El arquitecto Ieoh Ming Pei que salió del Bosque del León
A finales de la dinastía Yuan, el monje Tianru vino a Suzhou para dar conferencias y fue bien recibido por sus discípulos. Entonces, le compró un terreno y una casa y construyó un bosque zen llamado Bosque del León.
Después de miles de años de altibajos, Lion Forest cambió su nombre varias veces. En 1917, dio la bienvenida a un nuevo propietario: el gigante de pigmentos de Shanghai Bei Runsheng. La familia Bei es una de las cuatro celebridades más importantes de Suzhou. Comenzó como una olla para ayudar al mundo y duró seiscientos años, surgiendo celebridades en gran número.
Casualmente, también era 1917. Un arquitecto de fama mundial nació en Guangzhou. Su madre lo llamó I.M. Pei y el nuevo propietario de Lion Grove era su tío. Cuando era niño, I.M. Pei regresaba a Suzhou todas las vacaciones y el Bosque del León se convirtió en el patio de recreo de su infancia. El entorno zen único de Lion Grove lo ha calmado y calmado durante cientos de años, y también podemos encontrar pistas de Lion Grove en los edificios que diseñó.
El Centro Nacional de Investigación Atmosférica está situado en un valle de las Montañas Rocosas de Colorado. Aunque la inspiración de su diseño proviene de las pagodas indias, la idea de diseño de integrar arquitectura y montañas proviene del zen taoísta oriental, como el Bosque de los Leones. No hay sensación de contradicción entre la rocalla hecha de piedra Taihu y la arquitectura del jardín de paredes blancas de Jiangnan.
Visité el Bosque del León una vez hace más de diez años, porque no sabía mucho sobre su historia en ese momento, así que simplemente observé la diversión como un turista común y corriente. Lo que más me impresionó en aquel momento fueron los laberintos de rocalla. La rocalla está construida a lo largo del agua, rodeada de pasadizos secretos, escalones de piedra, pequeños puentes y edificios. Lo más sorprendente es que cuando buscas en una rocalla, puedes ver los edificios, las flores, los estanques y un rincón del cielo exterior a través de los agujeros únicos en las piedras Taihu. Esta es una experiencia visual que no puedes sentir. otros lugares. Creo que debí haber visto una escena así en la rocalla cuando era niño, así que tuve la maravillosa idea de la pirámide francesa en el futuro. Cuando cada visitante ingresa a la pirámide por la entrada, los efectos visuales especiales e inusuales definitivamente conmocionarán sus corazones y les harán pensar en los suyos. Éste es el verdadero significado de la iluminación Zen.
Si la pirámide del Louvre es sólo una muestra del laberinto rocoso del Bosque de los Leones, entonces el Museo de Arte Miho en la ciudad de Kaga, prefectura de Shiga, Japón, es una copia completa del espíritu zen de el Bosque de los Leones. El diseño del Museo de Arte Meixiu está inspirado en Peach Blossom Spring de Tao Yuanming. Da un paseo para variar, los senderos sinuosos conducen a la tranquilidad, como caminar entre las rocas del Bosque del León, preguntándote dónde está el camino que tienes por delante y qué tipo de experiencia te traerá. La curiosidad te mantiene avanzando y llegas a tu destino antes de que te des cuenta, lo que también es como un viaje de meditación e iluminación.
I.M. Pei, que se graduó con el premio del Instituto Americano de Arquitectos, no tenía muchas ambiciones. Trabajó con el rico promotor inmobiliario William Zeigendorf durante 12 años. A partir del diseño de grupos comerciales y residenciales, sentaremos una base sólida para establecer nuestra propia empresa de construcción en el futuro cuando seamos plenos.
Cuando fundó la empresa por primera vez, todavía se dedicaba al diseño comercial y residencial. Diseñó muchos apartamentos populares en Nueva York, Filadelfia, Cleveland y Chicago, que eran arquitectónicamente bellos, económicos y prácticos. Posteriormente, Pei, que había acumulado muchos años de experiencia, diseñó obras clásicas como el Centro Nacional de Investigación Atmosférica y el Ayuntamiento de Dallas.
El viaje de diseño de Ieoh Ming Pei no fue fácil, pero minimizó las dificultades con la mentalidad de la filosofía oriental y convirtió situaciones desesperadas en soluciones con el concepto de transformación del yin y el yang.
La Biblioteca Kennedy se construyó para conmemorar al presidente Kennedy asesinado. Debido a que los bostonianos no estaban satisfechos con el diseño de I.M. Pei, finalmente se ubicó en un vertedero de basura en el paseo marítimo de Dorchester, que tardó 15 años en terminarse. Sin embargo, la biblioteca construida en 1979 causó sensación en la comunidad arquitectónica estadounidense debido a su novedoso diseño, forma audaz y excelente tecnología. Es reconocida como una de las mejores obras maestras de la historia de la arquitectura estadounidense. La comunidad de arquitectos estadounidense declaró 1979 como el "Año de I.M. Pei" y ese año le otorgó la Medalla de Oro del American Architectural Institute.
Fue también durante estos quince años cuando I.M. Pei sufrió el mayor golpe de su carrera. Se produjo un grave accidente durante la construcción de la Torre Hancock. 1973 a 65438 En octubre soplaron fuertes vientos en Boston, lo que provocó que las paredes cortina de vidrio del edificio se cayeran una tras otra.
Cuando la construcción comenzó oficialmente en 1976, el proyecto se había retrasado cuatro años y el costo había aumentado significativamente de los 80 millones de dólares originales a 1,6 millones de dólares.
El propietario demandó a los fabricantes de vidrio LOF e I.M. Pei, acusándolos de ofrecer un servicio "inadecuado y completamente poco profesional". LOF contrademandó al propietario por acusación falsa y demandó a I.M. Pei por uso inadecuado de materiales. Pei contrademandó a LOF. Las dos partes continuaron discutiendo hasta que finalmente se llegó a un acuerdo en 1981, y se exigió a las tres partes que mantuvieran confidencial el contenido de la demanda.
Después de vivir esta crisis profesional, Pei no se hundió, sino que decidió suspender proyectos en Estados Unidos y explorar el mercado de Asia-Pacífico.
En 1979, I.M. Pei fue invitado a diseñar el Hotel Xiangshan. Este es su intento de regresar a la cultura oriental. Utilizó las casas populares simples, simples y accesibles en el sur del río Yangtze como forma externa, e integró hábilmente los principios de la arquitectura moderna occidental con las técnicas arquitectónicas tradicionales chinas para crear un espacio arquitectónico con temperamento chino. Este edificio contiene los recuerdos de los jardines de Suzhou de mi infancia. La nostalgia es un sentimiento común en las personas a medida que envejecen. Pei, que tiene más de sesenta años, puede que extrañe aún más los días felices en Lion Grove. Por lo tanto, el diseño del Hotel Xiangshan debe tener elementos de la ciudad natal, en lugar de residencias o palacios del norte.
El edificio del Banco de China fue planeado y diseñado a finales de 1982, terminado en 1989 e inaugurado en 1990. La Torre del Banco de China utiliza la imagen del bambú como tema arquitectónico, que simboliza fuerza, vitalidad, fortaleza y espíritu emprendedor. La fachada de granito de la base representa la Gran Muralla y China. Algunas personas dicen que la Torre del Banco de China es como un cuchillo afilado que atraviesa el cielo, lo que parece inconsistente con el estilo sobrio y pacífico habitual de Pei. Prefiero pensar en ello como una pluma, como el nombre del maestro: sostén la pluma apuntando al cielo y toma el trabajo como tu marca.
El gran maestro Zen Qingyuan de la dinastía Song dijo una vez: "Hace treinta años, el viejo monje llegó al Zen y vio las montañas como montañas y el agua como agua. Más tarde, cuando vi el conocimiento con mis propios ojos , Me di cuenta de que las montañas no son montañas y el agua no es agua". Agua. "Ahora que tengo que descansar, sigo viendo montañas, montañas y agua. "
Esto conduce a los tres reinos principales de la vida: "Ver montañas sigue siendo montañas, ver agua es agua; ver montañas no es montañas, ver agua no es agua, ver montañas sigue siendo montañas, y ver; el agua sigue siendo agua. "
Ieoh Ming Pei, de 85 años, ha alcanzado el estado de mirar montañas o agua. Aceptó la cálida invitación del Comité Municipal del Partido y del Gobierno de Suzhou y fue personalmente responsable del diseño del nuevo Museo de Suzhou.
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El acuerdo de diseño se firmó oficialmente el 30 de abril de 2002 y se completó en junio de 2006. El Museo de Suzhou es el trabajo final de I.M. Pei, quien combinó su Años de sabiduría arquitectónica acumulada con la estética tradicional de Oriente se integran en el edificio, creando una estética visual única. El diseño del nuevo museo incorpora estilos arquitectónicos tradicionales de Suzhou y coloca el museo entre patios para armonizar el edificio. Me gusta especialmente este trabajo de diseño y la llamo "mi pequeña hija".
Después de caminar por el Bosque de los Leones y caminar de regreso por el Museo de Suzhou, siento nostalgia por él. Después de años de viento, escarcha y nieve, la sonrisa de I.M. Pei está más limpia que nunca.