¿Qué es el examen de ingreso a la universidad de teoría musical?
Las especialidades del examen de ingreso a la universidad y los requisitos de los exámenes relacionados con las materias musicales son los siguientes:
Primero, especialidades tradicionales
(1) Especialización en musicología La musicología utiliza métodos científicos Una disciplina de teoría del arte que estudia sistemáticamente el arte musical chino y extranjero y diversos fenómenos culturales musicales, que involucran principalmente: el desarrollo histórico y la evolución de la música, la función social y el significado cultural de la música, el mecanismo estético y las reglas de la música, el análisis y la crítica. de las obras musicales, y del lenguaje musical. La composición y funcionamiento de la música, la difusión y recepción de la música.
El contenido del examen incluye: historia de la música china y occidental, conocimiento y apreciación de la música, redacción de ensayos, armonía básica, canto de canciones populares locales, teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, piano (equivalente a una canción de Czerny). de 299 o más) Estudio, una polifonía y una pieza de música china y extranjera) y otros espectáculos de talentos.
(2) La especialización en teoría de composición y tecnología de composición requiere que los candidatos tengan teorías básicas profesionales sólidas, conocimientos básicos y habilidades básicas; tener altos logros artísticos y habilidades estéticas; tener una gran capacidad creativa y capacidades preliminares de investigación científica; composición, teoría de la tecnología de la composición y canto visual y entrenamiento auditivo.
Contenido del examen para la dirección teórica de la composición y la tecnología de la composición: escritura musical interna para una sola trilogía, escritura musical instrumental para una sola trilogía, armonía básica, canto de canciones populares locales, teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, piano (misma especialidad musical).
Contenido del examen para canto visual y entrenamiento auditivo: 1. Realice el examen de teoría musical y armonía para estudiantes de composición (el contenido del rango de modulación de relaciones de primer nivel). 2. Escuchar, componer, cantar a primera vista, entrenar el oído, dictar y tocar el piano (igual que la especialización en musicología). 3. Examen oral profesional
(3) La carrera de educación musical es producto de la penetración e integración mutua de la musicología y la pedagogía. Esta especialización tiene como objetivo formar profesionales de la música que sean competentes en el arte, la enseñanza, la investigación científica, la gestión y las necesidades sociales en las escuelas intermedias superiores, las escuelas secundarias normales y las escuelas intermedias vocacionales.
Contenido de la prueba: música vocal, música instrumental o danza, teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, conocimiento y apreciación musical.
(4) Especialización en interpretación musical Esta especialización cubre todas las materias interdisciplinarias del arte musical y las artes escénicas, que incluyen: especialización en canto musical, especialización en interpretación de instrumentos de teclado, especialización en interpretación de instrumentos musicales étnicos, especialización en interpretación de instrumentos musicales occidentales y actuación de ópera profesional, etc.
Contenido de la prueba: música vocal o música instrumental (cualquier instrumento de las especialidades anteriores requiere mayores habilidades y expresión musical), teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, conocimiento y apreciación musical.
(5) La especialidad de dirección y dirección coral cultiva estudiantes de último año que pueden dirigir música sinfónica, música de orquesta nacional, ópera, ballet y coro, así como participar en la enseñanza y la investigación en grupos de actuación profesionales y afines. Escuelas de arte.Talentos especializados.
Contenido del examen: 1. Dirigir una orquesta o una banda sinfónica o dos coros. Durante el examen, el candidato dirigió dos pianos. 2. Realizar exámenes de composición en solfeo, armonía, canto y música instrumental. 3. Tocar el piano u otros instrumentos musicales: Tocar el piano requiere la misma dirección principal en la composición. Si el candidato tiene cierta capacidad para tocar instrumentos orquestales, el requisito de dominio del piano puede reducirse adecuadamente; los candidatos con especialización en dirección coral pueden intentar cantar dos canciones de su propia elección, tanto los candidatos chinos como los extranjeros; Elija uno o dos instrumentos étnicos. 4. Entrevista básica integral: escucha, escucha de armonía, prueba de ritmo, canto visual y entrenamiento auditivo (incluidas transposición y modulación) y memoria musical.
(6) La literatura musical es una materia interdisciplinaria de literatura y música, cuyo objetivo es formar estudiantes que puedan participar en letras, creación y edición de guiones de ópera en grupos profesionales de representación teatral y escuelas de arte relacionadas, publicaciones musicales y radio. , departamentos de cine y televisión, así como profesionales senior de la docencia y la investigación científica de esta carrera.
Contenido del examen: 1. Actuaciones artísticas (canto, danza, artes folclóricas, teatro, etc.) 2. Teoría musical básica, conocimiento de la música china y extranjera (música famosa, artistas famosos, eventos musicales importantes). 3. Crítica musical (redacción de ensayos)
(7) La especialización en educación y actuación en danza es similar a la especialización en música, ya que forma profesionales de la danza que aman la danza, enfrentan la modernización, el mundo y cultivan a los estudiantes; con sólidas teorías y habilidades básicas de la disciplina de la danza, comprensión de los nuevos logros y conocimientos relevantes del desarrollo de la disciplina de la danza, y capacidad para participar en la enseñanza de la danza, coreografías de danza y ejecución de danzas estándar internacionales.
Contenido del examen: entrevista (apariencia visual, expresión del lenguaje); prueba de habilidades básicas (flexibilidad, rotación, rebote, exhibición de habilidades); interpretación artística (clips o combinaciones de baile preparados por usted mismo); , No hay límite de estilo, trae tu propia banda de acompañamiento).
Coreógrafo: 1. Prueba de condición básica profesional 2. Espectáculo de danza improvisada 3. Conexión del elemento de acción 4. Realizar 3 representaciones de obras de teatro escritas o seleccionadas por él mismo. Coreografía con música. Estructura de danza proposicional.
2. Carreras emergentes
(1) La carrera de composición por computadora (música MIDI, música por computadora) se refiere a una computadora multimedia equipada con software de música como centro de control, que utiliza tecnología MIDI para procesar. música electrónica.Sistema de audio digital para envío y recepción de datos entre instrumentos musicales. Integra compositor, intérprete, director e ingeniero de grabación, y puede completar todo el proceso de creación de una obra por parte de una sola persona.
Contenido del examen: Test de composición y teoría de la tecnología de la composición, conocimientos básicos de música electrónica.
(2) Los estudiantes de arte de la grabación y los directores de sonido musical cultivan la ingeniería musical, la ingeniería de sistemas de sonido, la creación de arte sonoro y la música para los medios (incluidas estaciones de radio, estaciones de televisión, periódicos, revistas, publicaciones de prensa, informática). redes, etc.) Talentos profesionales en edición, grabación musical, hosting musical, modulación musical, etc. ), unidades literarias y artísticas, escuelas de arte, departamentos de educación, empresas e instituciones.
Contenido del examen: teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, interpretación instrumental, armonía y composición básicas I (creación de canciones y desarrollo de una sola melodía II (escritura de varias voces), producción musical básica (); opcional) Producción informática de software musical)
(3) Especialización en Gestión de las Artes El propósito de la especialización en Gestión de las Artes es cultivar tanto el conocimiento musical como la alfabetización en gestión cultural y económica, y ser capaz de planificar, organizar y negociar. y trabajar en el departamento de actuación cultural Coordinar, diseñar y promocionar en empresas de medios culturales, utilizar métodos científicos para coordinar y gestionar el mercado cultural, y desempeñar un papel de gestión en el comercio cultural nacional y exterior.
Contenido del examen: 1. Entrevista: Autopresentación, preguntas del examinador (respuestas orales a preguntas sobre la situación básica de la industria cultural y la industria del arte y cómo planificar actividades artísticas), exhibición de talentos (música vocal opcional, música instrumental, danza, gimnasia, recitación, etc.). ) 2. Prueba escrita: Conocimientos artísticos integrales.
(4) Especialización en Música Popular Esta especialización incluye la creación de música popular, el canto de música pop y la interpretación de música instrumental popular. Contenido de prueba de canto popular: 1. Las canciones cantadas (populares, obras de ópera, canciones artísticas chinas y extranjeras) pueden ir acompañadas de CD/VCD o partituras de piano. 2. Contenido del examen de canto visual y entrenamiento del oído, teoría musical y interpretación de instrumentos populares: tocar una canción de su propia elección; acompañamiento improvisado de la música designada (canción de canto visual y entrenamiento del oído);
(5) La interpretación musical La interpretación musical es un nuevo arte escénico integral que surgió a principios del siglo XX. Integra canto, baile y teatro, utiliza ampliamente tecnología de diseño de escenarios de alta tecnología y busca constantemente la combinación perfecta de efectos visuales y auditivos.
Contenido del examen: 1. Canto visual y entrenamiento auditivo (incluidos conocimientos de teoría musical); 2. Cantar canciones (cantar extractos de teatro musical y canciones chinas); 3. Bailar, dibujar y recitar;
(6) Afinación de piano La afinación de piano profesional se basa en el tono estándar internacional, los "Doce Temperamentos Iguales" de la ley como base teórica, un determinado programa de generación de ritmo y "ritmos" "El auditivo La resolución se utiliza como base para el juicio y se utilizan herramientas especiales para ajustar la fuerza de las cuerdas y el movimiento razonable de las piezas de una manera específica para lograr el nivel apropiado. Para poder utilizar y mantener mejor el piano, es necesario realizarle un mantenimiento profesional con regularidad. La precisión de la acción, el teclado y la disposición de los pedales es crucial para tocar el piano. Por lo general, los pianos deben afinarse dos veces al año. En la actualidad, los abogados profesionales de alto nivel todavía son relativamente escasos en China.
Contenido del examen: 1. Teoría musical (incluido el conocimiento musical) 2. Entrenamiento de canto visual y entrenamiento del oído 3. Interpretación de piano (un estudio y una pieza musical) 4. Fundamentos de Derecho y Acústica de la Música (Examen escrito).
(7) La musicoterapia en la profesión de musicoterapeuta es un proceso de intervención sistemático. En este proceso, el terapeuta utiliza diversas formas de experiencia musical y la relación terapéutica desarrollada durante el proceso de tratamiento como fuerza impulsora del tratamiento para ayudar a la persona a alcanzar sus objetivos de salud. El proceso de musicoterapia debe incluir tres factores: la música, el paciente y un musicoterapeuta especialmente capacitado. No se puede llamar musicoterapia sin ningún factor. A finales de la década de 1990, la musicoterapia se introdujo en China desde Estados Unidos y se extendió.
Contenido del examen: 1. Entrevista: dos canciones con diferentes métodos de canto (sin límite de métodos de canto), acompañamiento de improvisación de piano (requiere cambios de clave, el número es más de tres litros) 2. Fundamentos de musicología: historia de la música china y extranjera y escucha de música famosa 3. Música instrumental: 1 estudio de nivel superior intermedio, 1 obra polifónica para dos partes o superior, 1 movimiento sonata allegro. 4. La teoría musical, el canto visual y el entrenamiento auditivo son términos profesionales de "musicología". Creo que es necesario explicarlos aquí para evitar confusiones sobre la dirección del examen de ingreso a la universidad.
La musicología, como término general para la investigación teórica sobre el arte musical, generalmente se divide en tres categorías en Occidente, a saber: musicología sistemática, como la física acústica, la fisiología de la música, la estética de la música, la sociología de la música y la música. teoría musical. Educación y diversas teorías de la tecnología musical, como composición, armonía, polifonía, orquestación, etc.; la musicología histórica es el estudio del proceso de desarrollo y las leyes de la historia de la música en orden cronológico. La etnomusicología, o musicología comparada, se refiere principalmente al estudio comparativo sistemático de la música de diferentes grupos étnicos. En Occidente se refiere al estudio comparativo de la música folclórica fuera de Europa. Hay dos direcciones para las carreras de musicología en colegios y universidades. Uno es la dirección teórica de la investigación y el contenido del examen de ingreso a la universidad [ver 1, (1)]; el otro es sinónimo de educación musical. En 1998, después de la reforma del nombre de las especialidades de inscripción en música en colegios y universidades, la musicología reemplazó la educación musical, ampliando el plan de estudios de los colegios y universidades, pero el contenido del examen de ingreso a la universidad [ver 1, (3)] no ha cambiado. Para ser precisos, la educación musical es una rama de la musicología. La forma de distinguir la dirección de la especialización en musicología depende del contenido de admisión de los colegios y universidades.
La mayoría de las especialidades mencionadas anteriormente pueden cumplir con los requisitos de los exámenes universitarios de música después de aproximadamente tres años de capacitación y estudio profesional, como musicología (teoría), composición y teoría de la tecnología de la composición, educación musical, literatura musical, y aficionados a la composición de flauta, musicoterapia, gestión artística y otras especialidades. Algunos de ellos tienen requisitos más altos para los candidatos, como la interpretación musical, que requiere que los estudiantes tengan una buena imagen mientras dominan las habilidades profesionales.
Aquí, el autor sólo resume la universalidad del examen de acceso a la universidad para las carreras de música. Las diferentes escuelas de música tienen diferentes contenidos y requisitos para las especialidades, y los alumnos deben ajustar su dirección de aprendizaje de acuerdo con la situación real.