La primera experiencia de Liu Chi
"Liu Chi tiene 15 años. Es hijo del gerente del Banco de la provincia de Shaanxi (Helen Snow lo recordó incorrectamente. El padre de Liu Chi, Liu, no es el gerente del Banco de la provincia de Shaanxi, pero un empleado del banco se vio afectado por el incidente y se inclinó por unirse al "revolucionario" Northeastern Drama Club, por lo que huyó de su familia el 25 de febrero y se unió al Red Army Drama Club. + 9 de febrero, Liu Chi y un estudiante de secundaria participaron en la manifestación y marcharon hacia Lintong, pidiendo a Chiang Kai-shek que no continuara la guerra civil y organizara un frente unido. En ese momento, Zhang Xueliang les aconsejó que regresaran porque temía que la policía militar de Chiang Kai-shek les disparara; dos estudiantes ya estaban heridos, la manifestación estaba en un estado de extrema ira. A partir de entonces, Liu Chi quería estar. un revolucionario, no el hijo de un banquero..."
En abril de 1938, cultivó especialmente talentos literarios y artísticos para la revolución. Se estableció la institución: el Instituto de Arte y Literatura Yan'an Lu Xun. La escuela Fue fundada por Lin, Xu Teli, Cheng, Ai Siqi, Zhou Yang, etc. Tiene muchos departamentos como teatro, música, bellas artes y literatura, y cuenta con varios departamentos excelentes. , atrajo a jóvenes de todo el país a venir al lugar sagrado revolucionario. El sitio original de la escuela Lu Yi estaba ubicado en la ladera en el lado oeste de la puerta norte de la ciudad antigua de Yan'an. Se mudó a Qiaoergou en las afueras de la ciudad antigua. Lu Jijiao enseñó composición libre, Xiang Yu enseñó armonía, Xian Xinghai enseñó composición y dirección y Du Yajia enseñó música vocal...
Liu Chi se unió a China en abril. 1939 y fue admitido en el Departamento de Música del Instituto de Literatura y Arte Yan'an Lu Xun. Durante sus primeros años, se convirtió en uno de los mejores estudiantes de Xian Xinghai y comenzó su carrera musical "normal" estudiando composición y dirección. Ingresó al laboratorio de música como estudiante de posgrado y asistente de enseñanza. En sus recuerdos posteriores, mencionó que fue admitido en la Facultad de Música Yan'an Lu Xun durante el departamento: "No tomé exámenes como lo hago. Ahora recuerdo que fui con el Sr. Canté la canción para salvar el país. Déjame decirte mi comprensión de estas dos canciones y fui admitido".
Tan pronto como Liu Chi ingresó a la escuela. se apresuró a ir a la escuela para ensayar la "Cantata del Río Amarillo". Al pie de la montaña Pagoda, en la ladera debajo de hileras de viviendas trogloditas, un hombre de mediana edad vestido con pantalones cortos, una chaqueta gris y sandalias agitaba sus poderosos brazos y dirigía la canción. Coro de más de 100 personas. Él era Xian Xinghai. Durante mucho tiempo admiré el nombre de Xian Xinghai. El hijo de este pobre barquero estudió con el violinista francés Parney Oberdorfer y el compositor Paul Duca y compuso una gran cantidad de obras vocales. Música, incluidas "Love in the Yellow River" y "Hot Blood", cantadas por Liu Chi durante mucho tiempo.
Poco después de ingresar a la escuela, escuchó la "Cantata del Río Amarillo" en la celebración del primer aniversario de la fundación de la República Popular China por Lu Yi, ¡y quedó profundamente impactado por este majestuoso trabajo musical de campo a gran escala!
Introducción a la música, movimiento musical, investigación musical en general, canto visual y entrenamiento auditivo, letras, dirección, composición libre, composición, coro, música instrumental... Hay muchas clases en el primer semestre, y a Liu Chi a menudo le enseñan aquellos abrumados por aburridas notas de clase. Sin embargo, cuando estudiaba en grupo en el segundo semestre, llegó al grupo de composición tan despreocupado como un pájaro en el bosque. A Liu Chi le encanta componer música. Las escalas aburridas se volvieron románticas bajo su combinación, las notas simples produjeron muchos sonidos extraños y encantadores bajo su tejido, y un nuevo lenguaje fluyó de su corazón como una corriente. Xian Xinghai exige que los estudiantes de composición envíen ejercicios una vez por semana. Su primer ejercicio fue "Canción de amor del norte de Shaanxi" escrita por Liu Yu, y Xian Xinghai la marcó en el cuaderno: "Bien". La segunda canción es la canción infantil "Ding Ding", en la que Xian Xinghai estuvo de acuerdo: muy buena. En la tercera pieza, Liu Chi presentó un coro mixto de dos partes "Play a Song". Xian Xinghai estaba tan emocionado por el aura del niño que comentó con entusiasmo junto a la banda sonora: "¡Muy bien, espero poder cantar en todo el país!" El favor de Xian Xinghai despertó el entusiasmo aún mayor de Liu Chi. En ese momento, una llovizna cayó sobre la cabeza de Xian Xinghai: al componer, Xiao Liu no solo debe utilizar la música nacional como el cuerpo principal de la creación, sino también recurrir a óperas y sinfonías europeas, ser ecléctico y recurrir a la literatura y otras artes. .. Así empezó a contactar con Bach, obras de Beethoven, Mozart, Schubert, Tchaikovsky y empezó a leer "Anna Karenin", "Insultada y herida", "El joven Werther", "Romeo y Julieta"... p>
Continuó recopilando canciones populares y, con su método de notación único, recopiló muchas canciones populares del norte de Shaanxi, Mongolia y Xinjiang, así como melodías menores de su ciudad natal. Estos materiales fluyeron hacia su corazón como una corriente. Siempre ha creído que la música folclórica nacional es una fuente inagotable. Desde que estaba en Lu Yi, llevaba en el bolsillo día y noche un pequeño libro de canciones populares encuadernado en papel malan rugoso. Él, Kyle, Amber, Zhang Lu y Guan Hetong eran conocidos como las "Cinco personas" que dependían de la música folclórica durante el período Yan'an.
En mayo de 1940, Xian Xinghai estaba a punto de ir a la Unión Soviética y Liu Chi se mostraba reacio a dejar a su maestro. Ha estado enviando el coche hacia el sur desde Xinghai. Sostuvo la "Historia del Partido Comunista de Brasil" en la mano y le pidió a Xinghai que la escribiera. Xinghai escribió un libro: "Leales a la patria, leales al pueblo, nuestra literatura y arte chinos son para el pueblo". Esta preciosa inscripción ha estado grabada en el corazón de Liu Chi durante más de 50 años y se ha convertido en el alma de su creación musical.
1940 10 Liu Chi se graduó en el Departamento de Música de Lu Yi y entró en el estudio de música como estudiante de posgrado. Poco después, fue a la pradera de Ordos para investigar la música mongol. La delegación literaria y artística de Mongolia estuvo encabezada por Wang Feng, y Liu Chi estuvo acompañada por Dani, Wang Yafan, Li Jiantong y Ma Yin. Vinieron a Wushen Banner de la Liga Yikezhao para recopilar costumbres populares, costumbres populares y música popular. Liu Chi es el más joven. Vestía ropa mongol, visitó a Budas vivientes, se hizo amigo de lamas y de pastores. Pronto recopiló y grabó muchas canciones populares de Mongolia. No sólo podía escribirlas, sino que también podía cantarlas rápidamente, ganándose el amor de muchos compatriotas mongoles. Como no hablaba mongol, sus compañeros del pueblo decían: "Este joven se ha ganado el corazón de los mongoles, pero sigue siendo mongol".
Durante la Guerra de Liberación, Liu Chi fue al noreste. Para llevar a cabo muchas actividades musicales, fundó una escuela de música y el Coro Xinghai, y se desempeñó como director, líder y director de orquesta, cultivando un gran número de músicos para la próxima Nueva China. Basado en la presentación de la primera Conferencia del Río Amarillo en las afueras de Guanhai, fue pionero en la enseñanza de canciones revolucionarias por radio. Ha desempeñado un papel enorme en la movilización, publicidad y educación de las masas.
En 1942, compusieron "Julio en la zona fronteriza", que dio a los siete tonos de las canciones populares típicas del norte de Shaanxi un nuevo sabor optimista y edificante, que se extendió por toda la zona fronteriza. Este año, Yilu estableció el "Equipo Yangko", con Tian Fang como capitán y Liu Chi como director en jefe. Yangko, que se caracteriza por el estilo de canción popular del norte de Shaanxi, ha logrado un gran éxito. Liu Chi y Yan Zheng fueron las figuras principales, y Wang Jiayi, quien más tarde se convirtió en el director de "Cinco flores doradas", fue la "cola del dragón" y rápidamente se hizo famoso en la región fronteriza de Shaanxi-Gansu-Ningxia. "Brothers and Sisters Opening up Wasteland" de Hu Bo se convirtió en un éxito instantáneo, y "Send Salt" de Liu Chi también se convirtió en una obra gloriosa en el nuevo movimiento Yangko con su optimista sentido del humor.
En 1943, organizó la "Fiesta de reducción de alquileres" de la Ópera Yang, y su solo "Fan Shen Dao Qing" completó hábilmente utilizando los antiguos sentimientos del norte de Shaanxi y los nuevos sentimientos de Shanxi siguen siendo populares hoy en día. Guo actuó en el Segundo Festival Mundial de Estudiantes Juveniles y ganó el Premio de Oro por Canto.
En 1944, para celebrar el punto de inflexión histórico de la campaña antifascista del Ejército Rojo soviético, Liu Chi y He Jingzhi coescribieron "El estímulo de la victoria".
Saltó del estilo de canción popular del norte de Shaanxi que dominaba y usaba bastante bien, y cantó una marcha inspiradora y armoniosa de modelo de negocios al estilo chino; aquí saltó del "5" al "6" El séptimo grado Utiliza frases alegres, que son novedosas y únicas. Por primera vez, se resolvió el problema de escribir March of the Brave sin utilizar un modo grande.
"El estímulo de la victoria" fue interpretada por la Compañía Yangko y pronto se hizo popular en las zonas liberadas. El presidente Mao observó la actuación del equipo Yangko de Lu Yi y dijo: "Es muy al estilo chino".
De 65.438 a 09.45, Liu Chi partió de Yan'an con el Cuerpo de Cuadros del Noreste y cruzó cinco provincias. , y viajó a Shenyang, provincia de Liaoning, donde se desempeñó como director del departamento de música del Grupo de Trabajo de Arte y Literatura del Noreste. También prestó gran atención a recopilar y explorar la música folclórica del noreste. Al componer "Workers' Cantata" y "Busy in Production", rápidamente se utilizaron nuevos materiales musicales.
"¿Quieres que a la gente le gusten tus canciones? Depende de si te encantan las canciones que a otros les gusta escuchar". Liu Chi obtuvo este sentimiento de su propia creación, así que se enfrentó a "I For the". En la letra de "Motherland", encontró decenas de canciones que más les han gustado a las masas desde la liberación, y luego seleccionó las mejores y encontró diez: "February is Coming", "Spinning Cotton" y "Prairie Love Song". Cinco hermanos pastores de ovejas", "Canción de amor de Kangding", "Agua que fluye", "La chica de la montaña de enfrente".
Liu Chi se encerró en su habitación durante una semana entera, excepto para comer, dormir, caminar y cantar estas diez canciones repetidamente. Cuando estés cansado de cantar, puedes tocar la flauta y volver a cantar. A partir de esto, se pueden comprender los misterios de estas canciones y analizar su melodía, sabor, características rítmicas, la unidad del lenguaje y la contradicción, la lógica estructural de la forma musical, las leyes del modo y la tonalidad... Liu Chi está "obsesionado" . Parecía haber captado algo en su obsesión: reescribieron las dos primeras frases de "Lugou Q&A" basándose en la canción "Little Cowherd" y lo captaron.
Liu Chi cambió ligeramente las dos primeras frases como semillas motivadoras de la nueva canción. Se encontró el motivo y Liu Chi se llenó de alegría. ¿Cómo desarrollar esta motivación? Invirtió el amor más sincero. La imagen heroica de esos encantadores voluntarios, su amor y hambre por los sentimientos nobles y puros de la patria en el momento de su sacrificio, impulsó a Liu Chi a cultivar con éxito semillas preciosas para convertirlas en plántulas y luego cultivar las plántulas hasta convertirlas en hojas profundamente arraigadas. Árboles frondosos y altísimos. Ah, "Estoy acostumbrado a escuchar las canciones del cantante, estoy acostumbrado a ver las velas blancas en el barco..." Le parecía ver los pintorescos ríos y montañas en el sur del río Yangtze, las olas de arroz en el viento, y sus familiares plantando plántulas de arroz con él... Dijo El tono se ha convertido en la banda sonora de las primeras cinco letras, y el comienzo, la sucesión, la transición y la integración son muy suaves.