Discurso en inglés sobre música.
La música clásica es música artística de Europa y Norteamérica. Cuando la llamamos música artística, estamos distinguiendo entre música clásica, música popular y música folklórica. La música artística generalmente requiere más formación en escritura e interpretación que los otros dos tipos de música.
De orquesta a solista
La música clásica se puede componer para orquestas (grandes grupos de músicos) y grupos pequeños. Parte de la música clásica está escrita para que la gente la cante.
Las orquestas suelen tocar en salas de conciertos. Un director dirige a los músicos de una orquesta. El número de jugadores oscila entre 24 y más de 100 jugadores. Una orquesta tiene varias secciones compuestas por diferentes instrumentos: cuerdas, instrumentos de viento, metales y percusión.
La sección de cuerdas de la orquesta está formada por violines, violas, violonchelos y contrabajos. Los instrumentos de viento de madera incluyen flautas, clarinetes, oboes y fagotes. Los instrumentos de metal incluyen trompetas y trombones. Los instrumentos de percusión incluyen tambores y platillos.
La música clásica interpretada para grupos pequeños se llama música de cámara porque antiguamente se tocaba en habitaciones o en grandes salas de las casas. Ejemplos de música de cámara son quinteto (cinco músicos), cuarteto (cuatro músicos) y trío (tres músicos).
Alguna música clásica está escrita para un solista, que puede tocar un instrumento, especialmente un piano, o cantar. Las óperas están escritas para orquesta y cantantes.
De la Ópera a la Sinfonía
La ópera combina música y teatro. Cuenta una historia y el cantante tiene que actuar también. Las óperas tienen escenografías preciosas y disfraces elegantes. Muchas óperas también cuentan con enormes coros, números de baile e impresionantes interpretaciones de la voz del cantante.
Las óperas emocionantes incluyen Madama Butterfly de Giacomo Puccini, Carmen de Georges Bizet, Rigoletto de Giuseppe Verdi y Ayia "Da". Todas estas óperas tienen finales trágicos.
Algunas óperas tienen un espíritu más ligero, incluso cómico. Suelen terminar felizmente. "El barbero de Sevilla" de Giorgino Rossini es un ejemplo de ópera cómica. Las óperas ligeras de Gilbert y Sullivan y otros compositores a veces se denominan operetas. ¿Se convirtió la opereta en una forma popular en Estados Unidos? Musical. Un musical es una obra de teatro que tiene canciones, coros y bailes dentro de una historia.
Muchas óperas presentan bailes o largos pasajes interpretados por instrumentos que realmente interrumpen la acción. Así surgió la sinfonía. Se introdujo originalmente como instrumento de la ópera italiana en el siglo XVIII. La música sinfónica estaba de moda en Alemania y Austria.
Esta sinfonía fue escrita para orquesta. Suele tener cuatro secciones o movimientos contrastantes. Hay mucho que ver en un espectáculo, ya que hay una fantástica variedad de instrumentos.
Compositores sinfónicos famosos incluyen a Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Pyotr Tchaikovsky, Gustav Mahler y Demy Terry Shostakovich.
Estilo clásico
La música clásica se presenta en diferentes estilos, dependiendo de cuándo se escribió la música. Frouot