El desarrollo de la marca Christian Dior
Después de 1957, Dior sigue siendo sinónimo de lujo y elegancia. El diseñador de segunda generación Yves Saint Laurent introdujo Dior en Moscú en 1959 y lanzó la nueva serie de Dior: la Serie Slim.
Mark Bonn, heredero de la tercera generación, creó la serie Miss Dior, continuando el estilo espiritual de la marca Dior y llevándolo adelante.
La marca Dior fue diseñada por el diseñador italiano Ferrer en 1989. Su llegada aportó nuevo rigor y elegancia al tradicional estilo exagerado y romántico de Dior.
Ahora Dior está gestionado por el Grupo LVTH; del 65438 al 0997, el joven diseñador británico Gary Arnold fue empujado a la recepción de Dior.
Después de entrar en la década de 1990, las categorías de la marca Dior incluyen perfumes, pieles, pañuelos para la cabeza, suéteres, ropa interior, cosméticos, joyas y zapatos.
Durante décadas, la marca Dior ha creado "nuevas oportunidades y nuevas historias de amor" para las personas. Dior hizo una contribución imborrable a la reconstrucción de París como centro mundial de la moda después de la guerra.
De Normandía a la Avenue Montaigne
Aquarius Christian Dior nació en Granville, Normandía, Francia, en 1905 en el seno de una rica familia de empresarios. Desde pequeño siente gran afición por las obras de maestros como Picasso y Matisse, lo que cultivó su gusto y preferencia por el arte y el diseño.
Después de completar su servicio militar obligatorio en 1927, Dior abrió un pequeño museo de arte con su amigo Jacques Bonjean al año siguiente debido a su gran interés por abrazar el arte. En 1931, la familia Dior atravesó una crisis financiera. Cuando regresó de un largo viaje a Rusia ese mismo año, se encontró con que incluso sus socios estaban en quiebra y tuvieron que cerrar las operaciones del museo.
Del 65.438 al 09.34, Dior estuvo delicado de salud y abandonó París para recuperarse en España. En ese momento sintió el deseo creativo escondido en su cuerpo y comenzó a aprender las técnicas del tejido y el bordado. Regresó a París en 1935, cuando tenía treinta años. Debido a la dificultad del trabajo, realizó bocetos de personajes y vestuario para publicaciones populares como Le Figaro. Su primer cuadro se vendió por 20 francos.
Después de dos años de lucha, atrajo la atención del diseñador Rober Piguet, comenzó muchos de sus borradores de diseño y lo contrató como diseñador al año siguiente, lo que le dio a Dior la oportunidad de aprender ropa del diseño de Piguet. . En 1939, cuando se reanudó la Segunda Guerra Mundial, fue reclutado para unirse al ejército en el sur de Francia. Cuando Dior regresó a París a finales de 1941, el puesto de diseño original había sido ocupado por otros.
Sin embargo, las personas con talento no quedarán enterradas por mucho tiempo. En 1945, Marcel Boussac, un magnate empresarial dedicado a la producción textil, invitó a Dior a cooperar con él para iniciar un negocio de alta costura. A la edad de cuarenta años, Dior finalmente abrió una tienda de ropa personal en la Avenue Montaigne, la famosa calle de alta costura de París, y se concentró en administrar su propio negocio.
Nueva atmósfera
El 12 de febrero de 1947, Dior lanzó una creación impactante. Su serie de obras, con líneas suaves en los hombros y mangas delgadas, enfatizan el contraste entre las curvas del pecho y una cintura delgada enmarcada por una cintura delgada. Las faldas anchas que llegan hasta la pantorrilla utilizan una gran cantidad de tela para crear formas redondas y suaves. Líneas y uso de sombreros redondos, faldas largas y accesorios como guantes, medias color piel y tacones de aguja completan el ambiente general. Varios detalles sutiles se combinan para crear una atmósfera femenina extremadamente hermosa. Esta ropa de ensueño permite a las mujeres que han sido devastadas por la guerra despertar tiernos recuerdos antes de la guerra con ropa preciosa. Esta silueta llena de imágenes frescas fue llamada [New Look] por los medios sorpresa porque su silueta y detalles son completamente diferentes de las hombreras y faldas rectas y estrechas que eran populares antes de la Segunda Guerra Mundial, y también completamente diferentes de las telas utilizadas por los diseñadores. por falta de materiales durante la Segunda Guerra Mundial Uniforme mínimo de mujer. 【Nueva apariencia】 La belleza femenina absoluta brinda a todos una estimulación visual novedosa.
Aunque este grupo de prendas enfatiza la feminidad y el estilo romántico, también captura el sentido moderno de los tiempos y las líneas nítidas, reflejando la atmósfera de posguerra de supervivencia después de un desastre y anhelo de paz. Dior logró crear una característica de su época. Esta popularidad influyó en los diseñadores de su generación y finalmente estableció el gusto sobrio y noble de toda la década de 1950.
El consumo y la aplicación de grandes cantidades de tela, a veces se pueden usar hasta 50 yardas de tela para hacer una sola prenda; estas dos razones se combinan para crear un mercado en auge para la ropa interior y las telas. Dior no sólo influyó en los valores estéticos contemporáneos a nivel perceptivo, sino que también contribuyó al resurgimiento de la economía industrial de la posguerra.
Este estilo femenino introducido después de la guerra fue muy popular en la historia e hizo de París un lugar popular en el mundo después de la Segunda Guerra Mundial. [New Look] representa no sólo el atuendo en sí tomado en el camino adoquinado, sino también la parte más simbólica de la cultura de posguerra. Los elegantes modelos de las fotografías se transforman en símbolos femeninos de la posguerra, evocando las asociaciones de las personas con la prosperidad en medio de la paz y la prosperidad.