La principal experiencia de Liu Dezhou

Liu Dezhou (1953~), natural de Shandong, es un paisajista chino contemporáneo a mano alzada. Los críticos estadounidenses lo llamaron "la última generación de pintores", "sus pinturas de paisajes son pinturas de paisajes minimalistas con líneas como cuerpo principal, calcos, calcos y teñidos debilitantes" y "un gran avance en las pinturas de paisajes tradicionales chinas". Sus obras han sido expuestas muchas veces en China y Estados Unidos, Japón, Corea del Sur, Francia, Suiza y otros países, y están coleccionadas por instituciones como el Museo Nacional de Arte de China y museos y coleccionistas de arte extranjeros.

Nombre chino: Liu Dezhou.

Mbth: Liu Dezhou

Nacionalidad: China.

Lugar de nacimiento: condado de Huimin, ciudad de Binzhou, provincia de Shandong

Fecha de nacimiento: 1953

Ocupación: pintor, artista

Obras representativas : "Montañas de invierno", "Impresión de Yanshan", "Mirando a Xiongguan", "Amor de Jiangnan", "Isla", "Misterio", etc.

Residencia: Beijing

Obras: Obras de Liu Dezhou.

Acerca del pintor

Liu Dezhou, nacido en 1953, es un paisajista chino contemporáneo a mano alzada. Inspirado por el hijo de Qi Baishi, estudió con Zhang Renzhi, Guan y Pu Songling. 65438-0977 Ingresó en la Academia de Bellas Artes de Beijing y se desempeñó como director de la sala de información de la Academia de Bellas Artes de Beijing. Miembro de la sucursal de Beijing de la Asociación de Artistas Chinos, director de la Sociedad de Pintura y Caligrafía Caotangmen Jinshi de Malasia, vicepresidente de la Sociedad de Pintura Oriental Contemporánea, vicepresidente de la Sociedad de Empresarios de Caligrafía y Pintura de la Federación de Industria y Comercio de Beijing, y Pintor de la Academia de Pintura de Beijing. Sus obras se han exhibido muchas veces en el país y en el extranjero, como la Exposición de Arte de la Academia de Arte de Beijing de 1985 en los Estados Unidos, la Exposición de Arte de la Academia de Arte de Beijing de 1986 en Rumania, la Exposición de Arte de la Nueva Era de Beijing de 1987 en el Museo Nacional de Arte de China. , la Exposición de Arte Liu Dezhou de 1987 en el Museo Nacional de Arte de China y la Exposición de Arte del 30º Aniversario de la Academia de Arte de Beijing en el Museo Nacional de Arte de China, organizada por el Museo Nacional de Arte de China, Liu Dezhou de 1988-1989. Se llevaron a cabo exposiciones conjuntas de Qiu Jimu, Yang Ruifen y Shao Fei en el Museo Nacional de Arte de China, la Exposición de Arte Mundial de Osaka de 1990, la Exposición de la Reunión Anual del Foro Económico Mundial de 1993 en Davos, Suiza, la Exposición de Arte China-Corea de 1994 y Fuerza de la pintura china moderna estadounidense de 1995. 1999 Exposición de Intercambio Internacional de Arte de Corea, 2000 Exposición de Obras Famosas de Pintura China Moderna Japonesa de Osaka, 2001 Trienal Asiática en Nueva Delhi, India, 2002 Exposición del Salón de Pintura y Acuarela Francesa (EspaceAuteuil París), Tokio Exposición de Intercambio de Tinta de Amistad Japón-China, 2003 Busan Exposición de intercambio de artistas coreanos y chinos, 2004 Exposición de pintura de maestros japoneses, Exposición individual de Liu Dezhou en Bridge Art Space en 798 Art District 2010, Malasia Shenzhen 798 Art District Celebración del 90.º aniversario de la fundación de China Exposición de obras de arte* * *Productor 2010, Exposición de obras de arte de Liu Dezhou en Beijing 798 Art District Bridge Art Space 2012, las obras de arte de Liu Dezhou se exhibieron en la librería Liulichang China, Asia Art Expo, etc. Se le dan bien los paisajes y la pincelada a mano alzada, y muchas de sus obras han sido coleccionadas por instituciones como el Museo Nacional de Arte de China y museos y coleccionistas de arte extranjeros. Revistas de arte publicadas como "El famoso pintor chino contemporáneo Liu Dezhou", "Obras de Liu Dezhou", "Pinturas de Liu Dezhou y Yang Ruifen", "Obras seleccionadas de Liu Dezhou", "Arte", "Pintura china", "Pintores chinos" y "Rongbaozhai".

Evaluación del arte

La última generación de pintores

KIYOHIKOMUNAKATA (crítico estadounidense, historiador del arte chino), Krannert Museum of Art, Illinois, EE.UU./Documento 1988.

Liu Dezhou de la Academia de Bellas Artes de Beijing en China pertenece a la nueva generación de pintores. Tiene sus propios conocimientos únicos sobre la pintura de paisajes y utiliza tinta que gotea con audacia y libertad.

El Yanshan en su impresión todavía muestra las líneas de la pintura de paisaje, pero como una gran mancha de tinta, las líneas se han reducido considerablemente, reemplazadas por líneas negras combinadas orgánicamente con ligeras salpicaduras de tinta y áreas blancas no escritas. La obra muestra un estilo tosco y loco que captura el poder de la naturaleza con al menos un elemento realista.

En el centro de la montaña invernal se utiliza una gran zona blanca para representar el frío. En esta área en blanco, se dibujan líneas y contornos negros con gran fuerza explosiva. El lado izquierdo de la obra, incluido el cañón al pie de la montaña distante, está pintado con capas de tinta salpicada. Todo esto, combinado con los diversos colores que rodean el área negra y el leve toque de tinta en el área central blanca, armoniza con el fuerte tema central bidimensional.

Jia Ping.

Jia: (famoso crítico de arte y curador)/Texto 2010

La pintura de paisaje china tiene una larga historia a lo largo de miles de años de desarrollo, se puede decir que existe. Hay muchas montañas y montañas y muchas escuelas. Y sigue y sigue.

Desde las dinastías Wei y Jin hasta la dinastía Tang, la pintura de paisajes siempre ha sido un paisaje magnífico. Aquí no sólo se encuentran los paisajes del río Jialing pintados por Wu Daozi en "One Day", sino también los paisajes en tinta de Zhang y Wang Wei. Hubo muchas personas en las Cinco Dinastías y la Dinastía Song: Jing, Guan, Dong, Ju, Liu, Li, Ma, Xia, Yuan, Ming y Qing. La pintura de paisajes se convirtió en la corriente principal de la pintura. , Dinastía Ming, Cuatro Monjes, Cuatro Reyes, Jinling Se puede decir que la historia de la pintura china desde la dinastía Yuan casi se ha convertido en una historia dominada por la pintura de paisajes. Hasta los tiempos modernos, todavía hay pintores de paisajes como Huang y Li Keran. .

Frente a los auges de la pintura de paisajes, ¿es posible que los paisajistas contemporáneos encuentren su propio espacio de desarrollo? La respuesta es sí, pero es difícil. O regresan a la tradición, buscan nuevos mecanismos en la tradición y llevan a cabo transformaciones creativas; o extraen nuevos factores de expresión del arte moderno occidental y cambian la apariencia original de la pintura de paisaje, o se mantienen cerca de la vida real y combinan las costumbres locales; montañas y ríos; o están obsesionados con la pluma y la tinta, o están obsesionados con la belleza de la estructura del paisaje. Entre estas muchas posibilidades, Liu Dezhou optó por utilizar pinceles gruesos y líneas grandes para recrear la belleza estructural del paisaje.

Cuando pintaba con métodos ordinarios de pintura de paisajes y patrones de paisajes comunes, aunque se ajustaba a las normas estéticas tradicionales, era difícil deshacerse del "estilo popular" de la pintura de paisajes. En tales obras no pudo encontrar su personalidad artística y su valor de existencia. Cuando cruzó audazmente la escala con letras mayúsculas, descubrió que ésta era la mejor manera y estado para establecer su propio estilo. De esta manera saltó de muchas pinturas de paisajes y formó su propia comprensión única de los paisajes. Esta singularidad no radica en que restauró el aspecto original del paisaje, sino en que destacó la belleza de la estructura formal y la belleza del pincel y la tinta del paisaje. Aunque abandonó la técnica del frotamiento de la pintura de paisaje tradicional, no abandonó el espíritu tradicional de la pintura de paisaje, es decir, utilizar montañas y ríos para expresar los ideales y sentimientos estéticos del propio pintor.

La escritura y la estructura son dos características importantes de las obras de Liu Dezhou. La llamada "escritura" no se refiere a la pluma de caligrafía en el sentido general de pintura. Cuando Liu Dezhou amplió esta "escritura" en sus pinturas de paisajes hasta un punto que no concordaba con la proporción de la imagen, el impulso de esta "escritura" mostró un carácter único. También podemos ver este tipo de trazos amplios simples y poderosos en las obras de He Jia, pero los trazos amplios de He Jia se componen principalmente de flancos, mientras que Jia se compone de un área grande y solo usa el centro del círculo. Por tanto, sus paisajes son paisajes minimalistas con la linealidad como cuerpo principal, lo que debilita los calcos, los calcos y el teñido, el llamado "sentido estructural" es un rasgo constructivista que se forma al dividir el cuadro con una serie de líneas; Este "sentido de estructura" le da a su arte elementos más abstractos y muestra signos de evolución hacia la abstracción.

Tiene su origen en la imaginería del paisaje, pero no necesariamente tiene que volver a la imaginería del paisaje. Esta dirección futura podría permitirle escapar del paisaje y así crear un nuevo reino.

Extractos de críticas famosas

Yu Feng:

Las pinturas de paisajes de Liu Dezhou son principalmente tinta y aguada, resumidas audazmente, y el espíritu del arte moderno es un poco menor. que el resto, formando una composición concisa y distinta, haciendo que montañas, ríos y ríos fluyan directamente a los ojos, logrando un efecto cordial.

Zhao Quan:

Las pinturas de paisajes de Liu Dezhou muestran la audacia de un hombre, lo cual es coherente con su carácter generoso y generoso. A menudo utiliza líneas gruesas y líneas divididas para expresar las formas del paisaje. Esta forma del paisaje trasciende las características reales del paisaje en la naturaleza y se convierte en el "paisaje en el cofre" después de la realización espiritual, que es altamente individual.

Las pinturas de paisajes de Liu Dezhou todavía muestran rastros del desarrollo histórico y marcan el pulso de los artistas de la nueva era.

Esto va más allá del interés del paisaje real y de los literatos. La primera es que es diferente de buscar la realidad natural del paisaje, y la segunda es que es diferente de darle al paisaje un sentimiento humano. Integra paisaje y atmósfera en las personas, permitiéndoles desarrollar un concepto de paisaje e incluso un nuevo estilo de paisaje implementado con pluma y tinta.

Las obras de Liu Dezhou están llenas de un impulso poderoso y amplio, y en este impulso, fluye un encanto pausado, que hace eco de la música ligera y elegante. Este impulso, este encanto, esta música son también el verdadero carácter de las montañas y los árboles de la naturaleza. Al mismo tiempo, también se convirtió en la mente y los pensamientos del artista. En sus obras podemos ver a menudo a los pintores utilizando líneas gruesas para representar grandes rocas, con tinta espesa, llena y húmeda. Los métodos de pintura, dibujo y teñido utilizados en las pinturas de paisajes tradicionales se simplifican y omiten extremadamente, lo que da como resultado un efecto de contraste en blanco y negro extremadamente simple. Y su gran método de teñido y colores ocasionales añaden una atmósfera tranquila y pacífica a la imagen. Los antiguos decían: "Hay colinas y valles en el cofre, y nubes y humo en el papel". Son las colinas y los valles en las obras de Liu Dezhou los que constituyen el paisaje de sus pinturas.

Hua Xia:

Sus características audaces y concisas, que enfatizan la emoción, captan el todo y ven la concreción en la abstracción, son valiosas y prometedoras en términos de expresión artística.

Jiang Zhixin:

El artista innovador Liu Dezhou se ha dedicado a la pincelada a mano alzada durante muchos años, utilizando técnicas muy generalizadas para expresar el paisaje en su corazón. Sus pinturas te dan espacio para la imaginación. Solo pensar en ello trae un regusto interminable. Acomoda la vida como su propio arte, y el paisaje natural se revela después de fundirse en lo más profundo de su alma. Sus pinturas son toscas, dignas y simbólicas, y dan al público la impresión de algo profundo.

Liao:

El estilo de pintura de Liu Dezhou es único. Muchas pinturas chinas, especialmente las de paisajes, imitan las tradiciones y son muy similares. Pero las pinturas de Liu Dezhou son diferentes. Entre muchas pinturas de paisajes, su estilo es muy destacado.

La pintura tradicional china enfatiza el entusiasmo y es perfecta. Su habilidad con la pluma resulta muy conmovedora a primera vista.

Liu Dezhou es un pintor destacado. Sus pinturas en tinta a mano alzada son muy poderosas y algunas de las cualidades espirituales más preciosas de nuestra nación se reflejan en sus pinturas. Esta es la dirección correcta, pero tampoco es fácil.

Li Keming:

Liu Dezhou heredó profundamente la investigación de su familia. Su padre, Liu Tongfeng, es un viejo pintor de la Academia de Bellas Artes de Beijing. Sus habilidades tradicionales son muy profundas y es muy famoso en el mundo académico. Lamentablemente, murió injustamente durante la Revolución Cultural. Aunque Liu Dezhou ingresó a la Academia de Bellas Artes de Beijing como su padrastro, tiene un fuerte sentido de innovación y no está satisfecho con el camino tomado por sus predecesores. Es extremadamente raro que él dé rienda suelta al encanto especial de la pluma y la tinta chinas mientras crea su propio estilo nuevo. En la Academia de Pintura de Beijing, creo que es el líder de la innovación.

Sus pinturas tienen un alto grado de belleza abstracta, llenas de interés en tinta e imágenes y significados implícitos. Presta especial atención a la reconstrucción y su postura empresarial es muy audaz, incluso un poco como "El Gran Cambio", que invierte el tiempo y el espacio.

Li:

La pintura de paisajes de Liu Dezhou es un gran avance en la pintura de paisajes tradicional china.

Verlo dibujar con tanta valentía me hace sentir muy emocionado y fresco.

El padre de Liu Dezhou, Liu Tongfeng, es un viejo pintor de la Academia de Pintura de Beijing y es bueno en las pinturas de paisajes tradicionales. Sin embargo, las pinturas de Liu Dezhou son completamente diferentes de las pinturas de paisajes de su padre. Con el paso de los años, fue cambiando paso a paso. Sus características artísticas se caracterizaron inicialmente por el "elefante invisible", que no se limitaba del todo a la abstracción, sino que también tenía aspectos figurativos. Su montaña es una montaña entera, lo que me recuerda a la pintura de Pan Tianshou de la montaña Yandang. Sin embargo, el uso del blanco y negro por parte de Liu Dezhou para representar la montaña parece más poderoso que sus paisajes tradicionales. Se atreve a utilizar el blanco y el negro, "el blanco es negro". El contraste entre el blanco y el negro es fuerte y el interior de cada color también es muy variado. Las series de negro, blanco, espeso, claro, seco y húmedo en una pintura están estrechamente relacionadas y son visualmente llamativas. Por ejemplo, las áreas de tinta no son completamente negras, pero los cambios en cada área son muy sutiles, y van de grueso a claro y, a veces, de claro a grueso. Las áreas blancas en las rocas no son simples, hay muchos puntos, pero no son puntos de musgo tradicionales, sino técnicas modernas.

En las pinturas de paisajes anteriores, especialmente en las modernas, la llamada "pincelada a mano alzada" siempre se desviaba hacia el camino del "refinamiento". Muchas personas se volvían cada vez más refinadas a medida que pintaban, pero había muy. pocas pinturas de paisajes verdaderamente hechas a mano alzada. Las pinturas de paisajes que Sun Ying regresó de la provincia de Taiwán son hechas a mano alzada, pero siguen siendo tradicionales. La pincelada a mano alzada de Liu Dezhou no es solo pincelada tradicional, sino también expresionismo moderno y puntos, líneas y elementos superficiales modernos. No sólo el método tradicional "18", sino también la pincelada moderna, que es su característica y tampoco es fácil.

Obras representativas

Las obras de paisajes en tinta de Liu Dezhou incluyen:

Montañas de invierno, Impresión de las montañas Yanshan, Mirando a Xiongguan, Amor de Jiangnan, Isla, Misterio y Vela. , etc. .

Información de la subasta

Registro de subasta de "Heart Fire":

Precio de la transacción: 47.040 RMB.

Fecha de la subasta: 2010-12-02

Subasta especial: pintura china contemporánea en tinta

Nombre de la subasta: la primera subasta de arte a gran escala en otoño de 2010

Casa de subastas: Beijing Asia Ronghai International Auction Co., Ltd.

Centro de espejos paisajísticos Liu Dezhou:

Valoración: 60 000-80 000 RMB.

Precio de la transacción: 74.750 RMB.

Empresa subastadora: Beijing Ronghai

Fecha de la subasta: 2012-03-26

Barranco de Binggu (barranco de Binggu):

Precio de transacción :￥109250.

Fecha de subasta: 2012-06-02

Tema especial: Pintura china contemporánea en tinta (Parte 2)

Subasta: Subasta de primavera de Beijing Poly 2012.

Organización de la subasta: Beijing Poly International Auction Co., Ltd.

Memoria de 1987:

Papel de tinta centrado en espejo

Tasación : 90.000-150.000 RMB.

Precio de la transacción: 65.438 yuanes + 003.500 yuanes.

Organización de la subasta: Beijing Poly International Auction Co., Ltd.

Fecha de la subasta: 2012-12-02

Apreciación de las obras