La experiencia docente de excelentes profesores de música
Excelente experiencia docente de profesor de música 1 1. Ideología rectora
La música es un arte emocional El concepto básico de los estándares del plan de estudios de música señala que la enseñanza de la música debe basarse en la estética musical y. la música debe ser El cultivo de las emociones humanas es un proceso sutil y penetrante, que afecta principalmente a las emociones humanas. La esencia de la educación musical es la educación estética. Sin educación estética, la educación musical será un charco de agua estancada. El contagio de la belleza sólo puede obtenerse a través de la propia experiencia. Por tanto, la educación estética musical no sólo debe reflejarse en el currículo, sino también en las actividades de enseñanza musical.
2. Análisis de la situación de aprendizaje
Este semestre sigo dando clases de música en dos clases en segundo grado de secundaria. A nivel general, la diferencia entre las dos clases no es particularmente obvia. Los estudiantes son relativamente buenos en tono, receptividad a las canciones y expresión musical. En comparación, los estudiantes individuales de la Clase 2 (2) tienen excelentes habilidades para escuchar y percibir la música. La mayoría de los estudiantes de segundo grado de la escuela secundaria están muy entusiasmados con el aprendizaje de música y levantan activamente la mano para hablar. Desde un nivel general, después de un semestre de estudio, los hábitos de comportamiento de estos estudiantes han progresado mucho, su propósito de aprendizaje ha mejorado y sus hábitos de aprendizaje musical han mejorado. Por lo tanto, debemos fortalecer la formación de su sensibilidad y expresión musical y al mismo tiempo fortalecer la enseñanza musical regular este semestre.
Tercero, contenido didáctico
Hay 10 lecciones en el segundo volumen del segundo volumen de la escuela secundaria, que son: se acerca la primavera, canciones inolvidables, diversión infantil, baile feliz, rey. de bestias, trabajo feliz y pequeña música Hogar, silencio, vuelo, baile. Entre ellas, las canciones interpretadas incluyen "Mother Tree", "Outing", "** Childbirth Suite", "Newspaper Selling Song", "Slap Flower, Snail, Oriole", "Clap When Happy", "Hello", "Two Tigres", "Gato Tigre", "Aplausos". Xinjiang es un buen lugar. I Love Snow Lotus permite a los estudiantes aprender varias canciones infantiles excelentes de China y varias canciones extranjeras excelentes, y cooperar con actividades musicales grupales, como coros, canto solista, etc. Esta es una interacción interpersonal basada en la música que ayuda a los estudiantes a desarrollar un sentido de participación grupal y respeto mutuo. Disfruté de "Dili Dili", "Xiao Chun", "Canción de silbato de la Liga Juvenil Infantil", "Canción de los jóvenes pioneros de China", "Toy Symphony", "Departure", "Gavotte Dance", "Hola Dance" ", "Lion March. ", "Tigre rechinando los dientes", "Niña recogiendo espigas de arroz", "Feliz amanecer". La música de baile de Xinjiang toma la estética como núcleo, infecta a los estudiantes con la belleza de la música y cultiva en los estudiantes ricas emociones musicales, de modo que los estudiantes puedan formar gradualmente conceptos estéticos musicales saludables, sentimientos morales nobles y las habilidades estéticas musicales necesarias.
Cuarto objetivo de la enseñanza
1. Cantar
(1) Conocer la postura correcta para cantar y ser capaz de responder a los movimientos y preludios del director.
(2) Participar en diversas actividades de canto.
(3) Capacidad para cantar solo o participar en coros con voz y expresión natural según ritmo y melodía.
(4) Podemos utilizar diferente intensidad y velocidad para expresar la concepción artística de la canción.
(5) Capaz de recitar de 4 a 6 canciones.
2. (interpretación, etc.) expresión, estilo; interpretación (música)
(1) Aprender instrumentos de percusión de uso común.
(2) Capaz de utilizar instrumentos de percusión u otras fuentes de sonido para realizar conjuntos o acompañamiento de canciones.
3. Espectáculos artísticos integrales
(1) Ser capaz de participar en espectáculos artísticos integrales.
(2) Capacidad para realizar movimientos con el cuerpo en combinación con canciones y música.
(3) Capaz de cooperar con otros en ritmo, baile grupal, juegos musicales, presentaciones de canciones y otras actividades.
4. Leer partituras musicales
(1) Comprender símbolos rítmicos simples.
(2) Capacidad para expresar ritmos sencillos utilizando sonidos, lenguaje y movimientos corporales.
(3) Capacidad para cantar partituras musicales sencillas utilizando el modelo de cantante.
5. Práctica creativa
(1) Puedes utilizar líneas, bloques de colores y gráficos para grabar sonido o música.
Puntos clave y dificultades en la enseñanza de los verbos (abreviatura de verbo)
1. Sentir la concepción artística de la primavera al escuchar obras sobre "primavera", ampliar la imaginación y la asociación, improvisar y crear El trabajo de audio con el tema "Primavera" expresa el amor y el elogio de la naturaleza, educa a los estudiantes a amar la naturaleza, proteger el medio ambiente, no destruir la ecología y mantener la primavera ante sus ojos para siempre.
2. Siente la alegría de la vida infantil a partir de obras llenas de interés infantil y educa a los estudiantes para que aprecien los buenos momentos de la infancia, sientan las emociones de diferentes obras musicales de diferentes estilos musicales y sean capaces de Escuche el timbre de los instrumentos solistas.
3. Escuchar e interpretar obras musicales chinas y extranjeras con el tema de los pastorcillos, para que los estudiantes puedan comprender que la música puede crear imágenes coloridas con éxito.
4. Bajo la influencia de obras patrióticas, inspirar los sentimientos patrióticos de los estudiantes, apreciar e interpretar obras musicales patrióticas y educar a los estudiantes para que amen la patria y la ciudad natal.
5. Educar a los estudiantes para que comprendan los principios de unidad, amistad y ayuda a los demás.
6. Medidas y requisitos específicos para la enseñanza
(1) Crear situaciones, cultivar intereses y dar pleno juego al papel principal de los estudiantes.
1. Crea situaciones y estimula el interés. En el proceso de enseñanza, los profesores deben crear situaciones de enseñanza prácticas de acuerdo con las necesidades de enseñanza, guiar a los estudiantes de diferentes niveles para que participen activamente en el proceso de enseñanza y acercarlos a la situación a través de diversos canales, como el pensamiento y el habla. Los jóvenes son muy curiosos y se distraen fácilmente. Utilice medios audiovisuales para crear situaciones e imágenes intuitivas que puedan atraer fácilmente la atención de los estudiantes.
2. Utilizar material didáctico para cultivar el interés. Cómo atraer la atención de los estudiantes y estimular su curiosidad por la enseñanza es una habilidad. Por ejemplo, el uso de hermosas imágenes y hermosas canciones para mirar y escuchar puede movilizar completamente los órganos visuales y auditivos de los estudiantes, sentir y comprender la música de manera más vívida e intuitiva, y permitirles usar plenamente su imaginación y expandir sus horizontes musicales. Los profesores siempre captan la atención de los estudiantes, son buenos explorando y analizando la psicología de los estudiantes y comprenden la mentalidad de los estudiantes, estimulando así constantemente su entusiasmo por aprender. Por lo tanto, en la enseñanza de la música, se deben hacer esfuerzos para crear una atmósfera musical y guiar a los estudiantes para que comprendan las características de la música, "lean" música y sientan la música.
(2) Elija métodos de enseñanza, aprenda felizmente y mejore la eficacia de la enseñanza de la música.
1. Crea un escenario para mostrarte. Es muy importante habilitar un escenario para que los estudiantes se muestren durante el proceso de enseñanza.
2. Juegos divertidos, feliz aprendizaje. No importa qué tipo de juego sea, resulta muy atractivo para los estudiantes. El carácter lúdico de los estudiantes determina su disposición a participar en juegos cuidadosamente diseñados para ellos por los profesores.
3. Utilizar la “competencia” para estimular el aprendizaje. La agresión es una de las principales características de la personalidad de los estudiantes. En una atmósfera competitiva feroz, es más probable que los estudiantes desarrollen buenos hábitos de estudio. Dejar que los niños "actúen y canten" en clase es utilizar esto para lograr fines didácticos.
(3) Penetración de la enseñanza, ampliación del pensamiento y cultivo de las capacidades innovadoras de los estudiantes
1. El proceso abierto de enseñanza de música debería ampliar el espacio para que los estudiantes aprendan música y crear un entorno de aprendizaje musical amplio, independiente e innovador.
2. El método de enseñanza de música abierto se refiere a adoptar diferentes métodos de enseñanza según las necesidades de desarrollo de los estudiantes y el contenido de la enseñanza, en lugar de utilizar mecánicamente el mismo método de enseñanza. Por ejemplo, los estudiantes pueden percibir y dominar el ritmo de la música caminando, corriendo, saltando, aplaudiendo, asintiendo y otras acciones.
Experiencia docente de excelentes profesores de música 2. Ideología rectora:
Con el avance de los tiempos, debemos tener nuevos conceptos educativos. Bajo la guía de los nuevos estándares curriculares, con el objetivo de cultivar el desarrollo integral de talentos calificados, implementamos una educación de calidad para los estudiantes y cultivamos su imaginación, expresión y creatividad. Por lo tanto, es imperativo hacer un buen trabajo en la investigación sobre la enseñanza de la música. No solo puede guiar la enseñanza para que se desarrolle a un nivel más profundo, sino también proporcionar condiciones para la enseñanza de la música, crear condiciones, realizar múltiples actividades y organizar el progreso colectivo de los estudiantes. .
2. Análisis básico de la situación:
Nuestra escuela tiene cierta reputación. El transporte es conveniente, el diseño del campus es razonable, el ambiente es elegante y los recursos didácticos son ricos. Hay más de 50 maestros dedicados en nuestra escuela, quienes trabajan duro aquí. Todos ellos tienen fuertes habilidades docentes y un corazón apasionado.
Por eso cada obra de la escuela tiene sus propias características. El continuo progreso del colegio desde el pasado hasta el presente ha atraído a muchos líderes y personal social relevante a visitar nuestro colegio y darnos confianza.
Aunque no hay muchos profesores profesionales en nuestra escuela, todos podemos superar las dificultades. Para que los estudiantes estén dispuestos a pagar más, utilizamos al máximo el equipo de música proporcionado por la escuela y adoptamos formas de enseñanza flexibles y diversas para permitirles disfrutar de las clases de música, mostrar sus talentos y permitirles experimentar el encanto inherente. de la música desde la simplicidad de la música y deja que la música se acerque a la vida.
Tres. Tareas y objetivos laborales:
La enseñanza de la música es un tipo de educación artística y una de las formas de proporcionar a los estudiantes una educación estética. Bajo la dirección del nuevo concepto, el grupo de enseñanza e investigación musical acogerá todo con una nueva actitud, se esforzará por llevar a cabo diversas actividades de enseñanza e investigación y movilizará el entusiasmo de profesores y estudiantes. Este semestre completará principalmente las siguientes tareas.
1. El profesor del grupo de música * * * discutió los nuevos conceptos después de los nuevos estándares curriculares y animó a los profesores a dedicarse a aprender cada clase de música.
2. Establecer buenas rutinas de enseñanza.
3. Orientar a los estudiantes para que realicen diversas actividades literarias y artísticas, educarlos y entretenerlos, dar rienda suelta a su iniciativa y entusiasmo y despertar su afición por la música.
4. Persistir en cultivar algunos estudiantes con talentos musicales, desarrollar su potencial, darles confianza, mejorar su nivel y crear oportunidades para que demuestren sus talentos.
4. Medidas de trabajo:
1. Al inicio del año escolar, nuestra profesora de música discutió la nueva dirección de la enseñanza musical con el fin de orientar la enseñanza musical.
2. Cumplir con inspecciones mensuales de rutina para garantizar la calidad de la preparación de las lecciones y las clases, garantizar la conducta normal de altos estándares de enseñanza y publicar resúmenes de manera oportuna para mejorar la enseñanza de la música.
3. En la enseñanza de música, cultive los buenos hábitos de canto de los estudiantes, como la postura correcta de pie, el entrenamiento vocal, el entrenamiento del oído, el canto visual y el entrenamiento del oído, los hábitos de canto, etc.
4. Aprovechar al máximo los recursos disponibles en la escuela. Tales como: diversos equipos de música, instalaciones multimedia, etc. , encarnando plenamente la cercanía de la música a la vida de los estudiantes.
5. Utilice el tiempo en el aula y después de la escuela para guiar a los estudiantes con ciertos talentos en la música, permitirles desarrollar sus propias fortalezas, demostrarlas plenamente en actividades organizadas por la clase o la escuela y permitirles experimentar el éxito. alegría, estimulando así sus chispas creativas y progresando continuamente durante el ejercicio.
Experiencia docente de excelentes profesores de música 3 Este semestre, soy profesora de música desde el primer al sexto grado. A juzgar por las lecciones que enseñé a los estudiantes esta semana, la mayoría de ellos tienen buenos hábitos de postura para cantar y expresiones ricas. Pueden expresarse según la concepción artística de la canción, y algunas clases pueden leer partituras musicales sencillas. También puedes improvisar un baile que se ajuste al tono de la canción y participar en la actuación. Sin embargo, su conocimiento de la lectura musical es débil y su pronunciación y articulación no son lo suficientemente claras. Especialmente los niños son competitivos, les encanta expresarse y, a menudo, gritan canciones, lo que resulta en una falta de comprensión correcta de la belleza de la voz y falta de apoyo para respirar.
1. Requisitos y dificultades del propósito de la enseñanza
1. Resaltar las características de la disciplina musical e infiltrar la educación de los "cinco amores" y el cultivo del optimismo vivo y el espíritu colectivista en la educación musical. , para que los estudiantes puedan convertirse en sucesores y constructores del socialismo con los "cuatro ricos".
2. Inspirar sabiduría, cultivar el gusto estético y permitir a los estudiantes desarrollarse física y mentalmente de forma saludable.
3. Cultivar el interés de los estudiantes por la música, dominar conocimientos musicales básicos simples y habilidades musicales simples, y permitir que los estudiantes tengan la capacidad de comprender partituras musicales simples.
4. Comprender la música folclórica de varios grupos étnicos de nuestro país, cultivar los sentimientos de los estudiantes por la música y el arte de la patria, y su orgullo nacional y su confianza en sí mismos, para que los estudiantes tengan la capacidad de Inicialmente siente y expresa la música.
2. Medidas y requisitos específicos para la enseñanza
(1) Crear situaciones, cultivar intereses y dar pleno juego al papel principal de los estudiantes.
Para aprovechar al máximo el "rol de sujeto" de los estudiantes y aprovechar el potencial y la sabiduría de cada alumno, los profesores deben crear determinadas situaciones para que puedan adquirir experiencia directa, estimular su deseo de crear, y así cultivar su creatividad.
1. Crear situaciones y estimular el interés.
Hegel dijo: "La música es un arte emocional". Sólo colocando a los estudiantes en una atmósfera musical animada podrán aprender bien. música y lograr buenos resultados docentes. El educador Dewey también señaló: "Para estimular el pensamiento de los estudiantes, debe haber una situación experiencial real como etapa inicial del pensamiento en el proceso de enseñanza, los profesores deben crear situaciones de enseñanza prácticas de acuerdo con las necesidades de enseñanza y guiar a los estudiantes en ellas". diferentes niveles a través del pensamiento, participar activamente en el proceso de enseñanza a través de varios canales, como hablar y enseñar, y llevar a los estudiantes a la situación.
2. Utilizar material didáctico para cultivar el interés.
Ushensky dijo: "Sin interés, el aprendizaje forzado acabará con la voluntad de los estudiantes de dominar el conocimiento. El científico Einstein dijo una vez: "El interés es el maestro". Cómo atraer la atención de los estudiantes en la enseñanza Esta es una habilidad que estimula la curiosidad de los estudiantes, como usar bellas imágenes y hermosas canciones para ver y escuchar, movilizar completamente los órganos visuales y auditivos de los estudiantes, sentir y comprender la música de manera más vívida e intuitiva y permitir que los estudiantes den rienda suelta a su imaginación y. Los profesores en expansión siempre captan la atención de los estudiantes, son buenos para explorar y analizar la psicología de los estudiantes y comprender la mentalidad de los estudiantes, para estimular continuamente el entusiasmo de los estudiantes por aprender. Por lo tanto, debemos esforzarnos por crear una atmósfera musical en la música. Enseñar a los estudiantes a comprender las características de la música, "leer" música y sentirla.
Los estudiantes de tercer año son jóvenes y tienen una capacidad de pensamiento débil, pero no hay garantía de que sean vívidos. y los materiales didácticos brillantes son particularmente populares entre los niños. En el proceso de enseñanza, debemos ser diligentes en pensar y resumir, y utilizar varios métodos de manera flexible. Lo más importante es captar los intereses de los estudiantes y utilizarlos como maestros. puede mejorar eficazmente el entusiasmo de los estudiantes y permitirles aprender activamente.
(2) Elija métodos de enseñanza, aprenda felizmente y mejore la eficacia de la enseñanza musical.
Un niño solo puede florecer. si está regado de amor y aliento, por tanto, los profesores de música deben crear deliberadamente un ambiente muy relajado, animado y libre, orientar a los estudiantes para que realicen actividades musicales con una actitud democrática y un tono negociado, y crear un espacio para que puedan actuar libremente. El "Reino de la Libertad" mantiene el pensamiento de los estudiantes en un estado activo. Sólo así se podrá estimular plenamente la conciencia subjetiva de los estudiantes y podrán aprender de forma activa y feliz.
1. para mostrarse. /p>
La investigación en psicología y educación muestra que es natural que los niños “amen moverse” en el aprendizaje y en la vida, a los niños siempre les gusta usar sus propios ojos para ver, usar sus propios oídos para escuchar. Y use sus propios oídos. Pruébelo con sus propias manos. Por lo tanto, es muy importante preparar un escenario para que los estudiantes se muestren durante el proceso de enseñanza. Cuando los niños cantan en grupo, creo que los maestros deberían crear un "reino libre". " para los estudiantes. En las actividades de enseñanza y educación, debemos utilizar de manera flexible una variedad de métodos para brindarles a los estudiantes oportunidades para "moverse" y aprovechar al máximo el papel principal de los estudiantes para adquirir conocimientos y dominar nuevas habilidades. Después de completar con éxito La tarea de enseñanza de canciones que diseñé también se llevó a cabo una actividad de "baile en el aula", que permitió a los estudiantes cantar y bailar libremente, llevando la atmósfera alegre creada por toda la clase a un clímax, permitiendo a los estudiantes mostrar libremente sus talentos y dejar que la naturaleza. tomar su propio rumbo. Reservar un espacio en el aula para los estudiantes significa dejar un mundo feliz para los estudiantes y un tiempo y espacio para que los estudiantes aprendan activamente. Con un escenario para que los estudiantes se muestren, la enseñanza en el aula será más fácil y el efecto de la enseñanza será doble. el resultado con la mitad del esfuerzo.
2. Juegos divertidos, aprendizaje feliz
No importa qué tipo de juego sea, es muy atractivo para los estudiantes. La naturaleza lúdica de los estudiantes determina. su disposición a participar en juegos cuidadosamente diseñados para ellos. Para consolidar las canciones que aprendí, diseñé el juego "Conducir un tren". Seré conductor de tren y mis compañeros podrán cantar cualquier línea de la canción. Sólo si canto correctamente podré subir al tren. Los niños están muy entusiasmados y entusiasmados. El objetivo del juego de "conducción de trenes" es permitir que los estudiantes abran la boca y canten con valentía, para que puedan sentir la alegría del éxito. Cultivar la conciencia de los estudiantes sobre atreverse a lucirse y permitirles aprender mientras juegan. Con la ayuda de juegos, las clases de música permiten a los profesores disfrutar enseñando y enseñar cosas nuevas, y a los estudiantes disfrutar aprendiendo y viviendo. A medida que la educación se desarrolla, los métodos de enseñanza deben ser innovadores y la enseñanza del arte debe mejorarse. ¡Solo estudiando mucho y dedicándonos a la reforma docente podremos los educadores abrir un camino hacia una enseñanza exitosa en el aula!
Experiencia Docente de Excelentes Profesores de Música 4 Ha comenzado el nuevo semestre y el grupo de docencia e investigación musical ha iniciado nuevas actividades docentes e investigadoras. Para hacer un mejor trabajo en la enseñanza y la investigación musical y hacerlo más distintivo, el plan de trabajo en la enseñanza y la investigación musical para este semestre es el siguiente:
1 Ideología rectora
Todos los profesores de la clase de música trabajan juntos, estudian mucho y hacen las debidas contribuciones para mejorar el nivel educativo de la escuela y los beneficios sociales en función de la situación real de los estudiantes de nuestra escuela y las características de la carrera de música. examen de ingreso.
Dos. Tareas y Objetivos
La enseñanza de la música es un tipo de educación artística y una de las formas de proporcionar a los estudiantes una educación estética. Bajo la dirección del nuevo concepto, el grupo de enseñanza e investigación musical acogerá todo con una nueva actitud, se esforzará por llevar a cabo diversas actividades de enseñanza e investigación y movilizará el entusiasmo de profesores y estudiantes. Este semestre completará principalmente las siguientes tareas:
1. Los profesores de grupos de música * * * discutirán nuevos conceptos después de los nuevos estándares curriculares y alentarán a los profesores a dedicarse a aprender cada clase de música.
2. Establecer buenas rutinas de enseñanza.
3. Orientar a los estudiantes para que realicen diversas actividades literarias y artísticas, educarlos y entretenerlos, dar rienda suelta a su iniciativa y entusiasmo y despertar su afición por la música.
4. Persistir en cultivar algunos estudiantes con talentos especiales en la música, como cantantes, directores, bailarines, etc., desarrollar su potencial, darles confianza, mejorar su nivel y crear oportunidades para que se demuestren. sus talentos.
5. Haz un buen trabajo ensayando la banda militar, el equipo de baile y el coro. Dé la bienvenida al tercer Festival de Arte para Estudiantes de Escuelas Primarias y Secundarias de Qionghai.
Tres. Medidas y requisitos
1. Implementar "dos rutinas" para cumplir con diversas inspecciones.
Fortalecer la comprensión de las "Dos Convenciones", promover el cambio de conceptos de enseñanza de los docentes, estandarizar los comportamientos docentes de los docentes, seguir estrictamente los requisitos de los "Diversos niveles de enseñanza de supervisión en el aula" y adoptar las medidas correspondientes de acuerdo a las características de la disciplina musical. Actualizar los conceptos de enseñanza en el aula para respetar plenamente la individualidad y las experiencias únicas de los estudiantes.
2. Comprender el espíritu del nuevo currículo y participar activamente en la reforma del nuevo currículo.
Estudiar en profundidad y comprender el contenido central y el espíritu básico del "Esquema de reforma de la educación básica" y los "Estándares del plan de estudios de música", llevar a cabo concienzudamente experimentos de reforma curricular, resumir experiencias y lecciones y promover la resultados de experimentos curriculares. Nos esforzamos por crear una atmósfera en el aula de investigación independiente, utilizar el desarrollo integral y el nivel integral de los estudiantes como criterio de evaluación y promover eficazmente la nueva reforma curricular.
3. Intercambiar ideas periódicamente y mejorar el nivel general de enseñanza.
Crear un ambiente de trabajo armonioso y emprendedor, aprender unos de otros y mejorar juntos. De acuerdo con los requisitos de la escuela, todos tendrán una clase abierta este semestre. Después de clase, evaluarán cuidadosamente la clase e intercambiarán experiencias. Los profesores jóvenes deben asistir a más clases, aprender con humildad de los profesores mayores y esforzarse por madurar en su trabajo, a fin de llevar el nivel general de enseñanza e investigación del departamento de música a un nuevo nivel.
4. Fortalecer la docencia y la investigación científica, y realizar un buen trabajo de investigación sobre diversos temas.
En una escuela orientada a la investigación, la investigación científica sirve a la enseñanza, trabajando en un estado de investigación, pensando y resolviendo problemas en la enseñanza y la investigación, y convirtiendo la percepción en racionalidad.
5. Realizar actividades escolares de música y arte para enriquecer el segundo aula.
La educación musical escolar no sólo debe estar abierta a todos los estudiantes, sino que también debe abordar la relación entre popularización y mejora, individualidad e individualidad, y largo y corto plazo. Equipos de arte, bandas militares, equipos de baile y coros que crean marcas de arte de alta calidad.
Todos los profesores del grupo de música deben organizar, guiar cuidadosamente, participar activamente y cooperar con los departamentos y departamentos relevantes de la escuela para completar con éxito diversas actividades artísticas este semestre y expandir la influencia social del arte de nuestra escuela. características.
Experiencia docente de excelentes profesores de música 5 Hoy en día, cuando se anima a los estudiantes a aprender activamente y convertirse en maestros del aprendizaje, el modelo de enseñanza único de "tú me enseñas a aprender, tú hablas y yo escucho" es cada vez más utilizado por diversas actividades vívidas reemplazadas por divertidas actividades educativas y didácticas. Sin embargo, muchos profesores están confundidos acerca de cómo dar rienda suelta a la subjetividad de los estudiantes en las actividades musicales que usted me enseña y cómo hacer que la enseñanza musical aburrida sea animada y llena de interés infantil. Este semestre, seguiré los métodos para cultivar intereses y elegir métodos de enseñanza en la enseñanza de la música.
1. Análisis de la situación básica de los estudiantes
Este semestre, he enseñado música durante dos años y tengo un conocimiento profundo de la situación básica de los estudiantes. Después de todo, después de un año de llevarse bien, la mayoría de los estudiantes tienen buenos hábitos de postura para cantar y expresiones ricas. Pueden expresarse según la concepción artística de la canción, y algunas clases pueden leer partituras musicales sencillas. También puedes improvisar un baile que se ajuste al tono de la canción y participar en la actuación. Sin embargo, su conocimiento de la lectura musical es débil y su pronunciación y articulación no son lo suficientemente claras. Especialmente los niños son competitivos, les encanta expresarse y a menudo gritan canciones, lo que resulta en una falta de comprensión correcta de la belleza de la voz y falta de apoyo para respirar.
2. Los objetivos y requisitos de la enseñanza resaltan las características de la disciplina musical e infiltran la educación de los "Cinco Amores" y el cultivo del optimismo vivo y el colectivismo en la educación musical, para que los estudiantes puedan convertirse en los sucesores de la disciplina musical. Socialismo de los "cuatro propietarios" y constructores.
2. Inspirar sabiduría, cultivar el gusto estético y permitir a los estudiantes desarrollarse sanamente tanto física como mentalmente.
3. Cultivar el interés de los estudiantes por la música, dominar conocimientos musicales básicos simples y habilidades musicales simples, y permitir que los estudiantes tengan la capacidad de comprender partituras musicales simples.
4. Comprender la música folclórica de varios grupos étnicos de nuestro país, cultivar los sentimientos de los estudiantes por la música y el arte de la patria, y su orgullo nacional y su confianza en sí mismos, para que los estudiantes tengan la capacidad de Inicialmente siente y expresa la música.
3. Medidas y requisitos específicos para la enseñanza
(1) Crear situaciones, cultivar intereses y dar pleno juego al papel principal de los estudiantes.
Para aprovechar al máximo el "rol de sujeto" de los estudiantes y aprovechar el potencial y la sabiduría de cada alumno, los profesores deben crear determinadas situaciones para que puedan adquirir experiencia directa, estimular su deseo de crear, y así cultivar su creatividad.
1. Crear situaciones y estimular el interés.
Hegel dijo: "La música es un arte emocional". Sólo colocando a los estudiantes en una atmósfera musical animada podrán aprender bien. música y lograr buenos resultados docentes. El educador Dewey también señaló: "Para estimular el pensamiento de los estudiantes, debe haber una situación de experiencia real como etapa inicial del pensamiento. En el proceso de enseñanza, los profesores deben crear situaciones de enseñanza prácticas de acuerdo con las necesidades de enseñanza y guiar a los estudiantes en ellas". diferentes niveles a través del pensamiento, participar activamente en el proceso de enseñanza a través de varios canales, como hablar y enseñar, y llevar a los estudiantes a la situación. Los jóvenes son muy curiosos y se distraen fácilmente. Utilice medios audiovisuales para crear situaciones e imágenes intuitivas que puedan atraer fácilmente la atención de los estudiantes. Porque los medios educativos audiovisuales pueden producir imágenes dinámicas activas, haciendo que el contenido sea más sustancial, vívido y atractivo, inspirando así a los estudiantes en su pensamiento, provocando inspiración en su pensamiento, dándoles alas de imaginación y creando condiciones para el aprendizaje activo. Por ejemplo, cuando estaba enseñando la canción "Qué hermosa es la patria", utilicé diapositivas para mostrar el hermoso paisaje de la patria por primera vez, junto con música dulce para que los estudiantes disfrutaran. Los estudiantes sintieron allí la belleza de las montañas y los ríos de la patria, lo que inspiró su amor por la patria. No se trata sólo de utilizar imágenes para despertar las actividades de pensamiento de los estudiantes, experimentar la magnificencia y la grandeza de la patria y generar pasión patriótica, sino también entrenar el pensamiento de imágenes de los estudiantes. La introducción es el detonante para estimular el interés y el entusiasmo de los estudiantes por la música, y también es el primer paso importante para que los estudiantes experimenten la música y participen en actividades musicales.
2. Utilizar material didáctico para cultivar el interés.
Ushensky dijo: "Sin interés, el aprendizaje forzado acabará con la voluntad de los estudiantes de dominar el conocimiento. El científico Einstein dijo una vez: "El interés es el maestro". Cómo atraer la atención de los estudiantes en la enseñanza Es una habilidad para estimular la curiosidad de los estudiantes, como usar hermosas imágenes y hermosas canciones para ver y escuchar, movilizar completamente los órganos visuales y auditivos de los estudiantes, sentir y comprender la música de manera más vívida e intuitiva y permitir que los estudiantes den rienda suelta a su imaginación y música. Los profesores en expansión siempre captan la atención de los estudiantes, son buenos para explorar y analizar la psicología de los estudiantes y comprender la mentalidad de los estudiantes, para estimular continuamente el entusiasmo de los estudiantes por aprender. Por lo tanto, debemos esforzarnos por crear una atmósfera musical en la música. Enseñar a los estudiantes a comprender las características de la música, "leer" música y sentirla.
Los estudiantes junior son jóvenes y tienen una capacidad de pensamiento débil, pero tienen un fuerte conocimiento de percepción. Particularmente popular entre los niños en la educación en el aula, el uso de ayudas didácticas intuitivas que están intrínsecamente vinculadas al contenido del texto no solo es intuitivo, sino que también deja una imagen clara para los estudiantes, crea condiciones para percibir y comprender el conocimiento y puede estimular el conocimiento de los estudiantes. gran interés en aprender nuevas lecciones y cultivar su observación. De acuerdo con las características de los materiales didácticos, hice muchas ayudas didácticas visuales vívidas para atraer a los niños, incluidos ratones, leones, pájaros, gallos, elefantes, etc. Los estudiantes se mostraron muy entusiasmados durante todo el Todos se apresuraron a hablar y responder y aprendieron activamente a cantar. Aunque los materiales didácticos son pequeños, su uso adecuado puede permitir a los estudiantes dominar el conocimiento en situaciones, desarrollar el pensamiento y mejorar la imaginación en materiales didácticos interesantes. En la enseñanza, de acuerdo con las características psicológicas de los estudiantes, con la ayuda de métodos de enseñanza modernos, como objetos físicos, imágenes y equipos de grabación, se pueden movilizar los diversos sentidos de los estudiantes, de modo que su comprensión pueda cambiar del silencio al sonido. de la monotonía a la pluralidad, de la singularidad a la pluralidad, y extremadamente La tierra enriquece las actividades psicológicas de los estudiantes y obtiene impresiones más novedosas y profundas.