Ilustración de póster de producto: ¿Qué es la ilustración de póster?
El concepto de ilustración comercial
Ilustración comercial es cuando el autor cede la propiedad de la obra y sólo conserva la firma para realizar ilustraciones para una empresa. o producto y obtener la remuneración correspondiente por la venta comercial de derechos.
Este comportamiento es fundamentalmente diferente de nuestras opiniones anteriores sobre la pintura. Las pinturas artísticas se pueden publicar o exhibir en diversos medios sin restricciones antes de ser recolectadas por un individuo o institución, y el autor recibe un pequeño porcentaje de la tarifa. Sin embargo, las ilustraciones comerciales sólo pueden servir a un producto o a un cliente. Una vez realizado el pago, el autor renuncia a la propiedad de la obra y recibe una proporción correspondientemente mayor de la remuneración, el mismo resultado que si finalmente se coleccionara o subastara una pintura artística.
Sin embargo, las ilustraciones empresariales tienen una vida útil corta. Cuando se renueve un producto o empresa, la obra subsidiaria se declarará extinta o terminada. Desde una definición científica, el fin de la ilustración comercial parece un poco trágico, pero por otro lado, la brillantez de la ilustración comercial en un corto período de tiempo no tiene comparación con la pintura artística. Debido a que las ilustraciones comerciales se difunden a través de canales publicitarios y tienen una amplia cobertura, la tasa de atención social es muchas veces mayor que la de las pinturas artísticas. Por ejemplo, esta ilustración digital del envase de yogur (en la foto) ha atraído más de 100 millones de compras de consumidores en dos años de ventas en el mercado debido a sus exquisitos gráficos. Imagine que este número aumentará antes de que el próximo producto lo reemplace. ¿Cuántas pinturas artísticas pueden ver cientos de millones de personas en dos años? ¡Tal esplendor no tiene paralelo!
Las ilustraciones comerciales tienen cuatro componentes:
(A) Ilustraciones comerciales publicitarias
(2) Diseño de mascota de dibujos animados
( 3) Ilustraciones para publicaciones
(4) Entorno artístico de videojuegos
1. Ilustraciones comerciales publicitarias
Bienes de servicio: deben tener un fuerte sentido de consumo.
Al servicio de los anunciantes: debemos tener valores flexibles
Al servicio de la sociedad: debemos tener un sentido de responsabilidad colectiva
2 Diseño de mascota de dibujos animados
Mascota del producto: comprenda el producto y encuentre el punto de conexión entre la animación y el producto.
Mascota corporativa: personalizada para empresas de acuerdo con los estándares corporativos de CI.
Mascota social: analiza las características de las actividades sociales, atiende a tiempo y es fácil de promover
3. Ilustraciones de publicaciones
Literatura: tiene buenos logros artísticos y fundamentos literarios.
Libros para niños: experiencia de observación e interés de niños sanos y felices
Ciencia popular de la naturaleza: sólidas habilidades artísticas y una imaginación extraordinaria
Humanidades sociales: ricas experiencias de vida y habilidades de dictado
4. Entorno artístico de videojuegos
Diseño de imagen: comunicación de la personalidad, expresión emocional de separación de forma y espíritu
Diseño de escena ——Restaurar la síntesis de micro y macro desde una perspectiva única
Guión de la historia——La literatura y la música se reflejan a través de medios artísticos
Las ilustraciones comerciales tienen ciertas reglas y deben tener los siguientes tres elementos:
(1) Comunicar directamente las necesidades del consumidor
(2) En línea con el gusto estético del público
(3) Exagerar y fortalecer las características del producto
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Para poseer estos tres puntos, depende de la calidad general del ilustrador.
Expresa la información del producto directamente, porque los consumidores no se tomarán el tiempo de entender el significado de tu pintura. Debido a que los hábitos de consumo humano son bastante persistentes en un entorno de compras deslumbrante, si un consumidor no ve o no se siente atraído por sus ilustraciones en un segundo, me temo que no comprará el producto en un año o varios años.
Supongamos que los consumidores ven sus ilustraciones, pero tienen una psicología rebelde sobre la composición del color o la imagen de las imágenes, lo que también conducirá a los resultados anteriores. Por lo tanto, adaptarse al gusto estético del público es el segundo obstáculo para los ilustradores comerciales. ¡Es tan raro tener gente que pueda consumir con una visión artística! Tu trabajo es demasiado artístico para que otros lo entiendan, demasiado vulgar para que otros lo menosprecien. Sólo si puedes hacer esto podrás ser considerado un ilustrador comercial calificado.
Con la atención de los consumidores, tus obras entran en el tercer nivel, en comparación con productos de todo el mundo.
Si las ilustraciones no potencian y exageran las características del producto y se ven abrumadas por otros productos, ¡los resultados anteriores también se producirán! En los supermercados, a menudo vemos escenas de recoger y volver a dejar. ¡Una ilustración comercial tiene que esperar hasta la caja antes de pasar la inspección!
Responder preguntas de ilustradores comerciales
P: ¿Qué es la ilustración comercial? ¿Cuál es la diferencia entre esto y la ilustración?
Respuesta: Como sugiere el nombre, las ilustraciones comerciales son ilustraciones con valor comercial y no pertenecen a la categoría de arte puro. Las ilustraciones comerciales pueden definirse como la venta comercial de obras digitales dibujadas por empresas o productos. El autor renuncia a la propiedad de la obra y sólo se reserva el derecho de autoría. La ilustración es una forma de ilustración comercial, pero existen otros ejemplos, como ilustraciones publicitarias, diseños de mascotas de dibujos animados, ilustraciones de publicaciones y escenas animadas de videojuegos.
Las ilustraciones son imágenes expresadas a través de patrones. Basados en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vívidas y una producción sencilla. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y su diseño suele dividirse en personajes, animales e imágenes de productos en aplicaciones comerciales.
Personajes: las ilustraciones se basan en personajes, lo que hace que sea fácil llevarse bien con los consumidores, porque los personajes pueden expresar mejor ternura e intimidad, y hay mucho espacio para la creación imaginativa de personajes. En primer lugar, la proporción de la forma es el punto clave. En la vida, la proporción cabeza-cuerpo de los adultos es de 1:7 o 1:7,5, y la proporción de los niños es de aproximadamente 1:4. La expresión facial del personaje es el foco general, por lo que es importante describir los ojos. En segundo lugar, el uso de la exageración y la deformación no dará a las personas una sensación antinatural o incómoda, pero puede hacerlas reír, hacerlas felices y hacer que la imagen general sea más clara e impresionante.
Imágenes de animales: Los animales tienen una larga historia como imágenes de dibujos animados. En la vida real, muchos animales se han convertido en las mascotas de las personas y estos animales son más populares como imágenes de dibujos animados. Al crear imágenes de animales, debemos dar gran importancia a la creatividad y el antropomorfismo. Por ejemplo, una diferencia entre los animales y los humanos es que no sonríen durante largos períodos de tiempo. Las imágenes de animación pueden dar a los animales la misma sonrisa que a los humanos a través del antropomorfismo, humanizando las imágenes de los animales. Es fácil para las personas adoptar escuelas de animales que conocen y aman en sus vidas.
Imagen de la mercancía: Es una expansión del antropomorfismo animal en el campo de las mercancías. Las mercancías antropomórficas dan a las personas una sensación de intimidad. La forma personalizada tiene una sensación refrescante, profundizando así la impresión directa que la gente tiene del producto. En lo que respecta al concepto de productos personalizados, se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías:
La primera categoría es el antropomorfismo completo, es decir, exagerar el producto y utilizar las características y la estructura de modelado del producto. realizar una actuación antropomórfica.
La segunda categoría es semiantropomórfica, es decir, añade manos, pies y cabezas que nada tienen que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos.
Las dos tecnologías de moldeo antropomórfico anteriores hacen que el producto sea humanizado y personalizado. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, sus acciones y texto están directamente relacionados con el producto, y el efecto publicitario es más evidente.
Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para revistas, periódicos y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas formas y herramientas llevaron a muchos de ellos a comenzar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Las funciones del software de animación Cg permiten que sus talentos creativos desempeñen un papel más importante. Ya sea simple o complejo, ya sean efectos de medios tradicionales, como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o los infinitos nuevos cambios y nuevos intereses de los gráficos digitales, se puede completar de manera más conveniente y rápida. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos utilizan una cámara digital para fotografiar objetos o escanear películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego ajustan, combinan y crean nuevas imágenes visuales en la pantalla de la computadora y, finalmente, emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de la imagen óptica fotográfica, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.
Cartel
Según el significado de cartel, “mover” significa dirigir la atención, y “pegar” significa publicar, es decir, “publicar que llame la atención”. El nombre del cartel es "póster", en el Oxford English Dictionary significa un aviso exhibido en un lugar público. En el Diccionario de Publicidad publicado por Textbook Publishing International, Londres, un cartel se refiere a un anuncio impreso colocado en un cartón, una pared, un tablero grande o un vehículo, o exhibido de otra manera. Es la principal forma de publicidad exterior y una de las formas de publicidad más antiguas. Algunas personas interpretan el significado de cartel basándose en su estructura raíz y anécdotas, y creen que cartel se deriva de "post". "Publicar" significa pilar, por lo que cartel se refiere a todos los avisos publicados en los pilares.
El cartel más antiguo del mundo es un anuncio de texto de una persona desaparecida en Egipto hace 3.000 años. El tamaño es de 20 cm x 25 cm y el contenido trata de cazar a un esclavo fugitivo. Este cartel se encuentra ahora en el Museo de Londres, Inglaterra.
El cartel impreso más antiguo encontrado en el mundo es un cartel publicitario que apareció en China en el siglo XI d.C. (dinastía Song) y que ahora se encuentra en el Museo de Historia China.
Los carteles también se llaman "carteles" en China. Ningún diccionario chino tiene una explicación específica para la palabra "carteles". Pero se dice que durante la dinastía Qing, los extranjeros estacionaban productos extranjeros en barcos en los muelles a lo largo de la costa de China y colocaban carteles para promocionar sus productos en lugares visibles a lo largo de las calles de los muelles. Los ciudadanos costeros llamaron cartel a este cartel. Si esto continúa, todos los carteles con propósitos similares y otra información se denominarán "pósters" en el futuro.
Como tipo de arte de comunicación visual, los carteles pueden encarnar mejor las características formales del diseño gráfico. Tiene los elementos básicos más importantes del diseño visual, y sus conceptos de diseño, métodos de expresión y técnicas son más típicos que otros medios publicitarios.
El establecimiento de instituciones de diseño autorizadas a nivel internacional, la celebración continua de exposiciones internacionales de carteles y la publicación de monografías y anuarios de carteles relevantes sobre el diseño de carteles han promovido eficazmente el desarrollo de los carteles modernos a un nivel superior, haciendo que los carteles sigan siendo a la vanguardia de la expresión visual. Las importantes exposiciones internacionales de carteles incluyen: Bienal Internacional de Arte de Diseño de Carteles en Varsovia; Bienal Internacional de Arte de Diseño Gráfico en Brno, República Checa; Bienal Internacional de Diseño Publicitario por Invitación en Colorado; Bienal Internacional de Diseño Publicitario en Moscú, Rusia; Bienal Internacional de Arte y Diseño Publicitario de Lahti en Finlandia, etc.
¿Qué es la ilustración de carteles? Ilustración significa dibujar el contorno de la obra en papel o tablero de dibujo, dibujar otras partes de la obra de otros papeles de dibujo, cortar el papel y pegarlo en la pintura original de la obra.
¿Qué es la ilustración y qué significa? "Cihai" define "ilustraciones" como: "Se refiere a imágenes insertadas en libros y publicaciones periódicas. Algunas se imprimen en el medio del texto y otras se insertan en las páginas del libro para complementar el contenido del texto o para apreciación artística. ." Esta explicación es principalmente para ilustraciones de libros. La definición de es una definición limitada.
Con el advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado de un concepto estrecho (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio. Las "ilustraciones" son las imágenes insertadas entre el texto de los periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que leemos habitualmente, denominadas colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminar". Leer las palabras y pensar en el significado se utiliza originalmente para aumentar el interés de las palabras en la publicación y hacer que el texto sea más vívido y vívido en la mente de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el estatus del "texto luminoso" como contraste. No sólo puede resaltar el tema, sino también mejorar el atractivo artístico.
La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. Es ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, emprendimientos sociales, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.
El rango de aplicación de las ilustraciones.
Publicaciones:
Ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores, sobrecubiertas y catálogos.
Incluye ilustraciones utilizadas por periódicos, revistas y otros editores.
Promoción empresarial: ilustraciones
La DD publicitaria incluye ilustraciones utilizadas en anuncios de periódicos, anuncios de revistas, letreros, carteles, folletos y anuncios de televisión;
Diseño de imagen empresarial: Logotipo del producto, imagen corporativa (mascota);
Diseño de packaging del producto
Diseño e ilustraciones de packaging DD guía del consumidor, descripciones de producto, instructivos, cuadros y catálogos
Vídeo multimedia:
Escenarios artísticos de personajes y entornos o diseño de interfaces en dramas de cine y televisión, anuncios publicitarios e Internet.
Diseño del juego:
Ilustraciones de promoción del juego, configuración de personajes del juego, configuración de escena
Animación, dibujos animados, dibujos animados
Configuración de pintura original de animación , diseño de dibujos animados, diseño de dibujos animados
Básicamente, todas las pinturas comerciales pueden contarse como ilustraciones.
Dos tipos de aplicaciones de ilustración
En el campo del diseño gráfico, a las que estamos más expuestos son las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales.
Ilustración literaria: una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario.
Ilustraciones comerciales: transmiten información sobre productos para empresas o productos y son una forma de expresión de imagen que integra el arte y el comercio.
El ilustrador recibe una remuneración relacionada, renuncia a la propiedad de la obra y sólo conserva el derecho de autoría, lo que constituye una transacción comercial. Las funciones y funciones de las ilustraciones La definición de ilustración
Las ilustraciones modernas son diferentes de las ilustraciones artísticas ordinarias. Se diferencian en función, presentación y medio. Los objetos de servicio de las ilustraciones modernas son ante todo productos. Las actividades comerciales requieren que la información transmitida a la audiencia sea precisa y clara, y se espera que las personas reciban y comprendan la información correctamente y hagan que la audiencia se sienta bien al actuar, por lo que se dice que sirve para actividades comerciales.
Las ilustraciones artísticas suelen tener tres funciones y propósitos:
Primero, como complemento del texto;
Segundo, brindar a las personas la satisfacción del conocimiento perceptivo. ;
En tercer lugar, muestra los conceptos estéticos del artista, sus habilidades interpretativas e incluso su visión del mundo y de la vida.
Las ilustraciones modernas tienen funciones muy fuertes, y el arte puro que se desvía del propósito de la comunicación visual a menudo debilita las funciones de las ilustraciones modernas. Por lo tanto, el diseño no debe hacer que el tema de la ilustración sea ambiguo. Debe basarse en la claridad, la sencillez y la precisión.
El atractivo de las ilustraciones modernas
La función básica de atractivo de las ilustraciones modernas es transmitir información a la audiencia de la manera más concisa, clara y clara, despertar su interés e intentar convencerlos de lo que quieren. El contenido transmitido, el contenido promocional, es fácilmente aceptado en el proceso estético, induciéndolos a tomar la acción final.
(1) Mostrar imágenes vívidas y específicas de productos y servicios y transmitir información de forma intuitiva.
(2) Estimular el interés del consumidor.
(3) Potenciar la persuasión de la publicidad.
(4) Fortalecer el atractivo de los productos y estimular los deseos de los consumidores. Formas de ilustración Las ilustraciones modernas se presentan en muchas formas y pueden clasificarse por medio o función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, los medios impresos y los medios cinematográficos y televisivos. Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión y pantallas de computadora.
Ilustración de cartel publicitario: también conocido como cartel, cartel. En una era en la que la publicidad dependía principalmente de los medios impresos para transmitir información, se puede decir que ocupa una posición dominante en la publicidad. Sin embargo, con la aparición de los medios cinematográficos y televisivos, su ámbito de aplicación se ha reducido.
Ilustraciones de periódicos: Los periódicos son uno de los mejores medios para la transmisión de información. Es el más popular, tiene bajo costo, gran circulación, amplia difusión, alta velocidad y ciclo de producción corto.
Ilustraciones de libros de revistas: incluyen diseños de portadas y contraportadas e ilustraciones de texto, muy utilizadas en todo tipo de libros. Como libros literarios, libros infantiles, libros de ciencia y tecnología, etc. Este tipo de ilustración fue decayendo paulatinamente. En el futuro, seguirá estando abundantemente presente en libros y periódicos electrónicos.
Ilustraciones del embalaje del producto: El embalaje del producto hace que las ilustraciones se utilicen más ampliamente. El diseño del packaging del producto incluye tres elementos: logotipo, gráficos y texto. Tiene dos misiones: una es presentar productos y la otra es establecer una imagen de marca.
La característica más destacada es que se sitúa entre el diseño plano y el tridimensional.
Ilustraciones de material promocional de imagen corporativa: Es el diseño VI de la empresa. Está incluido en el sistema básico y sistema de aplicación del diseño de imagen corporativa.
Ilustraciones cinematográficas y televisivas en medios cinematográficos y televisivos: se refiere a ilustraciones que aparecen en películas y televisión. Generalmente aparecen más en los anuncios. Las ilustraciones de cine y televisión también incluyen pantallas de ordenador. Hoy en día, la pantalla de la computadora se ha convertido en el espacio de expresión de las ilustraciones comerciales, y muchas animaciones de bibliotecas gráficas, programas de juegos y tablas gráficas han pasado a formar parte de las ilustraciones comerciales.
Formas de expresión de las ilustraciones
Digital, forma libre, tecnología realista, blanco y negro, color, uso de materiales, fotografías y generación informática... Siempre que sea "gráfica ", se puede aplicar Producción de ilustraciones.
La clasificación de las ilustraciones se basa en el posicionamiento actual en el mercado: cómics de moda vectoriales, imágenes realistas, ambientaciones conceptuales de ilustraciones americanas y coreanas, etc.
Clasificados por método de producción: dibujado a mano, vectorial, comercial, de vanguardia (plano 2D, diseño UI, 3D), píxel.
Según el estilo de ilustración: ilustraciones de cómics japoneses, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos e ilustraciones de portadas de novelas románticas de Taiwán. Debido a que ahora hay tantos estilos, solo los clasifico brevemente.
Además, hay muchos estilos extranjeros, incluido el origami hecho a mano, patrones de tela y varios estilos, independientemente de si son superiores o inferiores.