El artículo del Sr. Leng
El realista en las canciones pastorales
"De Baicao" "El jardín de los tres estanques que reflejan la luna" es el primer trabajo del Sr. Wang que leí. Es divertido y lleno de humor. Las historias de huertos, orquídeas, langostas, moras, avispas, emperadores, Polygonum multiflorum con forma humana y las historias de serpientes rojas y hermosas serpientes contadas por mi madre mayor despertaron en mi infancia el ensueño más lejano y profundo. Así era la vida pastoral en aquella época. Los artículos son naturales, como la vegetación del jardín, con exuberantes ramas y hojas, y todo tipo de flores y plantas exóticas, que se pueden recoger a voluntad. La forma de observar las cosas de este niño crea una tensión que marea. Runtu en "Hometown" es un viajero de lejos que a menudo espera con ansias su repentina llegada. Trae historias interesantes sobre su ciudad natal, la captura de pájaros, la recolección de conchas y la protección de los campos de sandías. El hermoso mundo está iluminado por la canción "Golden". Luna llena". También hay "obras sociales" donde un grupo de niños inocentes reman en un bote para ver una obra de teatro. "La fragancia de los frijoles y del trigo a ambos lados de la orilla, las plantas acuáticas en el fondo del río", las montañas oscuras, las villas apenas visibles, el sonido de la trompeta del bebé y la alegría de regresar de cocinar frijoles han todos se convierten en hermosos paisajes en nuestros recuerdos.
Lu Xun usó su pincelada única y exquisita para delinear una hermosa imagen de la infancia de los niños chinos muchos años después, pero usó su propia soledad para practicar y reconocer los llamados sentimientos de la ciudad natal. La reflexión sobre la realidad oculta en esta nostalgia es un sentido más profundo de misión histórica y análisis de la vida. Es mi experiencia después de leer las obras del Sr. Wang hace mucho tiempo, la que subvierte los pensamientos que se ubicaron en un período y una época.
"Del jardín de hierbas a los tres estanques que reflejan la luna" está seleccionado de la colección de ensayos de Lu Xun "Flores de la mañana arrancadas al anochecer". Es uno de los raros cuentos de hadas y una lectura clásica para niños. educación. Las flores, los pájaros y las bestias en el Jardín de Hierbas, y las cabezas que se mueven en los Tres Estanques que reflejan la luna, todos usan el humor para ajustar la tensión vertiginosa, terminando con la sensación de "esto ya no existe" al final del artículo. , dando a las personas una sensación de recuerdo de etapas y ambigüedad, avanzando con una tristeza irreversible. En retrospectiva y en la realidad, se destaca la desolación de la vida, que es la encarnación del "intermedio" en el pensamiento de Lu Xun. Es un poeta en un sentido amplio que "siente el mundo entero, pero al mismo tiempo comprende la bienaventuranza del cielo y el gran sufrimiento del infierno". No reconoce el desarrollo histórico ni las formas sociales, rechaza la eternidad, niega la "solidificación" y la "inmortalidad" de la historia y la vida social y crea un sentido de realidad y aislamiento sin precedentes. Esta declaración "intermedia" crea una enorme brecha entre la memoria y la realidad de Baicao Garden y Santan Yinyue, poniendo a las personas en una misma posición.
"Hometown", una de las novelas de "El Grito", combina el autor ficticio con la realidad, haciendo que la gente dude de la unidad del autor y los personajes de la novela. Fuerte lirismo, lo que hace que esta novela, El "Poema de regreso a casa", cree un mundo lírico parecido a un cuento de hadas. En el modelo de construcción llamado "dejar-regresar-dejar de nuevo", las emociones pastorales quedan completamente destrozadas en la voz del "abuelo". La partida de "yo" y la partida de Runtu son testigos y se desvían el uno del otro. Lu Xun fue un escritor que realmente entendió los corazones de los agricultores. La descripción implícita en el texto de la conciencia de vida individual de los agricultores está impregnada de silencio, y es la comprensión destructiva de la realidad en calma. Cuando la gente se siente profundamente conmovida por la belleza del campo, tiene que afrontar la realidad. En comparación con el mundo de los cuentos de hadas construido por la literatura clásica, "Hometown" es más moderno. Describe la tristeza de ser destruido en el impecable mundo de los cuentos de hadas. Su descripción de la división y oposición entre el mundo real y la experiencia infantil, su descripción del colapso y degradación del inocente y hermoso mundo de cuento de hadas de la infancia en el mundo real, y su búsqueda lírica del mundo imaginario iluminado por el 'luz dorada'. luna llena' son en realidad para dirigir la atención de las personas a una realidad más profunda y dolorosa. El campo es un mundo sin extraños. Al igual que el "yo" en "Blessing" y "Social Opera", Lu Xun descubrió y observó la "extraña" "ciudad natal" desde la perspectiva de un extraño.
Es una eterna redención de la realidad, cuidando la imaginación negativa de la realidad, y está ubicada en este lugar extraño pero solitario en un estilo pastoral. Este tipo de realismo es diferente del boceto directo. Es un mundo imaginario parecido a un cuento de hadas que profundiza la profundidad de la realidad. La fantasía y la realidad se confunden. Desde "huir de casa" hasta "soñar con nostalgia", "mi historia actual" siempre se desarrolla bajo la tensión del "regreso a casa psicológico" y el "regreso a casa realista". Debe ser la separación de la fantasía y la realidad, y el dolor de la separación. y El proceso de la "luna llena dorada" contrastando entre sí.
El drama social en los libros de texto chinos de la escuela secundaria no es el texto original completo, pero esta eliminación puede tener como objetivo guiar y definir la comprensión de la novela original por parte de más personas. Lo que muestra en nuestra memoria es solo un mapa paisajístico exquisito de un pequeño pueblo en el sur del río Yangtze, con hermosos paisajes, frijoles y trigo fragantes, costumbres populares simples y un gran grupo de niños inocentes, que es suficiente para hacer La gente tiene algunas fantasías. Sin embargo, ver la Ópera de Pekín dos veces en relación con lo anterior no da ninguna impresión. En el teatro, el "desastre de pánico" está "asociado al instrumento de linchamiento" desde el banquillo. Con la impresión extraña y pesada que deja la primera mitad de estas novelas, necesitamos releer los artículos que hemos leído, con nuevos sentimientos, nuevos descubrimientos y nuevas perspectivas. Recordemos la obra de Lu Xun en Zhaozhuang. Fue muy aburrida. Su importancia no está en la obra en sí, sino en reflejar su mundo interior. A través de estos sentimientos inusuales en el proceso de "ver una obra de teatro", el cuerpo humano sentirá una especie de expansión y ocupación espiritual, que hará que las personas sientan que sus vidas individuales e incluso sus vidas están amenazadas. Es realmente incomparable a la sensación de tranquilidad en la parte de atrás. Pero esta coexistencia crea un sentimiento de culpa y una experiencia de la realidad que no se puede trascender ni eliminar. En este momento, la vida pastoral de Lu Zhen descrita desde la perspectiva de un niño ha desaparecido, dejando solo cicatrices interminables y arrepentimientos inexplicables en su corazón. Lu Xun también construyó toda la novela desde la perspectiva de la desfamiliarización. Las partes previamente eliminadas no son familiares en la realidad y no pueden integrarse en la experiencia real. Este último siempre respondió al mismo entusiasmo de diferentes lugareños con una actitud tímida, pero tampoco logró hundirse en su "ciudad natal", por lo que la imagen del "intermediario" en los pensamientos de Lu Xun surgió vívidamente. Esta indirecta de mirar atrás y mostrar lo imposible es la recombinación del "yo" y el autor en la obra, encarnando así el realismo a un nivel más profundo.
Al analizar los pensamientos de Lu Xun, Qian Liqun señaló que Lu Xun, como realista, tiene uno de los significados más fundamentales, que es rechazar por completo todos los mitos e ilusiones sobre lo absoluto, la perfección y la belleza. y de manera integral Una utopía sin inconvenientes, que elimina todo escape espiritual, deja a las personas solo una opción: enfrentar la realidad, enfrentar las imperfecciones, los defectos y el rápido deterioro de la vida, y encontrar una salida a esto cara a cara. En cuanto a la memoria de su ciudad natal, ya sea el lenguaje de la prosa real o el estilo de las novelas autobiográficas, Lu Xun rastrea su ciudad natal y muestra un mundo absolutamente claro. Esta vida de cuento de hadas, como fantasía de utopía eterna, muestra la tristeza inalcanzable de la realidad en la irrealidad. La perspectiva de la desfamiliarización no es una simple descripción de la nostalgia, sino que resalta la imagen de un extranjero en su "ciudad natal". Esta desolación de falta de vivienda y desesperación constituye la otra cara de la "sensación de desolación" en Lu Xun y sus obras. Esos poemas pastorales en realidad enterraron la realidad en la tumba de la realidad, pero para el propio Lu Xun, los poemas pastorales no eran más que la experiencia del amor en "Memories", pero iban en contra de eso. El propio Lu Xun dijo una vez: "El amor se convierte en miedo al amor y, finalmente, escapa del amor". Estos recuerdos de amor crean una sensación de distancia, lo que le permite deshacerse de la presión del amor y involucrarse más en la lucha contra la realidad.
"El amor es un producto de lujo en un mundo así". Es en una tierra tan errante que el Sr. Wang construyó un monumento con su más profunda preocupación por el país y lo practicó con poesía pastoral de realismo.
La iluminación en la desesperación y la esperanza
Leí "Sorrow" hace mucho tiempo y también leí Lu Xun, pero no lo entendí. En mi memoria, sólo Zijun caminó por el cobertizo de glicinas y conversó con Juansheng sobre el paisaje de Ibsen y Tagore. Zijun vislumbró la timidez del busto de Shelley y sintió pena por la muerte de Zijun. Copié "Don't Lose" de Lin: "No pierdas/Esta pasión pasada/Ahora fluye como agua corriente/ Suavemente/En el fondo de un frío manantial de montaña/Por la noche, en el bosque de pinos/Suspirando ante la penumbra/ Aún tienes que salvarla La verdad/Las luces como las montañas de enfrente/Las estrellas en el cielo/Sólo invisibles para la gente/Cuelga como un sueño/Tienes que volver a la noche/Esa frase-/Aún tienes que creer /Los que se quedan en el valle/Están "Ese eco" es un homenaje a Zijun y las mujeres que lucharon por salir volando. "Sorrow" es la rara y tierna obra del Sr. Wang. Contiene recuerdos de amor y resistencia a la realidad. de la sociedad feudal y la ineludibilidad del destino histórico de los pioneros.
El valiente "Yo soy yo mismo y ninguno de ellos ha interferido con mis derechos" de Zijun representa a muchos jóvenes influenciados por el romanticismo occidental. En la desilusión del sueño de un hombre talentoso y una mujer hermosa, sólo puede suspirar por la traición feudal. Entre ellos se encuentra la discusión de Lu Xun sobre la relación entre la existencia de la vida individual y los grupos sociales e históricos, que es profundamente conmovedora, especialmente su inolvidable iluminación en la desesperación y la esperanza, y el espacio en blanco de la lucha en el entrelazamiento del individualismo y el humanitarismo, que Sólo le queda volver a saborear el espacio de la soledad poco a poco.
"Muerte Dolorosa" fue escrita durante el reflujo del Movimiento 4 de Mayo. Tal como lo experimentó Lu Xun en la exposición, todos los individuos expresaron en su soledad los diferentes destinos históricos elegidos por los pioneros. La muerte de Zijun y el arrepentimiento de Juansheng son el resultado de la elección propia después de romper las cadenas del feudalismo y no se pueden evitar. Esto proviene no sólo de la iluminación paranoica del Movimiento del Cuatro de Mayo, sino también de la vaga experiencia de desesperación y esperanza de autoconocimiento. "Sorrow and Passing" se captura en forma de notas de Juan Sheng, en las que la descripción del colapso de la sala del gremio y la vida en Jixiang Hutong tiene la naturaleza de recuerdos. Al final, no cayó en la fantasía. del mito utópico, y finalmente regresé a la realidad y enfrenté de nuevo el nuevo mundo, doloroso y solitario, apreté los dientes y elegí la historia. La liberación de la autoindividualidad de Zijun y Juansheng incluye el romanticismo y el individualismo tempranos de Lu Xun. Su individualismo basado en el "individuo" formó una fuerte oposición al pensamiento feudal tradicional basado en la "sociedad" feudal. Si bien Lu Xun expuso la indiferencia del pensamiento feudal hacia el derecho del individuo a la vida y su destrucción, también expresó aquí algunas opiniones sobre el romanticismo occidental. Zijun y Juansheng leyeron juntos los poemas de Tagore y Shelley, caminaron juntos, discutieron juntos el futuro y rompieron sin miedo los grilletes de la jaula feudal y lograron la autoiluminación. Por un tiempo, lo que permaneció al borde de la esperanza fue la desesperación, proveniente de la confusión sobre el camino desconocido que se avecinaba. Lo que estamos esperando es una crisis real. Las limitaciones financieras y la incomprensión de familiares y amigos hicieron que Zijun y Juansheng dudaran de este tipo de vida, por lo que uno comenzó a entregarse a las intrigas con la Sra. Guan y el otro comenzó a reflexionar sobre la realidad en su propio corazón. Esta traición tiene un significado histórico. El problema detrás de la liberación de la personalidad es cómo combinar y coordinar con toda la historia social sin perderse. Entre ellos, Lu Xun propuso la relación entre individualismo y humanitarismo. Las dudas sobre la iluminación de la personalidad no son sólo experiencias puras, sino también dudas conscientes sobre las personas. El carácter independiente y el sentido de libertad de las personas deben desarrollarse en armonía con los demás.
Cuando Lu Xun prestó atención a la experiencia de vida individual, sintió una enorme soledad. Esta soledad se refleja en el arrepentimiento por el pasado, no sólo porque el mundo no comprende a Juansheng y Zijun, sino también porque no pueden comunicarse entre sí, por lo que el individualismo degenera en profundas dudas y desesperación sobre el "Sueño de la Iluminación". Esta conciencia profunda y la psicología subyacente permiten que afloren palabras cálidas con pensamientos más profundos. La liberación de la personalidad y del espíritu no puede separarse de la lucha por cambiar el sistema social. Pero Lu Xun negó fundamentalmente el humanitarismo de sacrificar la voluntad y la personalidad por el "amor". Juansheng también dijo que "el amor debe estar unido a la belleza, esto no sólo proviene de las necesidades económicas de la vida real, sino que también debe estar determinado por ambas". partes. Para captar la autoexistencia. Esta esperanza parece haberse desvanecido en un instante, y el trágico protagonista mismo era originalmente armonioso. En opinión de Lu Xun, el individualismo y el humanitarismo son irreconciliables. En este entrelazamiento de desesperación y esperanza, Lu Xun creía que los dos deberían coexistir y oponerse, eligiendo a aquellos que pueden ser utilizados, amándolos profundamente y odiándolos. Lu Xun no era un "amante universal" y defendía el humanitarismo de "todos son hermanos". Tampoco era un individualista puramente romántico. Niega tanto el humanismo como el individualismo divorciado del humanismo. Fue en la intersección del individualismo y el humanitarismo, entre la desesperación y la esperanza, donde Lu Xun todavía trabajó incansablemente para iluminarse a sí mismo y a la sociedad. La muerte de Zijun y el arrepentimiento de Juansheng parecen ser ahora las inevitables elecciones de destino histórico de la Ilustración, con inevitable aislamiento y contradicción.
Como iluminador entre la desesperación y la esperanza, Lu Xun también apretó los dientes y eligió la historia. Nunca negó ni ocultó la contradicción y fragmentación de sus pensamientos, convirtió el amor y el dolor en un aspecto externo e interno, e hizo del "amor" y la "muerte" una oposición eterna. Una vez más se arrojó al desierto de la historia y cargó con sus hombros. responsabilidad de la iluminación únicamente. La ira del Sr. N en "La historia del cabello", el dolor de Wei Lianzhi en "El hombre solitario" y el arrepentimiento de Lu en "El restaurante" muestran la desviación del pionero y la reversión de la historia social, pero esta desviación no se ha restaurado por completo. . Ante esta soledad, los pioneros en este estado de aislamiento extremo murieron desesperados o se hundieron en la esperanza.
Este profundo sentido de misión histórica lo lleva uno mismo en las silenciosas obras de iluminación de Lu Xun. Esta soledad y soledad son las dificultades de la desesperación y la esperanza. Una vez mencionó en el prefacio: "Tuve muchos sueños cuando era joven, pero la mayoría de ellos los olvidé más tarde, pero no creo que esto sea un arrepentimiento. Aunque los llamados recuerdos pueden hacer feliz a la gente, lo son". a veces inevitable, hace que la gente se sienta sola, de modo que el hilo espiritual todavía mantiene el tiempo de soledad que ha pasado. "El regalo que la historia da a los pioneros lo soporta enteramente uno mismo.
"La desesperación es tan vana como la esperanza". El Sr. Wang rechaza la perfección y la perfección, y no tiene en cuenta el desarrollo de la historia, los cambios en la sociedad, y es escéptico acerca de las condiciones extremas de la vida. Al mismo tiempo, rechaza la reconciliación de la personalidad y la naturaleza humana, practica la autoiluminación y la iluminación social en un dolor y una soledad más profundos, y realiza la exploración de la verdad en la desesperación. y espero que, si se deja, estará vacío. ".
Bailarina de Dark Souls
Esta es una historia simple. Al principio, era solo un mito extraño con un lenguaje oscuro. La relación entre Mei Chi y el Rey de Chu y La primera batalla del "Hombre de Negro", además de esas extrañas canciones, agrega muchas ilusiones extrañas. Las leyendas de venganza por su padre no son infrecuentes en China. Después de ser nombrado leal y filial, finalmente se entregó al torrente de. Historia Tampoco hay noticias. "Forging Sword" parece haber dedicado mucho esfuerzo al Sr. Lu Xun, pero al final, no se espera que el Sr. Lu Xun explore el alma humana, reflexione sobre la naturaleza humana. y protege la soledad. Su connotación artística de vanguardia todavía beneficia a muchos escritores.
La sencilla historia de un hijo que venga a su padre entró poco a poco en un complicado torbellino con la aparición del "hombre de negro". Mucho tiempo escribiendo sobre la indecisión entre sus cejas, decidiendo que la venganza contra él era imposible. En este dilema en el mundo real y la inevitabilidad del destino de la venganza, es lógico que su misterio lleve a la gente a otro. Situación de venganza, que apunta a las profundidades del alma de toda la humanidad. Auto-venganza. Miremos nuevamente al Rey Chu, un representante cruel y despiadado, pero para eliminar la hostilidad y deshacerse del verdadero dilema, utilizó el mal. Espada, pero lo que agregó fue una nueva ronda de asesinatos y venganza. Esta narrativa absurda expresada a través de pinceladas exquisitas, el nacimiento de "Moye Sword", la sangrienta venganza frontal y el misterioso y extraño Chu Ge hacen que la gente mire esto. Extraño hombre de negro con admiración. Sus palabras y acciones están llenas de preocupaciones sobre la vida y la muerte mundanas, el cuerpo personal y el rechazo de la fría determinación. Una vez prestó atención a su "naturaleza humana ideal", "Lo que es tuyo es mío". y el suyo es el mío." "Su frialdad y misterio sólo pueden ubicarse en la categoría de conceptos en la narrativa absurda de la obra, que es esencialmente una manifestación de caer en la nada. El enfoque y la exploración de la naturaleza humana siempre ha sido el foco de los pensamientos de Lu Xun. lo que también lo convierte en una de sus connotaciones de valor más vanguardistas.
El alma de un ser humano individual debe ser como el gobernante entre cejas y el Rey de Chu en Forged Sword, con dos extremos: El amor y el odio, el bien y el mal, la luz y la oscuridad. Sin embargo, estos extremos son irreconciliables. La inevitabilidad de la venganza tiene el destino trágico de la mitología griega antigua, y el carácter de la doble venganza hace que la gente preste más atención a los dos polos de sus almas. Existe en el mismo individuo y en la misma vida. Lu Xun centró su atención en lo más profundo del alma humana y mostró el mundo ideal de la existencia humana a través de una dimensión narrativa absurda, extremadamente moderna y pionera. Al mismo tiempo, esta venganza contra uno mismo y la comprensión del mundo de los conceptos existenciales se obtienen a través de la deificación absoluta, lo que profundiza el espíritu nihilista de Lu Xun hacia el yo. Yan Ao dijo: “La lealtad, la compasión, esas cosas fueron eliminadas antes. ahora se ha convertido en capital para prestar dinero a los fantasmas. No tengo lo que quieres decir en mi corazón, solo quiero vengarte. "El realismo trascendental propuesto aquí en "Forging Swords" es como dijo Kant: "En esta sociedad, el propósito de hacer el bien no es puro, pero la motivación pura es la promesa del otro lado. "Él cree que es imposible que un individuo limitado conozca el mundo infinito, y el reconocimiento de la noble búsqueda de la "venganza" proviene de un puente imposible entre esta orilla y la otra orilla. De esta manera, la venganza se marca bajo el lema Estandarte del nihilismo Auto-venganza Derivado de la comprensión de la nada, el nihilismo también proviene de la tortura de la propia alma. Este extraordinario espíritu de autosacrificio y sentido de martirio son la comprensión más profunda de Lu Xun de su propia posición en las formas sociales y culturales. que sus contemporáneos. El sentimiento de vacío y soledad que expuso no es una clase o una era, sino el dolor de toda la humanidad desde la antigüedad hasta el presente.
Este tipo de nihilismo no sólo es prominente en "Forging Swords", sino que también ocupa una posición muy importante en la colección de poemas en prosa más representativa de Lu Xun, "Weeds". Las sombras de "Adiós a las sombras" muestran tres características esenciales, entre ellas, la introspección y la duda sobre su propia naturaleza, muestran el pánico y el absurdo que brotan del corazón de las personas. El dilema lógico entre el yo del protagonista, la sociedad y la existencia personal es el vacío de esta orilla que no puede conducir a la otra orilla. La venganza del "infinito" también se refleja profundamente en sus otras obras. La venganza de Wei en "The Lonely Man" tiene el costo de la autodestrucción y la distorsión, y la venganza y la venganza en "Weeds" están llenas de absurdos y seguramente serán una lucha por su alma y espíritu. En el proceso de buscar la perfección mundana, el mayor enemigo debería venir de uno mismo. La denuncia de los conceptos no es nada en realidad. Pero es con esta profunda venganza y análisis de la nada que Lu Xun creó algo que no debería haber existido en esa época. Gran comprensión. La venganza y el vacío le trajeron una soledad más absoluta.
“Alguna vez se consideró un transeúnte de la Edad Media a la civilización moderna, una figura intermedia con un sentido de misión”. “Trató de liberarse de un entorno extraño para no hacerlo”. Ya no pertenece al reino de la voluntad no humana, sino que es un sujeto independiente con libre conciencia y buena voluntad”. Este sentido de misión histórica le ha permitido al Sr. Wang crear logros artísticos extraordinarios y, al mismo tiempo, ubicarse en un mundo más oscuro y solitario, buscando luz en la nihilidad y la venganza.
Can Xue dijo: El arte es la danza de las almas oscuras. De la venganza a la nada, el Sr. Lu Xun reveló el estado de existencia de toda el alma humana, con profundas connotaciones y filosofía. Este tipo de vigilancia para las personas solitarias en la naturaleza humana es como música de baile en la oscuridad, dejando el arte en dolor a las generaciones futuras.
Esas ideas sobre el amor y el odio, la oscuridad y la luz, el arte y la vida, maduran gradualmente y cambian con nuestras experiencias. Leí "Mr. Lu Xun" cuando era niño. Es una canción infantil un poco triste, pero tiene otro tipo de inocencia y belleza. La leí hace mucho tiempo, señor. Una canción radical y muy patriótica en ese momento, era profunda pero significativa. Ahora, Mr. Reading es un espectáculo que cuestiona el alma y la realidad. Es doloroso y profundo, al igual que el sonido de las malas hierbas en el vasto desierto, el color de la vida sólo es vagamente visible. Sólo puedo escribir mi comprensión y mis opiniones en este momento, que pueden ser de corta duración o superficiales, pero al igual que el compromiso del Sr. Zhang con la historia, hay un verdadero significado en la nada.