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Resumen de enseñanza de arte de sexto grado

En aquella época despiadada, el anciano caminaba silenciosa y apresuradamente como el viento frío. Al recordar la enseñanza durante este período, no sólo ganó años sino también crecimiento. Es hora de calmarse y escribir un resumen didáctico. Pero, ¿qué se debe escribir en el resumen didáctico para que sea llamativo? El siguiente es un resumen del trabajo de enseñanza de arte de sexto grado que recopilé para usted (generalmente 5 artículos). Espero que le resulte útil.

Resumen de enseñanza de arte de sexto grado 1 En el primer semestre podemos estudiar planes de enseñanza y diseñar métodos de enseñanza de acuerdo con los planes de enseñanza y temas formulados por la escuela, combinar las características de la disciplina artística, estudiar la enseñanza materiales en profundidad y familiarizarse con los métodos y hábitos de aprendizaje de los estudiantes, esforzarse por movilizar el entusiasmo de los estudiantes por el aprendizaje y mejorar el efecto de enseñanza de las clases de arte. Después de un semestre de práctica docente, he acumulado algo de experiencia, prácticas y algunas lecciones de fracasos. Ahora resumiré los éxitos y fracasos en el proceso de enseñanza de la siguiente manera, para que el trabajo docente futuro pueda lograr grandes mejoras aprovechando las fortalezas y evitando las debilidades.

En primer lugar, fortalecer la enseñanza demostrativa es una forma eficaz de mejorar la eficacia de la enseñanza.

La característica más importante de la disciplina artística es la intuición y la imagen. Muchos conocimientos, habilidades y métodos se pueden completar a través de la enseñanza intuitiva, por lo que es muy importante fortalecer la enseñanza demostrativa de los profesores. Al mismo tiempo, la enseñanza demostrativa puede promover objetivamente la mejora de las capacidades profesionales de los docentes. Durante el proceso de enseñanza, presté gran atención a explorar diferentes métodos de enseñanza de demostración y combiné los efectos de la enseñanza con resúmenes oportunos para formar experiencia. Creo que la enseñanza de demostración tiene al menos las siguientes ventajas:

1. Demostrar el profesionalismo de los docentes, fortalecer la comunicación y el entendimiento entre docentes y estudiantes y establecer la imagen académica de los docentes.

2. Mejorar eficazmente la eficiencia del tiempo docente en el aula. Debido a que los preparativos se hacen con anticipación, es fácil lograr avances en las tareas docentes en clase.

3. Mostrar el proceso de producción, permitir que los estudiantes comprendan el método integral, establecer conceptos correctos y promover la comprensión y aceptación del conocimiento profesional por parte de los estudiantes.

4. Es conveniente llevar a cabo diversas formas de actividades docentes, promover la participación activa de los estudiantes, movilizar la iniciativa de los estudiantes en el aprendizaje y formar una buena atmósfera de aprendizaje.

En segundo lugar, fomentar la originalidad, respetar y proteger las ideas originales de los estudiantes.

La tarea principal de la educación artística no es simplemente impartir conocimientos y habilidades, sino promover el desarrollo intelectual de los estudiantes y cultivar sus habilidades creativas. Las semillas de la "originalidad" están sembradas en mi corazón desde que era niña. Para lograr este objetivo, lo primero que deben hacer los profesores es respetar los puntos de vista, actitudes y opiniones de los estudiantes, no sacar conclusiones precipitadas fácilmente, evitar utilizar el pensamiento adulto y profesional para medir las actividades de aprendizaje de los estudiantes y hacer sugerencias después de una observación en profundidad. y una consideración cuidadosa, para que los estudiantes puedan aceptar fácilmente y estar dispuestos a aceptar la guía de los maestros. La práctica ha demostrado que el respeto de los profesores por los estudiantes les permite ver el valor de su trabajo, a cambio de la participación activa y la exploración audaz de los estudiantes.

En tercer lugar, diseñar la forma y el contenido de las tareas que sean accesibles para los estudiantes de todos los niveles.

Un hecho ineludible son las diferencias y diferencias en los talentos de los estudiantes, por lo que tengo cierta pertinencia en el diseño de contenidos de las tareas. Permita que los estudiantes completen tareas dentro de sus propias capacidades y reciban las afirmaciones y elogios correspondientes, y evite una escala única que genere felicidad para unas pocas personas y frustración para la mayoría. Las formas y contenidos diversificados y opcionales de las tareas son formas efectivas de movilizar a la mayoría de los estudiantes para que completen las tareas y aprendan arte activamente. En el proceso de trabajo de diseño, siempre me adhiero a los siguientes principios:

1. Preste atención a factores relevantes como conocimientos antiguos, experiencias de vida, experiencias emocionales, intereses y pasatiempos.

2. Descomponga las tareas objetivo en la tarea para refinar los objetivos del siguiente nivel e infórmeles claramente a los estudiantes para que puedan encontrar fácilmente el punto de entrada adecuado e impulsar la finalización general de las tareas objetivo.

3. Prestar atención a la continuidad, sistematicidad y finalidad del trabajo, completar las tareas correspondientes por etapas y mejorar gradualmente la calidad general.

Los puntos anteriores son un simple resumen de la experiencia exitosa del último semestre. Además, hay algunas confusiones y lecciones aprendidas.

En primer lugar, existe una falta de análisis y comprensión de los múltiples factores que afectan el estado de aprendizaje de los estudiantes, o se puede decir que hay una falta de comprensión de los estudiantes, lo que lleva a apresuramientos y Soluciones inadecuadas a algunos problemas en el proceso de enseñanza.

Por ejemplo, el mismo diseño de enseñanza y el mismo método de enseñanza a menudo se implementan en diferentes clases o en diferentes momentos, y a menudo se obtienen resultados completamente diferentes. Analizando las razones de esta situación, las principales razones son el desprecio subjetivo por el análisis de los estudiantes, el énfasis en el estudio de los materiales y métodos de enseñanza, y la falta de comprensión y preparación suficiente para posibles cambios en los estudiantes. Los hechos han demostrado que factores como la organización de las actividades escolares, las emergencias en las clases, las actividades docentes en la última clase e incluso los cambios climáticos pueden provocar cambios en el comportamiento de aprendizaje de los estudiantes. Estos factores aparentemente no relacionados a menudo cambian el proceso y los efectos de la enseñanza. Son estos factores los que a menudo hacen que el diseño instruccional palidezca en comparación.

En segundo lugar, la "psicología menor" siempre ha estado presente y la mentalidad de los estudiantes juega un papel importante en el efecto didáctico de las clases de arte. El desprecio de los estudiantes por el aprendizaje artístico conduce al mal humor de los profesores, lo que a su vez afecta la inversión de los profesores en la enseñanza de la investigación, reduce los estándares y relaja los requisitos.

En tercer lugar, centrarse en la mejora de los conocimientos y habilidades profesionales y despreciar el estudio y complemento de las teorías educativas. Se basa hasta cierto punto en la experiencia existente, pero no hay mejoras ni innovaciones suficientes, y los conceptos educativos van por detrás de los requisitos de la práctica docente. Las actividades docentes carecen de suficiente orientación y apoyo teórico, y el alcance de mejora y mejora no es grande.

Lo anterior es un breve resumen del éxito o fracaso de la enseñanza. Las experiencias y los errores son claros, los esfuerzos necesarios y la dirección en la que se deben realizar mejoras son claros. Reflexionar sobre el pasado es para el mañana. Estoy decidido a animarme, estudiar mucho, exigirme estrictamente, no relajar mis requisitos y no bajar mis estándares de trabajo en mi futuro trabajo docente, para llevar la enseñanza futura a un nuevo nivel.

Resumen de Enseñanza de Arte de Sexto Grado 2 “Ser un buen maestro” es el objetivo que muchos profesores persiguen a lo largo de su vida, y también es mi objetivo. Desde que asumí el puesto de educación, siempre he tratado mi trabajo con una actitud diligente y con los pies en la tierra, estandaricé la educación y el trabajo docente con "ética docente" y tomé "ser un buen maestro" como lema de mi trabajo. Ahora resumiré el trabajo de un semestre de la siguiente manera:

Primero, amar ideológicamente al partido y al país, y ser proactivo.

Participo activamente en diversos estudios y capacitaciones, participo seriamente en estudios políticos y estudio seriamente el conocimiento de los partidos. También sé que para educar bien a los estudiantes, los profesores deben tomar la iniciativa, enseñar y educar a las personas en todo momento, predicar con el ejemplo, ser un modelo a seguir para los demás e infectar a los estudiantes con su propia personalidad y comportamiento. En el trabajo soy proactivo, diligente y responsable, y estoy dispuesto a aceptar todas las tareas que me asigne la escuela. También presto atención al aprendizaje cultural y me esfuerzo por mejorar rápidamente mi conciencia ideológica, nivel teórico y habilidades profesionales a través del aprendizaje continuo.

En segundo lugar, en educación y enseñanza debemos estar dedicados a nuestro trabajo y ser rigurosos en la enseñanza.

Enseñar bien a los estudiantes y lograr que tengan éxito es el mayor deseo y el mayor honor de todo profesor. Al preparar las lecciones, esfuércese por reflejar los nuevos estándares curriculares. Memorizar el texto y memorizar la situación de aprendizaje. En el actual entorno de reforma curricular, no basta con que los docentes tengan un balde de agua. Es necesario ampliar los recursos de aprendizaje de los estudiantes de acuerdo con las condiciones reales de la escuela y el lugar. Me enfoco en la aplicación de tecnología educativa moderna en la enseñanza en el aula. Integrando recursos didácticos locales y recursos de red, integrando recursos didácticos y optimizando los efectos de la enseñanza en el aula.

Aprovecha la oportunidad que te brinda el colegio para salir a asistir a conferencias, aprender con humildad, no avergonzarte de hacer preguntas, digerir en el tiempo, absorber la esencia de los demás, practicar en tu propia enseñanza y constantemente resumir y mejorar. Normalmente aprendo de libros y profesores experimentados que me rodean para mejorar mi nivel de enseñanza en el aula.

3. Obedecer lo dispuesto y ser proactivo en el trabajo asignado.

El ambiente, los líderes y los maestros de nuestra escuela dan a las personas una buena impresión de relajación, armonía, democracia y unidad, por lo que trabajar en un grupo de este tipo es relativamente relajado y agradable psicológicamente, aunque a veces las tareas También son relativamente pesados, por lo que soy más activo en mi trabajo. Espero poder contribuir con mis escasas fuerzas a la construcción de la escuela al máximo. Capaz de pedir instrucciones en horarios habituales e informar oportunamente situaciones, problemas y dificultades laborales a los líderes. Los camaradas pueden tomar en consideración la situación general, obedecer los acuerdos, cuidarse unos a otros, ayudarse unos a otros y comunicarse entre sí.

En cuarto lugar, mejorar la calidad y seguir innovando.

En la práctica laboral continua, me doy cuenta profundamente de que la reforma curricular me exige fortalecer continuamente el aprendizaje, la reflexión y mejorar mi propia calidad. Cómo planificar científicamente, implementar científicamente y evaluar científicamente a estudiantes y profesores requiere esfuerzos continuos.

En definitiva, durante este curso escolar, no sólo he mejorado en mis capacidades profesionales, sino también en la educación y la docencia. Sin embargo, también hay muchas áreas que se pueden mejorar en el trabajo diario, como conocimientos teóricos insuficientes, poco conocimiento de artículos excelentes y un lento crecimiento del conocimiento informático. En trabajos futuros, aprenderé de las fortalezas de los demás y haré esfuerzos continuos.

Al comienzo del semestre, formulamos un plan de trabajo práctico basado en los requisitos de la escuela y combinado con la situación real de la escuela, y llevamos a cabo tantas actividades coloridas relacionadas con el arte como planeamos: Haz un buen trabajo. en las rutinas docentes y la enseñanza regular, y organizar una serie de actividades como conferencias, evaluaciones de clases y exposiciones. Los comportamientos docentes de los profesores se están volviendo cada vez más estandarizados, los estudiantes se interesan cada vez más en aprender arte y la atmósfera cultural del campus es sin precedentes.

1. Enseñanza completa

Como tarea de enseñanza del arte para sexto grado, la gestión de la clase y las condiciones de los estudiantes también son diferentes, lo que requiere que los docentes planifiquen cuidadosamente la enseñanza y varían de persona a persona. ¡Solo estimulando la curiosidad de los estudiantes de una manera fácil de aprender podremos lograr el doble de resultado con la mitad de esfuerzo!

Al comienzo del semestre, estudié detenidamente el plan de trabajo de la escuela y el plan de trabajo de la oficina docente, y aclaré los objetivos y tareas del trabajo semestral. Combinando la situación actual y las características del trabajo, y de acuerdo con los requisitos de los nuevos estándares curriculares de arte, se formuló un plan de enseñanza cuidadoso y detallado antes de que comenzara la nueva clase. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos de los nuevos estándares curriculares, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovimos vigorosamente la educación de calidad y completamos el trabajo educativo y docente de este período a tiempo y con calidad. Durante el último semestre, preparé lecciones cuidadosamente, asistí a clases, evalué lecciones, brindé tutoría después de clases, incursioné ampliamente en diversos conocimientos y formé una estructura de conocimientos relativamente completa. Tengo requisitos estrictos para los estudiantes, respeto a los estudiantes y promuevo la enseñanza de la democracia. , y permitir que los estudiantes obtengan algo Mejorar continuamente, mejorando así continuamente su nivel de enseñanza y conciencia ideológica.

2. Logros

1. Permitir que los estudiantes comprendan la relación entre las clases de arte y cultura mejorará en gran medida su entusiasmo por aprender arte. Por ejemplo, los estudiantes de sexto grado ignoran el aprendizaje de arte porque no lo hacen. Creo que mientras estudien bien las clases de cultura, no importa si estudian bien las clases de arte. De hecho, el arte es un curso básico y está estrechamente relacionado con otros cursos. Ambas son ideologías sociales. Su origen, forma de reflexión y función son los mismos. El nivel artístico está directamente relacionado con la apreciación del arte, la mejora de la capacidad creativa y la creación de bases profesionales. En lo que respecta a la apreciación de las obras de arte, generalmente pasa por tres etapas: sentimiento, percepción, asociación e imaginación. No basta con utilizar sentimientos artísticos intuitivos generales para evaluar las obras. También se requiere capacidad de síntesis, juicio, imaginación y asociación. Se requiere un cierto nivel de pensamiento y comprensión, que en gran medida debe obtenerse mediante el estudio del arte. .

2. La clave para mejorar la calidad de la enseñanza es dar una buena clase.

Analicé cuidadosamente las características y el sistema de redacción de libros de texto de arte de la escuela primaria, comprendí el contenido de aprendizaje que se debe dominar en el arte de la escuela primaria y comprendí la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses y necesidades. , métodos y hábitos, qué dificultades pueden haber en el aprendizaje de nuevos conocimientos, y luego practicar bocetos, colores y manualidades de manera específica basándose en la vida real de los estudiantes. Cada vez que preparo una lección, la preparo cuidadosamente y me concentro en preparar a los estudiantes. El aula se intercala con animadas actividades de juego, lo que mejora el entusiasmo y el interés de los estudiantes por aprender arte.

3. Proporcionar tutoría después de la escuela y formar líderes artísticos.

Se han reforzado las tutorías extraescolares y se ha formado a un grupo de líderes artísticos. A través de su papel ejemplar, pueden estimular el interés de otros estudiantes por aprender arte y mejorar su entusiasmo en el aula. Debido a que los estudiantes tienen una base deficiente, tardan en comenzar y nunca han estado expuestos a tal capacitación profesional, la capacitación debe comenzar desde cero. En el aula, me centro principalmente en el entrenamiento básico. De acuerdo con sus características de personalidad y diferentes niveles de dominio de los conceptos básicos, adopto una variedad de métodos de entrenamiento para hacerles sentir que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz, es decir, que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz. están dispuestos a enseñar y aprender. Y utilice hábilmente el pensamiento inspirador para permitirles comprender inferencias, lograr cierta comprensión e innovación y dominar ciertas reglas de entrenamiento. En resumen, el proceso de formación se lleva a cabo estrictamente de acuerdo con el principio de paso a paso, lo que permite al profesor enseñar más y practicar más, reflejando la orientación del profesor y el papel principal de los estudiantes en todos los aspectos.

Al mismo tiempo, podemos educarlos en el curso, cultivar su voluntad y calidad, y ejercitar sus características de personalidad, para centrarnos en una formación de calidad, promover el desarrollo integral y resaltar sus habilidades.

4. Participar activamente en conferencias y evaluaciones de clases, aprender humildemente métodos de enseñanza de sus compañeros, aprender de las fortalezas de los demás y mejorar los estándares de enseñanza. En el proceso de enseñanza a veces me encuentro con problemas de un tipo u otro y no sé cómo afrontarlos. Por lo tanto, aprendí humildemente de maestros veteranos y obtuve de primera mano muchos materiales valiosos para el aula, de los cuales me beneficié mucho. Mi capacidad para afrontar y abordar diversos problemas en el aula ha mejorado enormemente.

En tercer lugar, deficiencias

1. Algunos estudiantes no pueden combinar teoría y práctica. Los estudiantes pueden comprender los principios, pero en la práctica, sus palabras y hechos suelen ser inconsistentes.

2. Los estudiantes y profesores no prestan suficiente atención, lo que provoca que el interés de los estudiantes por aprender sea diluido y superficial.

3. Parte de la educación familiar está influenciada por la calidad ideológica, los valores y la visión del mundo de los padres, que a menudo van en contra de la educación escolar. Por tanto, la educación artística para los estudiantes sigue siendo relativamente difícil.

4. El formato de la clase es monótono, lleno de sermones, aburrido y carente de resultados prácticos.

5. Los estudiantes no pueden combinar eficazmente los conocimientos aprendidos con acciones prácticas. Ésta es la parte que más falta en la práctica. La educación debe combinarse con la realidad para integrar la teoría con la práctica.

Cuarto, la dirección de los esfuerzos futuros

1. Fortalecer el autocultivo. Para educar a los estudiantes, primero debemos dar el ejemplo. Con el desarrollo de los tiempos, la visión del mundo, los valores y la ética social también cambian constantemente. Sólo mediante el aprendizaje continuo podemos mejorar continuamente nuestra propia calidad y enseñar mejor a los estudiantes.

2. Sea un mentor y un amigo útil para los estudiantes. Los profesores son diferentes de otras industrias. Lo que educamos es un grupo de personas vivas con pensamientos independientes. Por lo tanto, la predicación por sí sola no es suficiente. Se necesita más comunicación e intercambio emocional entre profesores y estudiantes. Es imperativo emplear múltiples canales de comunicación.

3. Comunicarse bien con los padres, las familias y las escuelas, unirse para formar una fuerza educativa fuerte, * * * cultivar a los estudiantes en una sociedad con ideales, moralidad, cultura y disciplina. Gente nueva en la modernización socialista.

4. Fortalecer la preparación de las lecciones y hacer un buen trabajo en cada lección. Preste atención al formato del aula y active el ambiente del aula para que los estudiantes realmente puedan tomar buenas clases y aprender conocimientos sólidos.

En resumen, el trabajo actual se ha completado con éxito y las deficiencias son inevitables. Lo importante es sacar adelante las fortalezas y corregir las carencias. "El camino por recorrer es largo y seguiré explorando". En el trabajo del próximo semestre, cuidarse de la arrogancia y la impetuosidad. Todo trabajo puede ganarse el reconocimiento de los padres, la admiración de los colegas y el reconocimiento de los líderes con mayor progreso. .

Resumen de enseñanza de arte de sexto grado 4. Plan de implementación

Al comienzo del año escolar, nuestros cuatro maestros estudiaron juntos educación y rutinas de enseñanza y comprendieron los puntos calientes de la nueva reforma curricular. , formuló planes de lecciones de arte para cada clase e implementó el colectivo Los preparadores de lecciones organizan la lista de actividades de enseñanza e investigación y revisan cuidadosamente las tareas docentes de los grados que imparten. Orientado a las personas, tanto aumentan como disminuyen, especialmente porque la nueva maestra Zhao Yiyi no está familiarizada con las clases de arte, deje que todos le expliquen y guíen para que no se aburra, para que pueda familiarizarse con las rutinas de enseñanza de las clases de arte. tan pronto como sea posible y enseñar sin problemas.

En segundo lugar, la educación ideológica

El Sr. Tao Xingzhi lo dijo bien: el maestro Wang no quiere especializarse en la enseñanza; su deber es enseñar a las personas a convertirse en seres humanos. El estudiante no es exclusivamente para estudiar; su deber es aprender a vivir. Generalmente se cree que la educación ideológica de los estudiantes es trabajo del maestro de clase y no tiene nada que ver con el maestro de clase. Ésta es una comprensión errónea. Todo profesor de aula tiene responsabilidades y obligaciones, y los profesores de arte no son una excepción. En el proceso de enseñanza del arte, siempre debemos comprender las actitudes de aprendizaje de los estudiantes para poder llevar a cabo una educación y enseñanza específicas, prestar atención a cada estudiante y asumir la tarea de cultivar buenos hábitos de estudio. En resumen, enseñarle a un pez es solo para una comida, enseñarle a un pez te beneficiará para toda la vida. En este sentido, los profesores de nuestro grupo tienen sus propias características: el profesor Li Ming selecciona excelentes tareas en la clase, realiza exposiciones de arte a pequeña escala en la clase y guía la iniciativa de los estudiantes. El profesor Zhao Yiyi tiene habilidades únicas para cultivar las de los estudiantes; hábitos. Después de calificar la tarea de cada estudiante en la clase, la llenó en el libro de registro de estudiantes. Era un trabajo tedioso, pero a ella no le importaba. Después de un semestre, el desempeño diario de cada estudiante es claro de un vistazo.

Registro el desempeño habitual de los estudiantes para poder tener una base para una evaluación integral. Hay tantos tipos de herramientas y materiales utilizados en las clases de arte que si no tienes cuidado, no podrás pasar a la siguiente clase. Por ello, el proceso de organización y gestión del aula de las clases de arte es muy importante. Una buena clase de arte requiere mucha dedicación y dedicación por parte del profesor, para que los alumnos puedan divertirse, cultivar sus sentimientos y sentir la alegría del aprendizaje y el éxito.

En tercer lugar, dar clases particulares con cuidado

Las clases de arte pueden ser un trabajo muy fácil en la mente de las personas. No es tan lírica como la profesora de chino ni tan precisa como la profesora de matemáticas. No precisamente. Tomemos como ejemplo una clase ordinaria de copia de pintura china. En 40 minutos, el profesor les informará a los alumnos el método de uso de la pluma y la tinta, la composición de la pintura, el orden de la pintura, el conocimiento de la distancia y la perspectiva pequeña, y luego demostrará. Al final, habrá 10-15 minutos para que los alumnos dibujen, y el profesor también guiará y comentará los trabajos de los alumnos. Todo esto sólo se puede lograr en estos cortos 40 minutos. Si el profesor es un poco descuidado, las tareas entregadas por los alumnos quedarán desordenadas e irreconocibles, y el curso se declarará reprobado. Por lo tanto, para una clase exitosa, cada excelente trabajo de un estudiante requiere mucho esfuerzo por parte del maestro de arte, por lo que es necesario exigirle al maestro que optimice la preparación de la lección. Este semestre, el maestro Chen Jia le dio a nuestro grupo de arte con éxito una clase de observación de "símbolos". El material didáctico era rico, las explicaciones eran claras y la orientación era persuasiva, lo cual fue muy apreciado por los estudiantes. Después de una clase, todo el proceso de enseñanza es interacción maestro-alumno, interacción estudiante-alumno, comunicación mutua, influencia mutua y complementación mutua, para lograr una atmósfera de * * * conocimiento, * * * disfrute, * * *. Crea un ambiente de enseñanza igualitario, libre, democrático y armonioso para los estudiantes. El intercambio completo de ideas antes de la creación, el intercambio libre de inspiración durante la creación y el intercambio audaz de sentimientos después de la creación mejoran la imaginación y la creatividad de los estudiantes, y mejoran la conciencia y la capacidad estética de los estudiantes a través de una comunicación abierta y una experiencia emocional positiva. Creemos firmemente que los estudiantes podrán activar un par de ojos perspicaces, expresar múltiples personalidades y liberar sus almas en este tipo de comunicación e interacción libre, igualitaria y abierta. Esta clase también ha sido muy elogiada por el director y otros profesores del grupo de música, deportes y belleza. Como él dijo: No quiero saltar miles de kilómetros, sólo quiero dar un paso adelante cada día.

Cuarto, cooperar activamente

Si bien hacen un buen trabajo en la enseñanza en el aula, nuestros maestros de grupo de arte también cooperan activamente con escuelas, sindicatos, oficinas de enseñanza, jóvenes pioneros y clases para hacer. Un buen trabajo, especialmente la publicación de carteles para cada reunión y el diseño de utilería escénica para cada actuación del grupo artístico. Aunque nuestro trabajo sea insignificante, todos podemos hacer lo mejor que podamos y hacerlo lo mejor que podamos.

La eficacia de las actividades verbales (abreviatura de verbo)

Aunque la segunda aula de la escuela no está abierta por el momento, nuestros profesores de arte no han olvidado sus responsabilidades. Por lo general, selecciona jóvenes talentos, pero todavía presta mucha atención a la tutoría y la formación en su tiempo libre, trabajando incansablemente para tutorizar a cada estudiante con paciencia y meticulosidad. Con el esfuerzo conjunto de todos, el desempeño de los estudiantes ha mejorado enormemente y siempre hay un informe de arduo trabajo. Estamos algo contentos de ver el éxito de nuestros estudiantes.

La belleza del momento proviene de una elaboración a largo plazo, la cosecha de la alegría proviene de la acumulación a largo plazo y el éxito eterno proviene de la persistencia a largo plazo. Los profesores del grupo de arte mantendrán la distancia, mantendrán el lema de ser indiferentes, lo pensarán dos veces antes de actuar y nunca mirarán atrás. Aquí, en nombre de todos los profesores de arte, me gustaría agradecer a todos los líderes y profesores por su gran cooperación y apoyo. En el nuevo año escolar, uniremos nuestras manos a todos los maestros para luchar por un mañana mejor para la Escuela Primaria X y crear mayores glorias.

Resumen de enseñanza de arte de sexto grado 5 La enseñanza de arte de sexto grado de este semestre comienza con cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes, mejora la calidad cultural y la capacidad estética de los estudiantes, reforma y optimiza el proceso de enseñanza en el aula, y mejora la calidad cultural y la capacidad estética de los estudiantes. Mejoró la eficiencia de la enseñanza en el aula y completó con éxito el trabajo docente de este semestre. El siguiente es un resumen completo del trabajo de reforma de la enseñanza y la investigación de este semestre:

1 Ideología y política

Ama tu trabajo, respeta concienzudamente las reglas y regulaciones de la escuela, obedece las reglas. los arreglos del liderazgo, y trabajar con seriedad y responsabilidad, amar la escuela como el hogar y dar el ejemplo a los estudiantes.

2. Trabajo docente

En educación y enseñanza, sigo cuidadosamente los requisitos del programa de estudios, sigo los principios de la educación artística y formulo métodos de enseñanza prácticos basados ​​en la situación real de la escuela y las características de edad de los estudiantes. Plan de enseñanza viable. Al mismo tiempo, enseño cuidadosamente a los estudiantes lo que aprendo en cada clase, para que puedan aprender algunos conocimientos básicos, dominar habilidades y técnicas básicas del arte y también aprender a juzgar la belleza y crear belleza, lo que mejora la capacidad estética de los estudiantes. En la enseñanza, me concentro en estimular el interés de los estudiantes en aprender arte. Creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Doy rienda suelta al encanto único de la enseñanza del arte para que el contenido, la forma y los métodos de enseñanza del curso. Puede estimular el interés de los estudiantes por aprender y traducirlo en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con las experiencias de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a aprender a embellecer la vida, permitiéndoles comprender el valor militar único del arte en la vida real. Permitir que los estudiantes desarrollen una alfabetización artística básica. En la enseñanza de arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elegí conocimientos y funciones artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del curso debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico y formar una alfabetización artística y habilidades de aprendizaje básicas.

En tercer lugar, supere y perfeccione

Aprenda humildemente de otros profesores, aprenda de las fortalezas de cada uno y permítase realizar mejor la labor educativa y docente, y adaptarse más rápidamente a El modelo de enseñanza moderno del siglo XXI.

En resumen, los profesores de arte deben crear métodos de práctica artística que sean más adecuados para las características de edad de los estudiantes en el proceso de enseñanza y construir un modelo de enseñanza del arte que cumpla con los requisitos de una educación de calidad y refleje el cultivo de ideas innovadoras. Habilidades, para que las habilidades innovadoras de los estudiantes puedan ser mejores. Con la mejora, la enseñanza del arte ha alcanzado un nivel más alto.