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Tres planes de lecciones de apreciación del arte en la escuela secundaria publicados por People's Education Press

# Plan de enseñanza # Introducción El proceso de apreciación del arte puede mejorar la capacidad estética personal, cultivar sentimientos y mejorar la calidad de la apreciación. Hemos preparado tres planes de lecciones de apreciación del arte en la escuela secundaria publicados por People's Education Press para todos. Espero que sea de ayuda para todos.

Wanzi Tiankai──Arte de los jardines antiguos

Fines didácticos

 ① Comprender los tipos, características y obras representativas de los antiguos jardines chinos

② Comprender los principios, el espíritu y la experiencia específica del arte de la jardinería china a través de ejemplos.

Estructura del contenido

① Los jardines chinos antiguos incluyen tres categorías: jardines reales, jardines privados y jardines del templo.

②Los jardines privados son los más populares en Suzhou, y sus diseños se basan en pinturas de paisajes chinos, siguiendo delicados giros y cambios ricos, formando un rico ambiente humanista.

③ El antiguo arte de los jardines chinos ha acumulado una rica experiencia en jardinería. El libro "Yuan Ye" escrito por Ji Cheng en la dinastía Ming hizo una discusión sistemática sobre la selección del sitio del jardín, el diseño, el apilamiento de montañas, la selección de piedras y el préstamo.

Puntos clave y dificultades en la enseñanza: Comprender los principios y el espíritu del arte de la jardinería china del diseño de enseñanza del Puente Zhaozhou

Proceso de enseñanza:

1. Introducción: ¿Has visitado Qué jardines? ¿Has estado en los jardines de Suzhou?

2. Nueva lección

Ya en las dinastías Qin y Han, nuestro país ha utilizado paisajes naturales o imitado paisajes naturales como tema de paisajismo de jardines. Esto es mejor que los británicos. "estilo paisajístico" que surgió en el siglo XVIII en Occidente "Los jardines se remontan a unos dos mil años". Aproximadamente la mitad de los más de 100 lugares escénicos del Antiguo Palacio de Verano son pequeños jardines independientes, por lo que son elogiados por los occidentales como el "Jardín de los Diez Mil Jardines". La poesía y la pintura son la esencia de los jardines chinos. la esencia del arte de la jardinería. El ámbito de la búsqueda. Por lo tanto, los maestros de jardinería en el pasado recibían enseñanza oral y estaban influenciados por la poesía y la pintura, y maestros de jardinería famosos como Ji Cheng English Teaching Method, Zhang Nanyuan y su hijo, Ge Yuliang, etc., eran aún más competentes en este arte. Históricamente, muchos pintores literatos participaron directamente en la planificación y el diseño de jardines, como Wang Wei y Bai Juyi en la dinastía Tang, Zhao Ji y Sima Guang en la dinastía Song, Ni Yuanzhen en la dinastía Yuan, Shi Tao, Li Yu y otros. A principios de la dinastía Qing, el tono de la poesía del jardín a menudo se basaba en varios efectos de sonido. El agua que fluye en el "Bayin Stream" en el Changing Garden y el "Qingqin Gorge" en el Harmony Garden es dingdong, el sonido de los remos en la "Tinglu Tower" en el Canglang Pavilion es el sonido de los remos, e incluso el viento. -Las balsas de bambú en movimiento son como jade disperso, y las olas de los pinos son como los sonidos de la naturaleza. Incluso si el sonido no es expresado, el "sonido" se puede utilizar para entrar en escena. En el Pabellón Xiaoxiang descrito por Cao Xueqin, "las colas del fénix son gruesas y los dragones cantan suavemente" es aún más realista, resaltando el rico encanto poético del jardín.

Reproduzca el material didáctico: leer imágenes para comprender y percibir la ciudad acuática de Jiangnan --- Suzhou y sus jardines, cómo aprender bien la química de la escuela secundaria

1. Maestro: ¿Cómo funciona el material didáctico? Los pintorescos jardines de Suzhou la reflejan. ¿Qué pasa con el que tiene un gran encanto artístico?

Discutir, nombrar y hablar, escribe la profesora en la pizarra: "Aunque está hecho por personas, parece abierto desde el cielo".

La composición del arte del jardín.

a. La forma montañosa y el potencial hídrico del entorno natural, incluidas las montañas artificiales y los manantiales y lagos excavados.

b. p>c. Árboles y flores en el jardín;

d. El paisaje y la atmósfera del entorno exterior del parque. El arte de la jardinería chino es la cooperación de muchos factores para lograr la armonía entre el hombre y la naturaleza.

2. Discute las diferencias entre jardines reales y jardines privados.

Las obras representativas de los jardines reales incluyen el Antiguo Palacio de Verano, el Palacio de Verano y Beihai en Beijing. Los reinados de Qianlong y Jiaqing de la dinastía Qing fueron el apogeo de la jardinería. El diseño del jardín real se basa en los jardines de Jiangnan y está diseñado y concebido basándose en la mítica y legendaria montaña Donghai Sanshen. Tiene sus propias características con su atmósfera general amplia y magnífica y el significado político especial del complejo del palacio. Los jardines imperiales de Beijing han sido gravemente dañados y saqueados por invasores extranjeros en los últimos tiempos.

3. Resumen:

Como parte de la cultura feudal china, el arte de los jardines impregna el gusto artístico de los literatos feudales. Sigue la naturaleza, es superior a la naturaleza e integra la belleza arquitectónica y. belleza natural.

IV. Ampliación:

Combina texto e imágenes para escribir una prosa lírica sobre jardines.

La muerte es como la vida: esculturas de tumbas antiguas

Propósitos didácticos

1. Comprender los restos de esculturas a gran escala de la antigua China.

2. Comprender el contenido de las esculturas de los antiguos mausoleos chinos: esculturas conmemorativas en el suelo, estatuillas y utensilios antiguos enterrados en las tumbas, que representan las obras icónicas y los logros artísticos del documento de prueba de matemáticas de primer grado; esculturas conmemorativas a gran escala de ellas. Diferentes características del lenguaje artístico de las pequeñas esculturas de caballete.

Enfoque y dificultades de la enseñanza

1. A través del análisis artístico de obras típicas, inspirar a los estudiantes a comprender las diferentes características de las grandes esculturas cuadradas y las pequeñas esculturas de interior para comprender el impacto de las obras de; diferentes materiales sobre el lenguaje de la escultura de diferentes aplicaciones.

2. El concepto del alma reflejado en las figurillas y artefactos enterrados en la antigüedad todavía tiene un impacto en las generaciones posteriores. Todavía existen actividades supersticiosas feudales en la sociedad, como figuras de papel y monedas fantasma enterradas con ellas. , inspirando a los estudiantes a tener algunas ideas sobre esta conciencia crítica.

Proceso de enseñanza

1. Introducción: ¿A qué pertenece Tang Sancai? ¿Cuánto sabes sobre los guerreros y los caballos de terracota?

2. Nuevas lecciones

1. ¿Qué descubrimientos importantes se hicieron en esculturas chinas antiguas en la segunda mitad del siglo XX?

Aprecia el vídeo: Sanxingdui

2. Discusión: ¿Cuántas partes incluye la escultura de una tumba china antigua? ¿Cuáles son las características de los Guerreros y Caballos de Terracota?

3. Guíe a los estudiantes para que comparen las tallas de piedra de la tumba de Huo Qubing y las aprecien por su nombre.

Introducción: Tang Qianling es la tumba conjunta de Tang Gaozong Li Zhi y Wu Zetian. Está ubicado en la montaña Liangshan en el norte del condado de Qian, provincia de Shaanxi. Unidad nacional de protección de reliquias culturales clave. Tallas de lápidas Tang 18 Las tallas de lápidas son uno de los tesoros importantes del antiguo arte escultórico chino. Sus temas y técnicas de tallado superan con creces las tallas de piedra de mausoleo anteriores, incluidas tallas redondas, tallas en relieve y tallas lineales. Hay relieves de los seis caballos de guerra que montó el emperador Taizong de la dinastía Tang durante su vida: los Seis Caballos de Zhaoling. Desde el Mausoleo de Qianling, la combinación de grupos de tallado en piedra se ha fijado básicamente según las diferentes propiedades, se pueden dividir en 6 categorías: 1. León; 2. Hombre de piedra, caballo de piedra y mozo de cuadra; Teléfono y Beimen Six Horses; ④ La estatua del "jefe tibetano"; ⑤ Huabiao estela, estela sin palabras y estela de grabación de sabios.

4. Aprecia a los guerreros de terracota Han y Tang. Tang Sancai es una cerámica vidriada con plomo a baja temperatura de la dinastía Tang. El material del neumático es principalmente arcilla de porcelana blanca, que primero se cuece a una temperatura de aproximadamente 1150°C, luego se esmalta y luego se cuece a 900°C. Fue fundada a principios de la dinastía Tang y prosperó durante la próspera dinastía Tang. Es un utensilio funerario, y su popularidad está relacionada con la costumbre de realizar entierros fastuosos.

¿Qué obra es tu favorita?

Puntos clave: Figuras que tocan tambores y golpean: Durante la dinastía Han del Este, las figuras de cerámica continuaron siendo populares en las áreas de las Llanuras Centrales y Guanzhong, y sus formas eran más vívidas que las de la Dinastía Han Occidental. Se desenterraron muchos tipos de figuras de cocineros, sirvientes, músicos y bailarines de las tumbas de la dinastía Han del Este en Luoyang. Las figuras de músicos y bailarines, en particular, son de tamaño pequeño pero expresivas en su postura y elegantes en su danza. Son vívidas y finas obras de arte escultórico antiguo. La imagen es extremadamente vívida.

Resumen: Esculturas conmemorativas sobre el suelo, planes de clases de física para estudiantes de secundaria, figurillas y utensilios antiguos enterrados en tumbas, sus obras representativas y logros artísticos

3. Reflexiones extracurriculares sobre los arreglos:

¿Cuántas partes incluye la escultura de una antigua tumba china? ¿Cómo se relacionan con la vida real?

Maravillosas y solemnes ─ esculturas religiosas antiguas

Fines didácticos

1. Comprender las obras representativas y los logros artísticos de las antiguas esculturas religiosas chinas, incluidas las esculturas de los templos rupestres y esculturas del templo.

2.Comprender el rico contenido de la escultura religiosa y el valor heredable de la expresión artística.

Puntos clave de enseñanza y dificultades

1. El arte de los templos en grutas es un complejo de arquitectura, esculturas y murales. Los restos artísticos de los templos en grutas construidos en dinastías pasadas reflejan la cultura. cambios escenificados en el desarrollo del arte chino, tiene un importante valor cultural y valor histórico del arte.

2. Las esculturas del templo están hechas de diversos materiales como esculturas de arcilla, esculturas de madera, clips, etc. La mayoría de ellas son esculturas de arcilla. La decoración de las esculturas de arcilla juega un papel importante en la expresión artística del templo. obras.

3. Las esculturas religiosas se basan en varios tipos de personajes de la vida real y están idealizadas para crear muchas esculturas religiosas vitales. Inspire a los estudiantes a distinguir los elementos supersticiosos en el arte religioso de la creación artística exitosa.

Proceso de enseñanza

1. Introducción: ¿Qué religiones hay en el mundo? ¿Dónde has visto esculturas religiosas?

2. Nueva lección

1. Discuta y comprenda varias imágenes budistas

El bodhisattva es una imagen budista superada solo por Buda. Puede realizar la autoconciencia y. otros, y antes de alcanzar la etapa de práctica espiritual, Sakyamuni también fue un Bodhisattva antes de convertirse en Buda.

Los bodhisattvas mencionados a menudo en las escrituras budistas incluyen a Maitreya, Samantabhadra, Avalokitesvara, Mahasthamaprapta, etc. La imagen del Bodhisattva a principios de la dinastía Wei del Norte es la de un hombre, con un rostro regordete, ojos grandes y saltones y cejas largas y planas. El puente de la nariz es alto y está al nivel de la frente, las orejas son largas y cuelgan de los hombros, y lleva una corona en la cabeza, que es similar a la forma de las estatuas budistas del mismo período. Después de la dinastía Tang, los Bodhisattvas se volvieron cada vez más femeninos. Tiene una cara redonda, cejas largas y curvas, ojos delgados, una corona o un moño alto, y tiene los rasgos faciales de una niña o mujer joven, mostrando a menudo una mirada gentil y tímida. Hay un conjunto de imágenes de Bodhisattvas de la dinastía Song en la Gruta del Coche Divino de Dazuxin. Tienen rostros elegantes y llevan corolas enjoyadas. Son imágenes de damas seculares. Guanyin es el Bodhisattva Guanyin. En la dinastía Tang, pasó a llamarse Guanyin para evitar el tabú de Taizong Li Shimin.

2. Como manifestación visual de las enseñanzas budistas, el arte de las grutas tiene una cierta estandarización en su forma y diseño. (Los estudiantes aprecian las obras, los profesores hacen preguntas y comprenden brevemente la forma y el diseño) La estatua de Buda en la Cueva 20 muestra las características de las primeras estatuas de Buda.

A Tamaño del cuerpo: La imagen principal se ordena según el tamaño de la posición.

Disposición de la configuración de la estatua B: múltiples estatuas en una tienda, horizontalmente (Sakyamuni en el mundo Posha, Buda de la Medicina en el mundo Eastern Pure Glaze, Amitabha en el Paraíso Occidental) y tres Budas (el Buda Ardiente en el vida pasada). Hay cinco Budas (el Buda Lámpara, Sakyamuni en el mundo actual y el Buda Maitreya en el futuro) (este, oeste, sur, norte, centro).

C Apariencia y postura: (Para resaltar la naturaleza de Buda sobre la base de retratos humanos, 32 rostros humanos, 80 tipos son adecuados para la forma).

El simbolismo de la imagen D: el loto (que representa la trascendencia del mundo, la pureza y la elegancia; el faro y la luz de fondo con patrones de llamas detrás: simboliza la luz universal del Buda, que es extremadamente sagrada; y la postura corporal, los gestos, etc. son simbólicos).

E Coloración: según la forma, se utiliza el color para representar mejor la imagen.

(3) Resumen: En resumen, las esculturas budistas reflejan el nivel de la escultura china antigua. Las Grutas de Yungang se construyeron antes, y sus características tienen las características del arte budista de Yundala después de que la dinastía Wei del Norte se trasladara. capital, sus obras tienen "El estilo elegante de" figuras delgadas y claras ", como las obras de las Grutas de Longmen en la Dinastía Wei del Norte y las Grutas de Maijishan. En las Dinastías Sui y Tang, el arte budista alcanzó un desarrollo sin precedentes, y las formas de los personajes comenzaron a ser humanizadas y seculares, como las Grutas de Mogao y las Grutas de Longmen. Es una obra del Templo Fengxian, por lo que tiene la reputación de "Bodhisattva como bebé de palacio" en la dinastía Tang.

La maestra guió a los estudiantes a comunicarse y habló sobre ello después de nombrarlos

El arte de los templos grutas es una combinación de arquitectura, escultura y murales. Los restos artísticos de las grutas construidas. en las dinastías pasadas reflejan los cambios de etapa en el desarrollo del arte chino y tiene un importante valor cultural y valor histórico artístico.

En esta lección, hemos apreciado el arte de las antiguas grutas budistas chinas. Lo que hay que explicar es: varios tipos de estatuas de Buda. Originalmente es un objeto de adoración para los budistas. El propósito de crear estas estatuas de Buda era promover las enseñanzas budistas y facilitar la práctica religiosa de los budistas. Sin embargo, no hace falta decir que estas estatuas de Buda tienen un alto valor artístico. Los logros artísticos que encarna son la encarnación de la sabiduría de las masas, que encarna los ideales y fantasías de las personas. Cada vez más personas prestan cada vez más atención a la protección e investigación de estas obras de arte.

3. Resumen

Obras químicamente representativas y logros artísticos de esculturas religiosas chinas antiguas, incluidas esculturas de templos rupestres y esculturas de templos.