Reseña de la película "Flor profunda"
Chen Kaige siempre ha sido un director al que respeto. Cuando Zhang Yimou, también un símbolo de la "quinta generación", completó su lucha desde la rebelión, la indiferencia hacia el beneficio mutuo, cuando un grupo de directores emergentes estaban obsesionados con sus experiencias personales y eran incapaces de liberarse, Chen Kaige, que tenía más de 500 años; años, no renunció a su sentido de responsabilidad social. Mire esta época aparentemente cambiante con una mirada reflexiva y crítica.
Esta película cuenta una historia: Geng Le, el líder de una empresa de mudanzas, acaba de mudarse por un cliente. El Sr. Feng lo encontró y dijo que quería mudarse, por lo que llevó a un grupo de personas a Baihua Hutong. Pero cuando luchó por encontrar el lago Baihua, ya estaba en ruinas, con solo un viejo árbol de langosta allí solo. Geng Le, gritaron mientras se giraban para irse. En ese momento, recibieron una llamada de la empresa, diciendo que un loco estaba buscando a alguien que se mudara por él estos días, y le dijo a Geng Le que no se dejara engañar por él y que no se olvidara de pedir dinero si lo engañaban. .
Para pedir dinero, los demás dieron media vuelta y se trasladaron a la casa del Sr. Feng. Entonces el Sr. Feng les dijo: Este es el armario, éste es la pecera y aquél es el jarrón. Entonces Geng Le se mudó con ellos a una casa sin ningún objeto físico. Al mover un jarrón de porcelana que había sido limpiado antes, porque alguien quería fumar un cigarrillo, la empresa de mudanzas lo soltó y el jarrón de porcelana se rompió.
Después de mover las cosas, el coche avanzó. El Sr. Feng le dijo a Geng Le que había una zanja frente al callejón y que, efectivamente, el auto estaba atascado. Se desenterró una campana de bronce donde quedó atrapado el coche. El Sr. Feng lo recogió y corrió felizmente hacia el atardecer. Geng Le y los demás de repente se dieron la vuelta y apareció un cuadrado de tinta en el resplandor del sol poniente.
¿Qué consecuencias ha traído la modernización a la conquista de la tradición? "Profundidades de las flores" describe una escena de este tipo: cuando el hogar material de la cultura tradicional sea destruido, el hogar espiritual de la humanidad tampoco tendrá ramas donde vivir. El "Sr. Feng" se volvió loco de una manera tan extrema, mostrando simbólicamente las graves consecuencias. Y quienes se encargan de la mudanza, como la mayoría de nosotros, se muestran trágicamente indiferentes y entumecidos ante el desastre.
La cinematografía de esta película es mediocre o insulsa comparada con las brillantes ideas. Mientras el coche entraba en las ruinas, la cámara capturó la imagen a través de una ventana con una pared rota enmarcada en primer plano. Esta toma solo dura 3 segundos, pero creo que es demasiado subjetiva y afecta la inmersión del público en la trama. Abbas maneja esto con mucha más habilidad en "El sabor de la cereza".
Los efectos de sonido de esta película son bastante sobresalientes. Los sonidos virtuales en movimiento no sólo son interesantes, sino que también corresponden a la perspectiva subjetiva de un loco. Cuando el inexistente "jarrón Qingqing" se rompió accidentalmente, el absurdo ritmo del tambor se convirtió en un largo grito de tristeza, y con la cámara que se movía lentamente, hasta que apareció un primer plano del rostro triste del Sr. Feng, el tono de la película cambió. De absurdo a absurdo. Mientras el Sr. Feng toca el timbre y corre hacia su "nuevo hogar", aparece un patio animado, completo con campanas de viento, vendedores ambulantes y música instrumental tradicional. Estos efectos de sonido devuelven al público a los "buenos viejos tiempos", resaltan efectivamente el tema de la película y la llevan a un clímax.
Y en ese momento, el director, el dios de esta historia, demostró su incompetencia.
Cabe decir que antes de la llegada de la animación, la narración era excelente y cada detalle estaba cuidadosamente diseñado. Aunque no creo que la llamada de la empresa de mudanzas tenga sentido: pedirles que le quiten dinero a un loco es el primer punto argumental de la historia. Sin este punto argumental, la historia no podría desarrollarse en una dirección absurda. Para una película de diez minutos, Veuve Clicquot hizo lo mejor que pudo. El segundo punto de la trama es mucho más natural. Aunque el descubrimiento del reloj perdido fue una coincidencia, no fue inesperado. Este punto de la trama lleva con éxito la historia a su clímax.
En general, las capas de suspenso siguen siendo atractivas de ver. Hay una razón por la cual el nombre de Chen Kaige aparece en la portada de este DVD junto con el de los maestros del cine internacional. Pero el minuto siguiente demostró que es una tarea extremadamente difícil luchar verdaderamente junto a los maestros.
El cuento favorito de Borges es que es un círculo perfecto. Pero en realidad es muy difícil de lograr. Las historias largas requieren la gran estabilidad y resistencia del autor, mientras que las historias cortas requieren que el autor tenga un alto grado de control. Ambas son extremadamente desafiantes para los creadores.
Obviamente, para una historia tan corta, Chen Kaige sabía muy bien que tenía que brindarle a la audiencia una experiencia completa y perfecta en diez minutos. Para crear un clímax emocionante, después de casi diez minutos de lucha sigilosa, este "dios" no podía esperar para salir y animar un cuadrilátero en la mente del Sr. Feng utilizando una simple concepción artística de flores y copos de nieve para compensar. la imaginación del público y empuja artificialmente la historia y a cada miembro del público hasta el clímax. Desafortunadamente, este sprint final reveló la rareza y la timidez del director al manejar esta experiencia. La casa con patio realista que tengo en mente es indudablemente redundante, y es aún más increíble expresarla con animación por computadora moderna. Imaginar este cambio desde la perspectiva de los actores revela un claro tono didáctico, que diluye en gran medida el pesado tema original. Como resultado, una película artística se convirtió instantáneamente en un mediocre anuncio de servicio público. Por tanto, lo que vemos no es la creación perfecta del maestro, sino el pánico de un joven cuando conoce gente por primera vez.
La creación de arte, como muchas experiencias maravillosas de la vida, nunca es unidireccional, sino que la logran conjuntamente tanto el autor como el público. Para los artistas, el respeto suficiente por el público afecta seriamente la calidad de sus obras. Los maestros de talla mundial dan a sus audiencias un respeto considerable por su inteligencia, pero los artistas chinos, especialmente los creadores de cine, a menudo carecen de esta virtud.
Desde la década de 1980, las películas chinas han ganado premios internacionales. Quizás los más pesimistas sientan que el más alto nivel de las películas chinas es sólo una ventana para los maestros internacionales. Pero el cuadrilátero les dice a todos lo resistente que es el papel viejo como para hacer que la gente se sienta deprimida y desesperada...