Pintura infantil: Cómo utilizar los pinceles en la pintura china
Las técnicas con pincel y tinta son la base de la pintura china de flores y pájaros. Los calígrafos, pintores y críticos siempre han considerado el "uso de la pluma" como un criterio importante para la creación y apreciación de las pinturas chinas. En el proceso de desarrollo a largo plazo, de bajo a alto, de infantil a maduro, de simple a colorido, se ha formado gradualmente un estilo con características nacionales chinas, que constituye el lenguaje artístico único de la pintura china y el colorido mundo del arte.
El pincel y la tinta no pueden existir de forma independiente en caligrafía y pintura. Sólo a través de la tinta la pluma puede expresar todos los rastros de la pluma, y sólo a través de la pluma la tinta puede producir diversos aromas de tinta y efectos de capas de tinta. Los bolígrafos pueden marcar, rayar, frotar y puntear, la tinta puede secarse, mancharse, acumularse, agrietarse y derramarse; Con la acción y magnitud de la fuerza, la fuerza y el movimiento de arrastre de la pluma cambian; debido a los diferentes contenidos de agua en la tinta, puede producir rimas de tinta espesas, ligeras, secas o húmedas, y la pluma impulsa la tinta; la tinta expresa la pluma. Los dos son interdependientes e inseparables. Por lo tanto, donde quiera que vaya la pluma, puede expresar tanto la función de la pluma como el efecto de la tinta. Han Zhuo, de la dinastía Song del Norte, resumió muy bien la relación entre la pluma y la tinta en el poema "La pluma establece su forma y calidad, y la tinta divide su yin y yang". Al mismo tiempo, en el proceso de creación de bocetos, el pintor siempre integra profundamente sus emociones con su pluma y tinta, convirtiendo sus emociones en poder e inyectando poder en su pluma. Las pinceladas reflejan la personalidad y las emociones del pintor. El movimiento de la pluma es principalmente lineal, expresado en forma de una combinación de puntos, líneas y superficies. Por lo tanto, la línea es la clave para la creación y la vívida pincelada a mano alzada de las pinturas chinas.
De hecho, "bolígrafo utilitario" tiene dos significados. Uno se refiere al propio lápiz. Los diferentes trazos interactúan con la tinta, el agua, el color y el papel para producir diferentes efectos. 2. Los diferentes efectos artísticos producidos por los dedos, muñecas y brazos del pintor en la punta del bolígrafo incluyen la forma, el espíritu, la energía y la fuerza del artista.
En su teoría de la caligrafía, Hao Jing resumió los seis elementos esenciales del Qi, la rima, el pensamiento, el paisaje, la pincelada y la tinta, así como las cuatro posturas del tendón, el hueso, la carne y el Qi al utilizar la caligrafía. bolígrafo. Comparó la pincelada con los músculos, huesos, carne y Qi que son indispensables para el cuerpo humano, lo que demuestra la importancia de la pincelada.
El pintor resumió la experiencia de sus predecesores y la combinó con su propia práctica de largo plazo, y propuso los cinco principios de "planitud, redondez, retención, peso y cambio":
Planitud: las pinceladas son suaves y uniformes, como el cono como arena y el bolígrafo transparente.