéndose en los íconos del mega-pop de la segunda mitad del siglo XX. Es absolutamente notable que una canción así, que sigue siendo la más inusual y extraña hasta el día de hoy, pueda llegar al top 40 de la lista de sencillos. Los trabajos solistas anteriores de Jackson eran todos disco lujoso, pero "Billie Jean" es inquietante, con bajos palpitantes, ritmos pesados como látigos y cantos extraños de varias pistas, con sonidos de teclado y acordes bailando en los huecos.
A lo largo de los años, los oyentes se habían acostumbrado al estilo de canto idiosincrásico de Jackson (gritos en falsete, "jeje-je", y gruñidos y fraseos al estilo de James Brown), pero en 1982, nadie había escuchado nada como esto. La canción, que sólo intensifica su Impacto inquietante, se siente como si "Billie Jean" fuera en realidad una ruptura de cinco minutos, rítmicamente hablando. Esta rareza no es casualidad. Bruce Sweeton, ingeniero de estudio de Quincy Jones durante muchos años, recordó: "Cuando estábamos grabando 'Billie Jean'... Quincy me dijo: 'Bueno, esta pieza musical tiene que ser la más singular. La calidad del sonido era algo extraordinario. nunca habíamos grabado. 'Jones hizo que Jackson doblara las voces a través de un tubo de cartón de seis pies de largo; también trajo al saxofonista de jazz Tom Scott para tocar uno. Un instrumento poco común, el Lyricon, un sintetizador ventoso con una trompeta ácida. Como sonido, entrelaza hábilmente toda la composición. El bajista Louis Johnson experimentó con varias guitarras en su poder hasta que Jackson se decidió por usar una guitarra Yamaha como instrumento para crear el sonido ideal, denso y zumbante". Al mismo tiempo, Sweeton también. Busqué el ritmo perfecto a través de proyectos artesanales. Contrató carpinteros para construir un soporte de batería especial, encargó un bombo especialmente diseñado y diseñó ritmos de batería aislados para capturar las imágenes correctas en la caja y el soporte de batería. "A ver si se te ocurre alguna otra obra musical que te permita saber qué canción es tan pronto como suenan los primeros tres golpes de tambor. Sweeton dijo: "Esto es lo que yo llamo la calidad del sonido".
Pero un componente importante de esa calidad apenas sobrevivió al corte final. "Billie Jean" comienza inusualmente con un bajo largo y un ritmo de batería (Jackson no comienza a cantar hasta los 29 segundos), por lo que Jones quiso recortarlo, pero Jackson insistió ferozmente en que se mantuviera. "Le dije: 'Michael, tenemos que cortar el principio'", recordó Jones. "Él dijo: '¡Pero eso es gelatina!'" (la jerga personal de Jackson para "ritmo funk maloliente)". bailar. ’ Oh, si Michael Jackson te dice: ‘Eso me da ganas de bailar’, el resto de nosotros tenemos que callarnos. Fue el baile de Jackson, junto con su canto, lo que impulsó el fenómeno "Billie Jean". El 16 de mayo de 1983, más de 50 millones de personas vieron a Jackson realizar su fascinante debut en la Gala del 25 Aniversario de Motown. El video musical de la canción también muestra a Jackson atravesando y girando a través de un paisaje urbano de ensueño, con las aceras iluminadas dondequiera que pisa, como una pista de baile disco, casi nunca se transmitieron videos de artistas negros, y cuando se negaron a tocar "Billie Jean", Columbia. El presidente de Records, Walter Yernikov, se enfureció: "Le dije a MTV: 'Voy a sacarnos del aire. Todo funciona'. No les mostraré ningún video nuevo. También iré a lugares públicos para decirles la verdad, diciendo que no se toca música de negros. "Después de eso, "Billie Jean" se reprodujo rápidamente en frecuentes bucles, y ni Jackson ni MTV hablaron de este pasado. Estas imágenes quedaron grabadas para siempre en la memoria cultural. Pero fueron creadas por el propio Jackson, lo que hizo que "Billie Jean" se convirtiera en tal cautivadora pieza de drama psicológico: es una pieza verdaderamente estremecedora de su emblemático álbum. Pocas canciones transmiten tanto del material psicológico de Freud: paranoia, delirios, sexualidad se mezclan en las letras, que oscilan entre la negación absoluta ("The. "El niño no es mi hijo") y confesiones aparentes ("Esto pasó demasiado pronto/Ella me llamó a su habitación" sucedió tan rápido que me pidió que fuera a su habitación) entre medio.
Hoy en día, "Billie Jean" parece más bien una alegoría de la retorcida relación entre una celebridad y un aspirante, un leitmotiv que se adaptó a un vídeo en el que un detective con chaqueta militar sigue a Jackson. Es la mayor declaración artística sobre el estrellato jamás hecha por el hombre más famoso del mundo, alguien a quien el público le ha arrancado la ropa desde que tenía 10 años. Ya sea que tenga un significado autobiográfico o histórico más amplio, "Billie Jean" es, en última instancia, una canción de baile. Innumerables transmisiones de radio o MTV no han disminuido el poder de esta canción para impactar a los parlantes. "'Billie Jean' es genial en todos los niveles", dijo Greg Fillingans, el legendario músico de estudio del área de Los Ángeles que tocó los teclados en la canción. "Tiene un ritmo súper genial, tiene efectos de sonido increíbles, tiene efectos increíbles. melodía, tiene una letra increíble, tiene una interpretación increíble. Te afecta física, emocional e incluso espiritualmente. "Veintitrés años después, Michael Jackson puede estar seguro: nadie puede hacer una "gelatina maloliente" más fuerte.
Pegar...