Acerca de las representaciones de la Ópera de Pekín
Según los registros, la construcción del lugar de actuación comenzó en la dinastía Han. Era una carpa para observar ángulos y cuadrados, y debería ser la primera carpa de teatro.
La construcción del área de actuación comenzó en la dinastía Tang. Además del cobertizo de música, también hay un escenario para cantar y un escenario.
En las dinastías Song, Jin y Yuan, con el desarrollo de la economía mercantil, el comercio urbano y la industria artesanal, aparecieron gradualmente artistas profesionales y grupos de actuación comercial. Al mismo tiempo, aparecieron un gran número de plataformas de actuación para diversos artistas geishas, conocidas como "terrazas". El escenario de la dinastía Song era un lugar donde "todo tipo de artes trabajaban juntas para competir por la belleza y la maravilla". "Barandillas de nudos de colores" ("barandilla" significa barandilla) alrededor de la terraza. Más tarde surgió Wase Goulan y las terrazas se convirtieron en una parte importante de Goulan. La tradición de colocar barandillas alrededor del escenario comenzó en la dinastía Tang y continuó en los tiempos modernos hasta la dinastía Song.
De acuerdo con las necesidades de la actuación, el escenario de actuación de Goulan se cambió del balcón original a un auditorio con F en tres lados, dejando un lado como fondo y puertas superior e inferior en ambos extremos para los actores. para entrar y salir. Ésta es la clave para la evolución de la etapa de actuación general al escenario. Esta forma estructural duró unos 800 años y está estrechamente relacionada con la formación y desarrollo de ciertas características artísticas de la ópera tradicional china.
Situación de la arquitectura escénica
En los últimos años, se han descubierto en Pingyang (ahora Linfen, Shanxi) reliquias escénicas antiguas y reliquias de las dinastías Song, Jin y Yuan. Estas antiguas etapas son estructuras de madera tradicionales chinas, algunas de las cuales tienen miles de años. Algunos escenarios antiguos son parte de la arquitectura del templo, por lo que también se les llama "escenario del templo". Los templos rurales están hechos en su mayoría de ladrillos, madera y naranjas, que son más resistentes que los escenarios de la ciudad, y algunos son bastante grandiosos. En aquella época, las representaciones de ópera en estos escenarios desempeñaban la doble función de apreciar a los dioses y entretener a la gente.
A medida que la ópera china se desarrolló en las dinastías Ming y Qing, no sólo hubo una gran cantidad de escenarios temporales y semitemporales, sino que también los edificios teatrales fijos mejoraron enormemente. Los teatros fijos de las dinastías Ming y Qing generalmente se pueden dividir en teatros de templos, teatros de casas privadas, teatros de palacio y teatros comerciales.
En la dinastía Qing, surgieron generalmente varias óperas locales y aumentó un gran número de compañías profesionales comerciales. Como resultado, la arquitectura escénica se hizo más grande y sus formas más elaboradas. Durante los años de Kangxi y Qianlong, los escenarios instalados en varios lugares eran obviamente comerciales. En ese momento, el poder comercial de Shanxi y Shaanxi se expandió hacia afuera, y las cuencas de los ríos Amarillo y Yangtze se movieron hacia el este. Shanshan Guild Hall ha establecido salas de gremio en varios lugares. El Templo Guandi está construido en una vía de tráfico y hay muchos escenarios adjuntos al Templo Guandi. Con el establecimiento de estos escenarios, la Ópera Bangzi, que surgió repentinamente en Shaanxi, también se representó en varios lugares. Al mismo tiempo, los comerciantes de sal de Jiangsu y Anhui también se extendieron hacia el norte con Suzhou y Yangzhou como centro. Los comerciantes de sal conceden gran importancia al dialecto Kunshan. Como campamento base de la Ópera Kunshan, el Templo Suzhou Laolang alguna vez se convirtió en un centro de ópera nacional reconocido por el gobierno y era conocido como la "Administración General de Liyuan".
Muchos funcionarios y empresarios de la dinastía Qing traían su propia música, que normalmente se podía tocar sobre una alfombra de bambú roja antes del banquete en el salón. Sin embargo, algunas personas también construyeron escenarios privados. La casa de té fue originalmente un escenario privado para las casas de té de la dinastía Ming. Se convirtió en un teatro comercial después de la dinastía Qing. La casa de té es una de las casas de teatro más famosas de la dinastía Qing. En el año cuarenta y cinco del reinado de Qianlong de la dinastía Qing (1780), fue incendiada y pronto reconstruida, y se llamó Casa de Té Guanghe. Un nuevo teatro que se convirtió en un escenario marco en los años 50. Durante casi 400 años, el sitio original ha permanecido intacto. Como teatro de la ciudad, tiene una historia tan larga, lo cual es poco común en la historia de la ópera china.
En Jiangnan, muchos objetos físicos todavía se conservan en escenarios privados en casas con patio. El escenario privado más lujoso es el Palace Theatre. Un desarrollo especial del Palace Stage fue la construcción de un gran escenario de tres pisos.
Cuando se actúa en el palacio, el cielo, la tierra y las personas a menudo se entrelazan, y los fantasmas y los dioses se mezclan, lo que lo hace muy animado. El Shoudai es la actuación principal de la obra. Fu y Lu Tai amplían demasiado el área de actuación y no pueden cumplir con los requisitos visuales normales del público, por lo que es de poca utilidad. Frente al Pabellón Yin Chang se encuentra el Edificio de Lectura, un edificio de dos pisos donde las concubinas de la emperatriz viuda Cixi veían obras de teatro. Hay 13 salas de esquina y pasillos en los lados este y oeste, conectados al edificio de vestuario, donde los ministros ven las obras. Todo el patio cuadrado se ha convertido en un patrón arquitectónico completo.
El Goulan, que alguna vez surgió en las dinastías Song y Yuan, decayó gradualmente después de la dinastía Ming y fue reemplazado por un tipo de teatro comercial urbano llamado tabernas y jardines de té. A mediados de la dinastía Qing, algunas tabernas y jardines de té añadieron un techo entre el escenario y el auditorio para convertirse en grandes teatros interiores.
La aparición del teatro de interior ha cambiado la iluminación de las representaciones de ópera tradicionales. En el pasado, la ópera se representaba habitualmente en un escenario al aire libre y con luz natural. Con un teatro interior, se proporcionan las condiciones para la iluminación artificial. Bajo las luces, la actuación es más encantadora y artística.
Nueva Ópera
En los tiempos modernos, los teatros comerciales de las ciudades han evolucionado desde antiguos jardines de té hasta nuevos teatros de ópera tradicionales. Nueva etapa en Shanghai 1908. Posteriormente, otras grandes ciudades también construyeron esta nueva ópera. La eliminación gradual de los antiguos jardines de té y el surgimiento de nuevas etapas es una revolución en la historia del teatro chino. Comparado con el antiguo jardín de té, este nuevo tipo de teatro de ópera tiene una diferencia importante: transforma el escenario abierto por tres lados en un escenario enmarcado. Sin embargo, el escenario de marco conserva algunas características del escenario extendido tradicional. Los labios de la plataforma son más grandes y tienen forma de media luna.
Desde mediados del siglo XX, la arquitectura teatral se ha desarrollado enormemente. Además de la renovación y reconstrucción de los primeros teatros nuevos, también se han construido muchos teatros nuevos. Como el Teatro Popular de Beijing, el escenario de los hermanos Shaw de Shanghai, el Gran Teatro Chang'an de Beijing, etc. Estos nuevos teatros hacen pleno uso de la tecnología moderna para representar no sólo dramas tradicionales chinos, sino también obras de teatro, óperas, danzas dramáticas y proyecciones de películas. Estos teatros recién construidos han logrado grandes avances en comparación con los primeros teatros y son propicios para una mayor innovación en el arte de la ópera tradicional china, permitiendo que florezcan cien flores.