¿Por qué elegiste estudiar arte en Estados Unidos?
En primer lugar, Estados Unidos es un país donde se reúnen las culturas del mundo. Permite la integración de muchas formas diferentes de cultura y arte, por lo que puede brindar un fuerte apoyo a más tipos de arte.
La razón por la que Estados Unidos es capaz de tolerar e integrar diversas culturas y artes es que Estados Unidos es un país multiétnico único, que incluye judíos, caucásicos, chinos, africanos, hispanos, etc. etc., lo que proporciona un gran escenario para la integración artística y el desarrollo de diversas razas y grupos étnicos.
Al visitar un centro de arte en Nueva York, sentí que Nueva York no es sólo el centro de arte de los Estados Unidos, sino también el centro de arte del mundo. Aquí descubrí accidentalmente que Hua Dan, vestido con trajes de la Ópera de Pekín china, estaba perfectamente representado en forma de pintura al óleo por un artista afroamericano. Al mismo tiempo, también incorporaba una fusión sin precedentes de elementos artísticos chinos y occidentales. impactando la visión de los transeúntes. Este tipo de impacto artístico y choque de multiculturalismo y elementos diversos se puede ver en todas partes de Nueva York. Con una atmósfera artística tan tensa, ¡no es de extrañar que los estudiantes internacionales admiren y anhelen tanto estudiar en los Estados Unidos!
En segundo lugar, los conceptos de “educación liberal” y “educación profesional”.
¿Cómo entiendes estas dos palabras? En pocas palabras, la educación en artes liberales consiste en capacitar a una persona para que adquiera más conocimientos. Por ejemplo, si eres estudiante de arte, no estás limitado a desarrollar tus habilidades profesionales. La gente que dibuja puede dibujar y la gente que diseña coches puede diseñar coches. La educación estadounidense espera que sepas dibujar, pero también necesitas estudiar historia del arte para saber por qué quieres dibujar y cuál es la diferencia entre pinturas antiguas y pinturas modernas. Por supuesto, la educación en artes liberales en un sentido más amplio consiste en capacitarlo para que sea un estudiante moralmente integral que pueda comunicarse, ser internacional, comprender las humanidades, las ciencias naturales, la sociología y estar familiarizado con el razonamiento lógico. Sólo así podrás integrarte mejor en la sociedad y sentar unas bases académicas y laborales sólidas y amplias para poder hacer cualquier cosa en el futuro.
El concepto de "educación vocacional", por ejemplo, si tomas una clase de diseño, necesitas estudiar en profundidad los principios y aplicaciones de la tecnología y combinar tu aprendizaje con el diseño de proyectos. Las oportunidades de pasantías que ofrece la escuela garantizan que tengas suficiente experiencia en prácticas para conseguir un trabajo. Además, muchas escuelas han establecido relaciones de cooperación con importantes empresas e instituciones de la industria, lo que garantiza aún más la posibilidad de desarrollo profesional de los estudiantes.
Es este tipo de educación "amplia y profunda" la que permite a Estados Unidos mantener siempre una base líder y excelente, dominando así la comunidad educativa internacional. En comparación con los conceptos educativos conservadores y las formas y métodos educativos atrasados de otros países, la educación estadounidense es más capaz de atraer a estudiantes que aman aprender y a otros que no. ¡Cualquier alma puede tener el talento para crear arte!
En tercer lugar, la sólida base económica de Estados Unidos es la cuna del arte.
En el siglo XX, la economía estadounidense se desarrolló rápidamente y tomó una posición de liderazgo en el mundo. Sólo cuando se resuelva el problema de la alimentación y el vestido podrán Estados Unidos desarrollar su carrera artística. Ya sea que el sistema de fundaciones, el sistema de museos, el sistema de organización del arte o las actividades comerciales de exhibición en los Estados Unidos hayan promovido el desarrollo del arte tradicional, y con la agitación y los cambios internacionales de principios del siglo XX, los Estados Unidos atrajeron y aceptaron a la mayoría de los artistas europeos. convirtiéndose en el centro mundial del arte. De Europa pasó a Norteamérica, concretamente a Estados Unidos. Aunque Asia y Mesopotamia, la civilización del Egeo, el Imperio Romano y los países europeos tuvieron logros artísticos sobresalientes en los primeros días, con los cambios de tiempo y el cambio del centro de gravedad económico del mundo, el desarrollo del arte también ha experimentado grandes cambios. . El 90% de los cómics que vemos hoy en día provienen de Estados Unidos y Japón, lo que demuestra la relación directa entre desarrollo económico y artístico.