¿Por qué la pintura china no presta atención al realismo?
1. Introducción
La pintura de figuras Gongbi es una flor maravillosa en la pintura tradicional china. Brilla en la historia del arte con su estilo único e interesante, y se ha convertido en uno de los temas importantes en la enseñanza de la pintura china en las escuelas de arte actuales.
La filosofía china es la unidad de la naturaleza y el hombre, enfatizando la unidad de la naturaleza y el hombre. Esta filosofía se extiende al arte, que consiste en "aprender de la naturaleza y aprender de la naturaleza". Enfatiza el aprendizaje y la comprensión de la naturaleza y, de hecho, expresa el corazón al expresar las cosas naturales. El realismo es objetivamente una representación verdadera de las cosas objetivas. Esta realidad es sólo la esencia y no la superficie. Necesita que el artista se mimetice con sus sentimientos y los haga parecer de carne y hueso. En el proceso de seguir buscando estilos artísticos que satisfagan los gustos estéticos contemporáneos, debemos mirar la tradición desde la perspectiva de los tiempos y apreciar los tiempos contemporáneos desde la perspectiva de la cultura. Sin embargo, la creación de pinturas de figuras modernas y meticulosas debe basarse razonablemente en los factores de expresión formal del arte occidental, pero algunas palabras únicas en las pinturas étnicas tradicionales no han perdido su gloria, por lo que es necesario heredar razonablemente el espíritu y el contenido formal de las pinturas meticulosas tradicionales. pinturas de figuras. Destaca que las obras realistas deben combinar las ventajas de la tradición nacional y la modernidad para lograr efectos cordiales y creíbles. Por lo tanto, al estudiar e investigar meticulosa pintura de figuras, debemos adherirnos al principio de "servir al pasado para el presente y utilizar materiales extranjeros para China" para crear un nuevo pico en el arte de la pintura nacional.
2. El desarrollo de la pintura meticulosa: la transformación del significado y la forma
Desde la década de 1980, la sociedad y la cultura de China han experimentado cambios históricos y muchos artistas han aparecido en el mundo de la pintura. Caras nuevas. La pintura meticulosa, especialmente la pintura de figuras, como uno de los temas pictóricos tradicionales de la pintura china, se enriquece aprovechando otras categorías artísticas con una actitud abierta e inclusiva. Por ejemplo, al expandir los materiales técnicos, absorber el lenguaje y el estilo de otras pinturas e incluso la conciencia plástica del arte occidental, la meticulosa pintura de figuras ha evolucionado rápidamente en las últimas dos décadas, formando una exploración y desarrollo de múltiples ángulos y múltiples niveles. patrón. Cómo reconocer y comprender la pintura Gongbi en el nuevo contexto es una cuestión conceptual urgente que debe resolverse en el desarrollo de la pintura Gongbi contemporánea.
Algunas personas piensan que la pintura meticulosa moderna, un método de modelado realista, es muy diferente de la pintura a mano alzada o de los métodos tradicionales de modelado estilizado en cuanto a transmitir "significado", pero en mi opinión, el arte es El propósito y la técnica son medios. . De hecho, el propósito del gongbi y la pincelada a mano alzada es el mismo. Ambos utilizan la forma de imágenes para integrar emociones en las obras y crear valores estéticos que tienen tanto connotaciones culturales como belleza formal. Gongbi también escribe "significado" como pintura a mano alzada. Simplemente se expresa en diferentes lenguajes técnicos. La pincelada a mano alzada es más penetrante y parece tener elementos más "significativos" en el lenguaje técnico, como la pincelada.
El estilo Gongbi presta más atención al modelado que a la pincelada a mano alzada, pero no es el realismo del naturalismo occidental. Mis meticulosas pinturas de figuras no son de ninguna manera un fenómeno de sentido común. En mi creación de graduación "Nube Púrpura" (Imagen 1), los estudiantes pensaron que la postura de su cintura era muy hermosa, fiel al prototipo y más razonable. Aunque esta imagen es realista, la arreglé según mis propios deseos subjetivos. Que esto se establezca objetivamente no es de mi incumbencia. En mi creación, la "forma" objetiva está subordinada al "significado" subjetivo. Lo que más considero es la belleza formal del cuadro y cómo expresar mis ideales estéticos con la composición artística más adecuada y completa. Esta es también una transmisión conceptual del modelado de la pintura china, rompiendo los grilletes del entorno objetivo, descomponiendo subjetivamente las cosas objetivas y luego reensamblándolas. Este es el contenido central del llamado "modelado de imágenes".