Tome pintores y pinturas chinos antiguos como ejemplos para ilustrar las características de las pinturas de paisajes, figuras, flores y pájaros de la antigua China.
Un tipo de pintura china. "Xuanhe Flower Pu" de la dinastía Song del Norte. "Sobre las flores y los pájaros" decía: "Los poetas tienen seis significados. También conocen los nombres de los pájaros, los animales y la hierba, y también recuerdan su ascenso y caída durante las cuatro estaciones. Por lo tanto, la belleza de las pinturas es más interesante aquí, que Es diferente de los poetas ". En las pinturas chinas, generalmente se usan flores. Las pinturas que representan flores, pájaros, peces e insectos se llaman pinturas de flores y pájaros. Hay tres métodos de pintura para pintar flores y pájaros: pincelada fina, pincelada a mano alzada y pintura a tiempo parcial. La pintura meticulosa de flores y pájaros utiliza tinta espesa y ligera para delinear una imagen en movimiento, y luego se colorea capa por capa; la pintura de flores y pájaros a mano alzada dibuja objetos de una manera concisa y general, algo entre gongbi y mano alzada se llama parte; -tiempo de trabajo.
Hay muchos pintores de flores y pájaros en las dinastías pasadas, como la grulla en "Snow Ji" de la dinastía Tang, el pavo real en "Bian Luan" y la flor y el bambú en "Diao Guangyin". ". Las águilas de Guo en las Cinco Dinastías, las flores y pájaros de Huangquan; las flores de Zhao Chang de la Dinastía Song del Norte, las aves de los cipreses y las flores y pájaros de Wu Bing de la Dinastía Song del Sur; , las flores y frutos de Lin Chun y los pájaros de Li Di; "Bamboo" de Li Li de la dinastía Yuan, "Pato mandarín" de Zhang Shouzhong, "Plum Blossom" de Wang Mian Liang Lin en la dinastía Ming, tinta; flores de Chen Chun y Xu Wei; peces en la dinastía Qing, lotos en las nubes, pájaros en los modernos Wu Changshuo, Huadu, etc., todas ellas son flores famosas de la generación. Ver "Cuatro caballeros".
Los pintores de figuras chinos creen que Dios es la "forma de un rey", y deben captar firmemente los ojos, los gestos, las posturas y los detalles importantes que favorecen la expresividad, y enfatizar la importancia de priorizar y detallar. y dibujar para transmitir emociones Las expresiones faciales son más detalladas que la ropa, y las actividades, expresiones y reacciones del personaje son más detalladas que la descripción del entorno. En lo que respecta a la relación entre las actividades de los personajes y el escenario ambiental, las obras líricas a menudo resaltan el estado de ánimo del personaje creando una atmósfera artística. Las obras narrativas son particularmente buenas para dividir el espacio y el escenario ambiental o el mobiliario interior en forma de pancartas o largos pergaminos. Utilizan el método de reaparecer a los personajes principales para narrar eventos que ocurrieron en el transcurso del tiempo, uno por uno, rompiendo las limitaciones. del tiempo y el espacio unificados. Las habilidades y técnicas con pincel y tinta utilizadas en la pintura de figuras prestan más atención al papel básico de la pincelada en la coloración meticulosa, el dibujo lineal y la pincelada pequeña a mano alzada, creando así dieciocho tipos de pincelada. Por un lado, las pinceladas o descripciones están subordinadas a la textura estructural, el volumen y la expresión de la imagen, por otro lado, también transmiten los sentimientos del autor y reflejan su estilo personal; En la pintura de figuras a mano alzada, el pincel y la tinta se utilizan indistintamente. Hay tinta en la pluma, pluma en la tinta y pluma en el papel. No sólo es expresivo, sino también lírico y expresa un estilo personal, que es mucho más difícil que pintar paisajes, flores y pájaros. Los retratos de personajes, conocidos como mapas musicales y de placer, siempre colocan a los personajes en escenas específicas que pueden expresar mejor su temperamento y carácter, lo cual es diferente de los retratos comunes. En la combinación del uso del color y el sello poético, la pintura de figuras tiene las características de la pintura china en general.
La pintura de paisajes china es el depósito más pesado de las emociones del pueblo chino. La conciencia cultural continental de viajar por montañas y ríos, la conciencia de cultivo interior de las montañas como virtud y el agua como naturaleza, y la conciencia de las ilusiones visuales al alcance de la mano siempre han sido el eje principal de interpretación de las pinturas de paisajes. A partir de las pinturas de paisajes, podemos centrarnos en apreciar la concepción artística, el estilo, el encanto y los tonos de las pinturas chinas. Ninguna disciplina pictórica puede dar a los chinos más emociones que la pintura de paisajes. Si discuto con los demás, la pintura de paisajes es la herencia de la nación, la confianza clásica en uno mismo, mi imagen y el temperamento humano.