¿Cuáles son las características artísticas de los tres tipos de arte: figuración, imaginería y abstracción?

Concreción y representación La representación es sólo la imagen de algo que permanece en la memoria; la representación es la experiencia rica, colorida y altamente condensada a la que escritores y artistas han estado expuestos y sentido muchas veces y que les ha entusiasmado muchas veces. momentos de sus vidas no es sólo el resultado de la percepción y la memoria, sino que también está impreso con las emociones de los escritores y artistas y procesado por su pensamiento. Se forma después de sintetizar innumerables apariciones únicas en la vida y tomar decisiones. Desde un sentido psicológico, el proceso creativo de escritores y artistas es un proceso de movimiento concreto. El proceso de movimiento concreto es principalmente un proceso de estimulación, fortalecimiento e interacción con las emociones de escritores y artistas. Una vez que entra en la etapa del movimiento concreto, el creador a menudo es incapaz de ayudarse a sí mismo, incluso está loco, con gran inconsciencia, y rara vez está controlado por el pensamiento abstracto. La concreción no es el punto de partida del pensamiento abstracto, sino el resultado de seleccionar y sintetizar representaciones bajo la influencia del pensamiento abstracto. Genéticamente hablando, las capacidades de representación y memoria son niveles psicológicos de bajo nivel. Los animales también tienen la capacidad de representar y recordar, pero los animales no tienen la capacidad de elegir representaciones de manera integral y formar representaciones concretas basadas en sus propias necesidades, actitudes y experiencias. e ideas exclusivas de los humanos. ?0?2 Imágenes yìxiàng [imagen; imágenes] Es algo con un cierto significado y sentimiento que se forma por la fusión de la imagen objetiva y la mente subjetiva. La llamada imagen es una imagen artística creada por objetos objetivos a través de las actividades emocionales únicas del sujeto creativo. Es un término utilizado al analizar la poesía y la prosa. Se refiere a varias cosas que constituyen una concepción artística. Tales cosas a menudo contienen las emociones subjetivas del autor. Estas imágenes se combinan para formar una concepción artística como "La vieja vid marchita". "Pensamientos de otoño" de Ma Zhiyuan En la frase "árboles con cuervos oscuros, pequeños puentes y agua corriente y casas de personas", enredaderas marchitas, árboles viejos, cuervos oscuros, pequeños puentes, agua corriente y casas de personas son las imágenes del poema Cuando. estas imágenes se combinan, se convierten en una imagen desolada, triste y desolada. La concepción artística trata sobre cosas específicas, y la concepción artística es la combinación del entorno general y las emociones compuestas de cosas específicas. emoción en el paisaje y las escenas se mezclan. La palabra "imagen" es un concepto importante en la antigua teoría literaria china. Los antiguos creían que el significado es la mente abstracta interna, y la imagen es la imagen del objeto concreto externo. El significado se origina en el corazón y se expresa con la ayuda de imágenes, y la imagen es en realidad el sustento del significado. La teoría poética tradicional china en realidad se refiere a las habilidades de procesamiento artístico de encarnar emociones en escenas, usar escenas para apoyar las emociones y combinar escenas. El proceso de creación de poesía es un proceso de observación, sentimiento, elaboración y expresión, y es un proceso de reproducción de la vida. El autor tiene sentimientos sobre cosas externas y luego los confía a una imagen concreta seleccionada, integrándola con algunos de los colores emocionales del autor y creando un mundo artístico específico, para que los lectores puedan utilizarlo al leer poemas. lleva a cabo la creación secundaria en el corazón, impregnando su propio color emocional a partir de la restauración de lo que el poeta vio y sintió. En la literatura comparada, la explicación sustantiva de la imagen es: Se puede decir que la llamada "imagen" es simplemente la combinación de "significado" subjetivo e "imagen" objetiva, es decir, la "imagen objeto" integrada en los pensamientos del poeta. y sentimientos, que está dotado de una cierta Una imagen específica con un significado especial y un significado literario. ?0?2?0?2Arte abstracto El arte abstracto es el nombre opuesto al arte figurativo y también puede denominarse arte no figurativo. Se caracteriza por la falta de representación y el uso de métodos emocionales para expresar conceptos y pinturas. Este método es básicamente expresionista y se vio por primera vez en las obras de Kandinsky. Surgió de la fusión de varias influencias artísticas antitradicionales, especialmente el fauvismo y el cubismo. El arte "abstracto" no existe desde el punto de vista de Picasso. Él cree que algunas personas simplemente enfatizan el estilo y otras enfatizan la vida. En opinión de Michel Sèvre, el arte abstracto es: "Llamo arte abstracto a todo arte sin ningún recordatorio, sin ningún recuerdo de la realidad -independientemente de si esta realidad es el punto de partida del pintor-. De hecho, el fauvismo y el cubismo promovieron el desarrollo independiente Fue Kandinsky quien descubrió aún más sus secretos. En 1910 pintó la primera acuarela decididamente abstracta, sin aspiraciones representativas. La invención creativa de Kandinsky se inspiró en la música. Se inspiró directamente en la música para crear arte abstracto. Fue llamado el creador del musicismo. Más tarde, ***junto con el arte abstracto.