Flores que no duermen: belleza y dolor
El artículo "Flor sin dormir" estuvo una vez en el libro de texto chino de la escuela secundaria. Lo que más me impresionó fue que dijo: "Cuando me despierto a las cuatro de la noche, todas las flores de begonia están despiertas". "Si una flor es hermosa, sobrevivirá". Por qué Kawabata Yasunari finalmente optó por suicidarse con una pipa de gas. Después de leer esta colección de sus ensayos, tendré una comprensión más profunda de sus pensamientos estéticos y sus raíces, y tal vez me alivie del problema original.
"Sleepless Flower" se divide en tres partes: la verdad de la belleza, la experiencia de la guerra y la reflexión sobre la cultura japonesa, con un total de 22 ensayos. La belleza y la tristeza corren como un hilo conductor a través de estos artículos.
En "Flores sin dormir", el autor dice: "La belleza de la naturaleza es infinita, pero la belleza que la gente siente es limitada. Este es mi verdadero sentimiento y mi lamento. En sus obras, la naturaleza". es hermosa, la pintura es hermosa, la ceremonia del té es hermosa, la música es hermosa, la literatura es hermosa, la arquitectura es hermosa, la religión es hermosa y la belleza y la virtud humanas también son hermosas...
¿Por qué la belleza es triste? ? Debido a que parte de la belleza es "temporal" y no eterna, la capacidad de las personas para reconocer, descubrir y sentir la belleza es limitada. Además, "Estoy en el hermoso Japón" también escribió: "Hua Xueyue es la que más extraña a sus amigos". Cuando las personas obtienen la felicidad de conocer la belleza, cuanto más extrañan a sus amigos, más tristes se sienten. "About Beauty" también escribe sobre una situación en la que la persistencia y la desgana de la gente hacia la lucha de sumo y la maiko han distorsionado el hecho de que la belleza es también un tipo de tristeza... Este tipo de tristeza es en realidad "la tristeza de la vida, la tristeza de el mundo, y la tristeza de la era civilizada." ."
En resumen, en las obras de Kawabata Yasunari, tanto la belleza como la tristeza provienen de * * *. Volviendo a las raíces, hay varias razones:
La primera es la influencia de la cultura. El autor escribió en "Belleza inmortal": "La tristeza y la belleza en japonés son el mismo lenguaje". En el artículo "La expansión de la belleza japonesa", el autor escribió: "La elegancia de la paz y la tristeza de las cosas forman la tendencia de Belleza japonesa. "La búsqueda estética de Kawabata Yasunari proviene de la conciencia estética de la cultura dinástica japonesa.
La segunda razón es la guerra. La guerra trajo cambios subversivos a la sociedad y al mundo literario. Como miembro de la sociedad, los escritores no pueden evitar caer en la reflexión, la vacilación, la ansiedad y la búsqueda. Como dijo en "Mis Pensamientos": "Comparado con el resentimiento político, proviene más de una tristeza interior. Mi trabajo no puede escapar a esa tristeza".
La tercera es la experiencia personal. En "Memorias del pasado", podemos conocer la experiencia de vida de Kawabata Yasunari. "Mi padre murió cuando yo tenía dos años y mi madre murió cuando yo tenía tres, y perdí a mis padres. Quedé huérfano. Cuando escucho a la gente hablar de mí, todo me duele. Ahora tengo setenta años, aunque ya no tengo La idea de ser huérfano, pero todavía no puedo refutar a los teóricos. Soy un adolescente completamente adicto al sentimentalismo. Una vez que el sentimentalismo penetre en mi corazón, la raíz de la enfermedad caerá en mi corazón. >
Quizás sea esta razón la que lo convirtió en "este". Su vida se llama "vida fría" y su literatura se llama "literatura fría".
Kawabata Yasunari es el primer japonés en ganar el Premio Nobel de Literatura. Esta colección de ensayos menciona este incidente en muchos lugares. Fue muy humilde al ganar este premio. Dijo que fue "accidental, sólo una oportunidad". ("Reminiscencias del pasado") También es muy discreto. "Durante este período, estaba al borde del enemigo y estaba aterrorizado". (Akino), incluso él sentía: "Si puedes ganar el Premio Nobel de Literatura, me lo puedes dar un año antes de que muera. Para un escritor, esto es lo más apropiado, pero simplemente no puede suceder". Por eso, buscó el alivio premiado del canto armonioso de un maestro zen. Es indiferente a la fama y la riqueza y no quiere que este premio se convierta en una prisión para él.
Además, tengo buenas sensaciones por lo que dijo. Dio ejemplos: "Después de que se restablezca la paz, primero debemos acercarnos al pueblo chino", "Creo en la buena voluntad y la racionalidad", "Aún recuerdo estar en cuclillas bajo un pequeño pino, esperando el color de las hojas y las ramas. para iluminar”, “Como mundo Cuando era un niño solitario, siempre cerraba los ojos debajo de la cama antes de acostarme y bendecía en silencio a quienes me daban amor”. “Estudié clásicos e historia y la pasé muy bien.
Dejando de lado esto, puedes sentir que vives una vida muy amplia, y sólo así puedes sentir que vives una vida muy larga.", "En el mundo de hoy, estoy muy indefenso y vivo una vida solitaria", " Cada primavera llega "Cada vez, sueño"... ¡Una persona así también es justa, gentil y ordinaria!
En "The Dying Eye", no elogió el suicidio de Akutagawa Ryunosuke. Finalmente fue. Tal camino sin retorno puede estar relacionado con la cultura representada por la afirmación de Ajie de que "la muerte es el arte más elevado y la muerte es vida". Esta es también la "muerte, marchitamiento y renacimiento de las flores" mencionada en sus propias obras. . Esto hará que sea más fácil de entender.
“Kawabata Yasunari aprecia la delicada belleza y le gusta expresar la vida natural y el destino humano con un lenguaje simbólico que a menudo resulta triste al final de su escritura. "Este fue el discurso de aceptación de Kawabata Yasunari cuando ganó el Premio Nobel de Literatura. Este tipo de belleza y tristeza se ha convertido en el tema principal de las obras de Kawabata Yasunari. Además de esta colección de ensayos, en su "País de nieve", "Capital antigua ", "Mil Grullas", etc. Está bien reflejado en las obras. Si te gusta este estilo, ¡ve a leerlo!