¿Cómo escribir un ensayo de arte público?
En los libros que he leído sobre arte público y la tesis de maestría en esta especialidad, muchos colegas han sentido profundamente la falta y confusión del arte público contemporáneo en China, y elogiaron unánimemente los logros del arte público como “Porcentaje de Arte”. Implementar el marco. Sin embargo, a través de la búsqueda y la lectura, el autor encontró que en la literatura sobre arte público en mi país se habla más de legislación y ejecución, de estética visual, y menos de elección de formas de intervención y cuidado humanista. Especialmente en la actual "era de la imagen", es casi difícil encontrar una monografía en China sobre cómo involucrar el arte contemporáneo en nuestra vida urbana. Aunque el arte contemporáneo chino está en pleno apogeo, todavía se siente como una torre de marfil y, en realidad, está fuera de contacto con el arte público urbano.
Este tema está dirigido a creadores, es decir, explora cómo introducir nuevos conceptos del arte contemporáneo en el arte público, ampliar las formas de intervención del arte público y cómo plasmarlo en el espacio limitado de Chinatown. sobre esta base.
"estilo Zawen" es una palabra acuñada. Antes de que se utilizara en el término "arte público", era un nombre colectivo temporal para un tipo de arte público después de que el autor tuviera una cierta comprensión de la situación general del arte público nacional. Las características específicas constan de dos aspectos: uno se refiere. a no conmemorativo Sexual, no funcional y no temático; en segundo lugar, ocupa menos espacio. Este tipo de arte público se presenta en un estado de completa relajación para los ciudadanos comunes. Es un arte "amigable con la gente". La razón por la que el autor quiere hablar de "estilo boceto" es, en primer lugar, porque este tipo de arte público. no implica demasiadas funciones. El significado y las limitaciones ideológicas dan a los artistas y al público más espacio para actuar; en segundo lugar, este tipo de arte público rara vez es emocionante en las grandes ciudades de China, que cambian rápidamente, y a menudo tiene las desventajas de ser "falso", " grande” y “vacío”. Algunas obras son ruidosas y exigentes en el espacio, y el resultado es tan abrupto como un susurro; algunas son demasiado personales, lo que dificulta "dialogar" con el público en el espacio público; otras son demasiado populares y no tienen visión artística;
La forma de intervención artística es muy importante. La gente que habla de una obra de arte pública debería ser emocionalmente diferente a hablar de una escultura de Miguel Ángel en un museo. El efecto de un encuentro inesperado con el arte va mucho más allá de una visita pre-renderizada y es una experiencia absolutamente maravillosa para las personas que luchan por sobrevivir en la ciudad. Especialmente en la China actual, la indiferencia de los diseños verticales sin signos de puntuación de derecha a izquierda casi ha desaparecido, y las ciudades están llenas de "signos de exclamación" y "subrayados". ¿Se necesita un encuentro, una pequeña pausa en la vida, para aceptar el regalo de un artista y compartir la inspiración que aporta esa coma romántica y ese signo de interrogación sin previo aviso?
El "humanismo" es un concepto con connotaciones extremadamente ricas, y es difícil referirse a él con precisión. El "humanismo" está estrechamente relacionado con el valor humano, la dignidad humana, la personalidad humana independiente, la personalidad humana, la supervivencia y la vida humana y su significado, los ideales humanos y el destino humano.
El “pensamiento humanista” es la contemplación abstracta de la existencia desde sus fundamentos. Su idea fundamental es pensar a las personas desde una perspectiva humana y las bases de la existencia humana, lo que conducirá a una serie de cuestiones trascendentales, como la naturaleza humana, el origen del ser humano, la relación entre el ser humano y la naturaleza, la relación entre los humanos y Dios, y la relación entre humanos y humanos, etc. Debido a que piensa en las personas como especie, decimos que piensa más allá de las relaciones interpersonales concretas y la existencia finita.
El “cuidado humanístico” se refiere a la atención y preocupación por las cuestiones humanísticas antes mencionadas. Es un símbolo del progreso de la civilización social y un reflejo de la mejora de la conciencia humana. Y su connotación no es estática, sino que avanza con los tiempos.
No hay duda de que el arte público debe reflejar un cuidado humanista. Los artistas desempeñan hasta cierto punto el papel de organizadores sociales y tienen la capacidad de brindar asistencia espiritual al público a través de sus obras y "autocurarse" en el colectivo para calmar el alma. Sin embargo, ¿cómo encarnar el cuidado humanista? ¿Es este tipo de satisfacción de las necesidades del público sólo una forma primitiva de bajo nivel, y sólo se preocupa por "gustar escuchar" en un sentido general? El autor cree que este no es el caso en absoluto.
La razón por la que utilizamos el cuidado humanista en lugar del cuidado material o el pensamiento humanista se refiere a la espiritualidad y la iniciativa. La "publicidad" del arte público no es sólo "fusión", "compromiso" o "compromiso", sino la búsqueda de la "eternidad" y la "esencia" en el mundo. Los artistas deben utilizar su propia sabiduría para mantener la pureza del arte en la mayor medida posible, en lugar de convertirlo en un producto de compromiso. El arte público debe ser una guía, una dirección, no un resultado obvio.
Como creador, el famoso artista medioambiental Shino Sekine dijo una vez que "el arte no es algo especial, no es sólo un medio de autoexpresión". El arte contemporáneo chino tiene fuertes tendencias críticas y expresionistas, y encarna total y fuertemente el cuidado humanista, pero su integración con la ciudad es un tema completamente nuevo. Cómo permitir que el arte contemporáneo chino de vanguardia intervenga en el espacio público y cómo integrar el prototipo de cuidado humanista en el espacio público y penetrar en la vida urbana será un tema muy significativo.
Por lo tanto, en el contexto del desarrollo del arte público en China, con Beijing como foco de investigación, el autor aislará algunas obras de arte público menos utilitarias y las analizará desde la perspectiva de la forma de intervención y el humanismo. cuidado. Una exploración integral de este tipo de obra de arte público. También coloca el arte público en el debate general sobre el arte contemporáneo, con la esperanza de inyectar algo de nueva vitalidad al arte público actual de China.