La tendencia histórica de la danza clásica china
Enfrentar la modernización significa que nuestro arte de la danza debe saltar al ritmo de la modernización socialista de China. Los bailarines deben tener un estrecho contacto con la vida social contemporánea y los pensamientos y sentimientos de la gente contemporánea. Nuestras obras de danza deben reflejar la vida real del pueblo chino contemporáneo y expresar los ideales, aspiraciones y búsquedas estéticas de nuestro pueblo en la construcción de la modernización socialista. Nuestras obras de danza deben satisfacer las necesidades estéticas del pueblo chino contemporáneo.
La danza clásica china, al igual que la danza folclórica y el ballet, es una de las danzas escénicas más populares del mundo actual. Este tipo de danza se llama danza moderna porque el concepto estético de la danza de su fundador es romper con el sistema de movimiento de danza tradicional y las normas estéticas y centrarse en expresar los pensamientos y sentimientos de la gente moderna. Y lo que llamamos modernización presta especial atención al espíritu de los tiempos. Creemos que la modernización de la danza china debe tener características nacionales: contenido nacional, forma nacional y gusto estético nacional.
Para enfrentar al mundo, primero debemos promover la mejor danza de la nación china en el mundo, permitir que la gente de todos los países comprenda y comprenda el arte de la danza socialista de China, permitirles obtener la mayor satisfacción estética y dejar que nuestros chinos El arte de la danza se destaca por sí solo entre las naciones del mundo. En segundo lugar, debemos hacer que el mundo sepa más sobre China a través de diversas danzas chinas. En este sentido, hemos logrado buenos resultados y lo haremos mejor en el futuro.
De cara al futuro, es necesario establecer y desarrollar la danza socialista con características chinas para que el arte de la danza china pueda alcanzar un mayor desarrollo y prosperidad. Se trata de establecer y desarrollar un arte de danza nacional, científico y popular. El llamado nacional significa que debe tener estilos y características nacionales, y desarrollarse y crearse sobre la base del nuevo desarrollo de la danza nacional; Poco a poco romperá lo clásico. Los límites entre los estilos folk y moderno se basan en la necesidad de expresar nuevos contenidos de vida y crear nuevas imágenes de personajes. Aprovecho las fortalezas de los demás y las uso para mi propio uso.
De esta manera, la creación de nuevos estilos a través de la integración y unificación de varias danzas es un desarrollo inevitable en la historia de la creación de nuevas danzas de la nación china. La interacción con la cultura de la danza de otros países y grupos étnicos, y el aprendizaje y la extracción de lecciones de una excelente cultura de la danza extranjera son nutrientes y motivación indispensables para promover el desarrollo de la cultura de la danza étnica de mi país.
Según los diferentes estilos y características de la danza, existen:
Danza clásica, danza folclórica, danza moderna, danza moderna y ballet.
1. Danza clásica: Es una danza folclórica nacional, refinada, organizada, procesada y creada por trabajadores profesionales de todas las generaciones, y transmitida a través de una práctica artística de larga duración. Se considera una danza con cierto significado demostrativo y características de estilo clásico. Muchos países y naciones del mundo tienen sus propios estilos únicos de danza clásica. La danza clásica europea generalmente se refiere al ballet. ?
2. Danza folklórica nacional: Es una forma de danza creada, acumulada y desarrollada por las masas en el largo proceso histórico y de amplia circulación entre las masas. Refleja directamente los pensamientos, sentimientos, ideales y deseos de las personas. Debido a las diferencias en los estilos de vida y de trabajo, la mentalidad histórica y cultural, las costumbres y los entornos naturales de las personas de distintos países, grupos étnicos y regiones, se han formado diferentes estilos nacionales y características locales.
3. Danza moderna: Es un género de danza que surgió en Europa y América a finales del siglo XIX y principios del XX. Su principal punto de vista estético era oponerse a la tendencia formalista del ballet clásico en ese momento de ser conservador, divorciado de la vida real y puramente perseguir habilidades; abogaba por deshacerse de las limitaciones de los rígidos procedimientos de movimiento del ballet clásico y utilizar la danza; movimientos que se ajustaban a las leyes del movimiento natural para expresar libremente las verdaderas emociones de las personas. Se enfatiza que el arte de la danza debe reflejar la vida social moderna.
4. Danza moderna (nueva danza): un nuevo estilo de danza diferente a los tres estilos anteriores. A menudo se basa en la necesidad de expresar contenido y dar forma a personajes. Es ecléctico, aprovechando y absorbiendo medios de expresión de danza y métodos de expresión de varios estilos y escuelas de danza, e incorporándolos para mi propio uso, creando así varios estilos de danza que son. diferente a los que ya se han formado. Un nuevo estilo de baile único.
5. Ballet: Es una danza teatral muy estilizada, refinada y procesada por bailarines profesionales de la corte. La palabra "ballet" es una transliteración de la palabra francesa "ballet", que significa "saltar" o "bailar". Su significado original es sólo un término general para movimientos con piernas y pies como partes móviles.