Una breve discusión sobre el resumen del trabajo de los profesores de arte.

El resumen del trabajo es una revisión y resumen del trabajo en la etapa pasada. Para comprender la calidad de la enseñanza del arte, es hora de escribir un resumen del trabajo. Entonces, ¿cómo escribirlo? A continuación se muestra un ensayo resumido del trabajo de un profesor de arte que recopilé para usted. Espero que te guste.

Acerca del resumen del trabajo de los profesores de arte de este número (artículo seleccionado 1), he llevado a cabo diversas formas de enseñanza de la pintura de manera específica de acuerdo con los requisitos de los materiales didácticos. Concéntrese en mejorar la capacidad de los estudiantes para sentir belleza, expresar belleza y crear belleza. Implementamos los principios de fortalecer el conocimiento básico, desarrollar la inteligencia y dar rienda suelta a la individualidad y la creatividad de los estudiantes. Damos gran importancia a la educación estética y fortalecemos la educación en diseño artesanal, y nos esforzamos por combinar conocimiento, interés y ciencia.

1. Estimular el interés y cultivar el sentido de la belleza de los estudiantes.

El interés es el requisito previo para hacerlo todo bien. Para aumentar el interés de los estudiantes, les permito ver excelentes obras de arte sobre temas infantiles chinos y extranjeros, para que puedan sentir la belleza de la naturaleza ese día, estimulando así el desempeño de otras escuelas.

2. Desarrollar posturas correctas para pintar y comprender la belleza de la composición.

Debes tener una buena postura al dibujar (incluidas posturas sentada, de pie y sosteniendo el bolígrafo). En la enseñanza, recuerdo y corrijo las posturas de los estudiantes.

Un cuadro luce hermoso en su conjunto, y la composición es la clave. Por ejemplo, si coloca un objeto en la imagen, si se dibuja demasiado grande, se verá abarrotado; si se dibuja demasiado pequeño, no puede ser tacaño; si se dibuja arriba o abajo, hacia la izquierda o hacia la derecha, aparecerá; hacer que la imagen se vea fea. ¿Cómo manejar correctamente la relación entre objetos en papel de dibujo? La composición es muy importante. Utilizo ilustraciones intuitivas del bien y del mal para que los estudiantes puedan comparar, de modo que puedan entender cuál es una puntuación perfecta para la composición.

En tercer lugar, cultivar la percepción y aplicación del color en los estudiantes.

El mundo colorido nos atrae a pintar con los pinceles en la mano. Teniendo en cuenta el gran interés de los niños por las cosas novedosas y las condiciones locales reales, animo a los estudiantes a utilizar lápices, lápices de colores, bolígrafos de acuarela o crayones, y a utilizar el conocimiento de las formas y los colores para practicar la copia, el dibujo, la experiencia de la pintura y la pintura imaginativa.

A través de estas actividades de pintura, los estudiantes aprendieron los conocimientos básicos del arte para este semestre, dominaron las habilidades de modelado, mejoraron su gusto estético, sentimientos patrióticos, buen carácter moral y voluntad, y mejoraron su capacidad para apreciar la experiencia de la imagen. y Capacidades de imaginación y fabricación. Realmente permita a los estudiantes mejorar su propia personalidad y experiencia sobre la base de un progreso integral.

Después de un semestre de enseñanza y aprendizaje, se han logrado en general los siguientes resultados:

1. En el proceso de enseñanza, debemos prestar atención a la relación entre las materias e integrar la educación moral. durante todo el proceso de enseñanza.

2. Los estudiantes tienen un gran interés en las actividades artísticas y son audaces y activos.

3. En el proceso de enseñanza podemos establecer una relación docente-alumno igualitaria, tolerante y armoniosa. Los estudiantes tienen una gran capacidad de aprendizaje independiente y cierta capacidad de fabricación.

4. En el proceso de enseñanza, ajustar y mejorar los métodos de enseñanza para cultivar el sentido agudo y la capacidad de fabricación audaz de los estudiantes.

Preguntas de consulta:

1. El contenido de los materiales didácticos ha aumentado y algunos contenidos son difíciles de completar las tareas docentes en una clase o lograr buenos resultados docentes.

2. Algunos contenidos didácticos son dispersos y complejos.

3. La diversidad de contenidos de aprendizaje trae ciertas dificultades a la preparación de materiales de aprendizaje.

4. Algunos estudiantes entregaron sus tareas tarde y se retrasaron.

Medidas de mejora:

1. Fortalecer la educación, mejorar los métodos de evaluación y mejorar el interés y el sentido de responsabilidad de algunos estudiantes en las actividades artísticas.

2. Ajustar adecuadamente los contenidos didácticos de la unidad.

3. Capacidad de los estudiantes para recopilar y organizar información antes de clase. La escuela prepara de manera uniforme los materiales que son difíciles de preparar, y las herramientas y materiales de aprendizaje se organizan mucho antes de la clase.

Una breve discusión sobre el resumen del trabajo de los profesores de arte (parte seleccionada 2) El tiempo vuela y ha pasado un semestre en un abrir y cerrar de ojos. Durante este semestre, de acuerdo con las necesidades reales de nuestra escuela, serví como clase de arte de segundo grado. Mi resumen de enseñanza de arte de un semestre es el siguiente:

El trabajo de enseñanza e investigación de arte de esta promoción se guía por el plan curricular emitido por la Comisión Nacional de Educación. Adherirnos integralmente a la política educativa nacional y dirigirnos a todos los estudiantes, basándonos en el nuevo programa de estudios y los nuevos libros de texto, guiados por la enseñanza y la investigación científica, nos esforzamos por mejorar la calidad de los propios docentes. Enseñar con corazón y esforzarse por mejorar las cualidades modernas de los estudiantes con un espíritu de exploración en sus propios campos de enseñanza.

Primero, fortalecer el estudio teórico y mejorar la propia calidad

1. Presto igual atención a la teoría y al profesionalismo, y ambas manos deben ser fuertes.

Este semestre, el nivel artístico de los alumnos de nuestra clase ha dado un salto cualitativo y mi nivel de pintura también ha mejorado mucho. Recibí elogios unánimes de todos mis profesores.

2. Estudiar el nuevo plan de estudios y captar la tendencia de la reforma educativa. Estudié cuidadosamente el plan curricular y el plan de estudios revisado, corrigí aún más las ideas educativas, generé conciencia, capté la tendencia de la reforma educativa y dejé en claro que la disciplina artística en la escuela primaria es un material importante para la implementación integral de una educación de calidad.

El segundo es hacer un buen trabajo en las rutinas de enseñanza de las materias y mejorar efectivamente la calidad de la enseñanza.

1 Al inicio de este semestre, formulé un plan de trabajo semestral, enumerando. los materiales didácticos, las herramientas de aprendizaje y las fechas de uso, y revisan con frecuencia e instan a los estudiantes a que traigan sus útiles escolares.

2. Después de clase, organizo cuidadosamente las actividades artísticas. De acuerdo con los intereses y pasatiempos de los estudiantes, los organizo para explorar nuevos conocimientos, mejorar la pintura, las habilidades creativas y de apreciación de los estudiantes, exhibir los trabajos de los estudiantes y estimular el interés de los estudiantes en apreciar, amar y crear belleza.

3. En el segundo año de la escuela secundaria este semestre, utilicé la versión Lingnan del libro de texto de arte. En mi enseñanza, siempre implemento la nueva teoría de la educación básica orientada a las personas y al desarrollo de los estudiantes. A través del aprendizaje, se anima a los estudiantes a observar la vida, preocuparse por el desarrollo social y amar y proteger la naturaleza. Sobre la base de creer plenamente y respetar el potencial y la personalidad de cada estudiante, debemos cultivar un buen sentido de la estética y ayudarlos a establecer patrones de pensamiento visual y canales para experimentar y percibir la belleza que sean adecuados para sus respectivas personalidades y talentos.

En tercer lugar, establecer un nuevo concepto curricular

1. La introducción de nuevos conceptos curriculares estimula el interés de los estudiantes en aprender arte y abandona la práctica de ignorar los intereses de los estudiantes y buscar ciegamente la cognición. . Combino emoción y cognición en la enseñanza y presento nuevos materiales del curso para la enseñanza de una manera simple y vívida, estimulando así el interés de los estudiantes en aprender y convirtiéndolo en una actitud emocional duradera.

2. Durante la enseñanza, me di cuenta de que los materiales de los cursos de arte deben estar estrechamente relacionados con la vida de los estudiantes, alentarlos a utilizar los conocimientos y habilidades que han aprendido para embellecer sus vidas, mejorar su calidad de vida y inspirar a los estudiantes desde la perspectiva de aplicar lo que han aprendido, motivarlos a aprender y esforzarse por seguir una vida artística.

3. Anime a los estudiantes a probar y explorar las propiedades de diversos materiales y herramientas. Permita que los estudiantes hagan su propio trabajo y utilicen diversas materias primas para realizar obras. A través de la exploración y el desarrollo, comprenderán gradualmente las características y el rendimiento de varios materiales y herramientas y luego resolverán problemas de forma creativa integrando varios materiales.

Después de un semestre de arduo trabajo, el potencial estético y artístico de los estudiantes ha mejorado enormemente.

Una breve discusión sobre el resumen del trabajo de los profesores de arte (parte seleccionada 3) El tiempo vuela, y ha pasado un año. Con mucho trabajo y trabajo desinteresado, completé exitosamente este semestre. Mirando hacia atrás, este semestre fue muy ocupado y gratificante, y hay muchas cosas que vale la pena resumir y reflexionar. Ahora haga un resumen del trabajo de este semestre para promover la mejora.

En primer lugar, fortalecer la educación y el aprendizaje de los docentes y mejorar sus cualidades ideológicas y profesionales.

"El aprendizaje no tiene fin y la enseñanza no tiene fin." Sólo cargando constantemente podremos mantener la juventud y la vitalidad de la enseñanza. Por lo tanto, he estado autoestudiando activamente y participando seriamente en la formación y el aprendizaje de docentes. El foco de la investigación son los nuevos estándares curriculares, los conceptos de enseñanza del arte, las habilidades artísticas básicas y las teorías relacionadas.

Durante el último semestre, he participado seriamente en la formación del nuevo plan de estudios y en diversas actividades de docencia e investigación organizadas por la escuela. Además, también utilicé libros e Internet para estudiar detenidamente los nuevos estándares curriculares para el arte y la educación artística, así como artículos relacionados, y escribí más de 60.000 palabras de notas de lectura.

La capacidad de escuchar atentamente, tomar notas cuidadosamente y reflexionar profundamente ha ganado elogios de los líderes. El contenido del portafolio de formación docente es sustancial y completo, y sirve como objeto de inspección del trabajo de formación docente de la ciudad de Zhuanghe en nuestra escuela (3 personas de nuestra escuela). A través del estudio de este semestre, establecí conceptos de enseñanza avanzados y aclaré la dirección de futuros esfuerzos de enseñanza. Con el desarrollo de la sociedad y la actualización de conocimientos, también me impulsa a seguir aprendiendo y prepararme para una mejor práctica docente.

2. Desarrollar con seriedad la enseñanza y la investigación científica y llevar adelante el espíritu de buscar la verdad a partir de los hechos y la innovación.

La educación y la enseñanza son la tarea primordial de nuestros profesores. Este semestre, trato de aplicar los nuevos conceptos curriculares que he aprendido en la práctica docente en el aula. Basándome en "el uso de nuevos materiales didácticos y la práctica de nuevos conceptos", me esfuerzo por hacer que la enseñanza del arte en nuestra escuela sea más distintiva, formar un modelo de enseñanza único y. Reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte.

En la enseñanza diaria, me adhiero a las "cinco conciencias" de la enseñanza en el aula.

Haga todos los preparativos antes de la clase, diseñe cuidadosamente planes de lecciones, enseñe con flexibilidad de acuerdo con la situación real de cada clase, intente completar el contenido de la clase lo antes posible, corrija cuidadosamente las tareas de los estudiantes después de clase y utilice diferentes métodos de corrección en diferentes clases para Permitir que los estudiantes tengan una buena comprensión del arte. Estoy más interesado en hacer que a los estudiantes les guste mi clase y mejorar su nivel artístico.

Además, después de enseñar, de acuerdo con las ganancias y pérdidas, escriba algunos ensayos educativos, ensayos didácticos y reflexiones didácticas de manera oportuna, que van desde unas pocas oraciones cortas hasta una oración larga para acumular experiencia para enseñanza futura. Al mismo tiempo, también se comunica activamente con el profesor de la clase para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y avanzar en los métodos de aprendizaje. Organicé cuidadosamente la enseñanza y la investigación de los profesores de las materias, 9 actividades, ricas en contenido, diversas en forma y completamente grabadas.

3. Realizar otras tareas a conciencia y promover el estilo de trabajo.

En términos de dirección artística, estudió mucho y estaba dispuesto a soportar las dificultades. Dedicó su tiempo libre a ayudar a los estudiantes a organizar actividades extracurriculares de caligrafía y pintura. Organizó cuidadosamente a los estudiantes para que participaran en caligrafía y pintura. competencias en todos los niveles también fue elogiado por el equipo de inspección durante la inspección del festival de arte.

Además del trabajo docente diario, también soy responsable del trabajo publicitario de la escuela. Para hacer un buen trabajo en el trabajo publicitario de la escuela, trabajaré duro, trabajaré horas extras de forma gratuita y completaré el trabajo a tiempo y con alta calidad. Como escaparates escolares, vallas publicitarias, carteles promocionales, etc. Durante este año escolar, gracias a esfuerzos incansables, se ha mejorado el nivel artístico de nuestra escuela y se han logrado ciertos resultados.

Sin embargo, todavía hay deficiencias en el trabajo: en primer lugar, aún es necesario mejorar la capacidad de resumir y resumir la experiencia docente para formar artículos teóricos, y en segundo lugar, la capacidad de innovación de la enseñanza en el aula no es suficiente.

Seguiré trabajando duro. ¡Crear activamente una atmósfera cultural y artística en el campus y hacer mayores esfuerzos para promover el desarrollo de una educación de calidad en nuestra escuela!

Sobre el resumen del trabajo de los profesores de arte (parte 4 seleccionada) El tiempo vuela, y un semestre pasa volando. Mirando hacia atrás en mi trabajo, con el cuidado de los líderes y la ayuda de los profesores, completé con éxito un semestre de labor docente y logré algunos resultados, pero esto es inseparable de mi trabajo. Cuando empezó la escuela, me sumergí en los libros de texto para estudiar. Empiezo por cultivar el espíritu innovador de los estudiantes, mejorar la calidad cultural y la capacidad estética de los estudiantes, optimizar el proceso de enseñanza y mejorar la eficiencia de la enseñanza, para completar mejor el trabajo docente. Resumo el trabajo de este semestre de la siguiente manera:

Primero, en el proceso de enseñanza

Presto especial atención al desarrollo de la capacidad estética y de comprensión de los estudiantes, sigo las reglas de actividades estéticas y uso de métodos especiales Los métodos de educación artística cultivan las habilidades estéticas de los estudiantes, permitiéndoles evaluar las obras de arte de sus compañeros durante el aprendizaje y la observación, y dominar los métodos y técnicas correctos, así como las emociones expresadas durante el proceso de evaluación.

En segundo lugar, en la práctica docente

También presto atención a guiar a los estudiantes para que observen, imaginen y recuerden cuidadosamente las cosas que los rodean, mejorando así el tema de la creación de pintura. Tales como: ambiente del campus, vida en el campus, belleza de la ciudad natal, especialidades de la ciudad natal, gente de la ciudad natal, etc.

En tercer lugar, en la enseñanza del arte

Insisto en estar orientado a las personas y brindar educación especial a todos los estudiantes, no a unos pocos estudiantes destacados. Proporciono a los estudiantes los conocimientos básicos, habilidades básicas, buenas actitudes emocionales y valores necesarios para el desarrollo de todos los estudiantes. Me concentro en la innovación y la capacidad práctica, y en cultivar la capacidad de los estudiantes para recopilar y procesar información, para que puedan adquirir más conocimientos nuevos.

Sin embargo, debido a diversas razones de los estudiantes y a mi propia base débil en la enseñanza del arte, todavía hay muchos problemas. Pero en el futuro trabajo docente, impartiré educación artística específica de acuerdo con los estándares del plan de estudios de arte para que los estudiantes puedan dominar más conocimientos artísticos.

En el proceso de enseñanza, los profesores deben crear métodos de práctica artística que sean más adecuados para las características de edad de los estudiantes y construir un modelo de enseñanza artística que cumpla con los requisitos de una educación de calidad y refleje el cultivo de habilidades innovadoras, de modo que que las habilidades innovadoras de los estudiantes se pueden mejorar mejor, ¡llevando la enseñanza del arte a un nivel superior!

Resumen del trabajo docente de arte (Parte seleccionada 5) Este año escolar, debido a las necesidades laborales reales de la escuela, asumí el trabajo de educación y enseñanza artística para seis clases en el primer grado de la escuela secundaria. . Un resumen del trabajo docente de un año es el siguiente:

(1) El objetivo es estimular el interés de los estudiantes en aprender arte

El interés es la motivación básica para que los estudiantes aprendan arte. Los profesores deben aprovechar plenamente la singularidad de la enseñanza del arte, dejar que el contenido del curso y los métodos de enseñanza estimulen el interés de los estudiantes en el aprendizaje, especialmente al evaluar la situación de aprendizaje de los estudiantes, nunca simplemente lo niego o elogio sin principios. Convertir este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con las experiencias de vida de los estudiantes, lo que les permite comprender el valor único del arte en la vida real.

Por ejemplo; aumentar el contenido de los dibujos animados de los niños para que el aprendizaje de los estudiantes sea más relajado y agradable.

(2) Permitir que los estudiantes formen una alfabetización artística básica

En mi enseñanza de arte, a menudo analizo y analizo la composición, la forma y el contraste de color para todos los estudiantes y, al mismo tiempo, basado en el desarrollo de los estudiantes, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos para formar el contenido básico del curso, por ejemplo, combinado con el contenido didáctico de los dibujos animados para niños, para que los estudiantes determinen primero el tamaño. la composición, el tamaño y posición de la imagen principal, el uso de un fuerte contraste de color, etc. Cuando comencé a dibujar cómics. Durante un largo período de tiempo, en el proceso de aprendizaje artístico, se dieron cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico, formaron una alfabetización artística y habilidades de aprendizaje básicas y sentaron las bases para el aprendizaje permanente.

(3) Cultivo de la propia calidad de los docentes

Además de enseñar, participé seriamente en los estudios de negocios de la escuela y también participé activamente en conferencias organizadas por la escuela para enseñar materias. líderes. Escuche activamente la clase y complete atentamente el "Formulario de escucha" para expresar plenamente su aprecio y su propia visión del contenido de la clase. Esfuércese por mejorar teóricamente, perfeccionarse, aprender de las fortalezas de los demás y compensar sus propios defectos. Permitirles una mejor adaptación al modelo pedagógico moderno del siglo XXI en la educación y la labor docente.