¿Cuánto dura la historia de la Ópera de Pekín?
A finales del siglo XIX y principios del XX, tras décadas de integración, la Ópera de Pekín tomó forma y se convirtió en el tipo de ópera más grande de China. La Ópera de Pekín tiene un rico repertorio, muchos artistas, muchas compañías, muchos públicos y tiene una amplia influencia, ocupando el primer lugar en el país. La Ópera de Pekín es un arte escénico integral que integra "cantar (cantar), leer (leer), actuar (actuar), luchar (artes marciales) y bailar (danza)". Cuenta historias y retrata personajes a través de métodos de actuación programados. Los papeles en la Ópera de Pekín se pueden dividir en cuatro líneas principales: Sheng (masculino), Dan (femenino), Jing (masculino) y Chou (masculino y femenino). El maquillaje facial es el arte más distintivo de la Ópera de Pekín. La lealtad, la fealdad, la belleza, la bondad, la maldad, el respeto y la humildad de los personajes se pueden expresar a través de Facebook. Por ejemplo, el rojo representa la lealtad absoluta del personaje, el morado simboliza la sabiduría, la valentía y la justicia, el negro encarna el carácter noble de la lealtad, la integridad y la integridad, el blanco simboliza la naturaleza astuta y los métodos viciosos del personaje, el azul simboliza la fuerza y la valentía, y el amarillo simboliza la crueldad del personaje, oro y plata, utilizados principalmente por dioses, budas y fantasmas para mostrar sus rostros y cuerpos dorados, simbolizando una sensación de ilusión. Generalmente se cree que el final de 2018 fue el primer pico de desarrollo de la Ópera de Pekín. En ese momento, no solo las representaciones de ópera folclórica eran muy prósperas, sino que también había muchas representaciones de ópera en el palacio. Debido a que a la familia real y a los nobles les encantaba la Ópera de Pekín, las excelentes condiciones materiales en el palacio proporcionaron una ayuda favorable para las representaciones de la Ópera de Pekín, vestuario, maquillaje facial, escenografía, etc. La interacción entre la corte y la ópera popular condujo a un desarrollo sin precedentes de la Ópera de Pekín. Las décadas de 1920 y 1940 fueron el segundo apogeo de la Ópera de Pekín. La prosperidad de la Ópera de Pekín durante este período estuvo marcada por el surgimiento de muchas escuelas, las más famosas son Mei (Mei Lanfang 1894-191) y Shang (Shang Xiaoyun 1900-1975). Hay un gran número de actores famosos de diversas escuelas de la Ópera de Pekín que actúan en los escenarios de grandes ciudades como Shanghai y Beijing. El escenario artístico de la Ópera de Pekín es extremadamente próspero. Mei Lanfang es una de las intérpretes de la Ópera de Pekín más famosas del mundo. Estudió ópera a los 8 años y actuó a los 11. Durante sus más de 50 años de carrera escénica, Mei Lanfang creó y desarrolló el canto, el canto, la danza, la música, el vestuario, el maquillaje y otros aspectos de Dandan, formando un estilo artístico único. En 1919, Mei Lanfang dirigió una compañía para actuar en Japón y la Ópera de Pekín se extendió al extranjero por primera vez. De 1943 a 1930, Mei Lanfang encabezó una delegación que visitó y actuó en los Estados Unidos, lo que fue un gran éxito. En 1934 fue invitado a visitar Europa, lo que atrajo la atención de la comunidad teatral europea. Desde entonces, la Ópera de Pekín ha sido considerada un género dramático chino en todo el mundo.
Desde la reforma y apertura, la Ópera de Pekín ha realizado nuevos desarrollos. Especialmente como esencia del arte tradicional, ha recibido un fuerte apoyo del gobierno chino. Hoy en día, el Gran Teatro Chang'an de Beijing ha representado obras de la Ópera de Pekín durante muchos años, y el Concurso Internacional anual de Fanáticos de la Ópera de Pekín atrae a amantes de la Ópera de Pekín de todo el mundo. La Ópera de Pekín es también un tema reservado en los intercambios culturales entre China y países extranjeros.