La importancia de la educación artística creativa
Las clases de arte creativo personalizadas pueden aprovechar al máximo el potencial artístico creativo de cada niño en función de sus intereses. Los cursos de arte ricos y coloridos permiten a los niños experimentar la diversidad del mundo, tolerar diferentes puntos de vista, establecer valores correctos y mejorar la conciencia social. Al mismo tiempo, las habilidades de autoexpresión y de compartir de los niños seguirán mejorando y se volverán más optimistas, confiados y entusiastas.
El arte es una de las mejores formas de desarrollar la inteligencia de los niños. Puede ayudar al cerebro a desarrollar redes neuronales más complejas, mejorar la percepción, enriquecer las formas de pensar y así promover la mejora de otras habilidades integrales. En el proceso de exposición a obras de arte ricas y diversas, los sentidos de los niños se agudizarán y también mejorará su capacidad para analizar y pensar rápidamente.
Los cursos de arte creativo estimulan eficazmente la creatividad de los niños, permitiéndoles tener más confianza en sus etapas de crecimiento, liberar libremente sus talentos, crear libremente y ser más competitivos en el aprendizaje y el desarrollo futuro. El amor por el arte también se integrará en su vida futura, haciendo de la estética una conciencia y un hábito, y logrando un impecable buen gusto.
Conejo Pollock de 3-4 años
La experiencia de los cinco sentidos es la primera y mejor manera que tienen los niños de entender el mundo, y también es un factor importante en promoviendo el desarrollo intelectual.
Los cursos de iluminación artística para este grupo de edad adoptan una variedad de diseños temáticos para mejorar el interés artístico y la capacidad práctica de los niños, de modo que puedan desarrollar gradualmente el hábito de la observación activa.
Bajo la guía de los profesores, interesantes juegos creativos permiten a los niños hacer brotar sabiduría en un ambiente agradable, estimular el desarrollo visual mientras sienten la belleza de los colores, estimular la curiosidad y la imaginación a través de graffitis llenos de sorpresas y mejorar la percepción. de cosas hermosas.
El Ciervo de Kandinsky entre 4 y 6 años
Los niños de esta edad han comenzado a poseer capacidad de pensamiento lógico, la observación de las cosas tiende a ser completa, y habilidades de expresión y coordinación de habilidades manuales y El uso del cerebro se fortalece gradualmente. Se encuentran en la etapa más activa del pensamiento, que es el mejor momento para cultivar hábitos de pensamiento creativo y hacer la transición a la creación independiente.
Establezca especialmente cursos de exploración creativa, introduciendo una variedad de formas de arte, permitiendo a los niños estimular continuamente su potencial creativo y desarrollar su propio mundo artístico único mientras están expuestos a diferentes materiales y expresiones artísticas. Los maestros ayudarán a cada niño a descubrirse a sí mismo, los guiarán para desarrollar sus fortalezas, crear de forma independiente y compartir activamente sus ideas creativas en presentaciones de trabajo después de la escuela para mejorar la confianza en sí mismos y las habilidades de expresión del lenguaje de los niños.
Oso Milo 6-9 años
Los niños que ingresan a la escuela primaria tienen una mayor curiosidad por el mundo y son capaces de aceptar técnicas de pintura más complejas que integran los conocimientos naturales y científicos. de manos y cerebro.
Los cursos de habilidades estéticas profesionales, a través de una serie de ejercicios de pintura integrales interesantes y desafiantes, ayudan a los niños a dominar diferentes técnicas artísticas, paso a paso hacia campos artísticos más profesionales, cultivar el pensamiento creativo y mejorar la alfabetización artística de manera integral.
Según las diferentes características de cada niño, el profesor le guiará para que parta de diferentes perspectivas, desarrolle el pensamiento crítico, haga preguntas con libertad, piense de forma independiente y comparta opiniones, para llegar a serlo.