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¿A qué habilidades deben prestar atención los principiantes al aprender pipa?

Las técnicas para tocar la pipa son ricas y coloridas, y básicamente se pueden dividir en técnicas para diestros y técnicas para zurdos. El primero incluye jugar, coger, rodar, dividir, golpear, enganchar, girar, barrer, agitar y asentir, mientras que el segundo incluye presionar la tecla, cambiar manijas, saltar manijas, cruzar cuerdas, jugar, cantar, frotar, empujar, tirar. y tirando. Estas técnicas complejas y difíciles tienen requisitos estrictos en su ejecución, por lo que inevitablemente involucran las habilidades básicas y los métodos de enseñanza del propio maestro. El cultivo de estas habilidades básicas no sólo requiere la orientación profesional de los profesores, sino también la práctica incansable de los estudiantes después de clase. En la enseñanza y formación de dichas habilidades y técnicas, cada profesor tiene sus propias opiniones y métodos. Basado en mis muchos años de experiencia tocando y enseñando, el autor resumirá algunas habilidades, técnicas y consejos de juego que deben practicarse y dominarse en la etapa inicial de Pipa.

En primer lugar, el rebote

En la etapa de principiante, la primera digitación con la que entras en contacto es el "rebote", y su importancia es evidente. Para que los estudiantes practiquen bien el "desplume" en la etapa introductoria, los maestros primero deben utilizar métodos correctos para enseñar y formar "hábitos" correctos y buenos. En segundo lugar, los profesores deben pedir a los estudiantes que trabajen duro en el timbre. Sabemos que el timbre de la pipa se puede dividir en "sonido musical" y "ruido", entre los cuales el "sonido musical" es el sonido más básico que utilizamos en la interpretación; el "ruido" es el sonido producido mediante el uso de técnicas especiales en la interpretación de la pipa. , como "torcer" cuerdas", "tocar con fuerza", "puntear" y algunos golpes parecidos a la percusión. Entreno principalmente a principiantes en la parte de "movimiento" en dos etapas: la primera parte es el "movimiento fijo" y la segunda parte es el "movimiento de muñeca". El propósito es permitir a los principiantes dominar mejor esta técnica de interpretación, allanar el camino para lograr un tono limpio y brillante y sentar una base sólida para el desarrollo de habilidades interpretativas básicas en el futuro. A continuación, hablaré de los problemas que es probable que se produzcan en estas dos etapas de formación y las soluciones correspondientes.

1. Púas elásticas fijas

Los principiantes suelen encontrar los siguientes problemas al practicar y utilizar esta técnica: empezar a tocar antes de que la forma de su mano esté lista; Utilice la última articulación de su dedo al tocar, y así sucesivamente. La aparición de estos problemas puede provocar fácilmente un sonido más fino y más duro. Veamos cómo rebotar correctamente.

Cuando juegues, primero sostén tu mano derecha en forma redonda con la boca de tigre en forma de ojo de dragón (redonda), luego golpea las dos primeras articulaciones de tu dedo índice directamente y llévalo hacia la panel izquierdo. Cuando aparece la ventana emergente, el dedo debe apuntar al panel en lugar de mirar hacia adelante. El sonido emergente es denso y limpio. Después de golpear, retraiga los dedos y vuelva a su derecha.

Si quieres hacer esto al tocar cuerdas, cuando tu mano derecha esté en el círculo, la primera articulación de tu pulgar toca la cuerda directamente para emitir un sonido. El toque del dedo mayor después de revolver no debe exceder la altura de la segunda cuerda. Retíralo después de quitártelo y restaura la forma de la mano delantera.

Las habilidades básicas de "arrancarse el pelo" se han presentado anteriormente. Además, se debe prestar especial atención a: debes aprender a encontrar el estado relajado de tus dedos después de puntear las cuerdas mediante la práctica continua, y al jugar con esta combinación, la posición de golpe de la uña debe ser en la punta de la uña. , y la fuerza debe estar en la punta de los dedos, para que el sonido producido al tocar pueda ser uniforme y completo.

Agitación de muñeca

La realización de esta técnica se basa en la práctica del “rebote fijo” y rebote de muñeca. El sonido producido por una "púa fija" es áspero, mientras que el sonido producido por una púa de muñeca es nítido y suave.

En la enseñanza, el autor encontró que los estudiantes a menudo tienen los siguientes problemas: se mueven demasiado al puntear las cuerdas con las muñecas, sus uñas permanecen en las cuerdas por mucho tiempo y sus muñecas están siempre en una posición estado de tensión. El sonido reproducido de esta manera no será nítido ni suave.

La forma correcta de tocar el rasgueo con la muñeca es que el método de tocar con los dedos permanece sin cambios, pero la muñeca debe estar relajada, permitiendo que la muñeca gire ligeramente como un abanico al tocar, y las uñas deben tocar en el cuerdas con rapidez y decisión, todos concentrados en un punto.

Aquí lo que necesita especial atención es. No dejes que tu rasgueo se convierta en un rasgueo de arriba a abajo solo por tu muñeca.

En segundo lugar, doble reproducción

Muchos principiantes no pueden alcanzar dos notas de forma clara y ligera cuando utilizan la técnica de selección de doble reproducción, y siempre existe un fenómeno de "tono frontal y posterior". ". Esto se debe principalmente a que los principiantes "no se atreven a empezar" cuando tocan música con doble pulsación, sus dedos forman un método de punteo hacia abajo en las cuerdas, formando así un método de ejecución de "tirar". no alcanza el nivel de música de doble pulsación requerido.

Los puntos clave de esta técnica son: tus dedos deben cruzar rápidamente las cuerdas para evitar que tus uñas permanezcan en las cuerdas por mucho tiempo. Al tocar "Double", tus dedos deben "apuntar" a las cuerdas como. una "libélula tocando el agua". El ángulo de la ventana emergente debe mirar hacia el frente, sin caer; cuando se hace "doble selección", la muñeca derecha simplemente debe estar hacia la esquina superior derecha. El sonido reproducido de esta manera es limpio, ordenado y enérgico.

En tercer lugar, barrer

Cuando los profesores utilizan esta técnica, pueden guiar a los estudiantes para que utilicen la técnica del "doble rebote" para el entrenamiento. El método específico es el siguiente: comience con rasgueos dobles, luego rasguee tres cuerdas y finalmente rasguee cuatro cuerdas. En este proceso, a medida que aumenta el número de cuerdas, los movimientos de giro de la muñeca derecha y los movimientos de elevación del antebrazo se harán más grandes cuando se utiliza la técnica del "golpe", también se comienza con doble punteo y luego se gira a tercera; cuerda y cuarta cuerda. Cuando se trata de la cuarta cuerda, la mano derecha necesita alcanzar cierta fuerza y ​​​​velocidad. Cuando regrese, naturalmente se encogerá como una "aguja de hierro", lo cual es muy doloroso. El sonido reproducido de esta manera será nítido, potente y potente.

Lo que hay que tener en cuenta aquí es que cuando practique y utilice esta técnica, nunca envíe el antebrazo de su mano derecha hacia adelante, esto provocará barridos irregulares y perderá el fuerte sonido de la técnica de barrido.

Cuarto, juego de roles

Es decir, rebote rápido. En esta técnica aparentemente simple, muchos estudiantes sufrirán movimientos excesivos de la muñeca, dedos desenfocados al tocar "puntos" y muñecas aplanadas. , lo que provocará la imposibilidad de acelerar la reproducción y un ruido excesivo de las uñas.

Según los muchos años de experiencia tocando y enseñando del autor, se debe prestar atención al uso de la muñeca y los dedos al utilizar esta técnica. En primer lugar, la muñeca no debe estar plana, sino ligeramente erguida y la rotación no debe ser demasiado grande. En segundo lugar, los dedos deben estar "erguidos" para jugar, es decir, los dedos utilizados para tocar deben estar perpendiculares; a las cuerdas, y el área de contacto del clavo no debe ser demasiado grande. La punta debe tocar las cuerdas. La velocidad y la potencia de esta técnica residen en los dedos y no en la muñeca, por lo que la muñeca debe estar relajada y los dedos deben tener sensación de fricción. Sólo así se podrá reproducir el sonido con fuerza y ​​velocidad.

Cinco, agita los dedos

Esta es la misma técnica que el efecto rodante, pero el método de ejecución es completamente diferente. Cuando los estudiantes utilizan esta técnica, es probable que ocurran los siguientes problemas: la muñeca derecha está plana, el tenar está demasiado cerca de la cuerda, el ángulo del dedo que toca la cuerda y el punto de apoyo del antebrazo son incorrectos. Estos problemas pueden provocar ruido excesivo, tono desigual y sonido desigual.

La forma correcta de usarlo es presionar con un tercio de tu antebrazo en la esquina redondeada del lado inferior derecho del piano para sostenerlo y fijarlo. Sobre esta base, se levanta la muñeca, la mano derecha cuelga naturalmente, el hombro derecho está ligeramente inclinado hacia afuera, el dedo índice se empuja ligeramente hacia arriba, la muñeca se gira de manera flexible para generar velocidad y el centro de gravedad también está en el dedo. Comience con el dedo índice al principio, practique lentamente y luego practique más rápido después de que los dedos alcancen cierta fuerza y ​​practique con cada dedo.

6. Digitación anular

Esta técnica es difícil de practicar en la digitación ordinaria de pipa, siendo además la técnica característica de la pipa. A menudo es difícil para los principiantes alcanzar la fuerza y ​​velocidad promedio de los cinco dedos. Antes de aprender a digitar la rueda, primero debes comenzar con los ejercicios de dedos divididos, ganchos simples y dobles y dedos en movimiento. En estos ejercicios se deben entrenar todos los dedos, especialmente el anular y el meñique, que tienen poca fuerza y ​​flexibilidad. El propósito es garantizar que al tocar la técnica de los dedos de la rueda, no haya fuerza ni velocidad desiguales en cada dedo.

La aplicación correcta de esta técnica es: Mantenga las palmas relajadas, cada dedo debe apuntar al panel izquierdo después de levantarse y las dos primeras articulaciones de los dedos deben estar rectas. Cabe señalar que cada vez que apunte con el dedo hacia afuera, el dedo mayor debe estar en dirección hacia abajo, para que sea más fácil levantarlo. Cuando se levantan el dedo anular y el meñique, no es necesario que los dedos se extiendan hacia afuera, sino que deben retraerse hacia adentro para que tengan "forma de abanico", como si estuvieran sostenidos por un objeto parecido a un palo en la palma, formando una forma de paraguas. . El sonido que se reproduce de esta manera es limpio y potente, y puede reflejar mejor la granulosidad y el hermoso tono de "como verter perlas grandes y pequeñas en un plato de jade".

Por cierto, me gustaría recomendar una buena institución para la formación de guzheng en Beijing, el Aula de Música Xiaoya :)